走進《我的完美日常》電影場景：安藤忠雄、伊東豊雄、坂茂等建築大師打造的美感公廁，以及東京日常風景

由文溫德斯執導、役所廣司主演的《我的完美日常》（Perfect Days），於3月8日在台灣上映。而在本片中，役所廣司飾演的公廁清潔員打掃的美感公廁，其實是由安藤忠雄、伊東豊雄、坂茂、佐藤可士和等建築與設計大師打造，若你看完電影也想來場東京公廁巡禮，或造訪片中的澡堂、二手書店、地下商店街等處，不妨跟著本篇文章的介紹走！

※以下內容涉及部分劇情，請斟酌閱讀※

《我的完美日常》中，役所廣司飾演的東京公廁清潔員平山先生，獨自住在押上的舊公寓裡，看似每天過著一成不變的生活：早起後刷牙、修剪鬍鬚、穿上工作服，抓起車鑰匙與零錢，從自動販賣機投罐咖啡，再開著載著自製清潔用品的藍色貨車去上班，在車上，他習慣播放著喜歡的音樂卡帶，隨著流淌的樂音與車窗外的東京風景，抵達工作地點——那些各有特色的公共廁所；下班後的平山、回到自己的公寓，騎著單車去錢湯、到同一家店吃晚餐，接著回家看書直到睡著；第二天早上，他再次被打掃的聲音喚醒⋯⋯。

就像是部紀錄片，電影中描繪了寡言的平山其平淡的生活，但正當我們以為會繼續看到他的日復一日時，同事突然地離職、離家出走的外甥女忽然出現，讓他平靜的生活起了波瀾。透過與外甥女以及久未聯絡的妹妹的相處過程，也隱隱帶出平山的家庭背景，而片中沒有過度著墨，僅留給觀者去思考，他那似乎無趣且單調的生活、或許被部分人輕視的職業，才是平山的「完美日常」，也彷彿提醒著人們，所謂的「Perfect Days」，根本不需要任何人來定義。

片尾，平山依舊開著他的藍色貨車、駛過高速公路，車上播放著Nina Simone的〈Feeling Good〉，傳來的歌聲唱著：
It's a new dawn 
It's a new day 
It's a new life for me
And I'm feeling good
在特寫鏡頭之下，他那道盡一切的眼神，無不令人動容。

而役所廣司在先前的訪問中也提過，他認為角色當時的內心感受不必多做解釋，觀眾感受到的就是正解。「我如果說了自己的解釋，可能會限制大家對這部片的想像。不過，人不只是會在悲傷時落淚，有時也有幸福的眼淚，也有人會在難過時笑出來，也許平山經歷了漫長的人生，那時許多事物就像走馬燈一樣浮現出來了吧！」

最後的最後，當大螢幕出現「木漏れ日」（こもれび）一詞（意指從樹梢中灑下的陽光），似乎也更令人理解，為什麼平山喜歡拍攝從樹葉縫隙流瀉而下的光影照片，正如同瞬息萬變的光影，每個瞬間都是無法二次複製的，也對應到他那看似一成不變的生活，其實每一日都是那麼地不同。

而為什麼《我的完美日常》是以東京公廁清潔員為主角？事實上，本部電影源自於「THE TOKYO TOILET」東京公廁計畫，發起人UNIQLO集團執行董事柳井康治起初想為這些由建築、設計大師所操刀的公廁拍攝宣傳影片，打破大眾對於公廁的負面印象。而接獲邀請的文溫德斯，在實際走訪澀谷區的公廁後，決定將原本劇組提出數支宣傳短片的概念，擴大為製作一部電影，於是，在片中，你可以看到役所廣司演繹的公廁清潔職人，穿梭在安藤忠雄、伊東豊雄、坂茂、佐藤可士和等人打造的東京公廁忙碌工作。

走訪《我的完美日常》裡的東京公廁

「THE TOKYO TOILET」計畫，邀請16位建築師和設計師，如安藤忠雄、伊東豊雄、坂茂、隈研吾、藤本壯介、槇文彦、佐藤可士和等，在澀谷區17個地點打造公廁。而我們選出片中出現的3座美感公廁，帶你了解其特色何在；若是想一次逛遍這17座公廁，也可點此參考THE TOKYO TOILET官網上的地圖，或是閱讀我們先前整理的「THE TOKYO TOILET」美學計畫亮點。

