2018金馬影展星光雲集片單！ 奧斯卡帝后強片、雷神《壞事大飯店》性感耍廢

2018金馬影展精彩強片陸續出爐，今日再公佈11部歐美明星的最新作品。「雷神索爾」克里斯漢斯沃與《詭屋》導演德魯戈達德合作的奇情驚悚片《壞事大飯店》（Bad Times at the El Royale），演員陣容還包括奧斯卡影帝傑夫布里吉、《廣告狂人》喬漢姆、《格雷的五十道陰影》達珂塔強森，相當吸睛。以《自由之心》拿下奧斯卡最佳影片的名導史提夫麥昆的新作《寡婦》（Widows）則由奧斯卡最佳女配角得主薇拉戴維斯率領一群寡婦完成丈夫的犯罪計畫，和連恩尼遜、柯林法洛、勞勃杜瓦一票影帝男星互拚演技，也令人大呼過癮。

兩屆坎城金棕櫚得主比利奧古斯特執導的《美麗心境界》（55 Steps），由奧斯卡影后希拉蕊史旺和英國演技派女星海倫娜寶漢卡特展開一段超越疾病阻礙的真摯友誼。在日舞影展大獲好評的《真愛拼拼圖》（Puzzle），讓艾美獎女星凱莉麥唐諾飾演的家庭主婦，在印度男星伊凡卡漢的啟發下，找回被壓抑的自我。《巴黎拜金女》導演皮耶沙瓦多利的犯罪喜劇《舊愛來找碴》（The Trouble With You），則有凱薩獎影后阿黛兒艾奈爾與《艾蜜莉的異想世界》、《達文西密碼》奧黛莉朵杜互飆演技。

不讓影后專美於前，影帝男神也使出渾身解數。伊森霍克不僅在入選威尼斯金獅獎的《牧師的最後誘惑》（First Reformed），挑戰尺度驚人的自虐戲碼，還演而優則導《留住醉後一首歌》（Blaze），將傳奇鄉村歌手布萊茲佛利的生平搬上大銀幕，在他的調教下，初登大銀幕的歌手班迪奇也以精湛表現獲得日舞影展評審團特別獎的肯定。《我心遺忘的節奏》法國男神羅曼杜里斯則在《溫柔戰役》（Our Struggles）挑戰一邊工作一邊育兒，展現內柔外剛的動人演出。德國新生代演技派男星法蘭茲羅戈斯基在《賣場華爾滋》（In the Aisles）表現優異，和《顛父人生》影后桑德拉惠勒展開療癒都市寂寞心靈的浪漫戀情，不僅獲得柏林影展人道精神獎、德國劇本獎，法蘭茲羅戈斯基的深情演出更贏得德國電影獎最佳男演員殊榮。

阿根廷小鮮肉羅倫佐費洛以《天使怎麼了》（The Angel）在坎城影展一鳴驚人，把外貌有如男版瑪麗蓮夢露、但手段極其兇殘的「死亡天使」，詮釋得活靈活現。挪威帥氣男星托馬斯古勒斯塔德在《不可能的逃亡》（The 12th Man）把精壯身材瘦成皮包骨，以體現受困飢餓的模樣，和《愛情決勝點》男星強納森萊斯梅爾飾演的冷峻納粹，展開危機四伏的生存角力戰，也大有看頭。

2018金馬影展將於11月8日至25日在台北舉行，10月27日舉辦選片指南，10月28日開始售票，更多精采片單與影展消息將在官方網站、臉書粉絲頁陸續公佈，敬請觀眾拭目以待。

《壞事大飯店》

能編善導的美國導演德魯戈達德，繼首部作品《詭屋》後再度與「雷神索爾」克里斯漢斯沃合作《壞事大飯店》，講述七名陌生人不約而同入住有著黑暗歷史的大飯店，隨著一連串匪夷所思的事件發生，也逐步揭開飯店與房客彼此深藏的秘密。除了克里斯漢斯沃，還有奧斯卡影帝傑夫布里吉、達珂塔強森、《廣告狂人》喬漢姆，以及東尼獎最佳女主角辛西婭艾利沃等吸睛卡司，加上懸疑驚悚的故事，更是未演先轟動，備受影迷期待。

