單車城市漫遊提案!城市車品牌tokyobike Taiwan全新2019春夏車款邀你#起步過生活

tokyobike Taiwan SS19 Bi sou特仕車

在各個崗位認真付出的人們,是否已經好一陣子忘了慢下腳步,關注自己的個人生活呢?來自日本東京的城市車品牌tokyobike今年春夏以「#起步過生活」為主題,從產品、空間、活動一一展開,為大家提供質感生活的啟發,讓單車更加融入休閒生活。同時,tokyobike Taiwan今天首度在台發表全新兩款車款—Sport 9s運動車款與SS單速車款,為台灣的tokyobike家族增添新成員;而經典款26與Bisou 26也在今年春夏以推出特仕車,宣告起步過生活的更多可能。

 

tokyobike Taiwan從運動風格、簡約生活、都市休閒到復古新潮,演繹多元生活風格,期待更多車友一起踏出腳步探索城市,享受騎乘單車的簡單快樂。

 

#起步過生活 開始轉動生活就不一樣 

tokyobike發源地始於日本東京市郊的谷中,是一款特別為了在東京騎乘設計城市單車,車架的設計讓鋼管車從傳統中走出新的風貌,重新詮釋後的tokyobike保持樸實復古的韻味,更添加了時尚的色彩。而tokyobike最初以Tokyo Slow 的概念進行發想,希望在繁忙的東京城市,人們能夠用自行車享受城市,注重騎乘的舒適度和輕巧性。


tokyobike Taiwan重新演繹Tokyo Slow而發展出今年春夏主題「#起步過生活」,同樣強調慢下來看看這世界,追求生活的細緻與品質,只要踏出腳步,讓齒輪開始轉動,生活就不一樣。2019上半年,tokyobike Taiwan將從生活的各個面貌給予消費者不同的角度看生活,像是旅行、攝影、花藝等活動將一一發起。如4月7日即將與instameet Taiwan來場單車攝影小旅行;4月21日邀請網路單車作家黃安森進行單車一日旅行講堂;以及整個4月將與知名花藝作家Nana Chen合作,於toyobike Taiwan進行Blooming Project花藝展。

 

tokyobike專精於設計城市單車,除了經典26與Bisou 26兩款城市車外,Sport9s與SS為因應廣大城市單車需求而生的兩款城市車。

 

26特仕車
以tokyobike經典車款26藍灰色為基礎,採用復古旅行車的設定,旅行車彎把的騎乘姿勢能讓騎士在較長途的路程中可以更有效率的踩踏,變速器採用太雅康培無段式撥把,順暢的變速手感可以輕鬆適應騎乘過程中的各種路況,Brooks swift坐墊兼具了優雅的視覺效果以及舒適的乘坐感。復古的旅行車設定體現了26多樣化的改裝面向,在不同的改裝部件下都能展現原有的特色。

 

Bisou特仕車
 翠玉色為tokyobike 2018年的年度限量色,甫推出便在台灣大受歡迎。2019年tokyobike Taiwan再度追加數量,以翠玉色演繹Bisou特仕車,維持Bisou原有的舒適特性,在細節稍作改裝。舒適的海鷗把設定換上Brooks真皮手握,除了質感提升以外,實際的握感更是加分許多,搭配Wald 1372前置物籃,日常及休閒都非常實用,復古前頭燈有著畫龍點睛的視覺效果,也為騎乘安全多加一分保障,坐墊採用Brooks B17經典款,維持Bisou原有的舒適感,整體搭配完整性更高。在兼顧Bisou原有的舒適性下增加的改裝配備讓整體風格變得優雅且實用,也展現品牌的特色。


Sport 9s
Sport 9s為tokyobike家族裡最具操控感的一款城市車,有著9段變速搭配運動化的手把以及坐墊,騎乘的距離可以更遠,更具速度感。若想在週末前往城市近郊,甚至轉往鄰近城市呼吸不同的空氣,Sport 9s便是很好的夥伴。Sport 9s車身搭配消光黑的零配件,無牙式龍頭,增加改裝多樣性。Sport 9s讓追求速度與操控感的騎士,可以不需要全副武裝,便能在城市裡享受乘風的快感;若想追求更進階的騎乘經驗,Sport 9s擁有彈性改裝空間,更可以滿足運動騎士的加裝需求,變身為更加個人化的運動型城市單車。

 

