2018金點設計獎主視覺曝光！Bito劉耕名三度操刀色彩繽紛華麗吸睛頒獎典禮盧廣仲獻唱、黃子佼擔綱主持

2018-11-13

設計生態永續盧廣仲黃子佼

2018金點設計獎頒獎典禮即將在11月29日於松山文創園區舉行，Bito甲蟲創意團隊三度與金點合作，以「自然知道」為主軸，反映循環永續之重要。主視覺於今(9)日曝光，描繪出繁盛具有生命活力的生態系，色彩繽紛、華麗豐富，十分吸睛。今年典禮表演嘉賓及主持人同樣精彩，邀請到今年摘下2座金曲、2座金鐘獎的「全民長孫」盧廣仲首度獻聲金點設計獎，而金馬、金曲、金鐘「三金」主持人黃子佼，接下三度連莊頒獎典禮主持大任，屆時將炒熱現場氣氛。當天晚上將揭曉象徵最高榮譽的「年度最佳設計獎」，頒獎典禮實況將在官方臉書和騰訊家居同步直播，精彩可期！

2018金點設計獎主視覺由Bito甲蟲創意團隊三度操刀，為金點設計獎再創極致視覺饗宴。今年金點設計獎頒獎典禮主題為「自然知道」，Bito甲蟲創意總監劉耕名表示，在設計師力求專業、提升自我同時，面對全球生態危機，應肩負地球永續生存的責任，「循環永續是自然最原始的設計，萬事萬物依循自然道理運行幾億年，這次以『自然知道』較詩意的方式呈現，希望將大自然的循環美好帶到大家面前。」

從創意發想到完成，Bito甲蟲創意團隊共費時半年時間，提出超過五種以上的主視覺版本，不斷突破挑戰自我。有別於過去兩屆的高冷意象表現手法，今年主視覺加入色彩繽紛的色調、以全手繪方式將金點設計獎的標誌(LOGO)幻化出一顆有機、永續循環的生態系。「這個生態系涵蓋水文、海洋、陸地板塊，有代表新生剛萌芽的植物、代表死亡的骨骸，象徵無止息的循環。滾動的金色岩漿即為文思泉湧的噴發，是金點設計獎源源不絕創新想法的具體展現。」劉耕名說。

2018金點設計獎頒獎典禮倒數中，今年特別邀請音樂鬼才盧廣仲擔任表演嘉賓，他曾和Bito甲蟲創意團隊合作過多支MV，包括「吉米寶貝」、「不想去遠方」、「逗陣兄弟」等，透過鮮明的影像設計，添增音樂的渲染力。甫在金曲獎及金鐘獎分別連擒「最佳作曲人」、「年度歌曲獎」、「戲劇節目男主角」及「新進演員獎」等大獎的他，如今舞台視角將拓展至金點設計獎，典禮當天晚上將用溫暖的歌聲，獻給每位設計工作者。

典禮主持人則由黃子佼擔綱，他長期對設計、藝術有深度研究，時常將台灣設計作品當作一身行頭，出席各大重要場合，力挺台灣設計。如今接下三度連莊主持大任，主持功力深厚的他，相信必能在典禮上再展幽默機智。

2018金點設計獎及金點概念設計獎共收到超過七千件作品參賽，來自台灣、中國大陸、香港、澳門、日本、新加坡、英國、韓國等地設計師爭相角逐，競爭相當激烈。主辦單位已於9月底公布80件入圍「金點設計獎年度最佳設計獎」、11件入圍「金點概念設計獎年度最佳設計獎」名單，今年還增設了「金點設計獎年度特別獎-綠色設計」及「金點設計獎年度特別獎-社會設計」兩項年度特別獎。究竟獎落誰家？11月29日頒獎典禮即將揭曉！頒獎典禮實況將在官方臉書和騰訊家居晚上六點同步直播，後續消息請密切關注金點設計獎官網及官方社群媒體平台。

• 金點設計獎

官方網站: http://www.goldenpin.org.tw

官方臉書: https://www.facebook.com/GoldenPinDesign

官方Instagram: https://www.instagram.com/goldenpindesign/

官方微博: https://www.weibo.com/GoldenPinDesign

官方微信: 搜尋「金点设计奖」

• 金點概念設計獎

官方網站: http://www.goldenpin.org.tw

官方臉書: https://www.facebook.com/goldenpinconcept

官方Instagram: https://www.instagram.com/goldenpinconcept/

via 金點設計獎

【2026米蘭設計週】JIL SANDER X 西班牙生活雜誌《Apartamento》：匯集60位創意人士書單，打造以鏡面構築的閱讀空間

by La Vie 2026-04-25

2026米蘭設計週 Jil Sander

【2026米蘭設計週】時尚品牌JIL SANDER X 西班牙室內設計雜誌《Apartamento》：匯集60位創意人士的書單，打造以鏡面構築的閱讀空間

JIL SANDER攜手西班牙室內設計雜誌《Apartamento》，於2026米蘭設計週期間共同呈現《Reference Library》展覽。匯聚來自世界各地具獨特視角的作家、設計師、藝術家、建築師、電影人、思想家與創作家等精心挑選的60本書籍，組成一個啟發思考、陪伴人生各個時刻的閱讀書單。

身處於這個「速讀」時代，我們的視線在電子螢幕上游離，閱讀變得碎片化。演算法在我們尚未消化內容前，已為我們決定下一步。為獲得快樂而閱讀的想法大幅減少，書本反而成為一種值得被珍視的媒介，一件需要被握在手中、邀請你放慢節奏、停留片刻的物件，更是讀者與故事之間自由選擇的私人時刻。

