2018金馬影展星光雲集片單! 奧斯卡帝后強片、雷神《壞事大飯店》性感耍廢

《壞事大飯店》Bad Times at the El Royale_劇照

2018金馬影展精彩強片陸續出爐,今日再公佈11部歐美明星的最新作品。「雷神索爾」克里斯漢斯沃與《詭屋》導演德魯戈達德合作的奇情驚悚片《壞事大飯店》(Bad Times at the El Royale),演員陣容還包括奧斯卡影帝傑夫布里吉、《廣告狂人》喬漢姆、《格雷的五十道陰影》達珂塔強森,相當吸睛。以《自由之心》拿下奧斯卡最佳影片的名導史提夫麥昆的新作《寡婦》(Widows)則由奧斯卡最佳女配角得主薇拉戴維斯率領一群寡婦完成丈夫的犯罪計畫,和連恩尼遜、柯林法洛、勞勃杜瓦一票影帝男星互拚演技,也令人大呼過癮。

 

兩屆坎城金棕櫚得主比利奧古斯特執導的《美麗心境界》(55 Steps),由奧斯卡影后希拉蕊史旺和英國演技派女星海倫娜寶漢卡特展開一段超越疾病阻礙的真摯友誼。在日舞影展大獲好評的《真愛拼拼圖》(Puzzle),讓艾美獎女星凱莉麥唐諾飾演的家庭主婦,在印度男星伊凡卡漢的啟發下,找回被壓抑的自我。《巴黎拜金女》導演皮耶沙瓦多利的犯罪喜劇《舊愛來找碴》(The Trouble With You),則有凱薩獎影后阿黛兒艾奈爾與《艾蜜莉的異想世界》、《達文西密碼》奧黛莉朵杜互飆演技。

 

不讓影后專美於前,影帝男神也使出渾身解數。伊森霍克不僅在入選威尼斯金獅獎的《牧師的最後誘惑》(First Reformed),挑戰尺度驚人的自虐戲碼,還演而優則導《留住醉後一首歌》(Blaze),將傳奇鄉村歌手布萊茲佛利的生平搬上大銀幕,在他的調教下,初登大銀幕的歌手班迪奇也以精湛表現獲得日舞影展評審團特別獎的肯定。《我心遺忘的節奏》法國男神羅曼杜里斯則在《溫柔戰役》(Our Struggles)挑戰一邊工作一邊育兒,展現內柔外剛的動人演出。德國新生代演技派男星法蘭茲羅戈斯基在《賣場華爾滋》(In the Aisles)表現優異,和《顛父人生》影后桑德拉惠勒展開療癒都市寂寞心靈的浪漫戀情,不僅獲得柏林影展人道精神獎、德國劇本獎,法蘭茲羅戈斯基的深情演出更贏得德國電影獎最佳男演員殊榮。

 

阿根廷小鮮肉羅倫佐費洛以《天使怎麼了》(The Angel)在坎城影展一鳴驚人,把外貌有如男版瑪麗蓮夢露、但手段極其兇殘的「死亡天使」,詮釋得活靈活現。挪威帥氣男星托馬斯古勒斯塔德在《不可能的逃亡》(The 12th Man)把精壯身材瘦成皮包骨,以體現受困飢餓的模樣,和《愛情決勝點》男星強納森萊斯梅爾飾演的冷峻納粹,展開危機四伏的生存角力戰,也大有看頭。

 

2018金馬影展將於11月8日至25日在台北舉行,10月27日舉辦選片指南,10月28日開始售票,更多精采片單與影展消息將在官方網站、臉書粉絲頁陸續公佈,敬請觀眾拭目以待。

 

《壞事大飯店》

能編善導的美國導演德魯戈達德,繼首部作品《詭屋》後再度與「雷神索爾」克里斯漢斯沃合作《壞事大飯店》,講述七名陌生人不約而同入住有著黑暗歷史的大飯店,隨著一連串匪夷所思的事件發生,也逐步揭開飯店與房客彼此深藏的秘密。除了克里斯漢斯沃,還有奧斯卡影帝傑夫布里吉、達珂塔強森、《廣告狂人》喬漢姆,以及東尼獎最佳女主角辛西婭艾利沃等吸睛卡司,加上懸疑驚悚的故事,更是未演先轟動,備受影迷期待。

 

