2017金馬影展夢幻片單再一發!柏林金熊《夢鹿情謎》、希斯萊傑紀錄片入列

2017金馬影展精采強片陸續出爐,近日再揭曉11部歐美名導明星的夢幻片單。陣容包括艾瑪史東、史提夫卡爾、伊森霍克、莎莉霍金斯、法蘭西斯麥朵曼、山姆洛克威爾、伍迪哈里遜、威廉達佛、克莉絲汀史考特湯瑪斯、提摩西史波、布魯諾岡茨、席尼墨菲等大明星。還有本屆柏林影展金熊獎得主、金馬獎最佳攝影李屏賓與奧斯卡最佳配樂亞歷山大戴斯培共同參與的新作,以及希斯萊傑的紀錄片。

 

其中,匈牙利女導伊爾蒂蔻恩伊達的《夢鹿情謎》(On Body and Soul)以魔幻手法勾勒殘疾主管與社交障礙的女職員之間的奇異愛情,勇奪本屆柏林影展金熊獎。《美麗佳人歐蘭朵》導演莎莉波特集結克莉絲汀史考特湯瑪斯、提摩西史波、布魯諾岡茨、席尼墨菲等明星互飆演技的《失控派對》(The Party)反倒犀利拆解愛情,讓人無所遁形。《洞裡春光》導演山姆賈巴爾斯基的《王牌業務員》(Bye Bye Germany)大膽以喜劇手法描寫逃過納粹魔爪的猶太倖存者夢想到新大陸靠推銷致富的瘋狂故事。

 

奧斯卡影后艾瑪史東、史提夫卡爾在《勝負反手拍》(Battle of the Sexes)重現轟動一時的網壇世紀性別大對決,這也是《小太陽的願望》夫妻檔導演薇樂麗法里、強納生戴頓導演久違的新作。《殺手沒有假期》導演馬丁麥克唐納則請出奧斯卡影后法蘭西斯麥朵曼、柏林影帝山姆洛克威爾和演技派男星伍迪哈里遜連袂演出峰迴路轉的《意外》(Three Billboards Outside Ebbing, Missouri),本片不僅贏得威尼斯影展最佳劇本,也拿下多倫多影展觀眾票選獎,意味將是明年奧斯卡大熱門。

 

英國演技派女星莎莉霍金斯在《茉迪的彩色小屋》(Maudie)詮釋患有類風濕性關節炎的女畫家茉迪,打開孤僻男子伊森霍克封閉的心,也被看好叩關明年奧斯卡影后。演而優則導的法國演技派男星亞伯杜龐蒂自導自演的《天上再見》(See You Up)改編自犯罪小說大師皮耶勒梅特的同名小說。紀錄片《我是希斯萊傑》(I Am Heath Ledger)將以許多珍貴難得的影像帶領觀眾深入澳洲男星希斯萊傑短暫卻璀璨一生。

 

2015年帶著《夜晚還年輕》造訪金馬影展的美國新銳導演西恩貝克,新作《歡迎光臨奇幻城堡》(The Florida Project)竟讓《蜘蛛人》的「綠惡魔」威廉達佛與純真孩童展現感人肺腑的忘年情誼,意想不到。《露西亞離開之後》導演米歇爾法蘭科獲得坎城影展「一種注目」單元評審團特別獎的《四月的女兒》(April’s Daughter)則有西班牙影后艾瑪蘇雷茲演繹扭曲駭人的母女情誼,挑戰觀眾道德尺度。法國導演吉爾布都繼《印象雷諾瓦》再度與七座金馬獎最佳攝影李屏賓合作的《多情動物》(Endangered Species),也透過令人屏息的影像,深入三個家庭的情感滋味。

 

2017金馬影展將於11月3日至24日在台北舉行,10月21日舉辦選片指南,10月22日開始售票,更多精采片單、購票資訊與場地訊息請上金馬影展官方網站。

 

《夢鹿情謎》(On Body and Soul)