SS單速車
而SS單速車款有著輕量化的設定,簡潔的鋼管車身在視覺上非常優雅,並且有著舒適柔順的騎乘感受。減少變速器的設定,使得保養及維修都更加容易,也有著絕佳的妥善率。對於喜歡純粹享受踩踏以及極簡風格的騎士來說非常有吸引力,城市間的移動通勤或是假日的短程休閒都能因應自如。成車可依喜好選擇活飛輪或是固定齒,享有不同的騎乘設定,及風格呈現。


via tokyobike

延伸閱讀

RECOMMEND

【2026米蘭設計週】JIL SANDER X 西班牙生活雜誌《Apartamento》:匯集60位創意人士書單,打造以鏡面構築的閱讀空間
【2026米蘭設計週】時尚品牌JIL SANDER X 西班牙室內設計雜誌《Apartamento》:匯集60位創意人士的書單,打造以鏡面構築的閱讀空間

JIL SANDER攜手西班牙室內設計雜誌《Apartamento》,於2026米蘭設計週期間共同呈現《Reference Library》展覽。匯聚來自世界各地具獨特視角的作家、設計師、藝術家、建築師、電影人、思想家與創作家等精心挑選的60本書籍,組成一個啟發思考、陪伴人生各個時刻的閱讀書單。

身處於這個「速讀」時代,我們的視線在電子螢幕上游離,閱讀變得碎片化。演算法在我們尚未消化內容前,已為我們決定下一步。為獲得快樂而閱讀的想法大幅減少,書本反而成為一種值得被珍視的媒介,一件需要被握在手中、邀請你放慢節奏、停留片刻的物件,更是讀者與故事之間自由選擇的私人時刻。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

書本承載著記憶,甚至帶給你驚喜

而《Reference Library》正是在這樣的背景下誕生,肯定了這些物件與行為的價值,也為「全神貫注於值得關注的事」賦予意義。

書本承載著記憶,將把書交到你手中的那個人、初次翻閱時的場景,以及當下的珍貴片刻一併保存。它在人與人之間悄然流轉,也會在不經意間喚起你對某個人的想念。在適當的時候,它會帶給你意想不到的驚喜,比如促使你與某人聯絡、重新思考某些事情、前往某個地方或重新開始。而生活中鮮有其他事物能做到這一切。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

【2026米蘭設計週】7大亮點設計裝置整理!ARKET打造水果蔬菜旋轉木馬、Moncler讓巨大章魚盤踞建築

以鏡面構築的閱讀空間

此次展覽由米蘭建築事務所studioutte設計,在米蘭市中心的JIL SANDER展示廳舉行。其由多個鉻合金展示台一字排開,在閱讀燈的映照下,其倒影被鏡面牆反射,構成一個讓人細細品味、沉浸於閱讀的完美空間;人們能隨心所欲地從一本書移到另一本書,自由遊走於書中世界。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

戴起白手套、翻閱現場書籍

展覽每小時限額60名,每位參觀者登記後會獲邀進入圖書館,並獲贈一對白手套,這個小儀式將改變人們對待事物的方式及對事物的呵護程度。參觀者可拿起、翻開及閱讀現場的書籍,結束時白手套將作為禮物贈予讀者,作為一份靜謐、紀念這段美好時光的紀念品。

探索60位創意人士書單

此次精選的60本書單中,涵蓋了多部影響深遠的思想與文學作品,比如法國思想家加斯東·巴舍拉《空間詩學》(The Poetics of Space)、谷崎潤一郎《陰翳禮讚》(In Praise of Shadows),以及尚·布希亞《物體系統》(The System of Objects) 等,從空間、光影到人與物件之間的關係,延伸出對感知與日常經驗的重新理解。

另外,維吉尼亞·伍爾夫《海浪》(The Waves)與萊納·馬利亞·里爾克《給青年詩人的信》(Letters to a Young Poet)則以細膩的內在書寫,回應閱讀作為一種內在且延續的體驗。這些書籍不僅構成一份閱讀清單,更引導觀者在觀看與閱讀之間,建立更深層的連結。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

JIL SANDER 創意總監Simone Bellotti表示:「我為這段即興而短暫、僅存在數日的計畫,特別挑選了一本童年時讀過的書,作為贈予米蘭圖書館的禮物——由Italo Calvino撰寫的《樹上的男爵》。主角 Cosimo 選擇棲身樹上,從高處觀看世界,反而比地面上的人看得更清晰。Calvino在此構建了一種優雅的理論:主角的性格古怪、被孤立、誤解,卻正因其非典型的視角,影響了周遭的一切。這幾乎可被視為創作中狀態最純粹的隱喻。」