《寡婦》

曾以《自由之心》獲得奧斯卡最佳影片的英國名導史提夫麥昆,睽違五年的長片新作《寡婦》,改編八○年代同名影集,描述四位素不相識的家庭主婦,彼此生命因丈夫身亡而遭逢驟變、面臨死亡威脅,為了奪回自己的人生主導權,她們決定聯手展開丈夫未完成的犯罪計畫。除了邀來奧斯卡女配薇拉戴維斯領銜主演,還和連恩尼遜、柯林法洛、勞勃杜瓦等一票影帝級男星互拚演技,令人看得大呼過癮。

 

《美麗心境界》

以《比利小英雄》、《善意的背叛》獲得兩屆坎城影展金棕櫚的丹麥導演比利奧古斯特,取材自真實故事的《美麗心境界》,描述一名精神病患因不滿醫院濫用專業、藥物等行為造成二次傷害,決定找律師控告醫院,沒想到這段抗爭就此改變了數十萬名精神病患長期被忽視的應有人權。影片找來奧斯卡影后希拉蕊史旺飾演風格強悍的女律師,對上英國演技派女星海倫娜寶漢卡特的瘋癲演出,展開一段超越疾病阻礙的動人友誼。

 

《真愛拼拼圖》

曾製作《小太陽的願望》、《愛侶》等作品的導演馬克圖特爾陶布,這回改編2009年同名作品的《真愛拼拼圖》,由美劇《海濱帝國》演技派女星凱莉麥唐諾飾演年過40的家庭主婦,繁瑣家事外的唯一樂趣是反覆拆組拼圖,直到遇見《少年PI的奇幻漂流》印度男星伊凡卡漢飾演的拼圖狂人,讓她開始找回失去的自我,拼湊自己的生命樣貌。影片對壓抑女性的細膩描繪,以及充滿感性的睿智金句,自日舞影展首映後大獲好評。

 

《舊愛來找碴》

《巴黎拜金女》導演皮耶沙瓦多利入選本屆坎城影展導演雙週的犯罪喜劇新作《舊愛來找碴》,找來法國凱薩獎影后阿黛兒艾奈爾飾演一名女偵探,已逝的警察局長丈夫是當地人和年幼兒子眼中的英雄,但當她發現竟有無辜年輕人當了先生的代罪羔羊,做了八年冤獄,她必須在名譽和真相之間作出抉擇。除了幽默感性兼具的阿黛兒艾奈爾,還有氣質女神奧黛莉朵杜力挺演出,一登場就吸引眾人目光。

 

《牧師的最後誘惑》

曾操刀《計程車司機》編劇、執導《美國舞男》的美國導演保羅許瑞德,角逐威尼斯金獅獎的新作《牧師的最後誘惑》取材自身宗教體悟,邀來伊森霍克飾演一名深陷喪子之痛的教會牧師,被亞曼達塞佛瑞飾演的女信徒要求協助懷有激進理想的丈夫,沒想到丈夫卻自殺身亡,令他質疑自己奉獻一生的信仰,以及萌生的慾望。伊森霍克精湛詮釋牧師謹守戒律下的內心糾結,幾幕驚人的自虐場景,更直探尺度極端。

 

《留住醉後一首歌》

向來對音樂人故事情有獨鍾的伊森霍克,這回演優而則導,《留住醉後一首歌》將已逝傳奇鄉村歌手布萊茲佛利的生平搬上大銀幕,藉由音樂交錯串起布萊茲佛利的過去、現在和未來,描繪他與愛人的相知相惜、追求夢想的挫敗。不僅故事真摯動人,首次參與電影演出的鄉村歌手班迪奇,精湛詮釋布萊茲佛利的內心樣貌,精彩演技也日舞影展評審團特別獎的讚賞。

 

《溫柔戰役》

曾帶著首部劇情長片《寶貝守門員》來台的比利時導演吉詠姆賢內茲,入選坎城影評人週單元的新作《溫柔戰役》,邀來《我心遺忘的節奏》演技派男星羅曼杜里斯飾演長期疏忽家庭的工廠主管,直到妻子無預警地離家出走,讓他重新摸索這個既陌生又熟悉的父親角色。羅曼杜里斯精彩詮釋男性面臨工作和家庭雙重壓力的挑戰,展現內柔外剛的動人演出。

 

