建築怎麼被傳遞: 建築媒體

建築大師貝聿銘先生當年在房地產商的辦公室工作，一邊替房地產商完成建案，一邊策畫與興建路義思教堂的模樣—這同時是使他一舉成名的建築開發案。他有遠望，於是向progressive architecture雜誌投稿參加建築獎，對他而言，這是一次相當重要的經驗與歷練，另這獎的重要性自然不在話下，現今所知的大部分建築師都從這裡發跡。progressive architecture雜誌結束發行後，獎項（以下稱PA獎）則移轉至其他雜誌，與此同時也鋪陳了戰後到現今所有的知名建築師，貝聿銘先生抓取到這項成名的機會與重要性。

西元1954年，已是二戰勝利後過了十年了，優秀的建築作品如雨後春筍般冒出，建築媒體也隨之建立起足夠的能量。現代建築運動的起源與媒體相當的必要性關聯，現代建築運動之所以往前推展，乃因汽車和建築有相同的先進複雜構造的條件，如神廟般偉大，促使國際將現代建築的地位往前挪移。建築師參與雜誌內容撰寫，對雜誌有很重要的奠定基礎。

手動翻閱的喜悅

現今的閱讀習慣受到網路時代與手機的革命性科技影響，缺少了物質的某種直接性接觸，缺少了某種互動式的翻閱體驗。利用展覽、講座與人群的橋梁化。日本建築產業的強悍在於美學素養的塑造。對日本人而言，美學使得人民的品味提升，並利用閱讀傳遞資訊，這也是日本旅遊對台灣人具有強大吸引力的原因。對他們而言，建築是藝術，不再只是「建築」。

而說起建築媒體的興起與現代建築的關係，就不能不提柯比意所參與編輯的L'ESPRIT NOUVEAU 雜誌。它創建了相當重要的純粹主義，內容除了建築以外，還包含雕塑、美術及新時代中的各式生活美學，但時代潮流影響下，僅有知識分子（金字塔頂端的人）擁抱美學。第一次世界大戰結束後，世界列強經歷經濟、教育及文物的浩劫，各大國家皆思索著如何重新建立新世界的秩序與和平，因此耗費了許多人力與精神。

建築大師柯比意則倡導功用的純粹性，讓戰後的新時代應有的精神、嶄新的概念及符合時代精神的價值觀。相對於L’ESPRIT NOUVEAU 雜誌，《邁向新建築》這新的雜誌反而擁有強大的社會迷思，通常被認為工程是最大的社會迷思。

日本的建築媒體相當盛行，這同時也來自於他們熱衷地方創生、地方雜誌的創辦。他們凝聚世界各國的傳播媒體，產生能左右國家的建築並形成圖片張貼於紙上，這是傳播最好的使用方式，令媒體成為建築的助推力。

《新建築》創刊於西元1925年，收錄諸多建築師作品與日本的建築。西元1950年，總編輯川田登將傳統論爭以雜誌為載體呈現，他認為《新建築》應該報導新案例，接受新式舶來品以外，必須交互參照，不忘傳統建築的重要性，因此每一期都會放上新舊建築並探討比較之，使傳統和新建築結合。

著名的〈桂離宮〉被認為是日本庭院建築的傑作，常與同時代建設的日光東照宮比較。《住宅特級》雜誌中的刊登建築和一般生活的住宅不同，讓人有神遊物外的感覺，藉由平面圖和實體照片進行細節比照，這對謝宗哲老師啟蒙深刻。

《JA》創刊於 1956年 ，《a+u》則是1971年創刊。《a+u》探討城市，不只介紹日本本身，也包含了日英雙語報導，來源則是評論家、歷史學者，為一本帶有學術的雜誌。

《GA》雜誌是攝影師二川幸夫於1955年開創，位於東京都涉谷區，雜誌社不接受日英以外語言翻譯，因此目前僅有日文和英文兩種版本。

其實台灣在80年代，也有非常值得一看的建築雜誌《雅砌》，於1990年發行。這是一本不只給建築人看的建築雜誌，也是給全台灣看的。當你覺得這個地區的建築出了問題，根源往往是社會的深處。

