從2014年開始，IKEA Art Event每年都會和來自世界各地的當代藝術家合作，創作出可以讓所有人家中都更有趣味的藝術品。第五屆IKEA Art Event將於5月15日限量推出，此次邀請包括Off-White的創辦人Virgil Abloh、波蘭藝術家Filip Pagowski 、以及日本藝術家Misaki Kawai等八位來自世界各地的知名藝術家，融合掛毯藝術、地毯工藝、前衛時尚、街頭文化和現代設計，創造出八款限量地毯。

IKEA Art Event創意總監Henrik Most表示：「IKEA認為藝術是生活的重要一環，它應該是世界上大多數人都可以獲得和負擔得起的，不應只侷限於藝廊和美術館，今年的Art Event將當代藝術透過地毯帶進你的家中。地毯除了放在地板上創造柔軟安靜的空間，其實還有無數種玩法，可以做為屏風區隔出不同的空間；或是隨意的擺放在沙發上，坐在沙發上時輕倚著它，彷彿被溫柔擁抱著；真的捨不得使用，也能吊掛在牆面上當作另類壁畫。」八款地毯皆使用羊毛或其他天然材料製成，其中只有一款機器編織的地毯，其他七款則由印度和埃及手工職人製作，生動展現了創作者的想法。

知名藝術家用地毯說故事　Off-white聯名地毯以諷刺手法傳達幽默與省思

在全球未上市先轟動的IKEA X Off-White聯名地毯，品牌創辦人兼設計師Virgil Abloh在象徵高貴的傳統波斯地毯中央寫上大大的「KEEP OFF」(走開)，希望透過諷刺的手法傳達幽默與省思，他覺得有些大人把客廳當作展示空間，對待所有的物件都要小心翼翼的規定或想法，確實有影響到現代年輕人對家具的看法。

波蘭平面藝術家Filip Pagowski的設計以充滿活力，大膽的形狀和生命力令人印象深刻，他的客戶遍及全球，最為人所知的包括日本時裝品牌Comme Des Garcons (川久保玲品牌的雙眼紅愛心就是出自他之手)。Filip Pagowski表示，這款地毯設計的想法是來自編織的概念，地毯上的圖像表現出用紗線製作地毯的工藝。建構在同一塊網格上的無盡圖案有抽象的節奏，讓成品散發出手作、迷人的不完美感。

藝術也能充滿童趣，日本知名藝術家Misaki Kawai(河井美咲)的創作活潑有趣。她認為藝術就是玩樂。河井美咲表示，我的靈感來自好玩的東西、笨笨的東西和毛毛的東西，這也是我做這個地毯做得很開心的原因之一，因為它是一個毛茸茸的東西。我覺得成品很棒，觸感很舒服，顏色也很棒，我很高興很多人都能享受它。不要客氣，摸摸這些大貓吧！

設計師們也透過地毯表現自己對生活的想像，美國藝術家搭檔Adam Frezza和Terri Chiao創作範圍遍及各種媒材，在這次的地毯也可以看到其拼貼的創意，設計靈感來自美國西南部沙漠中的春景，地毯上的色塊、波紋、塗抹和色點代表希望每個人盡情舒展做白日夢。

倫敦設計師Craig Green是英國創新的男裝設計師之一，他用巨大的色塊拼接成鸚鵡形狀，構成了他對於天堂的幻想，他認為這是一種逃離現實、創造美好生活的藝術體現。

而韓法藝術家Seulgi Lee則透過線條色塊呈現「如魚得水之樂」，為空間注入水中的光和其折射出的色彩。

跨領域藝術家Noah Lyon主要在紐約布魯克林和瑞典哥特蘭活動，現代藝術博物館(MoMA)、英國泰特美術館梅尼爾收藏館、布魯克林博物館和惠特尼美國藝術博物館均有收藏其作品。他設計了一款描繪人們在宇宙中翻滾的旋渦狀的地毯，靈感來自於納瓦霍族的旋木圖案 - 該族流傳著一個故事，主角遇到漩渦還有很多鬼魂，鬼魂教導他許多對他和族人來說很有價值的東西。

法國藝術家SupaKitch擅長融合各種不同領域的技術創作，如壓克力顏料、金箔與刺青，這次以蛇做為設計主題，他認為蛇是一種圖騰動物，是能治癒人的精神嚮導；蛇會脫皮，也象徵著重生。

5/15於全台五家店(敦北店、新莊店、桃園店、台中店、高雄店；新店店為5/20)販售，每人限購一條，數量有限售完為止，購買流程請洽官網各店分頁。

via IKEA宜家家居

又是一個被強強聯手刷新的美感經驗！芬蘭兩大設計品牌Artek和Marimekko合作打造的限量聯名家具系列預計在2025年9月4日正式上市，為全球居家、辦公等各樣場域煥發光彩。你所處的日常空間正少一件設計感家具來點綴嗎？或許這些桌椅能帶來好靈感。

芬蘭極具代表性的設計家具品牌Artek、生活風格品牌Marimekko首度攜手推出「Artek + Marimekko」聯名系列，打造Artek產品中3款標誌性桌椅「Stool 60（圓形椅凳）、Bench 153B（長型椅凳）、Table 90D（圓形茶几）」印花特別版，日前於「3daysofdesign」丹麥設計節期間搶先亮相Marimekko哥本哈根旗艦店（Pilestræde 29），即以簡約卻暗藏驚喜細節的北歐美學而受矚。