匈牙利女導伊爾蒂蔻恩伊達奪下本屆柏林影展最佳影片金熊獎的《夢鹿情謎》,講述屠宰場中患有殘疾的寡言主管,與純真美麗卻有社交障礙的品管新人,即使兩人在夢裡化身為鹿相識相戀,現實生活的阻礙卻成了他們的情感難關。導演以潔白詩意的影像,巧妙對比動物的率真與人類的殘酷,也令兩人之間的愛情宛如童話寓言,增添魔幻味道。

 

《失控派對》(The Party)

《美麗佳人歐蘭朵》英國女導莎莉波特自編自導的《失控派對》,找來克莉絲汀史考特湯瑪斯、提摩西史波、布魯諾岡茨、席尼墨菲、派翠西亞克拉克森、切莉瓊斯、艾蜜莉莫蒂兒等超強演技派演員齊聚一堂,七人因歡慶派對而聚,各自卻藏有難以啟齒的祕密,愜意的氛圍逐漸升溫,衝突一觸即發。莎莉波特將喜劇與悲劇精采交疊,用簡潔的黑白攝影讓愛情、人性中的謊言無所遁形。影片拍攝於英國脫毆公投結果出爐之際,也讓人物對話充滿政治隱喻。

 

《王牌業務員》(Bye Bye Germany)

《王牌業務員》是德國名導山姆賈巴爾斯基繼《洞裡春光》後又一部諷刺喜劇,描述一群納粹大屠殺的猶太倖存者,夢想到美國重新展開生活,能言善道的大衛決定一展推銷才華,大賺一筆。導演不以悲情控訴戰後創傷,反以豁達自嘲的德式幽默述說辛酸歷史,在柏林影展首映後獲得熱烈好評。柏林影帝莫里茲布雷多與進軍好萊塢演出《超人:鋼鐵英雄》反派角色的安潔陶依,兩人笑中帶淚的演出更博得滿堂喝采。

 

 

《勝負反手拍》(Battle of the Sexes)

《小太陽的願望》夫妻檔導演薇樂麗法里、強納生戴頓再度聯手出擊,改編真實事件的《勝負反手拍》邀來新科奧斯卡影后艾瑪史東詮釋1970年代網球女將比莉珍金恩,與史提夫卡爾飾演的前世界冠軍巴比,展開一場「世紀性別對決」網球大賽。影片不僅重現當年轟動網壇、創下收視紀錄的經典戰役,也深入描繪兩人的內心掙扎。從網球場到現實生活,過去到現在,男女平權議題無所不在。

 

《意外》(Three Billboards Outside Ebbing, Missouri)

以《殺手沒有假期》橫掃影壇的英國導演馬丁麥克唐納,集結《冰血暴》奧斯卡影后法蘭西斯麥朵曼、柏林影帝山姆洛克威爾與演技派男星伍迪哈里遜主演的《意外》,描述女兒遭到謀殺的心碎母親,以廣告看板控訴警方辦案不力,沒想到正義尚未到來,卻掀起一場風雨。導演以一貫黑色喜劇,犀利描繪人性的殘酷,峰迴路轉的劇情更是充滿張力,不僅贏得威尼斯影展最佳劇本獎,也拿下多倫多影展觀眾票選獎。

 

《茉迪的彩色小屋》(Maudie)

曾以《藍色茉莉》提名奧斯卡的英國演技派女星莎莉霍金斯,在愛爾蘭女導演艾斯靈華許改編真人真事的《茉迪的彩色小屋》,詮釋患有類風濕性關節炎的女畫家茉迪,講述單純善良的她如何透過畫作,打開獨居男子伊森霍克封閉的心,也改變自己的人生。影片藉由如畫的四季風光,勾勒女藝術家堅毅動人的生命輪廓,而莎莉霍金斯精湛的演技,也被看好再度叩關奧斯卡。

 

《天上再見》(See You Up)