建築物不僅僅是一個型態，更是文化、社會與生活的全面觀照。其實和日本媒體想帶給人民的美學素養，有相同的理念。另有一本《Dialogue雜誌》闡述台灣建築美學的新文藝復興、數位建築，目前也已停刊。

重要小書牽起人們與建築的橋樑

日本除了做媒體型雜誌外，也會提供空間讓許多人聚集一處，當中有很多有趣的展覽，或是建築家的讀書會，這是很重要的存在。像是《ToTo》Bookstore 建築地，TOTO通信有許多重要的讀物，建築創作者和評論家相互討論，相互交流，以及《INAX / LIXIL》、《EUROPE》及《FRANK O GEHRY》的建築展覽有多樣化的變化，幫助所有與會者交流。

建築不僅是燃燒生命的地方，他們打開建築的視界，將剛硬、難以親近的建築製造蛻變的另一面。

《GALLERY MA》是一本學習建築書，不只談建築媒體，還有更多深入的議題，另外張國社 比較特別，是建築師考試的書籍，這些書籍相較於雜誌，更像是建築師的工具用書。

建築品味在日常中的滲透與蔓延

為何日本有很好的建築？並非他們有多神通廣大，而是在於他們的美學和生活品味。不斷地滲透、潛移默化下，擁有了渾厚的業主群，願意將重要的資源投資在與生活有關係的建築和閱讀中。因為這群人，成就了偉碩的建築，而不是用採購法最低標的價錢去購足一個建築，將資源放在這些建築上，所以才有辦法成就所謂的藝術，而不單只是建築。

現今相當容易取得的《Casa BRUTUS》雜誌，被稱為學習建築的救贖，它以有趣的互動形式帶領讀者認識建築並參雜生活美學。像是《POPEYE》、《Premium》它們也不只談論建築，甚至認為建築並非一切。最佳的生活、最佳的心理狀態，使一般人願意進入到這個空間，才是真正尤佳的生活場域。

網路上身後/習慣的匹變

網路崛起後，變得很少人去接觸雜誌，但也因為手機和網路是隨時連結的，必然的很多消息會在第一時間得知，所以網路消息也會在第一時間進到我們的生命裡頭。台灣較多人熟知的《準建築人手札》，及《欣傳媒》欣建築，還有國際間知名的《Arch Daily》，各種資訊通過最短的時間，讓我們得知第一手消息。

重回建築現場: 旅，建築的走法了解建築、感受建築、體會建築，依然需要透過旅行。這是一種深刻了解建築的走法，去了解白派建築、現代主義建築、後現代建築等等的不同，從不同的管道上，不只單靠文字上的閱讀、影片上的影像構成、展覽的體驗，更重要的是親自地走訪，日出到日落，觀察建築和人文環境的相互關係，建築不單只是建築，它還是一門藝術。

更多講座資訊
子題三：建築與分身

音樂：Rock On! 
 講者：張鐵志 x 曾成德 
 日期：2019.6.15（六）
 時間：15:00-17:00
 地點：藝所書店－青鳥（台北市內湖區寶湖里13鄰民權東路六段180巷10弄6號1樓）

故事：從前從前⋯⋯
 講者：張鐵志 x 曾成德 
 日期：2019.6.22（六）
 時間：15:00-17:00
 地點：藝所書店－青鳥（台北市內湖區寶湖里13鄰民權東路六段180巷10弄6號1樓）

文字│吳亭妤、李岱樺
 攝影│羅翊菱

我們常以為，自己的想法、決定與行為都是出於清醒時的理性判斷，但事實並非如此。在許多關鍵時刻，真正影響我們選擇的，往往是我們並未察覺的潛意識。它儲存著過去的經驗、創傷與情緒，並在背後默默運作，左右我們的反應、習慣與人生方向。夢境，是潛意識最直接、也最容易被忽略的表達方式。透過學習記住與理解夢境，我們能更接近這些隱藏的內在訊息，進而看見問題的根源，並重新取回原本就存在於我們心中的力量與智慧。