安藤忠雄  神宮通公園トイレ
由安藤忠雄設計的這座公廁，靜靜坐落在神宮通り公園綠樹之中，其打造一座平面為圓形的量體，再加上傾斜的平面屋頂後，創造出如日本傳統建築中的「緣側」走廊空間，並透過猶如垂直百葉窗造型般的立面設計，讓使用者走進後，也能感受到穿透其中的微風與光線。

地址：東京都澀谷區神宮前6-22-8

坂 茂  代々木深町小公園トイレ、はるのおがわコミュニティパークトイレ
由坂茂設計的這兩座透明公廁，玻璃牆面使用最新技術所打造而成，裡面沒人時，人們可以透過透明玻璃觀察廁所是否乾淨，當門鎖上時，牆面則會變得不透明。而夜晚時，這些亮起的公廁將化身為美麗的燈籠，為公園注入一絲活潑的氛圍。

地址：東京都澀谷區富ヶ谷1-54-1、東京都澀谷區代々木5-68-1

伊東豊雄  代々木八幡公衆トイレ
由伊東豊雄操刀的公廁，坐落代代木八幡宮入口處樓梯旁，其蘑菇狀的外觀不僅與後方的樹林形成巧妙的和諧，也猶如生長在大樹旁的3朵蘑菇。而從底層咖啡色到上層白色的漸層磁磚外牆，加上漂浮感圓形屋頂的設計，也使蘑菇的形象更加強烈；3間獨立的公廁，分成男廁、女廁與無障礙廁所，並有一條相互連通的小路、消除空間死角，加上夜晚時，燈光會從屋頂透出，像是點亮樹林的3盞燈，也達到了預防犯罪的效果。

地址：東京都澀谷區代々木 5-1-2

走進平山的生活日常

櫻橋
《我的完美日常》中，經常能看到役所廣司飾演的平山先生，騎著單車穿梭在橋上，而這座橋正是可以將隅田川的景色盡收眼底的櫻橋。

地址：東京都墨田区向島５丁目１−１

電気湯
平山每天工作結束、換上休閒服，騎著單車前往的公共澡堂，為位於東京墨田區、大正11年（1922年）創業至今的電気湯。

地址：東京都墨田区京島３丁目１０−１０

浅草やきそば 福ちゃん
平山去完錢湯後，接著前往的「福ちゃん」餐廳，正位在歷史悠久、有著懷舊風情的淺草地下街中。

地址：東京都台東区浅草１丁目１−１２

地球堂書店
休假時的平山，時常光顧的二手書店，則是位於淺草的地球堂書店。

地址：東京都台東区浅草１丁目３９−９

紅の灯 ノヴ
由石川小百合飾演的媽媽桑工作的居酒屋，實際上是間能品嚐法國料理的「紅の灯 ノヴ」小酒館。

地址：東京都台東区浅草４丁目１６−４ トドロキマンション 1C

PLUS！片中選曲與選書

若你也好奇，平山先生喜歡聽的西洋老歌卡帶，以及睡前所閱讀的書籍，電影官網也特別整理出來清單，有興趣者可點此參考，一起沉浸於《我的完美日常》世界觀中。

2025年分別以《大濛》和《我家的事》勇奪金馬大獎的導演陳玉勳、演員曾敬驊，驚喜公開二度合作作品！影視聽中心全新形象影片《消失的跑片員》首映後，本篇統整陳玉勳如何協同黃金攝製陣容重現1990年代西門舊景、曾敬驊又歷經了什麼樣的跑片員及修復師工作體驗等幕前幕後趣聞，邀各路影迷同賞從親送膠卷到數位修復的電影產業今昔榮光。

繼2025年電影《大濛》掀起全台影劇圈叫好叫座的討論熱度，原班人馬陳玉勳、曾敬驊今年再以導演與演員身分攜手，共同推出影視聽中心全新形象影片《消失的跑片員》。兩人日前現身該片首映活動，暢談製作過程祕辛，並分享台灣電影產業的前世今生。其中，正如曾敬驊所曝，自己出演跑片員前，其實不知道原來有這個工作——縱使跑片員一職早已在影像數位化時代下式微，影視聽中心卻未曾改變對影音文化遺產的珍視與守護態度，甚不懈透過數位修復工作延續其貴重價值。