演而優則導的法國演技派男星亞伯杜龐蒂自導自演的《天上再見》,改編自犯罪小說大師皮耶勒梅特的同名小說,講述兩名因目睹長官犯罪而慘遭懲處的軍人,沒想到退役後長官飛黃騰達,自己卻一貧如洗,為不讓小人得志,他們決定要為自己討回公道。影片精采刻劃第一次世界大戰過後法國社會,從血肉橫飛的泥濘戰場到紙醉金迷的華美派對,但即便面具絢麗華美,也掩蓋不住背後的人生傷痛。

 

《我是希斯萊傑》(I Am Heath Ledger)

亞德里安畢騰休斯、德瑞克莫瑞追憶英年早逝的澳洲男星希斯萊傑的紀錄片《我是希斯萊傑》,描繪17離家闖蕩的他,如何出道十年便紅遍影壇,卻在28歲時結束他璀璨的一生。導演不僅走訪希斯萊傑的父母親友、昔日戀人、童年死黨與影人好友,更蒐羅許多從未曝光的珍貴畫面,精采呈現希斯萊傑對攝影、電影和音樂創作的熱情與才華,影迷們不可錯過。

 

《歡迎光臨奇幻城堡》(The Florida Project)

以手機iPhone拍攝《夜晚還年輕》轟動影壇的美國新銳導演西恩貝克,於坎城影展導演雙週大獲好評的新作《歡迎光臨奇幻城堡》,將鏡頭轉向住在廉價旅館的女孩們,以幽默筆觸描繪她們即使生活艱難卻始終樂觀的純真性情,透過孩童的雙眼照看成人世界的殘酷現實。《蜘蛛人》「綠惡魔」演技派男星威廉達佛飾演面惡心善的旅館經理,他與女孩跨越年齡的真誠溫情互動,令人動容。

 

《四月的女兒》(April’s Daughter)

《露西亞離開之後》墨西哥導演米歇爾法蘭科榮獲坎城影展一種注目評審團特別獎的新作《四月的女兒》,以墨西哥常見的少女懷孕議題為靈感,描述十七歲的懷孕少女與前來照顧她的母親,當母親越是關愛照顧,兩人的關係也逐漸扭曲。隨著攝影機跟的游移與冷暖色調的轉變,觀眾彷彿也進入劇中的親情角力。《沉默茱麗葉》女主角艾瑪蘇雷茲飾演母親,卓越演技為片中劍拔弩張的母女關係更添張力。

 

《多情動物》(Endangered Species)

法國導演吉爾布都繼《印象雷諾瓦》,再度與七座金馬獎最佳攝影得主李屏賓合作新作《多情動物》,透過三個家庭的不同情感樣貌,辯證多情、無情的苦甜滋味,在令人屏息的影像與奧斯卡作曲家亞歷山大戴斯培譜出的動人樂聲下,呈現角色之間火花四射的情感狀態。

 

Via / 金馬影展

宮﨑駿創作展《全景盒展》31組立體機關亮相吉卜力公園,長子操刀短篇動畫同步登場!4大亮點看今夏不能錯過的日本行程
宮﨑駿創作展《全景盒展》31組立體機關亮相吉卜力公園,長子操刀短篇動畫同步登場!4大亮點看今夏不能錯過的日本行程

吉卜力迷看過來,近期預計訪日的你不能錯過——吉卜力公園於2026年暑假檔期重磅呈獻立體作品展覽《全景盒展》、原創短篇動畫《魔女之谷的夜晚》兩大全新企劃,前者由宮﨑駿費時3年潛心創作,後者則由其子宮﨑吾朗與動畫師山下明彥共同執導。日前宮﨑吾朗出席企劃揭幕記者會,稱如今高齡85歲的父親仍懷滿滿創作欲,無疑更引人期待現正登陸園區的創作展,以及許能在不久將來與觀眾相見的下一部動畫電影。

暑假首月恰迎出遊好時節,坐落日本愛知縣名古屋近郊長久手市的吉卜力公園(Ghibli Park)值此之際熱鬧啟動兩大企劃,一為宮﨑駿本人花費3年時間醞釀而成的《全景盒展》,二是宮﨑駿長子宮﨑吾朗專為園區打造的原創短篇動畫《魔女之谷的夜晚》。以下分別統整兩大企劃亮點,帶各位搶先一睹吉卜力新作風采。

