繽紛奇幻的夏季金魚展！東京「2017 Art Aquarium金魚藝術展」變身華麗海龍宮城

氣溫逐漸飆高，面對濕悶難耐的炎熱溽暑，待在艷陽下的每一秒都成了酷刑，恨不得找出能快速讓自己透沁涼的辦法，那麼不妨來看金魚吧！你大概會心想是開玩笑，看金魚竟能解悶消暑？其實早在江戶時代的日本，觀賞金魚這件風雅的樂趣即是從那時就開始的傳統納涼方式，為了讓現代人體會古代庶民的雅致文化，由水族藝術家木村英智領軍的Art Aquarium，從2007年開始年年定期舉辦「Art Aquarium金魚藝術展」，不僅是「ECO EDO日本橋2017～五感享受、江戸之涼～」的重頭戲，更結合日本傳統美學和現代技術打造璀璨絢爛的金魚燈光秀，讓夏日祭典變得熱鬧又迷幻！

去年走過十週年的Art Aquarium，今年依舊走華麗繽紛風，以氣派「龍宮城」為主題，讓參觀者就如同浦島太郎一樣遁入深海中，體驗到最極致耀眼，華麗豐富的水中世界。

 

artaquarium（@artaquarium_official）分享的貼文 於 2017 年 6月 月 22 5:50下午 PDT 張貼

在日本橋三井Hall的展區內共有130個有著LED燈光投射的水族箱，集結高達近8000隻各式各樣不同品種的水生物，作為其中主角之一的金魚更多達5000隻，而去年大受歡迎的水族藝術作品「花魁」，今年則以3倍大的升級版「超・花魁」登場，而光在這個如同冰塊狀的水缸中便納入了3000隻金魚悠游其中，看來奢華又夢幻。

 

artaquarium（@artaquarium_official）分享的貼文 於 2017 年 7月 月 13 9:41上午 PDT 張貼

其餘展示部分，木村英智則結合不同燈光效果與影像技術，像是可讓人慢慢觀賞的「龍宮四季繪卷」，透過瑰麗的影像投影搭配透明水缸，彷彿置身穿梭在龍宮間，一賞其絢麗與華美。重現江戶時代的夏季習俗並加以壯大，策展人木村英智表示江戶時代的人們相當重視五感，他們觀賞遨遊在沁涼水裡的金魚，通過眼睛靜靜地看著便能感受到涼意，「我們正是懷抱這種智慧來創作，比起使用不具生命的素材或是攝影作品，我更希望用充滿活力的魚兒來打造滿滿生機的裝置藝術」。

 

artaquarium（@artaquarium_official）分享的貼文 於 2017 年 7月 月 30 6:47下午 PDT 張貼

談起藝術家木村英智的水族藝術家之路，從收集世界各地水中生物開始，逐漸培養對於水世界的熱愛，及致藝術境界的表現。他深受金魚謎樣的美麗所誘惑，甚至認為金魚本身就是大地之母與人類所共同創造出來最美麗的藝術生物，在各地以不同形式的展覽展出金魚藝術之後，終於在2006年起陸續在東京和大阪開設水族館，並藉由金魚以訴說日本的文化，分享水族館無可比擬的神秘感受。

一年一度的「Art Aquarium金魚藝術展」在傳統藝術奠定得基礎上，融合了現代美學，以盛夏中的清涼為概念，通過金魚的遊動和燈光、投影、音樂，及空間設計展出夢幻般的場景。在夏季來趟龍宮水之旅嗎？不妨親自走訪好好感受金魚所帶來的魅力與清涼氣息吧！

Info | Art Aquarium金魚藝術展

展覽期間：2017年7月7日(五)～9月24日(日)

營業時間：11：00-23：30（最終入場23：00）

地址：日本橋三井ホール 東京都中央区日本橋室町2-2-1コレド室町１ 5Ｆ（エントランス4Ｆ）

Text / Wei Liu

Via / Art Aquarium、Artnet News

2026第61屆威尼斯雙年展期間，法國藝術家JR發表了名為《Il Gesto》的全新計畫，他重新詮釋義大利文藝復興時期畫家Paolo Veronese的名作《迦拿的婚禮》（The Wedding at Cana），將焦點從聖經中的神蹟，轉向當代社會中的互助與照護。

藝術家JR以大幅黑白攝影作品而聞名，並透過創作持續關注各種社會議題。這次，JR的新作靈感來自於Paolo Veronese於1563年創作的《迦拿的婚禮》，這幅畫作最初是為威尼斯大運河畔的San Giorgio Maggiore修道院而作，如今則收藏於巴黎羅浮宮。而《Il Gesto》的另一個重要核心，則源自於他與一群朋友創立的「巴黎食堂（Refettorio Paris）」，他們回收超市中因外觀瑕疵而遭丟棄的食材，重新料理成精緻佳餚，免費提供給難民與無家者。