《寡婦》

曾以《自由之心》獲得奧斯卡最佳影片的英國名導史提夫麥昆，睽違五年的長片新作《寡婦》，改編八○年代同名影集，描述四位素不相識的家庭主婦，彼此生命因丈夫身亡而遭逢驟變、面臨死亡威脅，為了奪回自己的人生主導權，她們決定聯手展開丈夫未完成的犯罪計畫。除了邀來奧斯卡女配薇拉戴維斯領銜主演，還和連恩尼遜、柯林法洛、勞勃杜瓦等一票影帝級男星互拚演技，令人看得大呼過癮。

《美麗心境界》

以《比利小英雄》、《善意的背叛》獲得兩屆坎城影展金棕櫚的丹麥導演比利奧古斯特，取材自真實故事的《美麗心境界》，描述一名精神病患因不滿醫院濫用專業、藥物等行為造成二次傷害，決定找律師控告醫院，沒想到這段抗爭就此改變了數十萬名精神病患長期被忽視的應有人權。影片找來奧斯卡影后希拉蕊史旺飾演風格強悍的女律師，對上英國演技派女星海倫娜寶漢卡特的瘋癲演出，展開一段超越疾病阻礙的動人友誼。

《真愛拼拼圖》

曾製作《小太陽的願望》、《愛侶》等作品的導演馬克圖特爾陶布，這回改編2009年同名作品的《真愛拼拼圖》，由美劇《海濱帝國》演技派女星凱莉麥唐諾飾演年過40的家庭主婦，繁瑣家事外的唯一樂趣是反覆拆組拼圖，直到遇見《少年PI的奇幻漂流》印度男星伊凡卡漢飾演的拼圖狂人，讓她開始找回失去的自我，拼湊自己的生命樣貌。影片對壓抑女性的細膩描繪，以及充滿感性的睿智金句，自日舞影展首映後大獲好評。

《舊愛來找碴》

《巴黎拜金女》導演皮耶沙瓦多利入選本屆坎城影展導演雙週的犯罪喜劇新作《舊愛來找碴》，找來法國凱薩獎影后阿黛兒艾奈爾飾演一名女偵探，已逝的警察局長丈夫是當地人和年幼兒子眼中的英雄，但當她發現竟有無辜年輕人當了先生的代罪羔羊，做了八年冤獄，她必須在名譽和真相之間作出抉擇。除了幽默感性兼具的阿黛兒艾奈爾，還有氣質女神奧黛莉朵杜力挺演出，一登場就吸引眾人目光。

《牧師的最後誘惑》

曾操刀《計程車司機》編劇、執導《美國舞男》的美國導演保羅許瑞德，角逐威尼斯金獅獎的新作《牧師的最後誘惑》取材自身宗教體悟，邀來伊森霍克飾演一名深陷喪子之痛的教會牧師，被亞曼達塞佛瑞飾演的女信徒要求協助懷有激進理想的丈夫，沒想到丈夫卻自殺身亡，令他質疑自己奉獻一生的信仰，以及萌生的慾望。伊森霍克精湛詮釋牧師謹守戒律下的內心糾結，幾幕驚人的自虐場景，更直探尺度極端。

《留住醉後一首歌》

向來對音樂人故事情有獨鍾的伊森霍克，這回演優而則導，《留住醉後一首歌》將已逝傳奇鄉村歌手布萊茲佛利的生平搬上大銀幕，藉由音樂交錯串起布萊茲佛利的過去、現在和未來，描繪他與愛人的相知相惜、追求夢想的挫敗。不僅故事真摯動人，首次參與電影演出的鄉村歌手班迪奇，精湛詮釋布萊茲佛利的內心樣貌，精彩演技也日舞影展評審團特別獎的讚賞。