宮﨑駿創作展《全景盒展》亮點#01

85歲動畫大師還沒要退休,遭長子幽默吐槽不老熱情

駿已故摯友高畑勳一句「電影導演沒有在退休的!」不僅當年「罵」醒了宮駿,時至今日亦在在見證其未曾止息的創作生涯。回首過去多次震撼動畫界的引退聲明,最為人所知的莫過於2013年隨《風起》的推出,吉卜力工作室於第70屆威尼斯影展上嚴正宣布宮駿將以該片為息影作,引起世界影壇廣泛關注;然歷經10年沉潛,2023年宮駿又挾《蒼鷺與少年》大勢歸來,實現第不知道幾次復出。而在《蒼鷺與少年》兼得金球獎、奧斯卡金像獎最佳動畫片肯定的同時,據其子宮吾朗所言,這條引退之路大概會無限期推遲「到生命最後一刻」。

2023年動畫電影《蒼鷺與少年》全新畫作於《全景盒展》亮相。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
2023年動畫電影《蒼鷺與少年》全新畫作於《全景盒展》亮相。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

繼《蒼鷺與少年》收穫全球好評後,時隔3年,宮駿創作展《全景盒展》再進駐吉卜力公園,並由宮吾朗於記者會上證實這位現年85歲的動畫大師創作欲依舊旺盛,仍持續繪製新作品。幽默吐槽父親之餘,宮吾朗甚對宮駿數十年來毫不衰退的「動畫情熱」表達深重敬意,「吉卜力公園建設時他基本上沒插手,但似乎很不甘心、想留下自己的痕跡。《蒼鷺與少年》拍攝尾聲他手邊閒了,就嚷嚷著『我要為吉卜力公園做個展覽!』他到現在還在畫新畫喔,畫作多到從箱子溢出來,簡直像沒有框架的巨大全景盒。既然都走到這一步,我想他應該會一直畫到死為止吧。」

宮﨑駿長子宮﨑吾朗現身吉卜力公園全新企劃揭幕記者會。(圖片提供:甲上娛樂)
宮﨑駿長子宮﨑吾朗現身吉卜力公園全新企劃揭幕記者會。(圖片提供:甲上娛樂)

此次新展以宮﨑駿幼時著迷的紙手工藝為原點,鋪排共計31件由他親手製作的精美機關立體畫,題材且涵蓋從《風之谷》、《龍貓》到《蒼鷺與少年》等經典長篇及珍貴短篇。其在盒中重疊多張圖畫,進而揭示富縱深感立體世界的創作方式,使宮﨑吾朗也大為讚嘆父親的表現力,「能夠將時間與空間封印在盒子裡的這份能力,正是不折不扣、孕育出宮﨑駿導演作品的力量源泉,這令我再次感到佩服。」

31件機關立體畫題材涵蓋《風之谷》、《龍貓》等早期經典作品,圖為《風之谷》。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
31件機關立體畫題材涵蓋《風之谷》、《龍貓》等早期經典作品,圖為《風之谷》。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
同場亦展示出自《霍爾的移動城堡》、《蒼鷺與少年》等作的全新畫作,圖為《霍爾的移動城堡》。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
同場亦展示出自《霍爾的移動城堡》、《蒼鷺與少年》等作的全新畫作,圖為《霍爾的移動城堡》。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

宮﨑駿創作展《全景盒展》亮點#02

重現《蒼鷺與少年》時間迴廊,窗口設計藏暖心巧思

展場設計汲取靈感自《蒼鷺與少年》中的時間迴廊:牆上設有窗口,拉開滑門往內窺探,即能看見風中搖曳的草木、水中游泳的魚群,立體生動得彷彿能聽見浪濤等自然聲響。專為兒童與輪椅使用者設計的窗口高度,更旨在讓所有人獲得相同的體驗感動。宮吾朗進一步說明,「真的很推薦大家把頭探進窗裡看,眼前的空間會瞬間放大,也希望孩子們能最先來看看!現在的孩子可能比較少有機會接觸到舊作,如果能以這個展覽為契機,讓他們發現『原來還有這樣的作品啊』、『想再去重看一遍』的話,對我們來說就是最開心的事情了。」

