威尼斯雙年展第76屆威尼斯國際電影節 希臘導演科斯塔．加夫拉斯獲得2019年度積家導演榮譽獎 新作《房間裡的成年人》將亮相非競賽單元

威尼斯雙年展（La Biennale di Venezia）與積家榮幸地宣佈，傑出希臘導演科斯塔．加夫拉斯（Costa-Gavras，作品包括《大風暴》（Z）、《大失蹤》（Missing）、《八音盒》（Music Box））榮獲第76屆威尼斯國際電影節（Venice International Film Festival，2019年8月28日至9月7日）2019年度積家導演榮譽獎（Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker），該獎項旨在表揚為當代電影原創性作出貢獻的電影人。

2019年8月31日（星期六）晚上10時，科斯塔．加夫拉斯將於威尼斯電影宮（Palazzo del Cinema）的Sala Grande劇院出席頒獎儀式，隨後他的非競賽單元（Out of Competition）電影新作《房間裡的成年人》（Adults in the Room，法國、希臘，片長124分鐘）將會進行全球首映。這部電影由科斯塔．加夫拉斯擔任編劇和導演，而演員包括克里斯托斯．路易斯（Christos Loulis）、亞力山德洛斯．波多米斯（Alexandros Bourdoumis）和烏里奇．圖卻爾（Ulrich Tukur）。

這次科斯塔．加夫拉斯獲獎，威尼斯國際電影節主席阿爾貝托．巴貝拉（Alberto Barbera）表示：「科斯塔．加夫拉斯能躋身當今偉大導演之列的原因有很多，但有一點尤為重要。他把政治轉化為可以深入人心的話題，與其他議題相差無幾，而且不僅針對已啟蒙或覺醒的少數人，更面向廣泛的受眾。他運用所有可能的方法，透過電影感染最多的觀眾。這位內斂而堅定的導演認為，所有電影都帶有政治傾向。這讓他擺脫一貫以來被加諸身上的政治導演標籤，這種名稱通常富有爭議，而且流於表面；同時也令他能夠在主流電影傳遞和平、真誠的民主信念，帶領觀眾反思和質疑，並啟發深刻的情感。科斯塔．加夫拉斯運用其電影中本身帶有的真實憤慨情感、獨特的濃厚人文主義色彩，以及電影主張的自由精神，啟發我們思考自身的軟弱和服從。正因如此，有人這樣評價他的作品：「如果我們睡著了，他的電影會將我們喚醒。如果我們失去希望，他的電影會令我們重拾信心。」

劇情簡介

在緊緊關上的門後，上演了一場人間悲劇。這是一個常見的主題——這個故事講述人類陷入了殘酷的權力爭鬥。歐元區會議的核心小組強行在希臘施加專制的緊縮措施，人性和同情心被無情地踐踏。一個無法逃脫的幽閉陷阱困住主角，並最終使他們分道揚鑣。這是一場古希臘式的悲劇——人類本身並無善惡之分，所作所為皆源自其秉持的理念所驅使，現代社會的悲劇亦由此而生。電影《房間裡的成年人》是根據《Adults in the Room: My Battle with Europe’s Deep Establishment》一書改編，原作者是揚尼斯．瓦魯法基斯（Yanis Varoufakis）。

積家已連續第十五年擔任威尼斯國際電影節贊助商，並連續十二年贊助積家導演榮譽獎。過去的得獎者包括北野武（Takeshi Kitano，2007年）、阿巴斯．奇亞羅斯塔米（Abbas Kiarostami，2008年）、安涅絲．華達（Agnès Varda，2008年）、史泰龍（Sylvester Stallone，2009年）、曼尼．拉特納（Mani Ratnam，2010年）、阿爾．帕西諾（Al Pacino，2011年）、斯派克．李（Spike Lee，2012年）、伊托．斯柯拉（Ettore Scola，2013年）、占士．法蘭高（James Franco，2014年）、白賴仁．狄．龐馬（Brian De Palma，2015年）、阿米爾．納德瑞（Amir Naderi，2016年）、史提芬．費雅斯（Stephen Frears，2017年）和張藝謀（2018年）。

積家恪守創立以來的創新精神，一直孜孜不倦，精益求精。品牌位於瑞士汝山谷（Vallee de Joux）的大工坊將製錶工藝化為藝術，巧妙平衡精湛技術與藝術工藝，這與電影藝術有多個共通點。

