UNDER ARMOUR秉持著〝讓運動者更強〞的品牌核心理念,今年開辦「UA鬥陣跑團」由專業教練規劃精實強韌的課程,以挑戰自我極限為訴求邀請跑友們一起Run With Fight,今夏台北兩季的跑團課程,在開放招募報名後立即秒殺,跑友們熱烈迴響紛紛詢問後續的開課情況。為滿足跑步鬥士強者更強的期待,UNDER ARMOUR首度進軍中台灣,於11月17日至12月11日規劃六場「UA鬥陣跑團-台中場」系列課程,並於11月8日(二)中午12:00~13:00間開始報名,台中場課程結合專業教練親身指導、系統性的課程安排與台中多元地形路線優勢,讓參與的跑友在四週六堂課程訓練後,感受到運動表現提升的成就感。想要提升最佳PB、想要吸收最科學化的跑步訓練、想要挑戰高坡度路線,就跟著UNDER ARMOUR一起鍛鍊意志一起Run With Fight!
Run With Fight跑步概念特別強調「挑戰」,不僅僅只是追求跑步速度,是完整的訓練跑者的體能與肌力,提升核心強韌度「Run Strong」,強化續航力「Run Long」,增進爆發力「Run Fast」,打造跑者成為跑步鬥士!跑步屬於耐力性運動,一般平地跑能幫助跑者提升有氧耐力、心肺肌力;要提升速度、提高訓練強度,可利用間歇跑或是高坡度的訓練,幫助跑者訓練不同部位的肌群;但未經專業指導的跑者也最容易因為坡度跑受傷,高坡度的跑步訓練容易使得膝蓋承受更多的壓力,因此體能跟肌力的培養以及專業科學化的跑步技術養成變得更為重要。
「UA鬥陣跑團-台中場」系列課程將由台中知名跑步教練、跑友圈稱「笑傲糨糊」的蔡弘誠 Jason 來擔任總教練,他將以物理力學原理傳授上下坡地的跑步技術,讓跑友有效率且不傷膝蓋的來自我提升,向來秉持科學精神的 Jason 表示:「技術!絕對是啟發跑者最快的方法」,在強化身體素質與技術觀念的升級之外,「UA鬥陣跑團」要讓跑友們有效率的進步,提升跑步堅毅的心理意志,從裡到外打造一個跑步鬥士,貫徹 Run With Fight 的核心理念。
大阪歴史博物館展出的「正倉院 THE SHOW」特別展中,出之於設計師篠原ともえ之手的「LACQUERED EWER SHOSOIN DRESS」,以正倉院的「漆胡瓶」珍寶為靈感,讓古代的藝術品在現代以時尚之姿重生。
位於奈良東大寺內的正倉院,建於8世紀中期的奈良時代(710-794),並以聖武天皇生前喜愛的各式藏品為主,包含服飾、家具、樂器、藝術品等各式各樣的寶物,總數約9千件之多。每年秋天舉辦的「正倉院展」,更吸引了眾多參觀人潮。而於6月14日~8月24日在大阪歴史博物館、9月20日~11月9日於上野森美術館展出的「正倉院 THE SHOW —感じる。いま、ここにある奇跡—(編輯暫譯:-感受.此刻,存在的奇蹟-)」,運用最新數位技術向人們介紹正倉院1300年來的故事,同時深入體會到這些「寶物」的價值。
目前在大阪歴史博物館展出的「正倉院 THE SHOW」展,運用最新數位技術向人們介紹正倉院1300年來的故事。(圖片來源:正倉院 THE SHOW)
2025年5月27日羅馬當地晚間,Dior 2026早春度假大秀在全球矚目下落幕。秀後權威商業媒體《BoF(The Business of Fashion)》即以「Hello, Goodbye」為斗大標題撰文,基本坐實了盛傳已久的Dior換帥之說。不到兩日,品牌正式宣布Maria Grazia Chiuri卸任女裝創意總監。
恰如Chiuri的感言:「在任職9年後,我將離開Dior,懷著無比的喜悅與感激回顧這段非凡歷程。我特別感謝所有團隊與工坊成員,是他們的才華與專業讓我能實現對女性時尚的願景,並與多代女性藝術家展開深度對話。我們共同書寫了一個令我無比自豪、充滿意義的篇章。」彼時,業內倒沒有同Matthieu Blazy、Sabato De Sarno等其他設計師來去時那樣震驚或惋惜,Chiuri的離開是相對歡快而確定的,無論對她個人或品牌而言,下一章早已蓄勢待發。
Maria Grazia Chiuri社群發文。(圖片截取自 Instagram @mariagraziachiuri)
如何評價Maria Grazia Chiuri的9年女性書寫?
