歌雅被譽為古代大師的延續、現代繪畫的開創者，延伸寓意為承先啟後、突破傳統及創新思惟，MARCOBELLI馬可貝里新推出歌雅大理石磁磚，正完美符合此一美學概念。

馬可貝里歌雅大理石磁磚從天然出發獲取靈感，運用獨特釉下彩技術，結合最新3D數位噴墨印刷，紋理清晰豐富，真實重現原石材肌理，優質石材紋理再現於每一片瓷磚上，質感如玉，晶瑩剔透，不僅自然逼真，更實現天然石材無法擁有的各種色澤質感，細膩外表同時展現堅韌內在，天然石材也相形見絀。所見皆自然，所觸皆堅實，內外兼修的義式美學，重新詮釋時尚空間。

馬可貝里歌雅大理石磁磚不僅色彩鮮豔、亮度升級，裝飾效果接近天然石材，品質穩定性高於石材，紋理變化豐富，不對紋、作橫向或直紋運用，更能靈活展現大理石特色，價格卻遠低於天然石材，是消費者輕鬆享受高質感大器空間的最佳選擇。

馬可貝里運用「釉下彩」技法與數位噴墨工藝，採用水晶耐磨釉經1200〫C高溫淬鍊，加上獨家釉面精拋工序，使磁磚拋釉厚度達0.1-0.2mm，光澤亮度升級達90度，磁磚完整呈現細緻紋理並立體分明，創造出晶瑩剔透般閃耀璀璨效果。

歌雅大理石磁磚打造80x80公分大規格鋪貼，可依消費者個人的喜好搭配鋪貼，運用多樣化隨心搭配貼法，營造出現代、自由、不被傳統所束縛的極致簡約家居風格，創造空間無限的可能性，完美詮釋理性與感性結合的流行趨勢。

市面上天然石材價格貴、毛細孔大、顏色易黃變、易龜裂、易吐白華及天然幅射的疑慮是石材愛用者心中的痛；現在馬可貝里推出歌雅大理石磁磚其優異的產品表現繼承了傳統石材的天然紋理、潤澤及高貴的外觀氣質，更具備了超低吸水率、不僅無放射性汙染，長期使用後不容易出現泛黃及褪色現象，還避免其強度不均，易發生脆裂的缺陷，最具吸引力的是價格僅高級天然石材三分之一，因此大理石磁磚給了愛用石材的買家一個完美的答案，現在就可以輕鬆選購大理石磁磚，展現富麗大器的空間質感，提升住宅的生活品質與建物價值。

MARCOBELLI馬可貝里磁磚，擁有純粹義大利美學風格的品牌特性，堅持承襲義式美學，其豐富的色彩跟圖案的靈感完全取材自大自然的天然場景，並透過先進的數位噴墨工藝技法，在視覺及觸覺上完整呈現天然素材般的真實細膩質感。運用環保概念與高科技，讓磁磚擁有如天然石材般細膩的視覺與觸感，內外兼修，完美呈現義式美學，連大衛像都自嘆弗如！