在這個空間中，有一項重要的原則：賓客不會被拍攝，他們的影像僅屬於自己。因此，此次作品中的每一位參與者，都是在自願的前提下參與合作，以自身的身份與聲音現身其中。

巧妙轉化名畫中的人物

JR與巴黎食堂的賓客與工作人員展開合作，重新詮釋《迦拿的婚禮》的經典構圖。每位參與者皆依照原畫中的位置進行構圖，並完成個人肖像拍攝，同時於錄音室中留下自身聲音。最終創作出的《Il Gesto》，是一幅由174人的影像組合而成的攝影作品，並轉化為一件宏偉的巨型掛毯。在這裡，「神蹟」不再是水變成酒的聖經寓言，而是人們在同一張餐桌上共享食物、彼此平等相待的時刻。

而《Il Gesto》率先現身於卡達莫斯托宅邸（Ca' da Mosto）的拜占庭式建築立面，JR以輕型板材組成大型臨時裝置，讓畫面中的部分人物彷彿從窗邊探出身影，與這座城市產生互動；作品也延伸至坐落卡達莫斯托宅邸內的The Venice Venice Hotel，巧妙串連建築內外空間，打造出一場沉浸式體驗。

能被「聆聽」的聲音檔案庫

走入建築內部，可見由JR與義大利編織大師Giovanni Bonotto共同打造、一幅高4.3公尺、寬7.8公尺的巨型掛毯。作品使用了回收塑膠紗線、有機棉、羊毛與日本和紙等材質，且為了將JR複雜的數位攝影檔案轉譯成織物媒材，耗時600個小時才完成。值得一提的是，觀者可透過專屬數位平台，聆聽作品中170多位參與者的聲音與生命故事，有興趣者可點此聆聽。

餘料也能發揮新價值

而不同於雙年展期間短暫存在的展館，《Il Gesto》這幅巨型掛毯將永久留存在 The Venice Venice Hotel。另外，設置於建築立面的輕型板材在展出結束後，也將捐贈給在地組織再利用。如此也呼應了作品的核心精神：無論是剩餘食材或建築材料，都能被重新轉化為具有價值的存在。

資料來源｜JR

以二手衣為素材，台灣新銳創作組合「衣.ZiP」用布料重現世界名畫、美食、流行樂經典MV場景，將那些不再被愛的衣著單品，再次轉化為可愛又有趣的存在。從梵谷名畫〈星夜〉、嘻哈歌手Kanye West〈Famous〉MV畫面，到雞捲、香腸等台灣庶民美食，他們都以布料為媒材，經巧手和巧思還原事物樣貌。

從大學畢製開啟的創作旅程

「衣.ZiP」由Jaden Lin與山山於臺藝大畢業製作期間共同創立，創作初期就以二手衣為主要素材，轉化多幅經典名畫，像是用洋裝和襪子拼組馬蒂斯《藍色裸者（Blue Nude）》系列畫作之一，及梵谷名作〈星夜〉，讓人體線條及南法景觀這2種截然不同的主題，經舊衣重新拼組，透過布料的色彩、紋理等，構成令觀者感到熟悉、又富新意的樣貌。

從名畫到MV場景、街邊小吃

創作過程中，衣.ZiP不剪裁、也不黏貼，而是將舊衣摺疊並抽真空，將其拼組出一幅幅可愛、帶點酷感、偶爾流露點荒謬意味的趣味畫面。延續「舊衣重組」的創作手法，他們也將創作主題從名畫延伸至其他領域，像是在《ICONIC: A Recycled Hype》系列中，重現Kanye West〈Famous〉MV中美國名人並列躺臥的經典場景，以及李小龍於《死亡遊戲》中與「天勾」賈霸對決的標誌性畫面。

此外，衣.ZiP的二手衣創作宇宙也延伸至食物主題，將二手衣以立體形式呈現在盤器之上，透過紋理、填充與堆疊，模擬雞捲、香腸、雞爪凍的食材肌理。

尺度上的新突破

在最新展覽《ALL IN ALL》中，衣.ZiP與設計品牌panq’s合作，共同完成30件30x30公分的小尺度作品，嘗試將原先體積較大的二少衣物，收束至尺寸精巧的框架內，在有限範圍中呈現更細緻的構成。此次創作，涵蓋了動物、植物、食物等多樣主題，從海浪、仙人掌、漢堡到皮卡丘，靈感大多源自Jaden與山山生活中快樂的回憶，也讓觀者欣賞作品時更能心生共鳴。

《ALL IN ALL》衣.ZiP × panq’s聯展

展期｜2026.04.18－05.10

時間｜ 10:00－21:00

地點｜ SOIL TAIPEI（台北市松山區八德路三段74巷94號）