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

Apartamento聯合創辦人Marco Velardi說道:「Apartamento與JIL SANDER的合作是自然契合的成果。我們雙方深知我們身邊的事物從不單只是裝飾,更是個人經歷的延伸,關於對事物的專注、珍視及對一次性消費的反抗。猶如一件精心製作的服裝一樣,書本同樣是一種經過深思熟慮、為流芳百世而存在的創作。」

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

Reference Library
日期: 2026年4月20日(星期一)至4月24日(星期五)
地址: Via Luca Beltrami 5, Milan
開放時間: 上午11時至下午5時
預約連結請點此
預覽地點:JIL SANDER 專門店(Via Verri 5, Milan)

延伸閱讀

RECOMMEND

【2026米蘭設計週】當縐褶成為年輪紋理!三宅一生 X 西班牙Ensamble Studio將廢棄紙捲化為家具、裝置藝術
【2026米蘭設計週】當皺褶成為年輪紋理!三宅一生 X 西班牙Ensamble Studio將廢棄紙捲化為家具、藝術裝置

ISSEY MIYAKE / MILAN在2026米蘭設計週期間,推出特別展覽「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」。其由三宅設計事務所的近藤悟史 (Satoshi Kondo) 構思,並邀請西班牙建築事務所Ensamble Studio作為協作夥伴。

ISSEY MIYAKE的縐褶面料以極高辨識度聞名於世,而「紙」更是壓褶製程中不可或缺的靈魂媒材。在製作過程中,面料被緊密夾在兩層紙張間進行加熱折疊,隨之產生的副產品——「壓縮紙捲(Compressed Paper Rolls)」,除了被回收,還能做什麼?

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
服裝放入兩紙中間後經過壓褶,壓褶後取出成品服裝。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
一捆捆被使用過的壓褶紙捲(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

平凡紙捲變身米蘭設計週主角

本企劃將這些紙張從配角升級為主角,並透過兩種截然不同的路徑轉化:一種是體現感性與流動的「記憶物件(Shell/殼)」,另一種則是展示結構力量的「家具原型(Core/核)」,共同交織出這場探索永續與設計邊界的裝置藝術展。

「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」由三宅一生團隊與西班牙建築事務所Ensamble Studio一同打造。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」由三宅一生團隊與西班牙建築事務所Ensamble Studio一同打造。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

擁有如年輪的美麗紋理

三宅一生團隊透過與Ensamble Studio的對話,發現了這些紙捲在壓縮狀態下展現出的驚人強度與美感。他們將這些「壓褶紙捲」稱為Paper Log(紙木),因為它們與樹幹有著相似的結構;從橫切斷面看去就像年輪,而這不只象徵著植物的生長,也隱喻了壓褶工序中時間的疊加。特別的是,服裝被放在紙捲中壓褶的過程中,有時會因為高溫而有些許色彩印染的情況發生,更造就了有如渲染的浪漫色調。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

Shell(殼) 系列:將紙張化為「第二層皮膚」

在 Shell(殼) 系列中,Ensamble Studio從米開朗基羅《聖殤》(Pietà)等歷史雕塑的褶皺中汲取靈感,研究紋理如何塑造形式,透過剝除表層,並施加硬化劑,將每一道細膩的皺褶化成永恆優雅的瞬間。而這樣的設計,就像「第二層皮膚」包裹住熟悉的形態,賦予其全新且持久的存在感。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

Core(核) 系列:縐褶紙張變身堅固的家具

由ISSEY MIYAKE團隊開發的 Core(核) 系列,則專注於紙木的結構潛力,藉由將紙張浸泡在蠟中、塗抹膠水或成捆綑紮,將薄弱的切片轉化為堅固的家具原型,比如扶手椅、層架、長凳。而這也讓縐褶紙的內在美,在沒有過多干預的情況下得以綻放。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

而若是對於三宅一生如何將廢紙張轉化為家具、藝術裝置有興趣,可於4月21日~5月5日期間,造訪米蘭的三宅一生門市,親自感受這些「Paper Log」的溫度與質感。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

The Paper Log: Shell and Core
ISSEY MIYAKE 米蘭設計週特展
時間:April 21–May 5, 2026, 10 am–7 pm
地點:ISSEY MIYAKE / MILAN, Via Bagutta 12 Milano

資料來源|ISSEY MIYAKE、designboom;文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND