專訪/TOTO NEOREST讓衛浴成為會想念的潔淨擁抱!一探隱藏版設計師陳佩幸的豪宅作品和浴廁選物心法

台中名宅(陳佩幸作品)

初聞建築師兼室內設計師陳佩幸,鍵入她的名字在網路上反覆搜了幾次,卻納悶怎麼就都只能盯著寥寥無幾而且不太相干的搜尋結果?有機會和佩幸暢談後才知道,她的作品不乏中部政商人士的宅邸,儘管有如「隱藏版設計師」,還是靠著口耳相傳累積了實打實的名聲,也就不難理解為什麼幾乎沒有公開案例了。這次透過佩幸拜訪了素日裡難以一睹的低調豪宅,還聽她說鍾愛採用日本TOTO衛浴的NEOREST系列,La Vie特別邀請她從浴廁空間的配備挑選及規劃重點為大家傳授一課! 

 

家的溫度來自心的刻劃 

求學時念三類組的陳佩幸,棄牙醫而選了她覺得「和人文、美感有關」的成大建築系,畢業不久就一口氣拿到出了名難考的台灣建築師執照,加上重視環境和健康議題,這兩年又成為第一批取得台灣綠裝修認證的室內設計師。執業10多年來,她的裝修案多屬中、高規格到豪宅等級的住家,佩幸認為「家」是現代人忙碌之後終能回歸自我的場域,所以總是體貼地從業主對「家」的感覺為首要考量,最後才加入自我的詮釋意志:「這樣才能真正刻劃屋主心目中家的溫度!」

 

這次到訪台中名宅,三層樓的透天建築總面積約120坪,頂樓還有空中花園,室外景觀相當愜意,屋內裝修的核心則圍繞屋主的理想面貌:「要像飯店、但不要有豪奢感,希望待著就感到很放鬆!」乘著優異的採光條件,加上佩幸力行「不過度裝修」法則,於是把重點放在挑選品質、功能和美感俱佳的家具與設備,並透過窗簾布料營造柔和光線,穿插運用大理石和木地板呈現歐美低調質感空間。

 

衛浴是靜謐而不容忽視的存在

居家裡最私密、最讓人可以全然放鬆的心之所向非衛浴空間莫屬,卻也是建構整體環境印象的關鍵,若是顯得凌亂或散發不雅氣味,即使建築和裝潢再好看,感受還是會立刻大打折扣!套句佩幸打趣又貼切的形容:「就像外在很時尚,內著卻穿了泛黃的衣著。」抱著期待的心情踏入這座台中名宅的衛浴間,她為原先已明亮大方的大器空間加入便利收納設計,並選擇替浴缸旁的大面外推窗戶貼上透光不透影的隔熱玻璃貼,取代易遮蔽視線的窗簾,安全之餘更能享受舒適採光。

 

佩幸特別提到,該屋宅採用由建商配置的TOTO NEOREST頂級全自動馬桶(款式為NEOREST AH),也是她一向鍾情的產品,理由是相較歐系品牌常有花俏外型及繁複裝飾,TOTO NEOREST系列馬桶絕美的一體成形造型讓人難以抽離目光,獨家きれい潔淨美技術,在如廁前自動噴霧形成防護水膜、如廁後則噴灑除菌率高達99%的電解除菌水,全年維持馬桶透亮,讓不少客戶慕名欽點使用;獨創的龍捲噴射水流甚至能在強勁沖洗的同時達到靜音水準,成就了「安靜存在感」,使最影響視覺淨適感的馬桶全然跳脫既定形象,不僅輕鬆融入各種裝潢風格,甚至讓乾淨達到「美」的境界,是會讓人想念的舒適懷抱!