要是在清醒時，我們的意識主宰一切，那麼可以這麼說，在成眠時，我們的潛意識就控制了一切，我們的潛意識擁有與掌握著我們思想和情感的陰影，以至於我們大多數人在生活中都沒有真正意識到，我們行為的種子，往往是在我們思想中相對隱蔽的黑暗、但卻肥沃的土壤中孕育成長的，對我來說，最合理的比喻是操作專為學開車的駕駛員量身打造的車輛：這些車輛通常都經過改裝，讓學生駕駛員和老師都能控制車輛。倘若學生駕駛員需要幫助或遇到緊急情況，老師可以掌控汽車以避免意外發生。

在這個比喻中，學生駕駛員——我們的意識——認為自己可以完全控制車輛，卻沒有意識到還有另一個實體——我們的潛意識——屢屢可以在前者不知情的情況下控制車輛。放眼古今，多的是醫師和哲學家會相信，我們擁有的任何問題或健康問題的根源，都在於我們的潛意識，聲名遠播的希臘醫師加倫（Galen，西元129年出生，216年逝世）認為，疾病是由「靈魂的不和諧」所造成的，也可以說是我們的潛意識，造成了我們一生中那些對我們沒有好處的選擇和行為模式。

潛意識中既蘊藏著我們面臨的一些嚴峻難關考驗的根源，也隱含著一些對我們沒有幫助的行為。然而，它也潛藏著寶藏和智慧，可以幫助我們擺脫這些模式，充分發揮我們的潛能。雖然聽起來很矛盾，不過現代科學和心理學提供了一些解釋，說明為什麼潛意識在我們的生活中既是倡導者、也是對立者。根據「內在家庭系統治療」創始人里查．史華茲（Richard Schwartz）的說法，我們重複發生的許多對我們沒有幫助的行為模式，一開始都是為了保護我們免受或處理我們早年生活中發生的創傷。史華茲主張，我們內在系統或心理的所有部分——即使是那些具有破壞成分的地方——都是在「⋯⋯嘗試保護自我系統所形成的，不管它們現在看起來對自我系統造成多大的威脅」。

在大多數情況下，我們都傾向於根據過去或大或小的傷痛，來制定生存和應對機制。不幸的是，這些可能曾經幫助過我們的生存和應對機制，隨著我們年齡的增長，往往最終傷害了我們、並扼殺了我們的潛能。如果我們想要抓住傷害我們或阻礙我們的問題的核心，並獲取我們潛能的力量，我們就必須學習靈魂和潛意識的語言，因此，回憶和解析夢境是非常重要的，正如作家妮妙･布朗（Nimue Brown）所指出的：「關注夢境是一種方式，以找回被現代生活壓力所取代的狂野、感性、非理性，而且往往是更明智的自我」。

順利回憶夢境與改善身心健康疾病有關，德國研究人員麥可．史瑞德（Michael Schredl）對參加住院酒精成癮戒治計畫的人進行了一項研究，史瑞德發現，在接受戒治的治療後不久，對於黃湯下肚時的夢境有高度回憶能力的病人，更有可能在結束治療一年後仍然保持滴酒不沾。

儘管我們的內心潛藏著豐富的智慧，不過我們大多數人都沒有意識到我們擁有的寶藏，更不用說知道如何去獲得它了。很多人告訴我，他們是不做夢的，但事實上，我們每個人平均每晚至少做六個夢，研究顯示，一般人每星期只記得一到兩次夢，這表示我們有九成五到九成九的夢都被遺忘了，鑒於我們大多數人都生活在一個不重視或不關心夢的社會中，這個事實也就不足為奇了。

好消息是，任何人都可以學習如何提升自己的夢境記憶，這可能需要時間，因為我們需要徹底拋開對夢境的漠視，以重新調整我們的思維，將夢境視為擁有寶貴、有價值的資訊，不過只要有耐心並且專心投入，這件事是可能的。

