桃園機場第三航廈建築設計：結合海鳥、台灣山海意象，「北登機廊廳」12/1正式試營運

預計在2027年完工的台灣桃園國際機場第三航廈，是由英國建築事務所Rogers Stirk Harbour + Partners（RSHP）設計，攜手英國工程顧問公司奧雅納（ARUP）、宗邁建築師事務所、台灣世曦工程顧問聯合的全新機場建築，其中，「北登機廊廳」於12月1日正式試營運！

普立茲克建築大師團隊操刀設計

RSHP是由已逝普立茲克獎建築大師「建築爵士」Richard Rogers領軍，過去曾設計多座大型機場樞紐建築，像是倫敦希斯洛機場第五航廈、馬德里巴拉哈斯機場第四航廈，而桃機三航正是結合其過往大型機場設計的經驗，呈現出一座獨特、充滿活力且靈活直觀的建築。

桃機三航建築設計由RSHP合夥建築師Andrew Tyley主導，靈感取自台灣壯麗的山巒景觀、環繞四周的海洋，並融合自然律動與生活節奏。外觀搶眼的波浪流線屋頂，是由16根、長20公尺的「榕樹柱」沿著建築脊樑支撐，造型汲取自飛行中的海鳥姿態，從遠處看建築量體正有如大雁展翅，也有如台灣壯闊波瀾的山脈曲線。

屋頂下方則是一個輕盈通透，如雲朵般延展的「雲頂天花」，能溫柔折射自然光，讓室內呈現明暗有致的層次。

空間上，將透過彈性編排，創造出時而開闊，時而私密的大小不一場域，將可隨季節、需求或未來營運策略重新配置；在動線上，則預計搭配清晰易懂的指標與側連結系統，並以「最短轉機時間40分鐘」為目標，型塑出一座充滿有機感且靈活的機場空間。

桃機三航主體東西長414公尺、南北寬242公尺，相當於3座橫放的台北101大樓；地下3層、地上4層，總樓地板面積58萬平方公尺。啟用後將可新增27個機位，包括21個靠站機位及6個遠端機位，並預計能容納4500萬人次，加上結合一、二航的吞吐量，讓未來桃機整體容量可達8200萬人次。

北登機廊廳率先啟用，1488組燈具結合通透空間

隨著桃機三航逐步成形，設有D11至D18共8個登機門的「北登機廊廳」，預計於2025年底完工啟用，搶在第三航廈全面啟動前，率先帶來全新的國門體驗。

全長738公尺、挑高達 13 公尺的北登機廊廳候機室，大面積落地玻璃帷幕，讓旅客在候機時能欣賞飛機與地勤作業的空側景觀，而色彩鮮豔的8座橘紅色空橋，更讓人在視覺上眼睛為之一亮。

北登機廊廳共裝設1488組Halo燈具，並將照明、空調、廣播、消防、WIFI 基地台等5大功能集於一身，讓照明與空間搭配的效果最佳化。利用Halo燈散發柔和光影層次的特性，搭配開放廊廳引導視線向上延展，營造寬闊通透的空間感。

桃園機場第三航廈模型展出

若對桃機三航建築施工程細節有興趣，目前在第二航廈南側五樓商場也展出比例尺1：200的第三航廈局部模型，透過剖面鉅細靡遺地呈現地下二樓到地上四樓的外觀特色、室內各樓層空間配置及進出道路等。

機場公司表示，本次展出模型為設計顧問所提交的細部設計成果實體剖模，採用3D列印技術及壓克力雷射切雕，歷時半年製作，成品底座長408公分、寬156.5公分，不僅展現建築宏偉氣象，透過剖面呈現，也能窺見室內配置與陳設，精確捕捉航廈細節。

例如鋼骨構造及玻璃帷幕等建築結構，以及旅客動線上的色彩漸變元素，從報到大廳主色黃色、電梯主色橘色到空橋主色橘紅色，皆忠實呈現於實體模型中，讓觀賞者透過模型即可預見完工後的航廈面貌。

資料來源｜RSHP、ARUP、桃園機場、交通部長 陳世凱FB

歷經十年工程，淡江大橋即將於5/12正式通車！這件交通工程巨作，是已逝建築大師Zaha Hadid留給台灣與世界的詩意遺產，也是Zaha Hadid建築事務所（ZHA）在台首件落地的建築作品，為台灣再添一件普立茲克等級大作。再論規模，淡江大橋則是全球跨度最大的單塔不對稱斜張橋。

