「台北街頭有一種非常奇特的氛圍，和我在歐洲或亞洲去過的任何地方都不一樣。我不太能清楚說明，但它很神秘，帶著懸疑感，甚至有些讓人畏懼。」導演王洪飛曾說過自己2007年第一次造訪台灣時，竟無法解釋地被一種獨特的魅力所吸引。

台灣對王洪飛來說有著深刻的情感，他在鹿特丹影展首映時表示，與其說是他選擇了台灣做為這部電影的舞台，不如說是台灣啟發了《小玩意》的誕生。片中所有以台北街頭為主題的攝影作品，都是王洪飛自己的作品，而樂樂飾演的女孩家中開的胡椒蝦店，也是王洪飛在台北生活時最常造訪的愛店。

漂泊與失根

王洪飛片中飾演的攝影師，在故鄉阿姆斯特丹與亞洲之間往返漂泊，面對父親質疑他為何總在外流浪，也只以工作之名回應。現實生活中的王洪飛亦是如此，他表示「漂泊與失根」是《小玩意》重要主題，也是這個世代許多人都能夠共感的狀態。這也帶出了片中角色在人際上的疏離。片中攝影師在與前女友解釋自己創作理念時，強調自己喜歡用「垂直的框架」拍出「水平的層次」，凸顯人們在不同的層次中，與世界之間的斷裂與分離；但這樣的疏離，卻又僅僅是表面上的狀態，片中的角色，無一不時時刻刻被與他人的關係牽引影響著。

「黑洞」拍攝者與被拍攝者

在王洪飛自己的詮釋中，《小玩意》這個片名，如同盧燕在片中所說的，指的是「黑洞」，也就是一種神秘的力量，能吸取所有的光。它同時也延伸比喻了人與人之間的吸引與牽絆。王洪飛認為這份拉扯般的力量就是片中攝影師最想捕捉到的：當攝影者拍下一張照片，他就與影像的主體產生了某種連結，甚至可以說，他們在拍下照片的時刻分享了彼此的存在。當攝影者處理他的作品時，想像力更讓影像主體的形象開始轉變，甚至與攝影者個人的經驗與記憶相互影響——拍攝者與被拍攝者之間既私密又充滿無限可能的關係，成為了《小玩意》的核心主題。

《小玩意》故事描述深夜的台北街頭，神像人偶神秘出沒，黑暗中，有個女孩放起了綴著霓虹燈的風箏。這幅景象偶然被路過的荷蘭攝影師捕捉。女孩的青梅竹馬就要離開，她正經歷的，是成長中難以負荷的別離；漂泊的攝影師對此一無所知，但那一晚女孩的影像，卻揮之不去。兩人的過去與未來開始重疊——孤零零的風箏、與愛人的別離，是女孩的故事，還是攝影師的？台北、國際長途飛機上、荷蘭阿姆斯特丹；三個地點，三段冥想敘事，在按下快門的那一刻起，在時空經緯之外展開。

電影票贈獎

via 前景娛樂

今（2025）年6月是吉卜力工作室成立40週年慶的紀念日，台灣獨家發行片商甲上娛樂宣布，將於6月15日舉辦一日大銀幕限定的《神隱少女》特別場。

《神隱少女》大銀幕限定放映

甲上娛樂先前舉辦「想一刷再刷的吉卜力神作」網路票選，吸引數千名網友響應並熱烈參與投票，最終由曾獲奧斯卡金像獎最佳動畫片大獎殊榮的《神隱少女》拔得頭籌，片商也宣布將於本週日（6/15）舉辦一日大銀幕限定的《神隱少女》特別場，凡購票即可獲得「2025吉卜力動畫電影下半年曆」A3海報，年曆由7部票選名列前茅的動畫組成，包括《魔法公主》、《天空之城》、《霍爾的移動城堡》、《龍貓》等作品，當天攜吉卜力收藏品入場，還可獲得40週年神秘小禮物兌換券。