 

浴廁裝修和選物心法看這裡

觀察不同年齡層客群的衛浴喜好,陳佩幸分析,年紀稍長的人們注重清潔力與舒適功能,有AIR-IN WONDER WAVE溫水洗淨技術的NEOREST系列馬桶能帶來按摩般的臀部水洗體驗,並有可自由調節溫度的溫熱便座及乾爽的暖風烘乾功能,四季都將是合意的溫柔陪伴。年輕客群則偏愛時髦外型,此系列馬桶不只以簡約圓潤線條和直覺面板受到喜愛,燈光和便蓋會自動感應開啟、關閉亦令人愛不釋手。

 

選用的品牌和物件扮演著形塑空間氛圍和生活質感的重要角色,針對衛浴場所規劃和挑選配備必須留意的細節,佩幸也分享了她的專業建議:

 

重點1:通風是首要考量

如果沒有自然通風的對外窗,就要採用抽風機等被動方式,以免環境潮濕,黴斑跟著跑出來,甚至滋生細菌、產生氣味。NEOREST系列馬桶具備「強力除臭」模式,如廁後可以自動吸走尷尬異味,對於保持空氣清新也很有幫助。

 

重點2:符合人體工學才能用得舒適

挑選配備要注意是否符合體型條件並安裝正確,建議大家選擇馬桶時務必到實際展場試坐,像NEOREST系列馬桶一樣具寬敞弧形便座和前傾設計的馬桶,能讓坐姿更舒適、幫助如廁,身心順暢。

 

重點3:外觀中意了,別忘了考慮清潔便利性

以馬桶來說,可以留意陶瓷的釉藥配方,並切記不要挑太有稜有角的造型,徒增清潔難度。NEOREST系列馬桶巧思在於,將難清潔的馬桶內壁邊緣改成平滑緣弧設計,並使用喜貼心抗污釉,能在陶瓷表面形成離子防護層,清潔更輕鬆。

 

佩幸說,所謂好的設計,不僅要能為生活帶來方便,更應與環境關懷並重,強調人與土地的和諧共生,這也就是為什麼她總是留心推廣從用料到技術都盡可能對環境友善、對健康無害的材料和設備,而TOTO NEOREST系列就是為打造這樣出眾、有所堅持的美學生活而存在。更可以說,是TOTO讓衛浴用品不再只是必需品,而是展現品味的藝術品!


更多詳細產品資訊請見►►►

TOTO 官方網站 

了解更多NEOREST 系列商品

 

文/林冠儀 

photo/Joy Hsu

2025 D&AD鉛筆獎名單公布!評選聚焦「創意的商業說服力」,巴黎奧運拿下罕見視覺設計黑鉛筆

2025 D&AD鉛筆獎名單公布!評選聚焦「創意的商業說服力」,巴黎奧運視覺設計拿下黑鉛筆

2025 D&AD(設計與藝術指導,Design and Art Direction)獲獎名單出爐!每年,D&AD大獎匯集來自全球各個創意領域的頂尖作品,其中最高榮譽「黑鉛筆獎」更是萬中選一。不過,今年的評選標準有些轉變,「商業可行性」成為評審們關注的一大重點。

D&AD向來以不妥協的評選標準著稱,尤其最高榮譽「黑鉛筆獎」並無固定配額,有些年份甚至沒有任何獲獎者,因此每一支黑鉛筆都象徵著創意領域的重大成就。

今年,D&AD的評選方向出現重大轉變。評審團首次明確將「商業可行性」納入核心考量,強調作品不能只是「為創意而創意」、空有吸睛的花招,還必須為客戶帶來具體的改變與商業成效。D&AD執行長Dara Lynch表示:「今年的得獎作品顯示,設計不只是一種藝術形式,更能夠促進消費者行為轉變與商業性的成功。創意必須具備美感,也要產生實質影響。」而在當前AI廣泛運用的時代,Dara Lynch也強調,評審團非常重視作品細節:「真正優秀的創意作品,來自對細節的執著詮釋。」2025 D&AD共頒發688支鉛筆,其中僅有3件榮獲黑鉛筆獎,無論在敘事深度、媒介創新,還是文化影響力上,皆透露了當代創意的發展趨勢。

