金馬影展上週日（10/22）於官網開放線上購票，不到三天已有近百場完售，影迷們齊聲吶喊希望熱門場次可以加場。金馬影展除了和片商協調加映可能，也公佈「神祕影片」，完整邀來日本名導北野武自編自導自演的黑幫傑作《極惡非道》三部曲。這三部片雖圍繞同一主題但沒有非按順序看不可的關連，難得的是一部拍得比一部精彩，過去在台灣院線、影展都沒機會映演，這回一次到齊，保證讓影迷大呼過癮！

網羅眾多硬漢名角，宛如黑社會版〈清明上河圖〉的《極惡非道》（Outrage , 2010）曾闖進坎城影展角逐金棕櫚；把「以黑制黑」拍成暴力極品的《極惡非道 II》（Outrage Beyond, 2012）入圍威尼斯競賽並勇奪亞洲電影大獎最佳導演；最新的《極惡非道最終章》（Outrage Coda）才剛在威尼斯影展盛大首映，廣受好評。金馬影展要讓新舊影迷一次見證北野武獨樹一格的經典暴力美學。

除了神祕影片，金馬影展也會加映《家在蘭若寺》、《輕鬆+愉快》、《遺忘詩篇》、《囚》、《霸王別姬》等片。神祕影片及加演影片都將於本週五（10/27）下午一點起於官網售票系統開賣，影迷千萬要把握購票機會。

《極惡非道》

北野武證明了個人黑道電影宗師地位的《極惡非道》（2010），自編自導加自演詮釋黑道組織的小組長，受命剷除搶地盤的小黑幫。他原以為不過是和往常一樣的暴力活，沒想到竟是頂頭大佬們權力鬥爭的前哨戰，一場生死存亡的黑道派系對決就此展開。影片網羅眾多硬漢名角，以看似多線的人物敘事，宛如黑社會版〈清明上河圖〉的暴力浮生相。不分黑白老少，惡之典範全員到齊，一起粗脖子漲紅臉狂罵「混蛋！笨蛋！」

《極惡非道 II》

《極惡非道》系列第二集《極惡非道 II》，深諳暴力美學的北野武，更將黑道鬥爭、黑金政治、犯罪企業化、以及社會整體價值觀的拜金扭曲，冶煉出這部黑吃黑的暴力極品。這集「假死」的北野武不再問江湖事，卻被老謀深算的警方請出山，要他「以黑制黑」剷除勢力崛起的暴力集團，即使知道自己是顆棋子，卻也不得不撩落去，攪和這場江湖的腥風血雨。

《極惡非道最終章》

北野武飾演的男主角前黑道頭子，在經歷五年前的大亂鬥後隱身於南韓，為當地老大效力，沒想到一場桃色場所的小糾紛，竟變成一觸即發的危險對決，黑道之間的爾虞我詐、極惡勢力，在機關槍掃射間徹底爆發。本片不僅保留西田敏行等前作角色，更加入大森南朋等人助陣，眾多演技派演員齊聚一堂耍狠飆戲，絕對令人看得大呼過癮。

Info│2017台北金馬影展

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電影學院10/28-11/25

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金馬獎頒獎典禮11/25

via / 金馬影展

近期韓國料理競賽實境節目《黑白大廚：料理階級大戰》衝上Netflix收視排名第一，引發熱烈關注，由20位頂尖主廚「白湯匙」，與80位素人廚師「黑湯匙」展開廚藝對決，讓全世界看見韓國廚師精湛廚藝的同時，也進而帶動餐廳探訪的熱潮。另外，節目中不乏運用韓國特有食材製作精緻料理，轉譯出獨特的韓國飲食文化，同樣是一大看點。

以下內容涉及劇透，請斟酌閱讀

美味當前，與階級無關

《黑白大廚》由國民美食家白種元與韓國唯一米其林三星主廚安成宰擔任評審，兩位對於美食的定義有獨到見解，常彼此意見分歧：白種元重視直觀的味道與料理的最終結果，是大眾口味的代表；安成宰則認為味道均衡、食物的完成度、製作料理的過程等等的細節才是美食評選關鍵，例如料理很鹹但沒有附飯、用花裝飾卻沒有提味的作用便會遭到淘汰。美食往往是透過個人主觀味覺對其進行評論，但在競賽上是否有失公允？因此節目刻意透過兩位觀點兩極化的「偶數」評審增加激辯的精彩度與公正性，當投票一比一的情況發生，各自針對選擇的理由作描述以達成最終共識，讓參賽者與觀眾對於料理的評選標準能充分理解，展現本競賽的客觀中立。