芬蘭設計師Linda Bergroth操刀丹麥設計節展場

2025丹麥設計節「3daysofdesign」自6月17日至21日於哥本哈根舉行，「Artek + Marimekko」限量聯名家具系列通過概念展形式首度對外公開；展場由同樣來自芬蘭的室內設計師Linda Bergroth操刀，以詩意布置襯托Artek家具著眼的完美線條和Marimekko圖騰閃現的隱約光澤，亦揭開兩者之間的和諧對話。

在標準化生產中尋找和保留人味，兩品牌精髓相得益彰

Marimekko標誌性印花圖騰源自對獨特個性的強烈表達，並讚頌「不完美中的完美」及人手創作的痕跡。Artek則憑藉先進的木工技術，將芬蘭樺木溫潤有機的特質成功推入標準化生產中，品牌共同創辦人之一的Alvar Aalto更以「北歐現代主義之父」為人所稱揚，秉持充滿趣味性的設計語彙為平凡生活注入非凡喜悅，與Marimekko歡快的品牌精髓不謀而合且相得益彰。

3款Marimekko印花、3件Artek家具的重新演繹

雙方攜手共創的「Artek + Marimekko」限量聯名家具系列，作為Artek 90週年紀念活動的一環，便象徵著品牌與志同道合的創意夥伴持續開創未來——Artek和Marimekko不僅皆具備鮮明格調，亦都深受建築、自然及以人為本的實用主義所啟發，這些家具的重新演繹正是對此番共通精神的致敬。

3款限量桌椅以芬蘭傳奇建築師暨品牌共同創辦人Alvar Aalto所設計的Aalto家具為基礎，巧妙融合Marimekko經典印花藝術和Artek木材彎曲技術製作而成，並搭配精湛的鑲嵌工藝將深淺不一的木皮飾於椅面，使Marimekko圖騰的細膩線條在光照下若隱若現。而這些或成圓形、弧形，或成波浪狀的線條靈感主要來自Marimekko設計師Maija Isola的「Arkkitehti（建築師）」系列3款印花：Seireeni、Lokki、Kivet，並透過大膽重複的表現手法，詮釋出兩品牌對美學的相同理念，更進一步彰顯芬蘭設計的核心價值。

「Artek + Marimekko」限量聯名家具系列自2025年9月4日起可於全球Artek和Marimekko實體及線上商店購得。

由隈研吾設計的「KODACHI」新作，不單單是擺放物品的家具，更是座能激發想像力的「小小森林」，其無論上下或前後顛倒，都能成立且保持美感的設計， 擁有「每一面都能成為正面」的柔軟性，讓使用者無論如何排列組合，KODACHI都能呈現出充滿玩心的樣貌，也賦予了視覺上的律動感。

隈研吾「KODACHI」家具新作

音樂家坂本龍一（Ryuichi Sakamoto）於2007年創立了「more trees」森林保育組織，2023年坂本龍一辭世後，繼承其遺志、擔任代表的正是其長達40年的摯友、建築師隈研吾。2024年，more trees更負責為諾貝爾和平獎製作藝術裝置，並持續致力於投入超越建築領域，連結起樹木、森林與社會的各項活動。而坂本龍一、隈研吾這兩位各自以音樂與建築的語言面對自然的藝術家，如今以另一種形式展開對話，並化為「KODACHI」層架作品。（編註：KODACHI＝木立（こだち）；有樹叢、小樹林之意）

以「TSUMIKI」經典之作為靈感

事實上，2015年，隈研吾設計的「TSUMIKI」簡約三角形積木，便成為了more trees的經典代表作。這款融入建築語彙的積木，組合方式千變萬化，根據堆疊方式的不同，能變化出從小型物件到大型裝置等多種形態，歡迎人們自由打造出專屬自己的「日本版樂高」。而這款10年前之作，也成為此次隈研吾新作的靈感來源，其柱腳三角形的線條輪廓，也讓人聯想到TSUMIKI的設計語彙。

猶如漂浮在樹林間的層架

隈研吾分享，「我設計了一個像是漂浮在樹林間的層架，將先前TSUMIKI的橫剖面延伸為直立的柱子，並沿著層板邊緣隨機排列，讓架上擺放的物品在柱子間若隱若現。我想打造的是一幅如同在森林裡玩捉迷藏般、充滿樂趣的風景。」另外，TSUMIKI選用北海道產的シナ合板，「シナノキ」為日本原生樹種，主要分布於北海道，採用合板則是因其不易變形，非常適合組裝式家具。

在森林中種下一棵樹苗

值得一提的是，每購買一件KODACHI，便會透過「TREES FOR SAKAMOTO」計畫，在高知縣梼原町的森林中種下一棵樹苗。梼原町為坂本龍一當年創立more trees時的起點，同時也是隈研吾開始探索木建築可能性的靈感之地。這款家具的誕生，不僅有助於推動國產木材的使用與日本林業的活化，也透過植樹活動實際回饋、培育日本的森林。KODACHI家具尺寸為寬 700 × 深 220 × 高 540 mm（組裝式）；重量約5kg，可耐重約450kg，目前已可於more trees官網購得。

資料來源｜more trees