潛意識從來不是我們的敵人，即使它表現出的方式有時令人困惑，甚至帶來傷害。那些看似阻礙我們的內在模式，多半源自過去為了生存而發展出的保護機制。當生命階段改變，它們或許不再適用，卻仍持續運作。夢境，正是潛意識與我們對話的語言，是一座通往內在智慧的橋樑。學會記得、傾聽並理解夢境，不只是自我探索的練習，更是一種療癒與成長的途徑。當我們願意正視那些被遺忘的夜間訊息，或許就能重新喚醒那個更有力量的自己。

本文內容節錄自La Vie出版書籍《夢境魔法實作全書：解鎖潛意識，轉化現實改寫你的人生》

出版日期｜2025/11/01

作者｜羅蘋．科拉克（Robin Corak）

本書結合科學研究、歷史智慧與神祕學，提供超過30種實作技法。無論你是想探索自我、改善生活困境，還是尋求內心平靜的力量，這本書都將是你的夜間指南與清醒策略。從今晚開始，不再被夢境支配，而是讓它成為你人生的魔法師。

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全球知名的徒手攀岩傳奇人物Alex Honnold（艾力克斯・霍諾德），原訂於台灣時間1月24日（本週六）上午9點挑戰徒手攀登台北101。因天候不加，延至明天上午9時再舉行。

延伸閱讀：專訪《赤手登峰》導演暨攝影師金國威Jimmy Chin：超越人類極限，從自然、身體至心靈的攀登藝術

高壓下保持絕對冷靜

2016年，Alex Honnold在南卡羅來納醫科大學 (MUSC) 的檢查結果中顯示，他大腦中負責恐懼反應的杏仁核幾乎沒有活躍反應 ，讓他能在高壓下保持絕對冷靜。回顧過往，他最為人津津樂道的成就莫過於2017年在優勝美地國家公園，完成了酋長岩(El Capitan)「Freerider」路線的徒手攀登 。這條高達3,000英尺，約914公尺的路線，被譽為當代最偉大的體育成就之一，紀錄這段過程的電影《赤手登峰》（Free Solo）更榮獲第91屆奧斯卡最佳紀錄長片。

推動運動與人類成就的邊界

為了讓觀眾更貼近懸崖邊緣的視角，2022年Red Bull TV更曾推出《Making the Soloist VR》系列，紀錄Alex Honnold跨越歐美的垂直征途。這部作品利用高解析度3D 360度全景技術，捕捉了他橫跨美國與歐洲的驚險旅程。在VR鏡頭下，Honnold與瑞士登山家、Red Bull運動員 Nicolas Hojac聯手，在多洛米蒂山脈 (Dolomites) 進行高難度的徒手攀登。

甚至在夏季風雪交加的惡劣氣候中，他們挑戰了法國霞慕尼的德魯峰 (Aiguille du Dru) 與被稱為「受詛咒之峰」的莫迪山 (Mont Maudit)。如同製片人Johnathan Griffith所言，這些影像旨在將觀眾帶到岩壁上，見證Alex如何不斷推動運動與人類成就的邊界。若想回顧Alex Honnold 過去的訓練和幕後花絮，可至Red Bull TV觀看《Making the Soloist VR》。

下一站：台北101

而從優勝美地征服到歐洲的冰雪巨峰，Alex Honnold將把這份控制恐懼的超凡能力帶到台北信義區，再次挑戰個人生涯創舉。他提到，攀登摩天大樓是他畢生的夢想，這次他將攀登全世界最高的摩天大樓之一：台北101，且不使用任何繩索或安全裝備。這也意味著，這項任務沒有任何失誤的空間。Alex Honnold在Netflix《赤手獨攀台北101：直播》預告片說道，「我想我這些年已經習慣了恐懼，那是攀岩中始終存在的一部分。不管事前準備得多充分，有時還是會發生意外之事。」

本週六，所有的目光都將抬頭望向台北101，見證這場沒有退路的攀登。

_{資料提供｜Red Bull、文字整理｜Adela Cheng}