Designing Paris 2024

▏類別:平面設計/整合設計

作為去年最大年度盛事之一,2024巴黎奧運拒絕將城市形象侷限於明信片式的浪漫符碼,而是打造一套模組化的設計系統,重塑人們對「巴黎」的想像。這套設計以城市裡最常見、鋪滿街道的石塊(pavés)為靈感,巧妙結合歷史與運動語彙,應用在場館、街道、機場、志工制服等大大小小的地方,在保有彈性變化的同時展現視覺一致性。

2025 D&AD鉛筆獎名單公布!評選聚焦「創意的商業說服力」,巴黎奧運視覺設計拿下黑鉛筆
(圖片來源:D&AD)

這組令人印象深刻的品牌識別系統由W Conran Design設計,獲評審讚揚:「跳脫傳統運動行銷的視覺語言,展現趣味性與延展性,並成功融合歷史深度與當代美學。」這是D&AD史上第五件獲得黑鉛筆的平面設計作品,堪稱十分罕見的榮耀。

2025 D&AD鉛筆獎名單公布!評選聚焦「創意的商業說服力」,巴黎奧運視覺設計拿下黑鉛筆
(圖片來源:D&AD)
2025 D&AD鉛筆獎名單公布!評選聚焦「創意的商業說服力」,巴黎奧運視覺設計拿下黑鉛筆
(圖片來源:D&AD)

而W Conran Design共同創辦人暨創意總監Gilles Deléris表示,能為奧運與帕運設計,是作為設計師一生難逢的機會:「這是我們與奧委會合作五年的結晶,我們對這份殊榮感到無比驕傲與感激。」去年巴黎奧運期間,La Vie也特別企劃以設計美學切入奧運會的一系列專題報導,歡迎點擊連結「一探2024巴黎奧運的設計美學」閱讀更多。

A$AP Rocky – Tailor Swif

▏類別:MV/導演

由Iconoclast LA製作的《Tailor Swif》音樂錄影帶,融合超現實視覺語彙與迷因文化,顛覆了傳統MV的敘事方式。影片取景於烏克蘭基輔,以一連串前衛場景和強烈的敘事架構,吸引數位原生世代的觀眾。評審特別指出,該作品它打破了音樂為輔、畫面為主的舊有思維,成功讓音樂與故事線緊密結合,達成跨媒介敘事的創新實踐。其極具視覺衝擊力的畫面,更使整支影片成為視覺與聲音不可分割的娛樂體驗。

Spreadbeats

▏類別:數位設計/數位體驗

為了打破刻板印象,Spotify近年積極發展影音與多元形式廣告,但多數媒體企劃人員仍將其視為普通的串流音樂平台。於是,Spotify與廣告代理商FCB New York合作,選擇從企劃人員最常使用的工具——Excel表格下手,直接把音樂錄影帶嵌入寄給客戶試算表中。整支影片完全使用Excel內建工具製作,把單調的儲存格轉化為動態、有生命力的畫布。該影片僅佔10MB容量,卻能讓使用者在乏味的試算表中感受到節奏與畫面流動。

2025 D&AD鉛筆獎名單公布!評選聚焦「創意的商業說服力」,巴黎奧運視覺設計拿下黑鉛筆
(圖片來源:D&AD)
2025 D&AD鉛筆獎名單公布!評選聚焦「創意的商業說服力」,巴黎奧運視覺設計拿下黑鉛筆
(圖片來源:D&AD)

評審團盛讚,這件作品「以復古科技打造出前所未見的創意體驗,不僅改寫了『影片』的功能與呈現方式,也顛覆了品牌在非典型媒介中敘事形式,傳遞Spotify品牌的潛力與多元樣貌。」

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怎麼進入國外品牌工作?Loro Piana織品設計獎邀全球新血參賽,2025得主羅馬服裝學院作品《降落傘》背後故事公開

