完全MIT！2017台北世大運「聖火火炬」五大設計重點見證台灣工藝與科技新美學

by Ian Liu 2017-04-29

設計運動台灣台北 MIT 世大運

(2017/08/19更新)

火球劃過天際、鋒砲點燃聖火！2017台北世大運開幕典禮上最令人感動也是最高潮的一幕，身穿中華隊52號球衣，「台灣巨砲」陳金鋒以揮出全壘打方式，點燃聖火台，而這關鍵一擊更象徵要凝聚台灣精神，在輕快悠揚「再出發」旋律中，正式為2017台北世大運正式揭開序幕！至於引導聖火入場的重任，則由3名火炬手譚雅婷、戴資穎和江宏傑繞場傳遞。(影片21:50處)

▶高科技絢麗舞台吸睛！2017世大運開幕三段展演台灣獨特文化

即將於8月19日登場的2017台北世界大學運動會，其精神象徵「聖火火炬」近日公開全貌，為了聖火傳遞有最好的效果，將台灣重要的設計元素及工藝技巧融入其中，請來曾獲文創精品獎肯定的桔禾創意整合公司操刀，打造完全MIT，又能同時彰顯台灣軟實力的「聖火火炬」！

▶貨櫃屋的完美逆襲 MIT易可居貨櫃屋滿足一個家的想像

桔禾創意充分發揮創意與整合力量，找到南投的工藝大師蘇素任老師、台中「玩火」專家愛烙達(Iroda)，把兩位曾入選台灣百大設計師張漢寧與協同設計師吳協衡的創新設計具體實踐出來，透過打樣階段，進行設計修正與實測，將火炬的設計細節與具體應用調整到最佳狀態，再進行後續製作、量產，可說是台灣首次結合當代科技、傳統工藝與專利LED燈，製造出超越一般大型賽會規範的精品火炬。

▶老品牌新包裝！黑松沙士驚艷設計感瓶身掀話題！

世大運火炬設計師張漢寧表示此次火炬以「君子之爭」作為設計理念，在設計上，完整展現台灣傳統竹編工藝與現代雷射切割技術，並與台灣設計火焰30年的專業廠商愛烙達合作，研發出台灣首創的「五環火焰」專屬環保瓦斯瓶，並配合夜間傳遞需求，可由火炬底部投射出世大運標誌的LED照明技術；「母火燈」採環保生質燃油，因此可以安全空運，另搭配竹編大師蘇素任的六角織法包覆鋁環，兼具美感與隔熱效果。

▶看見台灣紙張的無限可能！格式設計x樹火打造文博會穿透展覽空間

為紀錄火炬設計、打樣與製作這段辛苦又令人驚豔的歷程，文化局力邀Yes Motion影像工作室進行紀錄片的攝製，借用羅銘中導演與知名3C廠牌等廣告合作累積的經驗，帶著其團隊，前進台中紀錄愛烙達公司「玩火」秘辛，披露蘇素任竹編工藝與火炬體加工匠心獨具之處。

▶與德國iF設計金獎料理碾一同探尋「台灣香」！驚豔的當代器皿設計

2017世大運「聖火火炬」五大世界級設計特點

「五環火焰」
利用瓦斯氣流的特殊結構設計，讓聖火呈現五軸四射的立體火焰造型，特殊氣流結構讓聖火通過風力與落雨測試。

「六角編織雷切造型」
應用於醫療器材製作的五軸雷射切割技術，雕刻出傳承傳統竹編意象，這些造型的洞孔有效的協助聖火炬散熱，也順利的引進氣流讓火焰更加美麗。

「瓦斯瓶」
聖火炬的瓦斯瓶是特別為了本次世大運專屬設計製作，可用於世界各地傳遞聖火補充瓦斯重複使用響應環保。

「竹編承座」
特別邀請台灣竹編工藝大師蘇素任製作，六角編織的竹編技法在代工年代曾經是臺灣居民賴以為生的產業，也代表著世界互相串連才能創造更強大的穩定力量。

「照亮大地」
聖火炬在傳遞中有些時段在夜間進行，本次設計特別加入臺灣專利LED技術，能透過LED的光源投射世大運標誌於路面，讓聖火炬傳遞的同時也在路程中照亮這片土地。

Edit / Wei Liu

Via /台北市文化局、世大運、UID Create 桔禾創意整合

2026臺北設計獎徵件倒數

by La Vie 2026-05-29

一座城市的魅力，往往藏在細節裡，像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子，又或是一片在炎熱夏日裡，能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景，都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的國際設計競賽，邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日，廣邀全球創意人一起用好設計，回應來自城市的提問，創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目，集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景，今年臺北設計獎分為兩大項目，其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類，以不設定特定主題的方式，給予創作者最純粹的靈感自由；「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題，無論是聚焦淨零碳排、韌性城市，或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維，只要能與臺北產生對話、提出解決方案，都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性（40%）、創意性（30%）、技術性（20%）及藝術性（10%）四大面向全面評估，格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元，最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元，得獎作品亦可取得年度標章授權，為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家，匯聚多元設計眼光

另一方面，「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知，今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲，共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人；視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等；公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家；臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍，易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景，不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視，淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」，更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

一次搞懂徵件眉角，傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試，那麼將於6月3日（三）13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」，絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法，更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此，說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊，不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間，讓人用一個午後的時光與大師對話，找到創意的方向。

畢竟，設計從來不只是關乎美感，更是我們回應城市，改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中，如果你對於身處的城市懷抱期待，這次不妨讓世界看見，你的好設計將如何形塑城市的未來。

_{臺北市政府產業發展局廣告}

_{文字 | 郭慧圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

新美花嘿噴？New Taipei City : What’s Blooming 探索城市中的經驗符碼，透過設計轉譯，讓屬於城市的想像持續綻放！

by La Vie 2026-05-29

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴？」，即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心，將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號，透過互動裝置、演算藝術與氣味設計，帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

新北市設計中心 — A5 展區「新北符號學」將城市地景、產業與飲食記憶轉化為符號，重新拼出屬於新北的城市樣貌。

當新北的城市元素綻放成一朵花，會是什麼模樣？

從在地生活出發，採集城市中的經驗符碼，將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」，並在不同的設計轉譯之中，悄然延伸與變化。以「花」作為載體，讓這些符號逐步生長，開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中，進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像，在其中持續綻放！

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點，來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶，這些熟悉的的片段，被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化，重新組構、延展或變形，逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織，如同在城市之中，多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像，都在重新定義這座城市的風貌，也開始重新思考：屬於你的新北究竟是什麼呢？

以花為媒介的設計展演，展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕，將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置，帶領你快速認識這座城市的模樣，同時結合現場互動體驗與AI技術，生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海，流動的光影與花形，使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材，自由組合屬於自己的「新北花」，並將這份城市記憶，化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」，以茶香與木質調構築新北氣味風景，並結合永續紙材，打造視覺、嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO！」以「身體即媒介」為概念，觀眾透過雙手的律動與揮舞，讓身體成為設計轉譯的一部分。此外，C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店，C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗，讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。