《溫柔戰役》

曾帶著首部劇情長片《寶貝守門員》來台的比利時導演吉詠姆賢內茲，入選坎城影評人週單元的新作《溫柔戰役》，邀來《我心遺忘的節奏》演技派男星羅曼杜里斯飾演長期疏忽家庭的工廠主管，直到妻子無預警地離家出走，讓他重新摸索這個既陌生又熟悉的父親角色。羅曼杜里斯精彩詮釋男性面臨工作和家庭雙重壓力的挑戰，展現內柔外剛的動人演出。

《賣場華爾滋》

《心靈重擊》德國導演湯瑪士斯圖伯的新作《賣場華爾滋》，邀來《顛父人生》德國影后桑德拉惠勒和德國新生代男星法蘭茲羅戈斯基大談浪漫戀情。故事描述賣場中的木訥員工試圖接近心儀女同事，卻因身上象徵不堪過往的刺青而裹足不前。電影以冷調畫面描繪現代人的寂寞心緒，卻又在男女眼神交會間，迸發出溫暖動人的情懷，不僅獲得柏林影展人道精神獎、德國劇本獎最佳劇本，法蘭茲羅戈斯基的深情演出更贏得德國電影獎最佳男演員殊榮。

《天使怎麼了》

阿根廷導演路爾斯奧特入選坎城影展一種注目單元的《天使怎麼了》，將阿根廷史上有「死亡天使」之稱的囚犯故事搬上大銀幕。描述有著俊美面容宛如天使的十七歲男孩，喜愛惡作劇的他遇見了學校的壞痞子，新友誼帶領他探索未知性向，卻也開啟他內心無法抑制的殺戮念頭。首次演出電影的主角羅倫佐費洛有著和事件本人神似的絕美外表，以令人不寒而慄的演出驚艷影壇，成為阿根廷炙手可熱的新星。

《不可能的逃亡》

荷蘭導演哈洛德茲瓦特改編第二次世界大戰真實事件的《不可能的逃亡》，講述十二名年輕人潛入挪威執行反納粹任務，卻遭告發僅剩一人倖存，但身負重傷的他不僅得躲避德軍的追捕，還得克服奪人性命的暴風雪，翻山越嶺將重要的秘密文件帶出去。飾演主角的挪威帥氣男星托馬斯古勒斯塔德，更將精實身材減至皮包骨模樣，只為忠實呈現劇中受困飢餓的模樣，和《愛情決勝點》愛爾蘭男星強納森萊斯梅爾飾演的冷峻納粹展開生存角力戰。

via 2018台北金馬影展

近年來，另一種「異界」逐漸出現在K-Pop MV中。閾限空間（liminal Space）、夢核（dreamcore）與怪核（weirdcore）等視覺美學，以熟悉而陌生的空間、失真的日常物件，構築出屬於數位世代的超現實景觀。ILLIT、aespa、ITZY MV中的異世界究竟如何被創造？專訪幕後推手Bee Park與ahryandchung，一探這股新視覺語言背後的創作思維！

➣本文選自La Vie 2026／8月號《通往異界》，更多精彩內容請點此

✯ Bee Park ✯ 設計一個超現實世界

「我並不認為現實與想像之間真的存在一條明確的界線。一直以來，我都不斷思考一件事：現實本身或許就是一場夢，而夢，也可能揭示了現實的另一個層次。」身為韓國創意工作室「KALABIKA」的創意總監，Bee Park曾參與BLACKPINK、aespa、ITZY、Hearts2Hearts等多組K-Pop團體的MV創意指導，並曾主導XG專輯《NEW DNA》的創意方向，負責其視覺世界觀，MV與線上宣傳。對她而言，現實與想像並非彼此對立，而是同一段連續經驗中的不同面向；音樂亦是如此，每一首歌都承載著人們生命中的情感、疑問與真實。

