選舉，堪稱短期間內政治意識角力最劇烈的集體活動之一。我們在年底選戰倒數前夕，走訪4 組雙北市長競選團隊（侯友宜團隊婉拒受訪），見證他們取得初期宣傳佳績、或者正經歷重新盤整之挑戰，就讓我們一起探索此刻的台灣政壇，設計與政治的關係出現了哪些變台北市長候選人化？而設計在這場角力中，扮演什麼角色？

雙北市長選戰最令人耳目一新的事件，莫過於柯文哲團隊為選舉經費進行線上募資，9小時就募集到1310萬元，最後更以4093餘萬元超標達陣的記錄。此事件的意義當然不只在於募資或金額多寡，更重要的是，如果捐錢可以當成是某種有效的表態，募資網站的上線就等於是柯文哲參選以來，支持者的首度正式集結。

不只是募資，也凝聚認同

用什麼方式選舉，基本上也說明了自己是個什麼樣的參選人。群眾募資本身既是一種翻轉過往選舉習慣的方式，也是一種重要的自我陳述與表態。這麼一個具有定調意義的「亮相」，從大量留白的色彩明示著超越黨派，到主視覺的詮釋強調「務實對話」與「執行力」，就能明白這三大特點就是設計團隊重新梳理「柯文哲魅力」後所推出的品牌訴求。特別是當設計者本身就是某種程度的柯文哲認同者、支持者，他所呈現的設計已經不只是「按客戶需求完成設計」，而是一定程度地展現他心中理想的政治願景。

「世大運和這次選舉，我考量的事情都是一樣的，相信阿伯對專業的尊重，也認同他對選舉的主張。」dosomething studio執行創意總監王宗欣是聞名於設計圈，曾為金馬獎與金鐘獎規畫視覺設計的多媒體藝術家，這次公開為柯團隊操刀視覺設計，他坦白地說，扛下大任就是因為信任和認同柯文哲。

黨派可以擱置，但改變必須發生

王宗欣對柯文哲的信任是來自籌辦世大運的經驗，當時他和設計界朋友，在網路上發表對世大運的負評長文。沒想到柯文哲看了該文後，邀請他們來開會，說：「你們在外面罵，不如進來裡面罵」，請他們給政府具體意見，並成立「品牌諮詢委員會」，如今為擔任柯競選團隊顧問的華天灝導演與王宗欣都是當時的委員會成員。

「他尊重專業也給年輕人機會，在世大運時可以明確感受到。」華天灝說。此外，世大運的經驗也讓他和王宗欣相信「以設計和美感來溝通所有事」是有效的，因此想要投身這次選戰。「柯P個人對於美感、美學沒有特別的觀點，但他一貫的態度就是將設計作為一門專業來尊重。」柯團隊文宣部主任邱昱凱提及，四年前柯文哲初次投入選戰，就曾說過「設計是要花錢的」，當時被網友熱烈討論；執政四年期間，也繼續在市政規畫上實踐這個觀點，例如共融式遊具、世大運等等，「『尊重專業』不是新鮮的詞，在台灣政壇卻很少被重視，所以很多人都期待柯P帶來更多改變。」

在截稿前夕，柯團隊終於發表了預告很久的競選官網，其中最重要的內容莫過於「政績地圖」，這是「政見白皮書」的有趣變形，把四年來柯市長執政的內容結合google map技術，讓網友可以找尋自己住家附近發生了那些改變。雖說看見了這些改變，也不見得人人都滿意，但就像採訪當時，王宗欣和華天灝所強調的，「大家應該能夠更清楚地理解政策與候選人的想法，這是參與政治的第一步。」

文｜賴韋廷

圖片提供｜柯文哲競選辦公室

【完整內容請見《LaVie》2018年9月號】

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。