\ 點擊看《消失的跑片員》完整影片 /

話至此，好奇大家曾身處電影膠卷仰賴跑片員辛苦載運方能播放年代嗎？抑或聽過父母、祖父母追想30年前西門町電影街榮景嗎？不管答案如何，這部由影視聽中心籌拍、金獎團隊參與攝製的科幻短片《消失的跑片員》，都將領你回返過去、前進未來，與影視聽中心共同守護台灣電影的恆久傳承。本篇就時代背景＆劇情大綱、導演風格＆主創陣容、幕後故事＆首映趣聞3部分解析全片亮點。

陳玉勳《消失的跑片員》亮點#01：時代背景＆劇情大綱

▶ 重現電影產業「時代的眼淚」，故事主角騎檔車穿梭舊日西門

幕啟於1995年樂聲、豪華、日新、萬國、新聲等知名戲院林立的西門町電影街。在使用膠卷放映電影的彼時，影片還無法透過網際網路傳送電子檔案，因此需要跑片員騎車遞送一地區為數不多的實體膠卷，以供各戲院排片順利銜接。短片前半遂呈現主角曾敬驊騎乘檔車飛馳窄小巷弄之間、每每在差點釀成事故的千鈞一髮之際用生命保護膠卷，力求準時、安全地將其從這間戲院送至那間戲院。

後半則取景於影視聽中心新莊場館極具辨識度的大廳、影廳及圖書館。隨劇情描述曾敬驊在一次所幸未發生的車禍中，被時光飛碟綁架到2126年，畫面即從漫溢台灣感性的西門舊景，跳轉至影視聽中心的純白極簡空間。擁有許光漢和王淨長相的AI機器人告知曾敬驊，地球於2056年發生大規模瘟疫、所有倖存者皆已逃往火星和月球，現只剩AI機器人在此生活。而若想要重回2026年，則需費時20年再造新的時光機。曾敬驊便被迫留在2126年，著手協助影視聽中心進行影視作品的數位修復工作；日復一日耐下性子逐格清潔整飭一本本膠卷，再在電腦上完成影像優化。

為此，曾敬驊騎上復古檔車模擬當年送片狀況，亦確實學習膠卷修復，親自上陣操作兩角專業技能。陳玉勳另補充說明，拍攝過程一來要想辦法復刻1995年場景，二來得善用特效完成穿越畫面。足見僅3分半的片長，方方面面諸多細節仍經團隊悉心鋪排而成。

陳玉勳《消失的跑片員》亮點#02：導演風格＆主創陣容

▶ 喜劇魂貫穿全片，周宜賢、杜篤之、潘客印等人共組金獎團隊

全權由陳玉勳編導的《消失的跑片員》，從拍攝手法到演員表演可謂充分發揮其招牌喜劇風格，幀幀畫面也藏滿彩蛋。影視聽中心董事長禇明仁於首映活動上回憶，「去年7月《熱帶魚》（陳玉勳電影長片首作）在影視聽中心舉辦30週年戶外放映，我趁勳導很感動時在他旁邊說，『導演，你《大濛》拍完了，有空來幫中心拍形象影片嗎？」策略性邀約引來陳玉勳一陣笑後，他爽快地一口接下，直至完成創作的現在才搞笑表示，「自己寫了這個劇本實在好後悔！」

可實際上他不僅親力親為做配樂、彈吉他，亦獲得各方卡司與工作人員願意投入的肯定答覆，「不是因為他們喜歡我，是因為大家都希望對影視聽文化有所貢獻。」除甫登全球OTT大獎影帝的曾敬驊擔綱主演外，更有包括攝影指導周宜賢、美術指導王誌成、聲音指導杜篤之、混音盧律銘、剪輯潘客印、視覺特效郭憲聰，以及授權肖像使用於未來機器人頭上的許光漢和王淨等金獎團隊義不容辭協助。

陳玉勳《消失的跑片員》亮點#03：幕後故事＆首映趣聞

▶ 曾敬驊體驗跑片員工作，致敬如今已被數位化渠道取代的工作

針對全片特地至西門町封街拍攝，使主角有機會重新體驗跑片員工作，曾敬驊表示，此前他雖不知道有這個工作，但最初看完劇本就覺得很有趣，也很喜歡影視製作過程眾人齊身為一事的氣氛，「拍攝會感受到一股熱血，尤其是騎機車送片的過程。才知道原來以前看電影有這麼多流程和人力，讓觀眾能夠在影廳內欣賞。」一本膠卷約3公斤，一部電影則至少要4本左右的膠卷來完成放映；首映活動現場也準備了膠卷讓曾敬驊、陳玉勳實際手持感受重量，陳玉勳甚驚呼「這麼重！」。