《賣場華爾滋》

《心靈重擊》德國導演湯瑪士斯圖伯的新作《賣場華爾滋》,邀來《顛父人生》德國影后桑德拉惠勒和德國新生代男星法蘭茲羅戈斯基大談浪漫戀情。故事描述賣場中的木訥員工試圖接近心儀女同事,卻因身上象徵不堪過往的刺青而裹足不前。電影以冷調畫面描繪現代人的寂寞心緒,卻又在男女眼神交會間,迸發出溫暖動人的情懷,不僅獲得柏林影展人道精神獎、德國劇本獎最佳劇本,法蘭茲羅戈斯基的深情演出更贏得德國電影獎最佳男演員殊榮。

 

《天使怎麼了》

阿根廷導演路爾斯奧特入選坎城影展一種注目單元的《天使怎麼了》,將阿根廷史上有「死亡天使」之稱的囚犯故事搬上大銀幕。描述有著俊美面容宛如天使的十七歲男孩,喜愛惡作劇的他遇見了學校的壞痞子,新友誼帶領他探索未知性向,卻也開啟他內心無法抑制的殺戮念頭。首次演出電影的主角羅倫佐費洛有著和事件本人神似的絕美外表,以令人不寒而慄的演出驚艷影壇,成為阿根廷炙手可熱的新星。

 

《不可能的逃亡》

荷蘭導演哈洛德茲瓦特改編第二次世界大戰真實事件的《不可能的逃亡》,講述十二名年輕人潛入挪威執行反納粹任務,卻遭告發僅剩一人倖存,但身負重傷的他不僅得躲避德軍的追捕,還得克服奪人性命的暴風雪,翻山越嶺將重要的秘密文件帶出去。飾演主角的挪威帥氣男星托馬斯古勒斯塔德,更將精實身材減至皮包骨模樣,只為忠實呈現劇中受困飢餓的模樣,和《愛情決勝點》愛爾蘭男星強納森萊斯梅爾飾演的冷峻納粹展開生存角力戰。

 

via 2018台北金馬影展

不只陪明星走紅毯,也拍片登大銀幕!Ferragamo微電影《一步一步走》威尼斯影展首映:家族成員主演,探討初心的重要
不只陪明星走紅毯,也拍片登大銀幕!Ferragamo微電影《一步一步走》威尼斯影展首映:家族成員主演,探討初心的重要

放眼這些年間的全球各大電影盛事,時尚品牌早已不僅伴隨名人明星閃耀紅毯與獎壇,亦多透過贊助獎項、修復經典乃至攜手國際影人發起相關培訓計畫等途徑,傾情投入更廣義的藝術與文化範疇。如今,在「自家門前」舉辦的第83屆威尼斯影展舞台上,發跡於義大利佛羅倫斯的奢侈時尚品牌Ferragamo,更進一步籌拍微電影《Un Passo Alla Volta》,並預定2026年9月9日在威尼斯鳳凰歌劇院(Teatro La Fenice)進行全球首映。

自家門前有影展,不如來說說自家故事?

世界3大影展繼柏林影展於2月亮相、坎城影展在5月接棒,9月即將登場的便是一年一度選址義大利威尼斯麗都島(Lido di Venezia)舉辦的威尼斯影展。

▼ Ferragamo方才陪伴超模Natasha Poly踏上第79屆坎城影展紅毯

作為2026威尼斯影展特別放映作品之一,Ferragamo重磅呈獻品牌創始家族第3代成員(創辦人孫女)Martina Ferragamo執筆劇本並親自出演的短片作品《Un Passo Alla Volta》(One Step at a Time,中文直譯可作《一步一步走》)。全片由Martina Ferragamo與義大利演員Simone Coppo共同編劇、Simone Coppo導演,再委託當地獨立電影製作公司Image Hunters完成製作。藉後設手法搬演家族故事,主演陣容除Martina Ferragamo本人外,尚有Margherita Buy、Francesco Colella及Francesco Centorame等多位義大利演員參與其中。

(圖片提供:Ferragamo)
(圖片提供:Ferragamo)

以己身雙重身分出發,既尋溯品牌歷史亦引發觀者思考

源自Martina Ferragamo與Simone Coppo原創架構的故事底蘊,實則汲取靈感自一個簡單而普世的提問:當人生節奏愈來愈快,所有方向似乎也早已被規劃好,我們該如何尋找屬於自己的道路?當過去彷彿早已決定未來,我們又該如何自處?

