「你一定要記住的『最好的』畫家。」－柏林知名藝術媒體《ARTBerlin》

以抽象符碼、大膽用色而在中國上海、德國柏林享有知名度的德籍藝術家Mario Weinberg今年受邀於智邦藝術基金會營運的新竹鐵道藝術村駐村，六月在新竹鐵道藝術村舉辦的駐村創作個展《Fish & Meat》，自由中反思生活疑難雜症的吸睛作品在藝廊圈引起廣大迴響。

為了讓台北藝術愛好者也能親賞來自德國的藝術新力，特於8月17日至8月24日期間，在專營藝術類書籍的亞典藝術書店舉辦Mario Weinberg台北首度個展《進一步One Step Closer》。本次展出特選小幅油畫為主，搭配高階藝術微噴作品，小資藝文愛好者也能輕易入手、無痛收藏。

然而，這不只一場個展，更是一場公益拍賣的開端。求學時期Mario就在Aktion Kunst Stiftung基金會中實習，這個基金會一直致力於協助身心障礙藝術家們，打造具有極大包容性和自由度的創作環境，並讓他們的作品被大眾看見。這個經驗促使Mario在各個城市都會前往相關身心障礙藝術組織，實際參與協同創作或相關活動。

這一回，由智邦公益館牽線，Mario認識了位於台東縣的社團法人台灣自閉兒家庭關懷協會，在亞典藝術書店舉辦的公益藝術展最後一天，現場將進行公益拍賣，拍出的最高價作品一件，其所得全數將捐給社團法人台灣自閉兒家庭關懷協會作為創建共辦家園之經費。

無國界的行動藝術即將啟動

8月24日下午兩點，公益拍賣將由曾獲廣播金鐘藝術文化節目及藝術文化主持人獎殊榮、中央廣播電台「自由風」、「我的綺想世界」節目知名製作主持人朱家綺Gina擔任，捐贈單位社團法人台灣自閉兒家庭關懷協會的執行長孫中光也將親自到場接受。

Mario Weinberg

德國籍平面藝術家，畢業於德國明斯特藝術學院（Academy of Fine Arts Münster）。

Mario擅長用既有「符號」透過抽象表現，在畫布上創造出新語彙。2013年受上海北外灘最大的西方藝術品運營機構——上海大瀚北外灘藝術中心（Shanghai Vast Art Centre）「金燕計劃」邀請，於上海進行駐地創作。2014年於上海大瀚北外灘藝術中心舉辦了在中國的首次個展，同時也受邀為上海20世紀50-60年代建造的10棟老房子進行外牆塗鴉創作。2016年回到柏林，持續創作，作品已獲德國著名私人收藏、拜耳收藏機構購入。作品亦曾在知名美術館展出，如柏林馬丁葛羅皮亞斯展覽館（Martin Gropius Bau, Berlin）、上海中華藝術宮（China Art Museum, Shanghai）等地。2019年受邀於新竹市鐵道藝術村擔任駐村藝術家。

因學業需求，Mario自17歲起就在德國藝術家Klaus Peter Kirchner創立的Aktion Kunst Stiftung基金會中實習。這個基金會致力於協助身心障礙藝術家們，打造具有極大包容性和自由度的創作環境，並讓他們的作品被大眾看見。

在與這些身障藝術家們一起創作時，Mario從他們身上看到「活在當下」的生命態度，以及對於藝術創作想像不受限制的熱情。這個經驗促使Mario在往後日子裡，只要有機會便會前往所在城市相關身心障礙藝術組織，實際參與協同創作或相關活動。

展期：2019/8/17(六)～8/24(六)

公益拍賣會：2019/8/24(六) 14:00

展覽地點：亞典藝術書店（台北市大安區仁愛路三段122號B1）

https://reurl.cc/9MdkV

via 亞典藝術書店、財團法人智邦藝術基金會

作為世界上最有名的塗鴉藝術家，Banksy的真實身份卻始終神秘，但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作，「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕，塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上，兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間，另一件圖樣相同的塗鴨，也在市中心的中心點大樓（Centre Point Tower）被目擊。許多人認為，這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現，是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事？

不是看星星這麼簡單而已？

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品，都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空，彷彿在看星星的場景。不過，Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手，另一件的作者仍是謎。對此，長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為，這是Banksy聲援無家者（尤其是孩童）的明確表態。

若熟悉Banksy，或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯，畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神，常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨，無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓：倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起，其中一幅塗鴉所在的中心點大樓，位在倫敦的黃金地段之一，鄰近Soho和柯芬園（Covent Garden）交界。這座辦公大樓於1963年建成，但2010年代後閒置十多年，引起了社運人士的關注，也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點，甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名，機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」，暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後，中心點大樓被改建為豪華公寓。

聖誕節該是團圓時刻，卻有孩子無家可歸

再論時間點，聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶，有人溫馨享受天倫之樂，卻也有很多孩子連住所都沒有著落，甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時，也對此有感而發：「有人路過這件藝術品卻對它視而不見，就像人們從無家可歸的人身邊走過，卻對他們視若無睹，這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解，並非Banksy本人所言，卻也讓更多人關注相關議題。

從疫情到戰爭，回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷，有時隱晦、有時直接，比如俄烏戰爭爆發後，Banksy也親自前往烏克蘭，在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡（Borodianka）留下許多作品，於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作，例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等，更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票（請自行補上缺失的字母，領悟其中含意）。

再將時間軸往回推，COVID-19疫情期間，Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院，畫中正玩著玩具的小男孩，手中的護理師玩偶披著披風，像是無所畏懼的超人，藉此向醫護人員致敬；該作最後以1675萬英鎊天價賣出，所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

話說回本次新作，你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢？

每到夏天，臺北市立美術館（北美館）戶外廣場便化作「X-site」實驗藝術計畫的舞台，引領訪客探索各式空間提案，也親身走入藝術。2026年夏天將展出做白工作室《鏡・亭・山：相看兩不厭》，作品延伸廣場的蛇紋岩地坪，用一組懸浮鏡面結構創造「拉起地表」的視覺效果，重塑了北美館戶外廣場的地貌輪廓。

X-site計畫：美術館廣場的空間再想像

2014年，北美館發起「X-site」公開徵件計畫，以戶外廣場為基地，由獲選團隊帶來為期一季的慢閃式展出。入選作品涵蓋當代藝術、建築、環境研究等領域，並強調觀眾參與和互動體驗，透過臨時結構裝置，打開訪客對北美館廣場的多元想像，也讓廣場的「公共性」更加體現。開辦十多年來，X-site已成為培育台灣新銳建築、藝術創作者的重要平台。

以懸浮鏡面造「鏡・亭・山」重塑廣場地景

2026年第13屆X-site計畫評選結果出爐，由做白工作室以《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲得首獎。這件地景裝置以「鏡、亭、山」為主要概念，利用大量懸浮鏡面構築朝天空延伸的曲面，下方用細柱支撐，實現「拉起廣場地表」的創作構想，重塑廣場地貌；亦透過鏡面反射與地面紋理相映，為訪客營造出如走入萬花筒般、被蛇紋環繞的感知體驗。

談及《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲獎關鍵，評審團認為此作以簡潔有力的手法，重新詮釋了北美館的入口意象，並巧妙透過一片面地的懸浮鏡面，暗示廣場下方有地下展演空間；同時利用鏡面的反射功能，讓作品與廣場環境產生互動，共織既真實又夢幻的風景，也為訪客打開一條與北美館場域互動的新路徑。