展場設計以《蒼鷺與少年》中的時間迴廊為靈感,牆上窗口滑門可拉開往內窺探。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
展場設計以《蒼鷺與少年》中的時間迴廊為靈感,牆上窗口滑門可拉開往內窺探。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

宮﨑吾朗原創動畫《魔女之谷的夜晚》亮點#01

取園內同名區域為背景,宮吾朗、山下明彥聯手嶄露獨特思維

另談及首部專為吉卜力公園量身打造的短篇動畫電影《魔女之谷的夜晚》,身為導演的宮吾朗則嶄露獨特思維,「對吉卜力公園而言,最棒的遊樂設施不就應該是吉卜力工作室製作的影像嗎?」該作由宮吾朗執掌原案,並聯手《崖上的波妞》、《風起》作畫監督山下明彥共同執導。

專為吉卜力公園量身打造的短篇動畫電影《魔女之谷的夜晚》。(圖片提供:甲上娛樂 © 2026 Goro Miyazaki, Akihiko Yamashita/Studio Ghibli)
專為吉卜力公園量身打造的短篇動畫電影《魔女之谷的夜晚》。(圖片提供:甲上娛樂 © 2026 Goro Miyazaki, Akihiko Yamashita/Studio Ghibli)
宮崎吾朗(左)與山下明彥偕手召開記者會,正式對外發表《全景盒展》(左)及《魔女之谷的夜晚》兩大全新企劃消息。(圖片提供:甲上娛樂)
宮崎吾朗(左)與山下明彥偕手召開記者會,正式對外發表《全景盒展》(左)及《魔女之谷的夜晚》兩大全新企劃消息。(圖片提供:甲上娛樂)

故事背景設定於吉卜力公園內「魔女之谷」主題區域,描述在公園工作的新人君,首先被建築物維修、暖爐自行生火等不可思議的怪事搞得團團轉,直到閉園後,方才從前輩菊江小姐突如其來的「因為我是魔女啊!」一言揭開奇幻夜晚序幕。

故事背景設定於吉卜力公園內的同名主題區域「魔女之谷」。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
故事背景設定於吉卜力公園內的同名主題區域「魔女之谷」。(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

吾朗原創動畫《魔女之谷的夜晚》亮點#02

破次元壁夢幻聯動,人氣男團成員反差配音驚豔兩大導演

企劃揭幕記者會上,宮吾朗與山下明彥驚喜宣布動畫主角新人君配音由首度挑戰吉卜力作品的人氣男團SixTONES成員傑西擔綱,菊江小姐則由創作歌手AiNA THE END聲演。對此配音陣容,宮吾朗透露兩位都是自己向工作室新上任社長依田謙一諮詢時,社長極力推薦、親自牽線促成。

主角新人君配音由SixTONES傑西擔綱。(圖片提供:甲上娛樂 © 2026 Goro Miyazaki, Akihiko Yamashita/Studio Ghibli)
主角新人君配音由SixTONES傑西擔綱。(圖片提供:甲上娛樂 © 2026 Goro Miyazaki, Akihiko Yamashita/Studio Ghibli)

他們的優秀表現也確實深得宮吾朗讚賞,「特別是傑西,擁有超乎外表想像的即興發揮能力,演技真的非常好,讓我很驚豔!」聯合導演山下明彥隨之表示,「傑西外表帥氣,沒想到卻完美詮釋了『搞笑擔當』,極有幽默感,而AiNA則展現了與歌手時期截然不同的魅力。對我來說,這兩位都是大成功的滿分選角!」

聯合導演山下明彥。(圖片提供:甲上娛樂)
聯合導演山下明彥。(圖片提供:甲上娛樂)

