畢業於新加坡拉薩爾藝術學院(LASALLE College of the Arts)紡織與時裝設計系的Teresa Lim,當初之所以會興起針線繡出城市風景的念頭,是她在2014年澳洲旅行時所遇見的意外驚喜,當時她正在伯斯科特索海灘(Cottesloe Beach)欣賞如詩如畫的夕陽美景,原本她和多數人一樣想用手機拍下當前美景,不料手機卻突然沒電,這突如其來的遭遇卻讓她心生要「繡」出映入眼簾美麗景緻的想法,「我那時只心想我可能不會再有機會來到這邊,突然間我想到自己身上帶著十字繡包,於是我便拿起針線開始慢慢繡出眼前的景色。」。拜這意外的偶然所賜,她開啟了名為「Sew Wanderlust」刺繡作品的系列計畫,為每一個自己曾踏足過的國家,繡出最獨特又栩栩如生的紀念回憶。
澳洲第二大城墨爾本被譽為藝文之都,更有著澳洲最古老、規模最大的美術館——「維多利亞國家美術館」(National Gallery of Victoria,簡稱NGV),每隔三年都會盛大舉辦「NGV三年展」(NGV Triennial)。本次,編輯親自走訪這場藝術盛宴,帶你一起沉浸全球120組當代藝術先鋒所共同建構的廣闊世界中。
NGV館外張貼的巨型布幕,可不是什麼廣告看板,而是小野洋子(Yoko Ono)的作品之一。該系列先前曾在許多城市的公共空間中亮相,如今首次來到澳洲,大膽宣告「I Love You Earth」。小野洋子的另一作品《My Mommy is Beautiful》,則邀請觀眾或寫或畫,在偌大的白色展間中,展示自己對於生命中母親角色的經歷和回憶。
⬬ 何采柔|人與家具的一線之隔
台灣藝術家何采柔的作品《Heads down》將展覽空間中常見的紅龍柱倒置,創造日常生活中的一個「錯誤」。觀眾可以觸碰紅龍柱、使其搖晃,重新反思自身與物件的互動。她在本次NGV三年展中的另一件作品《VERA X diary index》,則探討了人們與居所空間的關係。在錄像中,藝術家與環境中的家具互動,並進一步讓自己融入空間中,模糊人與家具之間的界線。