一肩扛起全民記憶保存任務

從過去的拍攝、放映、跑片，到現代的典藏修復，電影產業處處考驗體力和經驗技術的推升。然無論幕前幕後、過去未來，影視聽作品正因集結眾人之力，顯得愈加無可取代——而影視聽中心無疑是傾力擔負起這項全民記憶保存任務的重要存在。

>> 更多相關資訊可至影視聽中心官方網站了解。

無論賴家裡或在路上，全球7.5億人的音響和耳機裡總有Spotify輸出的音樂相伴。作為全球規模最大的音樂串流平台，Spotify致力在線上和線下創造更美好的聆聽體驗，今年更於倫敦總部打造「Listening Lounge（聆聽沙龍）」，其以Friendly Pressure訂製音響為核心，搭配悉心考量聲學的空間設計，構築一處為更深度、專注的音樂聆賞體驗而誕生的美感場域。

當「聆聽」成為一種深度的感官體驗

以「聆聽」為核心的Listening Lounge和Listening Bar，正在歐美崛起，這股浪潮何以形成？數位時代，人們長時間依賴螢幕，難逃資訊過載的煩惱，相較以往更渴望「真實的離線體驗」。此外，近年來「清醒社交」在Z世代社群中漸成風潮，這種被稱作 “Sober Curious” 的生活態度，鼓勵人們在社交和尋求放鬆時，有意識地減少飲酒或選擇無酒精飲品，對自己的夜生活體驗有更多掌控。

在這樣的背景下，年輕人開始尋找介於家與工作場所以外的「第三空間」，在那享受娛樂和聚會本身、而非酒精所帶來的愉悅及快感。而聆聽沙龍（Listening Lounge）就是個理想選擇，這類空間受到日本喫茶店啟發，以高品質的聲音體驗交織獨具風格的空間設計，取代傳統夜店的狂歡氛圍和強烈聲光，為來客塑造得以專注聆聽、深度交流，且暫離螢幕和數位世界的天地。

Spotify為何打造「聆聽沙龍」？

「聆聽的方式，會改變你所聽見的內容。」這正是Spotify Listening Lounge誕生的核心理念，沙龍置音樂和聆聽為首位，結合科技、音響工藝和空間設計匠人的巧思，透過全年舉辦的各式活動，邀品牌Premium會員來此，全方面感受Spotify提供的無損音質，聆聽創作者與歌曲相伴的人生故事，在樂音流淌和對談交流之間，感受更私密的音樂聆聽體驗，也與品牌建立更深度的連結。

重回英國音響工藝的黃金時代

為了讓樂迷以「錄音室品質」欣賞和感受音樂，Spotify委託倫敦在地工作室Friendly Pressure為沙龍訂製一套專屬音響系統，其承襲英國音響的設計傳統，採用ALNICO作為驅動磁體，這款由鋁（Al）、鎳（Ni）和鈷（Co）共構的元件靈敏度極高，能精準捕捉音頻中的微小細節，並為音色賦予溫潤質地；過去數十年間被廣泛應用在各地備受推崇的錄音室（倫敦極負盛名的Abbey Road Studios就是其中之一），它曾見證1970至1990年代許多經典專輯誕生，可說是英國音響工藝的品質保證。

把沙龍空間當作「樂器」精準設計

由倫敦建築事務所Cake Architecture擘劃的室內空間，與聲學專家Ethan Bordeaux合作完成，從材料到格局，都以降低對聲音的干擾、提升音場品質為首要考量，透過精準的設計，讓空間得以完美襯托音響的聲學表現。沙龍主空間以棕色調為主體，利用深淺創造層次，搭配暖色調燈光、板岩地面與鋼構細節，營造低調內斂的空間氛圍，將焦點留給聲音本身；牆面的特殊紋理更經精密校準與設計，能將聲波均勻地朝各方反射，同時避免殘響在角落累積，讓音樂的聲音表現保持清晰。

在Spotify Listening Lounge，聽音樂不只是單純的放鬆享受，而昇華為一種經過精心策劃的感官體驗。若你正好是Premium會員，也對音樂中的各個細節著迷不已，下回到倫敦不妨留點時間到此探訪，感受何謂「深度聆聽」。