這就隨La Vie踏上淡江大橋，領略橋樑以「夜半舞者」為題的設計靈感，接著聽聽台灣出身的ZHA副總監黃劭暐分享大橋設計幕後，是如何回應淡水在地的自然與人文脈絡，及其在ZHA長年累積的建築系譜中，扮演了什麼樣的角色？

河面上的優雅舞者

2015年，由中興工程顧問公司與德國Leonhardt, Andrä and Partner組成之團隊，邀來Zaha Hadid、Patrik Schumacher兩人引領的ZHA建築師事務所協助主橋段設計，並以「夜半舞者靜謐時」設計方案拿下競圖。

淡江大橋總長920公尺、主橋塔高211公尺、主跨距450公尺，為全世界最大的單塔不對稱斜張橋。ZHA團隊從夕照美景、雲門舞集舞者跳躍向上的律動舞姿，以及觀音山宗教禮讚為靈感，形塑出獨具一格的橋樑設計。為了留下台北人的共同回憶——淡水夕照，團隊選擇用「單塔斜張橋」支撐920公尺長的大橋，避免雙塔巨大量體帶來的視覺衝擊和地景破壞，並減少落墩數，降低對於生態系統的影響。

接下來，就由ZHA副總監黃劭暐分享淡江大橋的設計靈感及幕後，他從身為台北人、建築人的雙重角度出發，談對淡水地景和文化的觀察，及大橋如何與之呼應，也論自身參與ZHA建築專案多年，淡江大橋對事務所來說，具備什麼樣的獨特意義。

Q：淡江大橋「寧靜舞者」設計靈感哪裡來？

黃劭暐：「我自己在台北長大，對這裡非常熟悉，競圖前也跟團隊到過淡水很多次，我們在淡水、八里選了12個點，為競圖做視覺模擬和分析。淡水很特別，擁有紅樹林、濕地等自然景觀，保有荷蘭、西班牙殖民時期的歷史痕跡，還有現地建築的色彩。除此之外，競圖前剛好碰到雲門舞集將總部搬到淡水，讓這裡除了有早期的歷史文化，更注入了新進的文化元素。因此，當我們觀察這個場域時，它其實交織了許多不同層次與時代的文化。」

「雖然我們當時有幸參觀雲門舞集，並以『律動』作為設計構想，但我們在競圖中並未刻意強調，因為我們不想因此去『消費』這樣一個重要的文化資產。提到它，是因為它帶給我們啟發：橋樑應該具備一種優美的『律動』，包含結構和環境的互動，以及車輛行經時那種充滿動態感的體驗，會給人一種療癒（healing）的力量。因此我們有了『寧靜舞者』的設計構想。」

Q：淡江大橋如何展現ZHA的核心設計理念？

黃劭暐：「其實當時拿到這個案子時，很多人說這看起來『不夠Zaha』，應該要再更crazy一點。但隨著工程介入，仔細觀察後就會發現，整個橋塔本身就是一座巨大的雕塑藝術品，包括混凝土從凸面到凹面之間的轉折點、向上延伸的細微設計線條，在在體現了我們的核心設計理念——『優雅極簡（elegant simplicity）』，外觀簡潔優雅，卻暗藏了非常多細節，這正是設計的關鍵所在。」

 La Vie：ZHA的作品通常被認為是極具「表現性」的，淡江大橋則相當低調，設計過程如何平衡？ 

黃劭暐：「我覺得在了解一個地方的景觀、文化與生態之後，進行設計時，無非是想要找到一個『特色』，去反映我們之前學習到的這些既有條件，接著再思考如何運用簡潔、精鍊的手法，去突出它獨樹一格的風貌。尋找這種平衡，本身就是設計過程的一部分。更具體來說，我們會進行大量的視覺模擬，從不同角度觀察它是不是能和諧融入環境。」

黃劭暐：「其實很多設計可能比我們的還要酷、還要炫，但它們並不適合這裡。淡水其實非常適合這種低調、簡潔、洗鍊又優雅的呈現；做一個很酷炫的東西，可能真的不適合淡水。舉例來說，如果把關渡大橋的3個拱橋（arch）移到現在淡江大橋的出海口，可能也不合適，因為關渡大橋和後方的山巒融合得很好，但出海口是完全不一樣的風貌。這就是為什麼我們把橋面做得這麼纖薄，選擇用『鋼箱樑』做，當時競圖的其他方案幾乎都是混凝土。」