此外，「階級差異」是《黑白大廚》一大看點，白湯匙主廚站在高處台階上，不需參加第一回合比賽，就可直接晉級與黑湯匙比拼，而黑湯匙僅能以暱稱稱呼，黑白兩色符號似乎說明了片名副標「料理階級大戰」的意義，然而「打破階級」也許才是本節目的用意：正當觀眾以為菁英主廚白湯匙做的料理肯定會受到青睞時，黑湯匙廚師卻征服評審味蕾反轉獲勝。象徵頭銜與名聲差異的黑白廚師袍有著不言而喻的階級差距，但在《黑白大廚》第二回合比賽中，兩位評審皆蒙上雙眼進行盲測，無法看見是哪位黑白廚師做的料理，僅靠嗅覺與味覺對料理評判，讓視覺上的階級符號消失，美味才是致勝關鍵，再次呈現競賽的公正性及感官品味該持有的精神：何謂美味？應回歸到純粹的嗅覺與味覺悉心感受才能找出答案。

韓國傳統食材的新滋味

這100位廚師有各自擅長的領域——韓式、中式、日式、西式、素食、無菜單料理、小學午餐等，端出的料理中，運用了許多韓國食材來製作，當韓國食材跳脫出道地韓式料理的範疇，又會激盪出什麼新滋味？

我們熟知的韓國辣椒醬、大醬、醬油絕對是韓式料理的靈魂，辣炒年糕、韓式拌飯等都會加入帶點澀感且味道濃烈的辣椒醬，而大醬可看作韓式味噌，但味道往往過於強烈，不易入口。然而經營精緻餐廳30年、進入八強的白湯匙主廚崔鉉碩（최현석）於第二回合比賽，抽到這「三醬」作為指定食材，做出一道大醬韓牛牛排配上醬油蘿蔔丁與白蘆筍佐辣椒醬泡沫，烤牛排時刷上大醬，把大醬烤到冒泡變焦脆，散發淡淡的大醬香；在辣椒醬上，加入柚子汁和蘋果汁一起攪拌，填入氮氣和鮮奶油成泡沫狀，使原本的澀感轉為清爽綿密的糖醋辣椒醬，咬下去又像泡沫一樣消失。這道料理將傳統三醬的濃烈口感搖身一變，降低了外國人接觸韓式料理的門檻，利於韓國飲食推廣，因此大眾味覺代表的白種元給予極高評價。

最後進入決賽的白宮國賓晚宴白湯匙主廚李愛德華（에드워드 리），做出的陳年泡菜與豬頸肉沙拉也令評審驚艷。陳年泡菜（묵은지）是六個月以上低溫發酵熟成的泡菜，由於發酵時間長，口感軟爛沒有脆感，不適合直接食用，主要用在鍋類及燉菜料理中，例如泡菜鍋。李愛德華將陳年泡菜擠出汁液，煮成濃稠的醬汁作為料理基底，加入散發甜味的柿子、韓國梨、松子、芝麻葉，使沙拉整體風味蘊涵多重層次，每口都有陳年泡菜的韻，又清新爽口，翻轉陳年泡菜料理的既定印象。

即便這些運用韓國傳統食材的創新料理並非正宗韓食的範疇，卻拓展了韓國料理風味的廣度。韓食置入韓劇的行銷手法已行之有年，在《黑白大廚》裡又再次見到韓國推廣韓食的魄力，將韓國食材重新詮釋，玩出新高度，讓全世界認識豐富又獨特的韓國飲食文化。

便利商店食材也能做出美味佳餚

令人印象深刻的環節非超商食材料理戰莫屬。《黑白大廚》將韓國超商龍頭CU便利商店搬進攝影棚，參賽者必須運用超商食材製作料理，有泡麵、麵包、微波食品、罐頭、各式醬料等，各個廚師像是施展魔法一般，將這些低廉方便的食物變身為美味佳餚。其中，在決賽拿下冠軍的黑湯匙「拿坡里美味黑手黨」權聖晙（권성준）於超商食材戰中，拿取數個奶油麵包，把奶油餡料從麵包挖出來，加上消化餅乾、太妃榛果拿鐵、栗子、優格附的穀物麥片，做出「栗子提拉米蘇」，創意與美味度獲得兩位評審一致肯定，而這道栗子提拉米蘇也將於CU便利商店實體販售，從虛擬走向實體，看得到也吃得到，讓觀眾具體化了想像。

這些取得方便的超商食材，照著黑白大廚們的食譜，也許就可做出類似的料理，從採買的品項到製作流程全都呈現在節目當中，《黑白大廚》不僅將CU便利商店品牌打響名號，更把韓國超商食物推向了國際。