作為Dior品牌歷史上至今唯一的女性創意總監,綜觀這些年執掌共46個系列,Chiuri首作2017春夏時裝系列中那件胸前印有「We Should All Be Feminists(我們都應為女性主義者)」字樣的T恤,事實上便已是其核心信念和Chiuri-Dior時代的最佳破題。
為本次大秀揭幕的前導微電影《影魅幽魂(Les Fantômes du cinéma)》由同樣出身羅馬的導演馬泰歐賈洛尼(Matteo Garrone)執導,並以1961年義大利電影《羅馬幽靈(Fantasmi a Roma)》為靈感,透過一場古老世紀鬼魅與當代時裝模特穿梭、疊身於城市建築前的時空漫遊,向羅馬的多重歷史敘事致意。
工坊為片中「幽靈」打造的古老世紀裝束。(圖片提供:Dior)
頭飾亦經精心雕琢。(圖片提供:Dior)
拍攝上聚焦於時裝秀所蘊含的電影語言,交織集體記憶與個人幻想,更特別與Umberto Tirelli服裝工坊合作(註);Chiuri自其典藏中挑選出多套與影史上經典作品有關的代表性服裝,運用象牙白色塔羅塔紗(Tarlatane)重新製作出幽靈般的精緻裝束,召喚著義大利名導費里尼(Federico Fellini)和帕索里尼(Pier Paolo Pasolini)筆下角色的靈魂。12分鐘的影像觸及時裝與戲服、真實與虛構之間微妙而詩意的邊界,一如Dior高訂精神所探索的流動地帶。
大秀選址於羅馬Villa Albani Torlonia古典花園,沿承文藝復興時期花園中戲劇性的空間構造與透視景觀,整體動線宛如一幕幕舞台的鋪展。由荷蘭編舞兄妹檔Irme與Marne Van Opstal所設計的「靜態場景(Tableaux vivants)」迎接賓客,12位舞者散立其間,重塑巴洛克時期「綠雕劇場(Teatro di Verzura)」的魔幻魅力:交織身體律動與視覺錯置,喚醒空間的劇場性,首先將觀者帶入沉浸式體驗。接續由藝術家Pietro Ruffo以其對「怪誕圖騰」風格的再詮釋(註),於這座別墅園林中穿插裝飾圖樣與象徵角色,進一步引領觀者穿越迷幻之境,回溯羅馬作為電影、劇場、時尚與藝術之都的文化記憶。
於是,20世紀活躍於羅馬、巴黎與紐約藝術界的傳奇女性Mimì Pecci-Blunt,成了Chiuri最後一舞的靈感核心。2026早春度假系列時裝暨高級訂製服大秀,便以「想像的舞會(Bal de l’Imagination)」向她曾策劃的華麗化妝舞會致敬,並透過當下時裝語彙重現20世紀的精神面貌與美學風華。
持以極為完整的時裝秀概念、信手拈來便豐盛到用「混亂」形容的視覺與服飾設計,替這9年空前的女性書寫闔上書頁。Maria Grazia Chiuri的落款既有一種羅馬自帶的鬆弛快意,又令人沒來由地為之激情滿懷。當書頁再啟,也許是繼羅馬Teatro della Cometa劇院修復計畫後對藝術圈的持續獻力?重回目前仍空懸女裝創意總監之位的前東家?或者,我們能期待一個嶄新時尚故事的開展。
(圖片提供:Dior)
羅馬Teatro della Cometa劇院甫由Maria Grazia Chiuri完成修復。(圖片提供:Dior)