也因此，每當開始一個新計畫，Bee總會先花大量時間與唱片公司或藝人訪談，理解音樂真正想傳達的核心，再逐步建立一套屬於作品的創作邏輯。這個世界遵循著什麼樣的法則？角色為什麼會有這樣的行為？空間為什麼會呈現現在的樣貌？甚至每一件道具，又承載著什麼樣的意義？唯有當這些問題都有了答案，才會進一步發展場景、服装、道具等視覺元素。她常把自己的創作方式比喻為電影製作，每一個空間、角色與物件，都應該訴說著同一個故事。「歸根究柢，我並不認為自己只是設計一個世界的人。我更像是在設計一套能夠讓那個世界誕生的條件。」

在aespa〈Armageddon〉MV企劃初期，唱片公司提供了「反烏托邦」（dystopia）、「宇宙恐怖」（cosmic horror）與「超人」（Übermensch）3個關键字。Bee說，當時自己正經歷人生中一段充滿恐懼的時期，因此，她從自身經驗出發，重新思考這些概念背後真正想探討的命題，並逐漸發展出整支MV的哲學核心：「超人，就是我自己。」她意識到，人終究必須面對的並非外在的怪物，而是自己。也因此，她與導演反覆討論，究竟什麼樣的空間與視覺方向，最能承載這套哲學。地下通道、室内游泳池等熟悉的日常場所，也在這樣的思考下，被重新詮釋為帶有反烏托邦氛圍的空間，成為角色内心世界的延伸。

而在ITZY的〈Motto〉（座右銘）MV中，飄浮的梯子、巨大的水母、堆疊的露營車、童話般的城堡等超現物件，其實共同指向同一個命題：人們如何在一次次選擇與反覆驗證中，逐漸找到屬於自己的信念。例如飄浮在空中的梯子，便象征著人們在人生的旅程中不斷尋找平衡，而那座巨大的城堡，則是人們替自己築起的恐懼與限制。「小時候，我們總覺得世界像一座巨大的堡壘，可是當我們長大回頭再看，才發現它更像是童年時親手搭起的小帳篷。」當角色一步步跨越那些看似龐大的障礙，真正超越的，其實始終是自己。「我並不想刻意區分現實與幻想，而是希望創造一个世界，以最清晰、也最美的方式傳達出同一個訊息。」

有趣的是，當外界開始用閾限空間、夢核或怪核等詞彙來形容這些作品時，Bee卻認為，那些名稱只是作品完成後，人們用來理解它的語言，而非創作真正的起點。「我的創作永遠都從同一個問題開始：這個世界，為什麼有存在的必要？」找到答案之後，她才逐步建構出屬於作品的世界觀。至於最後人們將它稱作任何風格，對她而言其實沒有那麼重要；她更希望自己的作品，能讓人們以一種略带陌生的視角，重新觀看自己所認為的「現實」。

Bee觀察，近年愈來愈多人被這些超現實的視覺語言吸引，背後反映的其實是人們感知現實的方式正在改變。「這些夢境與現實之間的界線、既熟悉又陌生的空間、不安與懷舊的情緒，我並不認為它們是網路文化的產物。我相信，這一直都是人之所以為人的一部分。」當生活不斷穿梭於實體與數位、記憶與演算法之間，現實本身已經比過去更加多層次，也更加複雜。因此，人們逐漸從追尋「再現現實」的影像，轉向能夠表達「現實感受」的視覺語言。在Bee看來，超現實並不是為了逃離現實，而是透過另一種觀看方式，重新理解現實，也成為這個世代表達自身經驗的一種新語言。

Bee Park
韓國創意指導、設計師，現為創意工作室 KALABIKA 創辦人暨創意總監。長期投入品牌識別、 視覺設計與創意統籌，曾參與 BLACKPINK〈GO〉、aespa、 ITZY、Hearts2Hearts、XG、 MEOVV 等團體的 MV 製作。@paak.bee