書本承載著記憶，甚至帶給你驚喜

而《Reference Library》正是在這樣的背景下誕生，肯定了這些物件與行為的價值，也為「全神貫注於值得關注的事」賦予意義。

書本承載著記憶，將把書交到你手中的那個人、初次翻閱時的場景，以及當下的珍貴片刻一併保存。它在人與人之間悄然流轉，也會在不經意間喚起你對某個人的想念。在適當的時候，它會帶給你意想不到的驚喜，比如促使你與某人聯絡、重新思考某些事情、前往某個地方或重新開始。而生活中鮮有其他事物能做到這一切。

【2026米蘭設計週】7大亮點設計裝置整理！ARKET打造水果蔬菜旋轉木馬、Moncler讓巨大章魚盤踞建築

以鏡面構築的閱讀空間

此次展覽由米蘭建築事務所studioutte設計，在米蘭市中心的JIL SANDER展示廳舉行。其由多個鉻合金展示台一字排開，在閱讀燈的映照下，其倒影被鏡面牆反射，構成一個讓人細細品味、沉浸於閱讀的完美空間；人們能隨心所欲地從一本書移到另一本書，自由遊走於書中世界。

戴起白手套、翻閱現場書籍

展覽每小時限額60名，每位參觀者登記後會獲邀進入圖書館，並獲贈一對白手套，這個小儀式將改變人們對待事物的方式及對事物的呵護程度。參觀者可拿起、翻開及閱讀現場的書籍，結束時白手套將作為禮物贈予讀者，作為一份靜謐、紀念這段美好時光的紀念品。

探索60位創意人士書單

此次精選的60本書單中，涵蓋了多部影響深遠的思想與文學作品，比如法國思想家加斯東·巴舍拉《空間詩學》(The Poetics of Space)、谷崎潤一郎《陰翳禮讚》(In Praise of Shadows)，以及尚·布希亞《物體系統》(The System of Objects) 等，從空間、光影到人與物件之間的關係，延伸出對感知與日常經驗的重新理解。

另外，維吉尼亞·伍爾夫《海浪》(The Waves)與萊納·馬利亞·里爾克《給青年詩人的信》(Letters to a Young Poet)則以細膩的內在書寫，回應閱讀作為一種內在且延續的體驗。這些書籍不僅構成一份閱讀清單，更引導觀者在觀看與閱讀之間，建立更深層的連結。

JIL SANDER 創意總監Simone Bellotti表示：「我為這段即興而短暫、僅存在數日的計畫，特別挑選了一本童年時讀過的書，作為贈予米蘭圖書館的禮物——由Italo Calvino撰寫的《樹上的男爵》。主角 Cosimo 選擇棲身樹上，從高處觀看世界，反而比地面上的人看得更清晰。Calvino在此構建了一種優雅的理論：主角的性格古怪、被孤立、誤解，卻正因其非典型的視角，影響了周遭的一切。這幾乎可被視為創作中狀態最純粹的隱喻。」

Apartamento聯合創辦人Marco Velardi說道：「Apartamento與JIL SANDER的合作是自然契合的成果。我們雙方深知我們身邊的事物從不單只是裝飾，更是個人經歷的延伸，關於對事物的專注、珍視及對一次性消費的反抗。猶如一件精心製作的服裝一樣，書本同樣是一種經過深思熟慮、為流芳百世而存在的創作。」

Reference Library
日期： 2026年4月20日（星期一）至4月24日（星期五）
地址： Via Luca Beltrami 5, Milan
開放時間：上午11時至下午5時
預約連結請點此
預覽地點：JIL SANDER 專門店（Via Verri 5, Milan）

【2026米蘭設計週】當縐褶成為年輪紋理！三宅一生 X 西班牙Ensamble Studio將廢棄紙捲化為家具、裝置藝術

by La Vie 2026-04-23

三宅一生 2026米蘭設計週 ISSEY MIYAKE

【2026米蘭設計週】當皺褶成為年輪紋理！三宅一生 X 西班牙Ensamble Studio將廢棄紙捲化為家具、藝術裝置

ISSEY MIYAKE / MILAN在2026米蘭設計週期間，推出特別展覽「The Paper Log: Shell and Core（殼與核）」。其由三宅設計事務所的近藤悟史 (Satoshi Kondo) 構思，並邀請西班牙建築事務所Ensamble Studio作為協作夥伴。

ISSEY MIYAKE的縐褶面料以極高辨識度聞名於世，而「紙」更是壓褶製程中不可或缺的靈魂媒材。在製作過程中，面料被緊密夾在兩層紙張間進行加熱折疊，隨之產生的副產品——「壓縮紙捲（Compressed Paper Rolls）」，除了被回收，還能做什麼？

服裝放入兩紙中間後經過壓褶，壓褶後取出成品服裝。（圖片提供：ISSEY MIYAKE）

平凡紙捲變身米蘭設計週主角

本企劃將這些紙張從配角升級為主角，並透過兩種截然不同的路徑轉化：一種是體現感性與流動的「記憶物件（Shell/殼）」，另一種則是展示結構力量的「家具原型（Core/核）」，共同交織出這場探索永續與設計邊界的裝置藝術展。

「The Paper Log: Shell and Core（殼與核）」由三宅一生團隊與西班牙建築事務所Ensamble Studio一同打造。（圖片提供：ISSEY MIYAKE）

擁有如年輪的美麗紋理

三宅一生團隊透過與Ensamble Studio的對話，發現了這些紙捲在壓縮狀態下展現出的驚人強度與美感。他們將這些「壓褶紙捲」稱為Paper Log（紙木），因為它們與樹幹有著相似的結構；從橫切斷面看去就像年輪，而這不只象徵著植物的生長，也隱喻了壓褶工序中時間的疊加。特別的是，服裝被放在紙捲中壓褶的過程中，有時會因為高溫而有些許色彩印染的情況發生，更造就了有如渲染的浪漫色調。