簡歷

科斯塔．加夫拉斯於1933年在希臘Loutra-Iraias出生。22歲時，他以經濟移民的身份離開希臘，前往巴黎學習。他曾就讀於索邦大學（Sorbonne University），後獲高級電影研究學院（IDHEC）錄取。他在畢業後曾擔任助理導演，與傑出的法國導演，如雷內．克萊爾（René Clair）、雷內．克萊門特（René Clement）、亨利．維尼爾（Henri Verneuil）、雅克．德米（Jacques Demy）、馬塞爾．奧菲爾斯（Marcel Ophüls）、讓．吉奧諾（Jean Giono）和讓．碧加（Jean Becker）合作。1965年，他執導其首部電影《火車情殺案》（Compartiment tueurs）。他在其後推出的多部電影均大獲成功：《大風暴》於1969年獲得兩個奧斯卡獎項，又於康城電影節（Cannes Film Festival）獲得兩項大獎，另外還有其他十多個獎項。科斯塔．加夫拉斯透過政治題材電影反映當下的焦點議題，他在法國和美國共執導了20部電影，包括《多餘的人》（Un homme de trop）、《特別法庭》（Section Spéciale）、《大失蹤》（Missing，1982年獲得金棕櫚獎，積．林蒙榮獲最佳男演員獎）、《漢娜．考夫曼的故事》（Hanna K）、《大反叛》（Betrayed）、《大冤獄》（L’Aveu）、《追殺令》（État de siège）、《女性之光》（Clair de femme）、《家庭建議》（Conseil de famille）、《小啟示錄》（La petite apocalypse）、《危機最前線》（Mad City）、《八音盒》（Music Box）、《見證人》（Amen）、《職場殺手》（Le Couperet）、《伊甸在西方》（Eden à l’Ouest）、《資本遊戲》（Le capital）。

科斯塔．加夫拉斯和米歇爾．雷（Michèle Ray）於1968年結婚。他們有三個孩子，分別為亞歷山大（Alexandre），朱莉（Julie）和羅曼（Romain）。亞歷山大現是製片人，朱莉和羅曼則是電影導演。2018年，

他出版了自傳《Va où il est impossible d’aller》。自2007年以來，他一直擔任法國電影園（Cinémathèque Française）園長。

積家錶廠

自創立以來，積家錶廠一直視精準為一種藝術，在超卓技術和美學工藝之間取得平衡。錶廠的工藝大師恪守源於1833年確立的創新精神，締造精湛製錶領域的典範之作。當中包括Reverso翻轉系列腕錶、Master大師系列腕錶、Rendez-Vous約會系列腕錶及Atmos空氣鐘系列，這些系列為品牌帶來源源不絕的靈感，驅動品牌推陳出新，成就前所未見的時計傑作。

官網：https://www.jaeger-lecoultre.com/tw/tc/home-page.html

臉書：https://www.facebook.com/Jaegerlecoultre/

IG：https://www.instagram.com/jaegerlecoultre/

YouTube：https://www.youtube.com/user/jaegerlecoultreclub

Via／積家

在台北城南的靜謐巷弄間，時間彷彿有了新的刻度。當百年的日式老屋與現代美學品牌溫柔相遇，這座重新甦醒的文化聚落，正以一種含蓄而優雅的姿態，向城市發出一份關於慢活的邀請函。

昔日百年官舍華麗轉身，以「間」之哲學，為台北城南編織一處與光影共存的療癒綠洲。

在步履匆忙的台北大安區街廓裡，時間的指針彷彿在轉入金華街與杭州南路的巷弄那刻，悄然放慢了速度。由錸德集團旗下大樂司文創耗時四年、秉持「復舊如舊」精神細細修復的歷史建築——日治時期「錦町日式宿舍群」，如今以全新文化風格聚落「光在錦町」的面貌正式揭幕。這座曾承載林務局員工生活記憶的百年木構聚落，不再只是被凍結在過去的歷史外殼，而是轉化為融合當代設計、生活美學與五感體驗的城市新地標 。

空間的負值與日本「間」美學的當代實踐

漫步於「光在錦町」，最先觸動感官的並非繁複的裝飾，而是那份大膽的「留白」。園區整體設計巧妙融入了日本傳統美學中的「間（Ma）」概念——這是一種透過空間的適度留白，來創造節奏感與呼吸感的哲學。

