行動漫畫龍頭LINE WEBTOON 於4日歡慶在台上線滿四週年，深耕台灣漫畫市場的LINE WEBTOON四年來已累積超過36億的瀏覽量，為台灣最大行動漫畫平台！隨著行動網路的普及與便利，讀者閱讀漫畫的行為也跟著改變，許多有創意的優秀作品在網路發跡引爆話題，後續甚至被改編成電影、遊戲以多元形式發光發熱。去年轟動全台的韓片票房冠軍《與神同行》就是改編自LINE WEBTOON原創漫畫作品《與神同行－神的審判》，透過LINE WEBTOON平台嶄露頭角後登上大銀幕，成為家喻戶曉的熱門電影！

LINE WEBTOON四週年歡慶活動中，特別邀請《與神同行－神的審判》的韓國人氣漫畫家周浩旻來台分享，同時也邀請從LINE WEBTOON比賽脫穎而出，擁有廣大支持讀者群，累計瀏覽量皆突破千萬的台港四大天王《宅男打籃球》洪元建、《水下那一分鐘》寶阿、《黑盒子》Pony、《交換的少女》Haohow到場，與周浩旻同台對談，針對原創作品多元發展的可能性及經驗，相互交流激盪，期許能將更多新穎題材的創作登上國際舞台。

除此之外，LINE WEBTOON台灣也宣布邀請包含台港四大天王在內的六位人氣作家，二度攜手亞洲數位音樂領導品牌KKBOX推出《與夢想同行－音樂特輯》漫畫，描繪作家們實現夢想的動人故事，也讓LINE WEBTOON的作家以多元形式展現作品。

漫畫家的「夢想孵化器」－LINE WEBTOON 從發掘新秀到作品推廣 為在地作家創造舞台

LINE WEBTOON服務範圍涵蓋全球，在世界各地創造每日超過一億七千萬的驚人瀏覽量！龐大的作品數量、優質的故事內容與眾多讀者支持，讓LINE WEBTOON作品屢次成為影視改編題材，像是韓國電影《與神同行》即是改編自LINE WEBTOON作品《與神同行－神的審判》；熱門泰國電視劇《青蔥媽媽》也是由即將在台灣平台上線的故事《少女媽咪》改編而成。

而LINE WEBTOON在台灣的表現也很亮眼，短短四年內創下超過36億瀏覽量，成為台灣最大行動漫畫觀看平台；不僅如此，LINE WEBTOON以持續帶動台灣文創動能為使命，不斷挖掘優秀的在地原創作家，至今已協助81位繁體原創作家發表作品，更透過全球化平台經營，成功推動28件國際連載機會，儼然成為漫畫家的「夢想孵化器」。

LINE WEBTOON繁體創作蓬勃 81位創作者推出7,500話內容 24部作品破千萬瀏覽量！

LINE WEBTOON的繁體中文創作者數量驚人，為全球僅次於韓國擁有最多作家的市場，目前81位繁體原創作者已推出近7,500話精彩內容，其中更有24部作品瀏覽量突破千萬！當中40％的作家透過原創漫畫大賽、漫畫新秀賽成功出道，開啟漫畫家生涯。而參與原創漫畫大賽與漫畫新秀賽的素人作家四年來也持續成長，投稿新星專區作品數累積近5,500部，顯示LINE WEBTOON已成為在地作家踏出第一步，邁向職業漫畫家道路的圓夢途徑。

透過打造多元的觀漫體驗與全球化經營的優勢，LINE WEBTOON幫助漫畫家以不同形式呈現作品。如2017年5月與KKBOX合作，推出全台首創音樂漫畫；2017年8月結合鬼月話題，推出《鬼哭神嚎恐怖動態特輯》；2018年6月為響應各界對大師鄭問永恆的懷念，推出《千年一問－鄭問致敬特輯》。此外，LINE WEBTOON也創造了274件漫畫多元發展機會，如《貓貓蟲咖波》發行LINE貼圖、《宅男打籃球》代言實體球賽、《百鬼夜行誌・一夜怪談之卷》出版實體漫畫等。

漫畫創作改編影視題材夯 台港四大天王期待創作多元呈現

除了韓國漫畫家，現場也邀請到破千萬瀏覽量的台港超人氣創作者：《宅男打籃球》洪元建、《水下那一分鐘》寶阿、《黑盒子》Pony、《交換的少女》Haohow，透過這次難得的機會，讓台、港、韓漫畫家同台分享創作理念。《與神同行－神的審判》、《宅男打籃球》從讀者熟知的故事出發、結合經典元素與生活寫實，創造出具有「熟悉感」的畫面，使讀者更容易進入情境並產生同感；而《黑盒子》、《交換的少女》則以社會議題作為切角，透過創作力量發聲並引發讀者共鳴。《水下那一分鐘》細膩描寫人物間的互動與情感交流觸動讀者，讓讀者的心情也隨著劇情起落。台港四大天王不僅因LINE WEBTOON圓夢成為專職作家，更期待延伸作品呈現方式，讓繁體優質原創作品有機會站上國際舞台。

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。