(圖片提供:Ferragamo)
(圖片提供:Ferragamo)

在這個經常催促我們一步當兩步走的世界,短片《一步一步走》試圖探討初心的重要性,且由Martina Ferragamo以其兼具家族成員(自然傳承)與演員(個人選擇)的雙重身分,引領觀者回頭傾聽心所嚮往的價值,從而思索如何讓時間將一份自然傳承轉化為某人的個人選擇。

(圖片提供:Ferragamo)
(圖片提供:Ferragamo)

故事遊走於現實與幻想之間,首先尋溯Ferragamo品牌創辦人Salvatore Ferragamo與好萊塢電影的深厚牽繫,而後聚焦其妻Wanda Miletti Ferragamo(於1960年Salvatore Ferragamo辭世後接手品牌,並進一步將Ferragamo從原來的製鞋工坊,擴大至今天涵蓋服飾、包袋等多元穿戴單品的國際精品品牌)象徵「遠見」的人生歷程——兩位非凡人物的精神與成就,已然成為義大利卓越工藝典藏檔案的重要一章。

(圖片提供:Ferragamo)
(圖片提供:Ferragamo)

女主人設彷彿就是Martina Ferragamo本人:勇於開始,一步一步走

劇情講述演員Martina(Martina Ferragamo飾),因獲邀主演一部關於自己家族故事的電影而來到片場。然隨拍攝展開,逐漸模糊的現實與幻想界線,竟使她踏上穿梭於過去與現在之間的旅程。在回憶的引導下,Martina不僅開始思考那些由前人留下的傳承,和自己最終選擇承擔與延續的部分,更努力轉化這段歷史、這份精神為真正屬於自己的道路。

(圖片提供:Ferragamo)
(圖片提供:Ferragamo)

讓過去成為未來所需,《一步一步走》既訴說人人都能共鳴的生命經驗,亦探討個體與那些來自家族、天賦⋯⋯,甚比自身更重要之物的關係,且將其重新塑造成自己的未來,進而能夠從中走出獨屬於己的方向。總體而言,此片透過「電影」這一永恆而深刻的視角,探索人們如何承載一份非凡的傳承,並找到自己的方式把這份傳承延續至未來。

(圖片提供:Ferragamo)
(圖片提供:Ferragamo)

第83屆威尼斯影展展期為2026年9月2日至12日,有興趣者可留意相關放映資訊陸續公布。

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諾蘭《奧德賽》6大視覺美學亮點!全片IMAX膠卷拍攝,獨眼巨人、女巫瑟西施法、巨人神兵、特洛伊木馬等實拍電影魔法
諾蘭《奧德賽》6大視覺美學亮點!全片IMAX膠卷拍攝,獨眼巨人、女巫瑟西施法、巨人神兵、特洛伊木馬等實拍電影魔法

好萊塢金獎導演克里斯多福諾蘭全新電影《奧德賽》正式上映,此次他不僅以全程以IMAX膠卷攝影機拍攝,更將流傳千年希臘史詩中的海上漂流、神祇與怪物,盡可能在不依賴CGI電腦特效的情況下,透過實體拍攝的電影魔法,將震撼人心的視覺效果呈現在大銀幕上!

諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)

踏上史詩般的返鄉長征

《奧德賽》(Odyssey)改編自希臘古詩人荷馬的同名史詩,描述伊薩卡國王奧德修斯在特洛伊戰爭結束後,率領部下啟程返鄉,卻因觸怒神祇,在海上漂泊多年。從獨眼巨人、巨人族軍隊、女巫瑟西(喀耳刻),沿途接踵而來的試煉,不斷逼迫他面對戰爭留下的罪惡、失落與回家的代價。

麥特戴蒙飾演主角奧德修斯(圖片來源:環球影業)
麥特戴蒙飾演主角奧德修斯(圖片來源:環球影業)

如今這部流傳近3000年的宏偉史詩作品,集結麥特戴蒙(Matt Damon)、安海瑟薇(Anne Hathaway)、湯姆霍蘭德(Tom Holland)、千黛亞(Zendaya)、羅伯派汀森(Robert Pattinson)、露琵塔尼詠歐(Lupita Nyong’o)、莎莉賽隆(Charlize Theron)等巨星演員,並在導演克里斯多福諾蘭(Christopher Nolan)詮釋下,變成一場橫跨真實海洋、洞穴與巨型實體裝置的電影遠征,也將古老神話重新拉回可觸摸的物理世界。