✯ ahryandchung ✯ 用物件重新發明現實

近年來，從新生代韓國女團ILLIT的〈Magnetis〉，到HYUKOH與落日飛車合作的〈YoungMan〉、Silica Gel等獨立樂團的音樂錄影帶，都能看見一種介於現實與夢境之間的視覺語言：熟悉卻陌生的空間、失真的日常物件，以及淡淡的懷舊感。身兼物件創作雙人組與美術指導，ahryandchung長期投入裝置藝術與展覽計畫，也活躍於音樂錄影帶創作，擅長透過重新組裝日常物件、改變空間秩序，讓現實世界悄悄裂開一道縫。

不過，當愈來愈多人開始用閾限空間、夢核或怪核來形容這股風潮，ahryandchung卻認為，與其說它是一股短暫的流行趨勢，倒不如說是一整個世代共同的網路記憶，正逐漸浮現為新的視覺語言。「我們正好是站在類比與數位交界的一代。」兩人回憶，小時候正值撥接網路開始普及，他們在論壇裡用ASCII Art和特殊符號表達自己，也透過早期的Flash動畫、3D圖像與虛擬遊戲世界建立自己的美感，在低解析度的畫面中，憑著直覺學會自己與畫面中央那個粗糙準星之間的關係。「當時的數位影像因為媒介本身的技術限制，自然形成了一種現實與非現實並存的獨特氛圍。那樣的感受一直留存在我們心中，也持續影響著我們今天觀看世界的方式。」

也因此，比起創造一個全新的幻想世界，ahryandchung更感興趣的，是透過輕輕扭轉日常物件與空間，讓現實與夢境、實體與數位、記憶與當下的界線慢慢變得模糊。這樣的想法，也延伸到ILLIT出道曲〈Magnetic〉的美術設計：未完成的獨角獸拼圖、逐漸變窄的走廊、改變方向的重力，以及沿著牆面奔跑的女孩們，彷彿夢境正悄悄滲入日常生活。兩人透露，整支MV的核心，其實是關於「女孩們留下的痕跡」。看似隨意散落的茶壺、方糖、火柴、玩偶、骰子、厚底鞋等物件，實際上都是她們穿梭於旅館時遺留下的線索。然而，隨著痕跡一次次被覆蓋、抹去，最終連女孩們自己也分不清哪些原本就存在、哪些是自己留下的，現實原有的秩序也隨之瓦解。

對ahryandchung而言，物件本身就承載著敘事的力量。如HYUKOH與落日飛車的合作曲〈Young Man〉中，那座貫穿整支MV的虛構樂器裝置「Synthesizer 🅉」，便是兩人創作方法最好的縮影。「我們研究了許多早期的合成器、電子樂器，以及各種揚聲器的造型。同時，我們也希望它看起來具有當代感，卻又讓人無法判斷它究竟屬於哪個年代。」為了打造這件作品，兩人經常往返二手市場、古物市集，尋找各種用途不明卻充滿魅力的零件，再重新拼組起來。原本毫無關聯的物件，最後竟像樂高積木般自然契合，成為一件既像雕塑、又像樂器的存在。

「如今，智慧型手機早已成為日常不可分割的一部分，我們似乎也自然而然地開始回想，在它們尚未進入生活之前，那個世界究竟是什麼模樣。」在ahryandchung眼裡，當所有資訊都彼此連結、隨手可搜尋、立即被驗證，那些充滿不確定性的瞬間與留白的空間反而變得更加珍貴。「直到今天，每當我們創作時，仍試著透過物件與空間，重新找回當年在網路世界裡感受到的那種心情——那份對未知的好奇與陌生感，以及現實和虛擬能夠自然交融的狀態。」

ahryandchung

由Ahry與Chung組成的韓國藝術雙人組，以拆解、組裝現成物件與各種材料為創作方法，探索物件之間偶然生成的關係。近年活躍於K-Pop MV美術指導、場景設計，並持續跨足裝置藝術與空間創作。@ahryblue、 @antcfk