Q：淡江大橋如何平衡建築美學與環境生態？

黃劭暐：「站在建築師的角度，除了橋樑整體的工程品質、美學效果，還必須考慮對生態和景觀的影響，還有能否結合在地文化。在地文化這一塊是非常重要的，畢竟淡江大橋周遭承載著長久的歷史，在地文化與保育團體對此特別看重，因此他們希望不要因為工程而造成環境破壞，或是截斷文化聯繫。我們充分理解這點，所以在設計過程中進行了大量的諮詢。」

Q：作為Zaha Hadid的遺作之一，淡江大橋對ZHA來說有何象徵意義？

黃劭暐：「淡江大橋對事務所而言有多層次的意義。首先，這是一個橋樑建設的基礎工程案，團隊的參與度極深，加上這確實是Zaha生前參與的最後幾個案子之一。再來，淡江大橋在台灣的意義已超越單純的橋樑建設，更是一個象徵（symbol）和標誌（icon），我們認為這是為一個城市、國家設計其未來的文化象徵，這對事務所來說特別重要。」

採訪｜吳哲夫    採訪整理｜Izzie Pang

嘉義縣義竹鄉的藝文新地標「天來美術館」於今（2026）年3月31日正式開館，其由遠流出版公司董事長王榮文與館長文曼君賢伉儷籌備，並邀請到建築人毛森江操刀設計。

天來美術館坐落於嘉義縣義竹鄉，以「做美麗的東西，我也可以」為建館宗旨，期許本館不只作為展示藝術品的容器，並成為一個培養美、創造美的育成基地，打破藝術專屬於菁英階級、侷限在城市的想像。

破舊房舍搖身一變成美術館

美術館建築物側面的9個字——「天來美術館 善之所在」，取名自創辦人王榮文的父母王天來、王翁善。這裡原是他們生養9個孩子的舊居，也是王榮文出生長大的家。為紀念雙親，他決定化私為公，將原為三合院灶腳、牛棚和二層穀倉的破舊房舍，轉化為美術館。

毛森江親自操刀天來美術館

天來美術館的設計，由毛森江親自操刀。深受日本建築師安藤忠雄影響的他，曾打造多座具代表性的清水模建築，如位於台南漁光島的「毛屋」，以及將國際設計家具與空間美學完美融合的「森/CASA」。而天來美術館以「農夫美術館」為初始定位，在幾何構成的建築中融入斗笠、農田、稻草等元素，呼應農夫的生活風景。

光線與清水模建築交織

美術館的正門需經過一條僅約60公分寬的側邊走道，這條狹長的通道以稻草灰燼特殊工法鋪設完成，象徵農地中的田埂路；外觀屋頂以四片清水模貼上銅片，構成不規則的斗笠形狀，勾勒出豐富的天際線變化。毛森江巧妙翻轉原本有限的空間，將其化為通透且流動的場域。動線引導觀者走上二樓平台與三角形迴廊，在極簡的幾何構圖中，看見光線如何與清水模的灰階交織，演繹純粹而紮實的空間對話。

開館首展展出20多件巨幅筆墨

天來美術館開館首展推出「初學者王榮文與藝術家程延平的對畫」聯展，展期為3月31日起至7月19日。王榮文在美術館籌備期間受藝術家程延平啟發，捨棄傳統筆墨，以掃把、刷子等工具豪邁作畫，首幅大畫生動呈現童年八掌溪畔父親鞭打老牛的深刻回憶，最終兩人決定合作推出首展。

本次展覽展出20多件巨幅筆墨，既是東方美學的寫意，也是鄉土靈魂的寫實，讓觀者在巨幅畫作前，感受到一種由靜入動、由古入今的視覺震撼。人人都能畫畫、人人也都應該畫畫，希望藉由這場酣暢淋漓的筆墨揮灑，讓每一位觀者都能帶走「原來我也可以」的起心動念。

做美麗的東西，我也可以
展期｜2026/4/2～7/19
地點｜天來美術館（嘉義縣義竹鄉義竹村84號）
開館時間｜週四-週日 10:00-17:00
購票資訊｜免費入場

_{資料來源｜嘉義縣政府、天來美術館；文字整理｜Adela Cheng}