這個夏天不能錯過的兩大全新企劃,現已於吉卜力公園內「吉卜力大倉庫」主題區域正式登場——吉卜力迷,看到這裡,已買機票的快排程,還沒買機票的手刀訂位,吉卜力動畫世界正敞開大門等你前來玩遍各角落。

\今夏「吉卜力大倉庫」不見不散!/(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)
\今夏「吉卜力大倉庫」不見不散!/(圖片提供:甲上娛樂 © Studio Ghibli)

>> 更多資訊可至吉卜力公園官方網站查看。

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諾蘭《奧德賽》映前,90年代黑色電影《跟蹤》先登院線!腦中剪輯、6千美元超低成本等4個「金獎大導首作」幕後故事
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公寓遭人闖空門,竟促成人生首部電影誕生?金獎名導諾蘭攜手湯姆霍蘭德、安海瑟薇、千黛亞等一眾好萊塢影星的神話史詩鉅作《奧德賽》即將於2026年7月17日上映之際,他1998年自編自導、於獎壇初試啼聲便勇奪鹿特丹影展大獎的長片首作《跟蹤》,即日起亦以「舊作新登」之姿首度躍上台灣院線大銀幕。隨本篇了解創作靈感、實拍歷程等幕後趣聞。

與台灣觀眾的相見恨晚,遲來近30年的院線首映

一問眾人心目中的經典電影有哪些,《記憶拼圖》、《全面啟動》、《星際效應》、《奧本海默》等享譽國際的諾蘭傑作想必榜上有名。而居於他編導之路正式起點的黑色犯罪電影《跟蹤(Following)》,既時至28年後的今日才與台灣觀眾相見戲院,我們自然不可不就其背後創作脈絡進一步探究。作為新片《奧德賽》觀影前的最佳鋪墊,以下帶你解讀關於諾蘭拍攝《跟蹤》的4個小故事,同場概述劇情大綱,供各方影迷綜覽本作亮點。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#01:

倫敦公寓遭闖空門,隱私被侵犯反湧現拍長片靈感

彼時住在倫敦市區、還只有數部短片作品的克里斯多福諾蘭(Christopher Nolan),每日面對來來往往的擁擠人潮,忍不住開始思考社會規範如何在人與人之間運作,甚經過一輪從「跟蹤陌生人會是什麼感覺?」的自我提問,到對於「如此具有誘惑力的行為一旦開始,要停下來將有多麼困難」的覺知過程。後其居所遭人闖空門,再使他對「隱私被侵犯」此一主題興趣倍增,從而萌生籌拍《跟蹤》的想法。一如他本人所述,「我們共同遵守的社會規範,讓我們得以一起生活。但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇,他們為什麼會這麼做?又是什麼驅使他們跨越那條界線?」因此他決定融合兩者,著手發展劇本。

諾蘭自幼即對電影製作感興趣,就學期間曾拍攝數部短片,1998年作品《跟蹤》為其首部長片。(圖片提供:采昌國際多媒體)
諾蘭自幼即對電影製作感興趣,就學期間曾拍攝數部短片,1998年作品《跟蹤》為其首部長片。(圖片提供:采昌國際多媒體)

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#02:

非線性敘事風格已見雛形,「腦剪電影」助降成本

諾蘭遂利用工作之餘的週末,找來親朋好友共同參與;每次收錄2到3分鐘片段,前後花費長達一年時間方才拍成。而他著名的非線性敘事手法,亦早在撰寫本片劇本時逐步構成獨門連戲妙招。「這真的是一部完全沒預算的電影。我寫劇本時就已經考慮到這點,所以非線性結構反而幫助我們以一種很自然的方式連戲。」他親曝。

(圖片提供:采昌國際多媒體)
(圖片提供:采昌國際多媒體)