《黑白大廚》冠軍出爐

最後進入決賽並奪得冠軍的黑湯匙權聖晙在百位參賽者中脫穎而出，一路過關斬將，打敗白湯匙菁英主廚，擅長義式、年僅29歲的他，是一間位於首爾龍山的義大利餐酒館「via toledo pasta bar」經營者兼主廚，料理風格極具個人獨特性。而於決賽落敗的白湯匙李愛德華是在美韓僑，曾旅法學習法式料理，料理特色十分鮮明且意義深厚，常融入他的多重身份與往返各國的生命經驗，讓評審對他的創意點子感到讚嘆。

飲食推廣的最佳典範

黑湯匙意外地取得最終勝利，翻轉節目原初的階級設定，而打破階級，也意味韓國在飲食上嘗試突破外在既存規則，讓韓國食材的多元性融入任何風格的料理之中，這就使得美味的評判回到經驗者本身，只要能挑動感官、滿足味蕾都是珍饈佳餚，經驗者與食物交織的瞬間，即是生命存在的一大享受。

《黑白大廚》的重點在於韓國食材的運用，而非韓式料理本身，如此跳脫以往韓食直接置入影視的手法，可說是飲食推廣的最佳典範，不僅成功將韓國飲食文化推向國際，更誘發品味的慾望，邀請觀眾親自來韓國走一趟，體驗全新的韓食味覺饗宴。

文字｜夏婉馨（夏夏）IG@xiaxiakorean

由映像臺灣協會策劃的「柏林臺灣影展」邁入第7屆，本年度以「在____邊緣（On the EDGE）」為主題，選映7部長片、6部短片，關注台灣勞動與經濟發展下，不同背景人群的生命故事，包含《少年吔，安啦！》、《恐怖分子》、金馬獎最佳紀錄片《九槍》等作，於10月8日至13日在德國柏林Moviemento電影院登場。

2024柏林臺灣影展「在____邊緣」

「在____邊緣」延續春季第一屆紀錄片影展「百工生活」，以產業與社會發展為主題，從批判視角觀察快速發展下的邊緣族群，重新看見被忽略、被漠視的人物，深入他們的家庭、校園、職場與文化背景，試圖挖掘邊緣背後的原因。

影展主題看似灰暗負面，然透過積極面對「邊緣」，也翻轉了大眾對「邊緣」的刻板印象。主視覺設計上，「在____邊緣」也以紅、黑兩色強烈對比與大膽的標題設計，呼應「邊緣」與主流之外的立場。

7部選片關注不同層面的「邊緣」族群

2024柏林臺灣影展「在____邊緣」以2022年金馬獎最佳紀錄片《九槍》開幕，聚焦在台移工的生存困境，紀錄越南移工阮國非因意圖竊車遭警連開九槍身亡的事件。導演蔡崇隆以獨特敘事處理，引領觀眾正視東南亞移工議題，而在本次影展中，《九槍》也與歐洲移民大國德國的現況相呼應，在全球反移民、民族主義浪潮下激發思辨。

延伸閱讀：專訪《九槍》導演蔡崇隆：九聲槍響之後，讓紀錄片的子彈飛一會兒

影展選片還包含以黑幫題材切入社會邊緣群體孤寂與掙扎的《少年吔，安啦！》，發行30年來首次在德國公開播映；刻劃馬來西亞513事件，再現受難者辛酸的《五月雪》；藉由科幻世界，巧喻社會進程中被邊緣化群體的《八戒》；以台灣常見網路愛情詐騙為靈感，徘徊於愛與被愛邊緣的《莎莉》；探索兩人與三角關係界限的《（真）新的一天》；以及剖析現代都市人們的《恐怖分子》作為閉幕片。

首次公開徵件，開設短片放映單元

除了7部選片外，本屆柏林臺灣影展還首次公開徵件，從百餘件與台灣相關的短片投稿中，精選出6部佳作於影展放映，其中不乏旅居歐美的台灣青年導演及創作者作品，如林芷伃（Chih-Yu Lin）《Trust Game信任遊戲》、蔡宜潔（I-Chieh Tsai）《小埃????Iris》、葉子瑞（Jared Yeh）《OBE》、謝忠橦（Tong XIE）《ABSOLUTELY NO SEXUAL FAVORS / JE PENSE À TOI吾想汝顯》及張芳語（Joey Chang）《Sugarcoat糖醫》等，展現海外創作者不同的跨文化視野，也為他們提供了一個交流的平台。

此外，影展也將放映由「Taiwan Pitch」計畫支持的捷克導演組合Radek Ševčík與Petr Chromčák作品《Inner Need of Karaoke白日夢之歌》，該片於臺北劍潭山取景，並以獨特的眼光解讀臺灣卡拉OK文化。