歌雅大理石磁磚產品特色介紹：

細緻紋理  層次分明

運用釉下彩技法結合數位噴墨工藝，層次清晰自然更加立體分明。

璀璨閃耀  光潔亮麗

採用水晶耐磨釉，亮度90度以上，質地紋理細緻，表面晶透光潔。

吸水率低  持久耐用

吸水率低於0.5%，優於石材質地更緻密均勻。

頂級規格  尊貴品味

大規格尺寸，尊榮華貴、格調優雅，完美呈現富麗大器的空間質感。

環保減廢  減少濫採

數位噴墨印刷節省多達30%的油墨消耗，同時精拋技術比普通拋光磚減少材料損耗達90%，降低對石材的採擷與環境的汙染危害，符合環保、減廢的訴求。

大理石磁磚-卡拉卡塔D8P01 

石材產地：義大利西北海岸。雪白細膩的色調中帶絲綢般流動的灰色、墨黑色，氣質高貴氣派；石紋脈絡呈現清晰且對比強烈，創造出無與倫比的典雅氣質。

大理石磁磚-千層玉 D8P02、 D8P03

石材產地：義大利的托斯卡尼；石紋層層繚繞，多層次自然流變，展現出不凡風華及無法描摹的瑰麗。如晚霞雲彩在霞光的印染，淡雅别致。

大理石磁磚-瑪雅玉 D8P05 

石材產地：伊朗；瑪雅玉色澤冰透優雅，溫潤淨透質地中，隱隱透著深邃、典雅幽艷氣息，猶如神秘而輝煌的馬雅文明，散發高尚純潔氣勢。

大理石磁磚-帝諾棕 D8P07 

石材產地：義大利；帝諾棕前身為帝諾化石，屬海底沉積岩，所以帝諾化石上帶有一些化石，紋路偏亂紋；經多年開採後，觀察其紋理自然、清晰，而命名帝諾棕。

大理石磁磚-灰爵士 D8P08 

石材產地：義大利；復古氣息濃郁的氣息，瀰漫著歐式情調，寧静的灰色調與白色裂紋線條，營造出沉穩而奢華的貴族氣質。

大理石磁磚：老虎玉 D8P09 

石材產地：土耳其；生動多變的褐色紋理，呈現大器的流動韻律感，狂野而不凌亂，猶如老虎身上狂野自由的紋理，靈動灑脫。

via / 馬可貝里磁磚

Pantone 2026年度代表色公布！「Cloud Dancer 雲上舞白」（Pantone 11-4201）這抹柔和如雲朵般的白色，像是喧囂世界中的寧靜低語，並有著放鬆與專注的能量，幫助大家讓思緒漫遊，找回平靜的力量！

邁入新的一年前夕，Pantone便會按照慣例選出「年度代表色」，之所以選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」當作2026年度代表色（Color of the Year 2026），官方也分享其雀屏中選的原因。

為什麼選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」？

在這個快速運轉的時代，人們每天所接觸的訊息從四面八方轟炸，歷經感官過度承擔與過度刺激後，開始尋求身心喘息，試圖離開日常生活無止盡的需求，以獲得深層的心理、身體與情緒修復。

世界正進入一個轉變的時刻，人們渴望真實、渴求可能性的同時，也想逃離各種噪音與矛盾資訊的疲勞轟炸，期待在安靜不繁瑣的生活中，找到內心的滿足，以及讓身心輕盈的平靜。

「Cloud Dancer 雲上舞白」正是在這樣的氛圍下被選出，它是一種帶有寧靜感的白色調。這抹飄渺的白，以其開闊特質，營造功能與感受交融的空間，締造寧靜通透的氛圍；視覺上的純淨感，也能成為啟發身心愉悅與輕盈感的心靈避風港。

如空白畫布，象徵對「全新開始」的渴望

Pantone 色彩研究所副總裁Laurie Pressman表示：「Cloud Dancer 雲上舞白猶如一塊空白畫布，象徵我們對全新開始的嚮往。卸下陳舊思維的層層束縛，為全新方式敞開大門。」

因此，在這個變革時代，當人們重新構想未來及自身在世界中的定位時，「Cloud Dancer 雲上舞白」像是一份自覺的簡約宣言，幫助加強專注力，也擺脫外界干擾。

「Cloud Dancer 雲上舞白」是一種具結構性的核心色彩，擁有高度的適配性，能為各種色彩光譜提供支撐。在色彩已成為自我表達語言的世界裡，它能融合、對比、襯托，也能獨立存在，無論是哪種型態，都能自如地展現色彩能量。

粉彩色、中性色調都能與「Cloud Dancer 雲上舞白」構成和諧配搭，呈現細膩、悅目且低調的色彩變化。「Cloud Dancer 雲上舞白」優雅融入柔和色調的朦朧配色，最終消散於陰影色調之中，形成輕鬆自然的色彩對比。

另外，欲知道「Cloud Dancer 雲上舞白」還能怎樣色彩搭配，Pantone也公開7套配色方案，更多資訊可至官網上查看。

資料來源｜Pantone

2025台灣創意力100邀請陽明交通大學建築研究所教授龔書章、臺灣美術基金會執行長林平、鴻梅文創暨或者執行長陳添順、Matters Lab暨飛地書店創辦人張潔平、美術指導蔡珮玲擔任評審。本文公開決選討論會過程，也從中探究5位評審對創意產業的觀察與見解。

➣關於本屆得獎者的深度訪談，請見12月號雜誌2025台灣創意力100《秩序重啟Order Reset》

2025台灣創意力100大獎共分為3階段評選，初選由La Vie編輯部提名，複選由評審線上投票選出各類別10大獲獎者，決選召開評審討論會，現場採質性投票和討論並行，確認最終榜單和首獎得主。

本屆評審邀請到陽明交通大學建築研究所教授龔書章、臺灣美術基金會執行長林平、鴻梅文創暨或者執行長陳添順、Matters Lab暨飛地書店創辦人張潔平、美術指導蔡珮玲，從建築、藝術、文化、創業、設計等多方視角審視名單。

資源、關係、時間、議題的多方考量

在社會實踐上，評審們首先分享各自標準：陳添順會檢視其背後資源，偏向鼓勵相對小、弱勢的單位；龔書章重視是否有提出新方法，以及團隊進場時和利害關係人、當地的關係；林平提到時間的持續、型態的獨特；蔡珮玲則在意議題的社會急迫性，以及規劃是否夠完整；張潔平則觀察到，許多團隊會秉持「這是一件好事」而投入社會實踐，但其實該社群不一定需要這件事，因此她會關注「實踐者的理想」和「被實踐者的需求」是否切合。