麥特戴蒙與飾演雅典娜的千黛亞在片中有精彩對手戲(圖片來源:環球影業)
麥特戴蒙與飾演雅典娜的千黛亞在片中有精彩對手戲(圖片來源:環球影業)

為了呈現磅礡感受,諾蘭選擇帶著劇組橫跨美國洛杉磯、希臘、摩洛哥、義大利西西里島、冰島與蘇格蘭等地,在真實海洋、古堡、洞穴及荒野中拍攝,並為怪物與奇觀尋找可以在鏡頭前真正發生的方法。 至於電影中有哪些讓人驚豔的視覺美學亮點,本篇一次盤點!

安海瑟薇飾演伊薩卡王后潘妮洛普 、湯姆霍蘭德飾演伊薩卡王子鐵拉馬庫斯 (圖片來源:環球影業)
安海瑟薇飾演伊薩卡王后潘妮洛普 、湯姆霍蘭德飾演伊薩卡王子鐵拉馬庫斯 (圖片來源:環球影業)

**以下有部分劇情雷,請斟酌閱讀** 

亮點一|影史首部全片以IMAX 70mm膠卷底片拍攝的電影

諾蘭從約16歲起便夢想能以IMAX攝影機完成一部劇情長片,如今《奧德賽》終於讓美夢成真。過去IMAX膠卷多半只用於動作場面,除了腳卷本身又大又厚重外,攝影機運轉時所發出近似工業機械的噪音,更難以收錄安靜對白。為了讓史詩戰爭與人物最細微的表情都保有相同影像規格,諾蘭與IMAX團隊開發更安靜的「基利」(Keighley)攝影機,並為機身設計隔音外殼。

諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)

當然這套系統也帶來許多限制,像是重達136公斤的攝影機,得出動6人才能搬運攝;影機體積過大會影響演員視線交流,為此團隊特別打造了一套反光鏡系統,讓演員即使隔著攝影機,也能看見彼此的表演。 

諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)

不過最為挑戰的是一卷膠卷大約只能拍攝三分鐘,時間到就必須停機重新裝填膠卷。 因此當演員正進入情緒高峰,底片一旦用盡就必須停機更換,像是在拍攝主角奧德修斯(麥特戴蒙 飾演)與妻子潘妮洛碧(安海瑟薇 飾演)一場長達8頁的情感戲時,攝影團隊必須迅速重新裝片,演員則要維持呼吸、姿勢與情緒強度,讓現場氣氛停留在上一個鏡頭結束的瞬間,十足考驗演員的功力。

諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)

攝影指導霍伊特范霍特瑪(Hoyte van Hoytema )表示:「我們是否真的能夠使用IMAX攝影機拍完整部電影,最重要的關鍵就是這場戲。到了拍攝這場戲時,我的變焦員基斯.戴維斯已經學會以最快速度更換膠卷,而且那已經成為他的一項特殊技能。」《奧德賽》全片共使用64萬公尺膠卷拍攝,總長度甚至超過加拿大多倫多到美國紐約之間的距離。

亮點二|獨眼巨人 洞穴裡的巨型機械人偶

當特洛伊戰爭結束後,返家啟航的奧德修斯與部下船駛過獨眼巨人(Cyclops)所居住的島嶼;基於好奇下,他率領眾人深入巨大洞穴尋找補給,自此上演電影第一段令人驚心動魄的場景。

諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)

為了追求逼真感,諾蘭選在希臘伯羅奔尼撒半島皮洛斯附近的涅斯托爾洞穴中取景,並且搭建一座高約18公尺的巨型機械人偶。鋼架與大型骨架支撐其身體,頭部、手臂與局部表情則透過懸索、拉線、配重及機械結構控制,並由多名技師操作。而曾在《星際效應》中詮釋機器人TARS的資深演員Bill Irwin則在現場說出台詞、發出吼叫及痛苦聲音,為巨型人偶提供動作提示。  

諾蘭表示自己受到導演好友吉勒摩・戴托羅(Guillermo del Toro )看待怪物的方式啟發,「怪物從來不只是一隻怪物,你必須越過表面,看見這個生物作為個體究竟是什麼。而Bill正是能夠為獨眼巨人注入靈魂的人。」