怎麼進入國外品牌工作?Loro Piana織品設計獎邀全球新血參賽,2025得主羅馬服裝學院作品《降落傘》背後故事公開

想到國外頂流品牌工作卻不得其門而入?參獎在各藝術領域或許都是一條「不容易的捷徑」。跨越國境與文化隔閡,單純用作品說故事——義大利頂級奢華品牌Loro Piana第九屆「Knit Design Award針織品設計大獎」,日前公布2025年由來自羅馬服裝學院的Morgan Boyce與Simone Rizzato組合奪下。品牌除提供優勝者獎學金、領進佛羅倫斯織物展覽會展出外,更將予以自家工作機會,從各種層面上全力扶持產業新血。

作為義大利卓越工藝的象徵,Loro Piana不僅在品牌創作中不斷追求崇高美感,亦透過設計大獎發掘、延攬和扶助新世代人才。旗下「Knit Design Award針織品設計大獎」2025年興辦第九屆,由相關產業人士組成的評審團在英國皇家藝術學院、法國杜佩雷高等應用藝術學院、瑞典紡織學校、美國紐約州立大學時裝技術學院、中國北京服裝學院、香港理工大學,以及義大利羅馬服裝學院共7個雙人組合帶來的主題作品中選出。

最右為本屆優勝作品《Paracadute》,由義大利羅馬服裝學院學生Morgan Boyce和Simone Rizzato所設計;其餘由左至右依序為法國杜佩雷高等應用藝術學院、美國紐約州立大學時裝技術學院、中國北京服裝學院、香港理工大學作品。(圖片提供:Loro Piana)
最右為本屆優勝作品《Paracadute》,由義大利羅馬服裝學院學生Morgan Boyce和Simone Rizzato所設計;其餘由左至右依序為法國杜佩雷高等應用藝術學院、美國紐約州立大學時裝技術學院、中國北京服裝學院、香港理工大學作品。(圖片提供:Loro Piana)

優勝者不僅可獲得全新設計獎盃、獎學金和Loro Piana的工作機會,更可至品牌位於皮埃蒙特(Piemonte,義大利西北部大區)歷史悠久的針織工坊完成其設計項目,向工坊內的專業工匠多方學習知識與技術。而後,Loro Piana會將得獎作品帶往2025年7月1日至3日舉辦在佛羅倫斯的針織業盛事「Pitti Filati針織紗線及織物展覽會」中展出。

Loro Piana 2025 Knit Design Award針織品設計大獎評審團與優勝者。(圖片提供:Loro Piana)
Loro Piana 2025 Knit Design Award針織品設計大獎評審團與優勝者。(圖片提供:Loro Piana)

頂級品牌才有的號召力,讓才華被看見

首辦於2016年,國際性獎項「Knit Design Award針織品設計大獎」表揚來自全球頂尖時裝設計院校、熱愛針織服的優秀學生,旨在讓才華出眾的設計學生利用Loro Piana特色紗線創作獨具創意的作品,培育並支持年輕設計師實現抱負,當然亦通過後續研習內容保存、提升和傳承品牌風韻。

評審團主席由Loro Piana行政總裁Damien Bertrand出任,全體成員包括時裝品牌Setchu創辦人兼創意總監桑田悟史(註)、Pauline Dujancourt創辦人暨創意總監Pauline Dujancourt,以及《Le Point》總編輯Gilles Denis、前《Vogue》日本版編輯Anna Dello Russo、時裝評論人Antonio Mancinelli、策展人Kimberly Drew等創意先驅。各院校學生的參賽作品於2025年5月13日交由評審團評選,隔日Loro Piana便在米蘭Casa degli Artisti舉行、義大利國家時裝商會贊助的活動中公開得獎名單。

註:Setchu品牌創辦人桑田悟史為2023 LVMH Prize得主,點此看《桑田悟史:日本文化與西方世界的時尚折衷主義》完整專訪。

Loro Piana 2025 Knit Design Award針織品設計大獎評審團7位成員,中央為主席Damien Bertrand。(圖片提供:Loro Piana)
Loro Piana 2025 Knit Design Award針織品設計大獎評審團7位成員,中央為主席Damien Bertrand。(圖片提供:Loro Piana)