動畫大師宮﨑駿以《神隱少女》、《蒼鷺與少年》榮獲兩座奧斯卡最佳動畫片獎肯定，並獲頒奧斯卡榮譽獎項「主席獎」表揚終身成就，成為日本動畫界史上第一個擁有兩座以上奧斯卡最佳動畫片獎紀錄的動畫導演。他與已故動畫導演高畑勳和製片鈴木敏夫等人於1985年6月創辦吉卜力工作室，所推出的動畫電影以細膩動人、高品質著稱，在全球最高日本動畫電影票房榜上佔有一席之地，其中票房排名最高的《神隱少女》也受到台灣粉絲喜愛，在此次「想一刷再刷的吉卜力神作」票選中勇奪冠軍。

特別場推出2025下半年曆特典

近來《心之谷》適逢30週年重返台灣大銀幕，上映10天全台票房累積賣破1千萬元，由於《心之谷》的誕生是當年宮﨑駿受了《海潮之聲》動畫版的刺激，而加速了少女漫畫《心之谷》動畫化的提案，因此也有不少台粉敲碗希望能在大銀幕看到《海潮之聲》。而這幾部讓鐵粉想一刷再刷的吉卜力動畫作品，皆被選為此次《神隱少女》特別場之限量特典「2025吉卜力動畫電影下半年曆」中。

全台7家影城一日限定上映

《神隱少女》將於6月15日一日限定上映，凡於全台7家影城：美麗華大直影城、板橋秀泰影城、樹林秀泰影城、桃園新光影城、台中站前秀泰影城、台南新光影城、高雄夢時代秀泰影城購買《神隱少女》特別場電影票1張，即可獲得「2025吉卜力動畫電影下半年曆」A3海報1張，一人限換4張，當天憑電影票及攜帶任一件吉卜力正版相關收藏品或甲上娛樂特典入場，還可獲得吉卜力40週年紀念小禮物兌換券1張。更多資訊請上甲上娛樂官方臉書粉絲團查詢。

以詭譎風格聞名的超現實主義導演大衛林區（David Lynch）於今年初逝世，留下眾多充滿迷幻色彩的傳奇作品。而這些電影的製作過程、道具、物件甚至劇本等，都即將於一場拍賣會中公開。

朱利安拍賣行（Julien's Auctions）與特納經典電影頻道（TCM）再度合作，於2025年6月18日推出年度「好萊塢傳奇」（Hollywood Legends）拍賣系列。本次活動集結近千件珍貴藏品、橫跨七十年電影史，而其中最受矚目的，莫過於首次登場的「大衛・林區典藏拍賣」。

走入大衛林區的超現實創作宇宙

共計超過450件拍品將於本次拍賣會登場，它們都來自大衛林區的私宅，類型涵蓋電影道具、家具、創作工具、樂器等，串聯起他在電影、電視、音樂、藝術與設計等不同領域的創作脈絡，每件物品都透露著獨特的美學視角與藝術語彙，如同走進這位超現實主義大師的內心世界般。

在眾多拍品中，最引人注目的包括印上大衛林區名字的導演椅，目前已出價至30,000美元；首部長片《橡皮頭》的原始35mm膠卷複本，正是它開啟了大衛林區的導演生涯，目前出價為27500美元；此外還有來自其音樂工作室、重現《雙峰》場景的紅色帷幕與黑白曲線地毯；《穆荷蘭大道》裡Winkie’s餐廳的菜單；以及《內陸帝國》的火柴盒道具等。

不僅如此，還有許多大衛林區生前未完成的作品即將公開拍賣，包含《Ronnie Rocket》和《The Dream of the Bovine》等劇本。

大衛林區的日常生活，是什麼模樣？

除了電影相關物件外，這場拍賣也呈現了大衛林區的日常生活寫照。從他收藏的電吉他與親自設計的吉他、La Marzocco家用濃縮咖啡機、復古棕褐色Boomerang沙發、唱片蒐藏，到煙灰缸與打火機等，都透露了他的生活軌跡。而砂輪機、鑽孔機等木工器具，則體現了大衛林區作為家具設計師的斜槓身份；自製香爐、金色佛像等物品，也反映了他長期修習靜坐的習慣。

這場拍賣不僅是電影迷的夢幻場景，更是向大衛林區的深切致敬，從一件件物品凝視創作軌跡，也從中對照這位超現實大師的異想世界。