洞穴本身提供了真實的岩石表面、火光、陰影及聲音反射,使演員與獨眼巨人的木偶能完美存在於同一空間。 諾蘭刻意避免明亮展示整座人偶,而是以火光、逆光、剪影與局部特寫,只讓觀眾看見巨大的手掌、頭部輪廓或獨眼,既隱藏操偶裝置,也使怪物彷彿大到超出IMAX畫面邊界。

諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)

亮點三|巨人族神兵遇上麥特戴蒙替身

隨著旅程來到中段,奧德修斯一行人誤闖身披銀色重甲、如神兵般的巨人族領地。與獨眼巨人的機械人偶不同,這群巨人神兵都是真人演員扮演。

諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)

劇組找來身高接近7呎(約210公分)的高大特技演員穿上盔甲,同時安排身高不到5呎(約151公分)的演員作為奧德修斯及其部下的替身,攝影機再利用人物與鏡頭之間的距離差、低角度構圖及強迫透視(Forced perspective) 技巧,讓位於前景的巨人顯得更加龐大。 

諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)

在巨人俯視奧德修斯或近身交戰的畫面中,觀眾看到的也不是麥特戴蒙本人,而是身高136公分的女性特技演員Devyn Dalton,讓遠近人物可以在同一畫面中形成更誇張的比例。對於自己的替身,麥特戴蒙也盛讚:「她的手臂是我看過最厲害的。」 

亮點四|女巫瑟西以雙手將士兵揉捏成豬的鏡頭魔法

在荷馬原著中,女巫瑟西(喀耳刻)以魔藥及魔杖將奧德修斯的部下變成豬;諾蘭則把施法改寫為近乎雕塑的身體恐怖。由莎曼珊摩頓(Samantha Morton) 飾演的瑟西直接伸手揉捏士兵的臉、耳朵、頭部與四肢,拉長鼻子、扯開下顎,再將倒地的男人一步步塑造成豬,這場《奧德賽》裡的變形記,不僅是全片最奇幻獵奇的橋段,更讓人印象為之深刻。

諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)

只不過當大家都以為這場戲靠的是後製特效時,實際上是這場戲並沒有使用CGI特效,而是以義體化妝、橡膠材質、可動機械頭、現場操偶、演員肢體表演,再配合鏡位與剪接完成。莎曼珊摩頓表示:「這場戲的核心變形沒有使用CGI,一切都在攝影機前完成。」

安海瑟薇與湯姆霍蘭德在受訪時也提及這項讓人驚嘆的幕後秘辛。安海瑟薇表示:「最讓人難以置信的是,我們當時明明就在現場,卻直到現在仍不明白那一幕究竟是怎麼完成的。我們不只親眼看著它發生,有時甚至參與了鏡頭的拍攝;然而看到成片時,我們還是忍不住想:『他到底是怎麼辦到的?』」湯姆霍蘭德補充:「那些人被變成豬的場面,全都是真的。那是一顆機械人偶的頭,她把他們的下顎拉開、重新塑形的那些畫面,全部都是真實拍攝。」

亮點五|重達4噸的特洛伊木馬 實際進入木馬內拍攝

成為扭轉長達十年的特洛伊圍城戰爭關鍵,製作設計師Ruth De Jong率領團隊打造高約10.7公尺、重量約4公噸的特洛伊木馬實體裝置,巨大到必須拆分裝箱,再運往摩洛哥拍攝現場重新組裝。儘管被稱為木馬,但是身體其實以鋼骨及層疊鋼板構成,頭部與四肢則經手工雕刻,不但可以能容納多名演員與沉重的IMAX攝影機,也足以承受拖行及半埋入沙中的拍攝需求。

諾蘭《奧德賽》木馬花絮(圖片來源:IG@iliasses00)
諾蘭《奧德賽》木馬花絮(圖片來源:IG@iliasses00)

有別於過往電影常把木馬塑造成架設於輪子上的簡陋木製雕像,諾蘭與De Jong認為,長年航行於海上的希臘人理應具備成熟造船技術,因此參考船體外殼的層疊結構,讓一道道如船板般的金屬片包覆馬身。木馬沒有安裝輪子,而是被設定成由海水沖上岸、獻給特洛伊人的神祕祭品。

諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)