亞麻織新意,羅馬服裝學院雙人組奪獎

2025年大獎主題「Winter Legacy – Translating Linen into Heritage Knitwear(冬日傳承——化亞麻於經典針織風華)」頌揚亞麻材質的可塑性,鼓勵學生發揮創意將亞麻與Loro Piana的傳統冬季紗線結合,並從品牌的百年精湛技藝和極致柔軟觸感中汲取靈感,平衡傳統與創新、功能與工藝,打造令人意想不到且不受季節限制的實用針織服飾。

羅馬服裝學院學生Morgan Boyce和Simone Rizzato的奪獎之作《Paracadute(降落傘)》即藉獨特手法探索並演繹主題,以與眾不同的原創概念彰顯Loro Piana紗線的價值,最終在芸芸作品中脫穎而出。

本屆優勝作品《Paracadute》創作者Morgan Boyce和Simone Rizzato。(圖片提供:Loro Piana)
本屆優勝作品《Paracadute》創作者Morgan Boyce和Simone Rizzato。(圖片提供:Loro Piana)

以「降落傘」聯繫過去與未來,揭示亞麻鮮為人知的歷史

▍Paracadute

Morgan Boyce & Simone Rizzato (Accademia Costume & Moda, Italy)

我們的作品探索人類與亞麻傳統之間的連繫,因此,我們以Morgan的故事為起點,她任職的公司在二戰期間為盟軍製作降落傘,戰後她的親戚將這些以亞麻作為基礎材料的降落傘改造成供民眾穿著的衣服,甚至婚紗。我們希望揭示亞麻鮮為人知的歷史,從而創作與眾不同的作品。「Paracadute」是一個關於堅毅與改變的故事,我們透過設計和針法,詮釋亞麻重生和全新演繹的主題,這個概念鼓勵我們探索輕盈與筆挺的對比,結合亞麻的天然特性與Loro Piana傳統冬季紗線的柔軟質感,突破針織服的固有界限。我們認為這場比賽的理念是邀請我們為Loro Piana探究傳統與創新之間的對話。我們希望將亞麻變成冬季作品的主角,將羊絨的溫暖柔軟特質結合亞麻的輕盈質感,以不受季節限制的方式豐富針織服傳統。我們嘗試運用各種針法升級亞麻,以體現Loro Piana所代表的奢華風格,我們在作品中突顯人類與亞麻之間的鮮明連繫,將「Paracadute」變成連繫過去與未來的橋樑。

(圖片提供:Loro Piana)
(圖片提供:Loro Piana)
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共賞其餘6件作品

  • 英國皇家藝術學院
(圖片提供:Loro Piana)
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  • 法國杜佩雷高等應用藝術學院
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  • 瑞典紡織學校
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  • 美國紐約州立大學時裝技術學院
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(圖片提供:Loro Piana)
  • 中國北京服裝學院
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  • 香港理工大學
(圖片提供:Loro Piana)
(圖片提供:Loro Piana)

同場加映:LVMH Prize,一張踏上國際舞台的無價門票

下有Loro Piana針織品設計獎、Loewe工藝獎,向上追溯母集團LVMH更有創立於2013年的「LVMH Prize for Young Fashion Designers」大獎。由總裁之女、Louis Vuitton副總裁Delphine Arnault所發起,提供18至40歲設計師在國際舞台上亮相的絕佳機會和贊助,截至2024年共設3獎項:「LVMH年輕時裝設計師大獎」(享40萬歐元資助與LVMH團隊量身打造的導師指導)、「Karl Lagerfeld獎」(享20萬歐元資助與為期一年的導師指導)、「Savoir-Faire工藝獎」(同享20萬歐元資助與為期一年的導師指導)。而過去10年,LVMH集團亦與時裝學校合作設立專門獎項,以支持並推廣2025年畢業的設計新秀;3位獲獎者將可加入集團旗下主要品牌的創意工坊、簽訂一年合約,並獲得1萬歐元資助和安頓於巴黎的補助金。

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