熱血沸騰的2017台北世大運完美開幕，在典禮上除了永遠的四號「台灣巨砲」陳金鋒那驚天一揮，將光亮火球在黑夜中點燃世大運聖火的儀式外，有著機械羽翼的「聖火台」同樣吸睛，而這座別出心裁的聖火裝置則是由新媒體藝術團隊「豪華朗機工」四位成員陳志建、林昆穎、張耿華、張耿豪，以及竹編工藝師游富文共同打造而成！

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聖火台共環繞四大創作主題概念，分別為「年輕火力—光芒四射」、「和諧共生—循環不息」、「物物生生—先天一炁」和「For You For Youth—凝聚運動」。豪華朗機工四名藝術家各有專長，擅用多媒材及不設限素材進行創作，張耿豪、張耿華的實體雕塑和裝置，搭配林昆穎的文本音樂和陳志建的影像美感打造聖火台。以機械裝置本體的和諧穩定及律動的起伏波動，將環繞包覆聖火的錯落支翼扇葉，做為火焰簇擁的姿態，同時也象徵來自世界各地的運動員匯聚在台北，將青春的火力凝聚在此，也將他們長時間的努力及心血注入於此，在火焰點燃的那一刻，這場精彩的饗宴也就此展開。

在聖火台裝置設計上，豪華朗機工表示以機械運動的造型及律動，象徵身心靈的平衡，穩定而循環不息。同時，平衡的概念貼合東方哲學的太極；火的元素，直指西方哲學中萬物的起源，也代表年輕的活力及對未來的憧憬。機械裝置動作的生成，都必須在設計過程中經過精密的計算和測試，每一個細小的環節都很重要，而律動的呈現本身就是一種相互的平衡，透過馬達穩定規律的運作，上下力量的擺幅相互抵衡，最終產生如無限符號的起伏律動。恆定不息的運作，無限循環的意向，都暗喻著運動員持續不歇的努力與毅力，日復一日，只為達到完美和諧的身心靈狀態，一次爆發於運動賽場上。

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本次聖火裝置呼應火炬所採用的台灣傳統六角編織竹編工藝，在造型葉片上設置六角型的開孔，增加透風性，降低裝置於高空承受的風阻壓力。裝置本體寬幅6公尺，高度近7公尺，54組組件，僅以2顆馬達控制扇葉起伏幅度及波型運動。

工法上，則與台灣腳踏車產業及自動化加工設備的製造商合作，進行裝置組件及結構體的製作，總體共使用了17300個零件，耗費一年的時間製成。在開閉幕現場，聖火台造型也與藝術家游文富合作，設置竹編工藝和稻穗意向結合的藝術裝置，整體視覺由場邊一路往上延伸，最終匯聚於聖火。

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談及創作過程，團隊表示：「創意和想像可以很天馬行空，但真的進到實際製作和設計細節時，加工製造、組裝程序等的可行性，才是落實執行的重要關鍵。」豪華朗機工過往也從事機械裝置創作，但聖火台在尺寸和造型上仍是全新的設計，所以如何在有限的時間，和往返的測試過程中，不斷進行調整，將修正的可能降到最低是極大的挑戰。

本次聖火台再次證明著台灣年輕世代的無限能量，不僅極具創意，更兼具品牌的思考，更將台灣傳統與現代工藝設計精神發揮到淋漓盡致！

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Via / 台北世大運

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。