拍攝時,劇組先將重達數噸的木馬埋入摩洛哥海灘,再由約250名演員與特技人員合力從沙中拖出,讓重量、摩擦及眾人使力的反應真正發生。外部設計雖經過縝密規劃,馬腹內部的拍攝方式卻直到開拍前仍未完全確定。實際拍攝時,諾蘭、攝影師、演員加上IMAX攝影機共同擠進木馬內,再依有限空間即時尋找構圖。

諾蘭《奧德賽》木馬(圖片來源:預告截圖)
諾蘭《奧德賽》木馬(圖片來源:預告截圖)

拍攝約一小時後,有人提議出去休息,諾蘭卻擔心眾人一旦離開便難以回到完全相同的位置,索性讓團隊繼續留在裡面數小時,一口氣取得所有畫面。最終畫面所呈現出來彼此緊貼、幾乎無法自由移動,悶熱、黑暗與幽閉感不是表演出來的,都是眾人被困在木馬內自然產生的反應。

亮點六|特洛伊的火光特效

《奧德賽》另一項引人入勝的特色,是許多場景看起來彷彿完全由陽光、火焰或月色自然照亮。像是劇中的大場面——特洛伊城淪陷時,諾蘭希望整個城市真正呈現出由戰火照亮的感覺。但若大規模使用明火,不但會造成嚴重的火災風險,火焰本身提供的亮度也未必足以讓IMAX膠卷正確曝光。

為了解決這項問題,製作團隊打造了超過1000塊、每塊約1.2公尺高的特製LED燈板「Pyrohedron」。燈板預先編入模擬天然火焰跳動的明暗程序,可以不規則地閃爍、改變亮度與色溫,營造出戰火燃燒時特有的光影變化,而其照明能力甚至足以照亮最遠約1.6公里外的布景。

諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》劇照(圖片來源:環球影業)

同場加映|想看《奧德賽》IMAX版,戲院怎麼選?

片長172分鐘的《奧德賽》,全片都以IMAX膠卷攝影機拍攝,因此最佳觀賞方式無疑首選IMAX。不過,同樣掛著IMAX招牌,實際能呈現的畫幅與放映規格仍有差異。

最高規格是IMAX 70mm膠卷放映,不僅能完整呈現1.43:1畫幅,也最接近原始底片的影像質感與解析力;但全球僅有41間戲院提供這種版本,台灣目前並不在官方放映名單之中。若有海外觀影計畫,可優先查找IMAX公布的70mm放映戲院。IMAX 70mm官方名單請點此

台灣觀眾的首選則是台北大直美麗華影城。該影廳採用IMAX GT雙機4K雷射系統,擁有寬28.4公尺、高20.54公尺的巨型銀幕,也是全台唯一能放映1.43:1完整畫幅的商業IMAX影廳。相較一般IMAX常見的1.90:1版本,1.43:1能保留更多上下方畫面,特別適合欣賞海戰、巨人、洞穴及特洛伊城等強調垂直規模的場景。

若無法前往美麗華,第二選擇可挑選採用雷射投影、銀幕較大的1.90:1 IMAX影廳;雖然畫面上下會有所裁切,仍能保留IMAX版本較寬廣的視野與專屬音效。購票前最好直接確認場次標示的是「IMAX GT Laser」(1.43:1)、「IMAX雷射」或一般數位IMAX(1.90:1)。

全台10間IMAX影廳

1.43:1 完整畫幅|IMAX GT 3D雷射
台北大直美麗華影城

全台唯一能呈現1.43:1滿版畫面的IMAX影廳,也是最接近諾蘭原始構圖的台灣放映版本。

1.90:1 畫幅|IMAX商業雷射 
花蓮新天堂樂園威秀影城、嘉義in89豪華影城

雖然無法呈現完整的1.43:1畫幅,但相較一般寬銀幕版本,仍可保留更多上下方畫面;雷射投影在亮度、對比與色彩表現上,也優於傳統2K數位IMAX。

1.90:1 畫幅|IMAX 雷射 XT
板橋大遠百、新店裕隆城、高雄大遠百威秀

1.90:1 畫幅|一般2K數位IMAX
美麗新台茂、新竹巨城威秀、台中大遠百威秀、台南南紡威秀

諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)
諾蘭《奧德賽》拍攝花絮(圖片來源:環球影業)

參考資料:環球影業、Entertainment WeeklyNo Film SchoolThe Daily BeastELLE DecorMotion Picture Association

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