文｜葉欣昀　圖片提供｜ahryandchung、KALABIKA　圖片協力｜KALABIKA

有別於大多電影展會聚焦於新作，每年10月於法國里昂登場的盧米埃電影節（Festival Lumière）著重經典電影修復、歷史影片回顧與致敬電影先驅，場邊舉辦的「經典電影市場展（Marché International du Film Classique，MIFC）」更是全球唯一專注於經典電影發行、修復與策展合作的影視展會。而2026年，台灣獲選為MIFC主題國，以《桂花巷》為首的經典電影將於法國重映！

經典電影重映潮，你也有跟上嗎？

近年，台灣掀起一陣經典電影修復重映潮，從黑幫青春悲歌《少年吔，安啦！》、侯孝賢獲威尼斯金獅獎的鉅作《悲情城市》（1989）、刻畫一代台灣女性命運的《油麻菜籽》（1984），到入選2026「坎城經典」的《魯冰花》（1989），皆令影迷得以藉電影穿越時空，一窺昔日台灣社會面貌。如今存於許多影迷心中、但片源難尋的《桂花巷》（1987），也將以4K修復版形式於2026盧米埃電影節MIFC重映。

台灣新電影重要人物：陳坤厚

1987年上映的《桂花巷》，是台灣導演陳坤厚的代表作之一。陳坤厚的電影之路從攝影起步，他在年少時就跟著舅父賴成英學習攝影。這位舅父的來頭可不小，影壇人稱「賴桑」的賴成英，是台灣電影重要的攝影師與導演，從影40年間曾拿下3座金馬獎最佳攝影獎，2022年更獲金馬59終身成就獎殊榮。

隨舅父習藝多年，陳坤厚在1971年正式升任攝影師，並以《汪洋中的一條船》獲頒金馬獎最佳攝影獎；其後攝而優則導，1979年開始與侯孝賢合作，一人攝影、一人編劇、兩人輪流擔任導演，孵化出以《小畢的故事》（1983）為代表的一系列作品，為台灣新電影共同書寫重要一頁。兩人結束合作關係、踏上尋找自身風格之路後，陳坤厚於1987年推出的《桂花巷》堪稱許多影迷心中難忘的經典。

《桂花巷》拍出傳統父權社會下的女性堅韌和宿命

《桂花巷》以「斷掌即緣薄」此傳統說法為引，串起了漁村之女剔紅（陸小芬飾演）的多舛一生。在傳統父權社會裡，斷掌的女人有著注定一世人孤寡的命，可剔紅不甘被掌紋定義一生，靠著一雙刺繡巧手和三寸金蓮的纏足，如願嫁入桂花巷豪門。然而，她的生活並未從此順遂，反倒遇上丈夫病故、骨肉疏遠重重打擊，獨守深閨的她也面臨著道德的考驗……。

全片於澎湖閩南舊宅取景，配以考究精細的古著，重現日治初期台灣上流社會的生活面貌。演員演技更是電影靈魂，陸小芬從清純少女演到歷經滄桑的孤寂貴婦，用演技將70年時光濃縮於114分鐘片長，道出在封建傳統中成長的女性故事。

此次《桂花巷》於MIFC重映，尤值得一提的是，影片將以台語原版配音放映，原汁原味展現編劇吳念真以道地台語情韻撰寫、典雅中藏機鋒的精彩對白，亦如實還原導演陳坤厚最真實的創作意圖。

從國際論壇、原版海報展看台灣經典電影

在今年的MIFC展會上，官方也與台灣國家影視聽中心攜手合作，展現台灣經典電影長年以來保存、修復與國際推廣工作的成果。其中，「台灣電影原版海報展」將展現台灣影史豐富的視覺識別與美學樣貌；電影工作者齊聚的論壇，則探討電影修復策略、典藏與國際合作實務，領聽眾了解賦予老電影新生命時，所會面臨的技術、歷史、文化等多層面的挑戰。

資料來源｜國家電影及視聽文化中心、台北金馬影展