同時,有別於傳統電影拍攝多會完備捕捉一場戲的所有內容,諾蘭只拍攝必要片段與對話,且拍攝當下就已在腦中進行剪輯。這麼做一來能夠節省底片成本,二來諾蘭也將之視作導演的重要紀律,「在腦中決定成片會是什麼樣子,我認為是一種很有價值的能力,特別是在時間不夠、拍攝進度緊迫或光線快要消失的時候;因為你必須立刻做決定,不可能把各角度都完整拍過,也不可能照原定計畫拍攝所有內容,必須當下判斷什麼才是最重要的。」他補充解釋道。

(圖片來源:采昌國際多媒體 Instagram @caichang_film)
(圖片來源:采昌國際多媒體 Instagram @caichang_film)

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#03:

靠充分排練省底片,沒刻意布置場景卻巧預言日後執導系列

當年僅持以6,000美元(相當於新台幣20萬元不到)的超低成本完成作品,為避免重複拍攝消耗底片,諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練。「我們把電影裡的每場戲都如舞台劇般反覆排練。如此一來,我們抵達拍攝地點就能立刻開拍,迅速把整場戲完成。」充分的事前準備,讓拍攝時幾乎一次搞定,演員的驚人表現日後並成為他回憶這段經歷時尤其驕傲的部分。當然,他也對如此困難的限制坦言絕不會再做,「那其實相當瘋狂,但也是剛開始拍電影時最有趣的事情。你根本不知道自己對演員施加了多大的限制,他們卻迎難而上,交出如此出色的表演。」

諾蘭以6,000美元的超低成本締造影史犯罪佳作。(圖片提供:采昌國際多媒體)
諾蘭以6,000美元的超低成本締造影史犯罪佳作。(圖片提供:采昌國際多媒體)

片中場面幾乎都取景於劇組人員和親朋好友家中,盡可能在資源有限情況下呈現真實質感。值得一提的有趣巧合包括其中一幕明顯可見的蝙蝠俠貼紙,恰呼應其多年後執導的《黑暗騎士》系列,連他自己回首時也感到極有意思。「光看這些來自過去的事物,就是種很特別的體驗。片中沒有刻意擺進任何東西,那裡正是傑瑞米(Jeremy Theobald)當時真正住的地方;我們並無特別布置場景,只根據他實際生活的環境讓那場戲成立。」

《跟蹤》由傑瑞米西奧伯德(右)、艾力克斯霍烏(左)領銜主演。(圖片提供:采昌國際多媒體)
《跟蹤》由傑瑞米西奧伯德(右)、艾力克斯霍烏(左)領銜主演。(圖片提供:采昌國際多媒體)

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#04:

限制成就真正自由,本人懷念彼時即興創作

即使因預算過低而面臨種種限制,好比只擁有少量器材、演員及工作人員,還需仰仗各方朋友的熱忱協助方能推進,此經驗卻予諾蘭極大創作自由,「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡,它們很快就會變成創作上的限制。但如果你在寫劇本時,就已經知道自己將面對哪些限制,並作為設計故事的依據,那麼這些限制反而會轉化成自由。」多年後他仍感嘆,「非常懷念那種即興!」

(圖片來源:采昌國際多媒體 Instagram @caichang_film)
(圖片來源:采昌國際多媒體 Instagram @caichang_film)

諾蘭迷不容錯過

故事內容主要講述失魂落魄的作家比爾(傑瑞米西奧伯德飾)為替小說尋找靈感,開始在倫敦街頭跟蹤陌生人,並設下嚴格規範限制自己的跟蹤對象與時長。然意外被一位充滿魅力的俊俏男子科布(艾力克斯霍烏飾)吸引,卻使他既打破自己的跟蹤規定,又被對方識破窺視行為。身為盜賊的科布,反以「指導」之名,引領比爾涉足「入室行竊」範疇。隨兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為,比爾也逐漸深陷犯罪世界,失去原有的界線與判斷⋯⋯。

▼ 精彩預告搶先看

由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯的首部長片《跟蹤》現正熱映中,諾蘭迷不妨查好時刻,進戲院一睹金獎大導首作風采。

(圖片提供:采昌國際多媒體)
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資料提供|采昌國際多媒體          文字整理|Ning Chi

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