其中，「浪人祭」將環境意識滲透到樂迷族群、「雜草稍慢」的當代採集藝術手法深具獨特性，而「我的卵子我作主」背後雖是大集團電通，但議題與作法皆屬創新，因此獲得肯定。首獎「找樹的人」從複選階段就大幅度勝出，不論研究深度或企劃創新度皆相當亮眼。

人類面對自然的兩種處理方法

近兩年台灣有相當多美術館落成，但本屆創意場域的美術館其實甚少。評審皆認為，場域不單是漂亮的外殼，還必須有強大的內核。例如「金水361. META Space」運用回收材料的方式不流於情感面，而是能形成商業模式；「台南硓𥑮石．芳宅」透過屋頂結構的小幅改動，既保留原始狀態又創造當代性，且成為臺南國際建築三年展、ADA新銳建築展的衛星展區。

創意場域也出現了雙首獎，因兩者展現出截然不同的美學和態度：同樣都透過場域處理人和自然的關係，「0km山物所」偏向論述型，把台灣山林生態的保育收攏在空間，且強調人的聚集，雖然是商業化的經營方式，卻把平衡抓得很好；「無礦」則是美學價值的堅持與實踐，沒有刻意經營或宣傳，但展現出「人類和所有物質都是平等的」此一精神，在環境問題加劇的此刻更顯價值。

創意與時代意義的結合

創意展會在參觀人數、能見度等標準外，評審亦看見相對小眾的展覽品質。蔡珮玲認為《陳美玲Michelle Chen》將女性綜合討論的手法相當出色，張潔平與陳添順皆肯定《漢聲五十五：本來．未來》的策展細膩度和時代意義，龔書章點出《HOSTEL NAME ネーム：COMICS in TAIWAN》把策展概念和空間做出有趣結合。

首獎討論集中在2024威尼斯國際美術雙年展台灣館《日常戰爭》和《戰鬥之城：終》，這兩檔展覽分別是袁廣鳴、張立人的個展，且都以一人之力完成。對此林平提出，許多人都認為「創意」是屬於新世代的，但中生代藝術家袁廣鳴一路以來皆維持獨特的創作方法；且《日常戰爭》的主題和展出時間，呼應烏俄戰爭、以哈衝突的國際局勢，亦讓國際看到台灣藝術家對世界的關照，最終獲頒首獎。

何謂有意義的質變？

本屆創意平台與創意品牌，皆有得獎者從缺（未選滿10名）的狀況。綜觀近兩年，平台與品牌皆有諸多創新與話題，但創新是否為迎合潮流，或真能產生有意義的質變，實為經營者需深思的課題。創意平台首獎由「Camping Asia」、「Lightbox 攝影圖書室」、「大展身手做展覽－兒童策展計畫」進入最終討論，相較於後兩者是在攝影和藝術領域的專業機構，Camping Asia更展現出平台的力量，且舞蹈資源相對弱勢，能連結學校與舞團、台灣與國際實屬不易。

創意品牌首獎討論落在「民生電氣」和「FOOD CoMA福客満」，評審肯定兩者分別將音樂、餐飲職人做出文化轉化，但民生電氣創立至今累積的影響力更大，因而脫穎而出。

美學概念與影響力的擴展

今年也新增了創意視覺的類別，有鑒於La Vie編輯部發現，每年都有許多印象深刻的「單件」作品值得被記錄，而過往獎項正好缺失了此面向。最終首獎討論聚焦在〈基礎憂鬱〉MV和《本是同根生》蔡定邦攝影集，評審一致讚賞〈基礎憂鬱〉MV的媒材運用藝術性極強；但《本是同根生》勝出在於，除了攝影本身夠強，更透過裝幀擴展了攝影的概念，兩者的互動深具創造性。

創意人物則是首獎討論最久的類別，在李亦凡和金翎間多次出現同分狀況。李亦凡運用遊戲引擎創作錄像藝術，手法創新且議題切中時代，更為史上最年輕獲選的威尼斯國際美術雙年展台灣館代表藝術家；楊双子小說《臺灣漫遊錄》奪下美國國家圖書獎翻譯文學大獎，譯者金翎功不可沒，且過去鮮少有人能憑翻譯達到此高度。最後評審納入La Vie編輯部的觀點，肯定李亦凡在錄像藝術上之創新，且已累積諸多代表作，充分彰顯創意人物的意涵。所有的獎項其實都是某種觀點的選擇，透過本屆名單傳遞出近兩年的台灣創意力光譜，彼此殊異卻都各自精彩。

_{文｜張以潔　圖片提供｜各單位}

關於本屆得獎者的深度訪談，請見12月號雜誌2025台灣創意力100《秩序重啟Order Reset》