黑瓦屋頂、編竹泥牆與外貼雨淋板被完整保留，陽光透過參天古樹的枝葉，在木造長廊上灑下推移的光影 。在這裡，空間不再只是盛裝物件的容器，而是一個引領人們放慢腳步、調校內心節奏的定靜場域。新與舊的語彙在原本的建築脈絡中溫柔交織，構築出如現代建築般乾淨卻富有情感張力的美學線條。

風格品牌的感官交織與日系食尚

「光在錦町」的迷人日常，是由數個各具生活姿態的風格品牌共同揉雜而成。其中最受矚目的，莫過於新加坡精品咖啡「ALCHEMIST」進駐開設的台灣第二家門市 。大安門市在幽靜的老屋中，以溫潤的木質長桌與吸睛的大型圓燈，勾勒出極簡而穩定的咖啡空間，強調讓純粹的風味自然融入日常 。

此外，園區更匯聚了多元的味覺體驗：爆紅的「芙香家鐵鍋鬆餅」，讓人在現烤甜點的濃郁奶香中享受慢步調的午後 ；而「豆舞湯豆腐」則以特製木盒盛裝精緻豆腐，用最簡約的食材，展現日系極簡的食尚精神 。

與歷史在生活中的延續

「光在錦町」的誕生不只是一場成功的老屋新生，更是文化資產再造的深刻實踐 。它證明了歷史空間最好的保存方式，是讓它持續參與當代生活、在使用中被珍惜。無論是在木長廊下品嚐暖心的湯豆腐，還是啜飲一杯手沖咖啡，這座城南秘境，都正以最含蓄且優雅的姿態，演繹著屬於當代台北的慢活詩意。

2026 年紐約大都會藝術博物館慈善晚宴 Met Gala 於當地時間 5 月 4 日盛大舉辦，今年的展覽主題為《Costume Art》（服裝藝術），透過服裝學院所典藏的珍貴服飾，與館內橫跨 5,000 年藝術史的繪畫、雕塑並置，探討「穿衣身體在博物館龐大館藏中的核心地位」。

而晚宴 Dress Code 定調為「Fashion Is Art」（時尚即藝術），重新審視服裝與藝術史之間密不可分的深層連結。今年，兩位極具影響力的國際名流與藝術藏家，不約而同選擇佩戴 CINDY CHAO 作品亮相 Met Gala 系列活動，以珠寶藝術響應一年一度的慈善盛事。

國際社交舞臺與時尚藝術圈備受矚目的藏家代表——全球最具影響力商業家族之一、印度信實集團（Reliance）董事長穆克什安巴尼（Mukesh Ambani）之女伊莎安巴尼（Isha Ambani），特別佩戴其家族收藏的 CINDY CHAO White Label Collection 高級珠寶系列紫羅蘭耳環出席上週末Met Gala的官方暖身派對，不僅彰顯其非凡的藝術品味，更印證 CINDY CHAO 作品在世界頂級名門家族之間所引發的深度藝術共鳴。White Label Collection 高級珠寶系列紫羅蘭耳環以輕盈的鈦金屬打造花卉的細膩輪廓，珍貴的加勒比海天然孔克珠搭配栩栩如生的花蕊，粉色、黃色與紫羅蘭色交織成的視覺饗宴，完美映襯伊莎安巴尼高貴優雅的氣質，更成為足以代代相傳的典藏之選。

伊莎安巴尼佩戴作品

在藝術收藏領域深耕多年的企業家、慈善家鄧文迪，連續四年佩戴 CINDY CHAO 作品出席Met Gala盛會。今年鄧文迪選擇 White Label Collection 高級珠寶系列花瓣耳環，孔克珠標誌性的粉色火焰紋路與溫潤光澤，與鑲嵌粉鑽、白鑽、黃鑽與粉色藍寶石的花瓣，將春日花園的繁盛與現代奢華完美融合，舉手投足間盡顯從容風範。

CINDY CHAO 成立二十多年來，以蘊含「建築感、雕塑性、生命力」三大藝術精髓的藝術珠寶作品，獲三大國際權威博物館永久典藏。珠寶藝術家 Cindy Chao 傳承建築思維與雕塑手藝，以蠟雕為始，運用鈦金屬和異材質交織剛柔，勾勒出作品的豐富層次與生命張力，成為眾多名人出席國際盛事時的首選，更見證無數名門家族的重要時刻。

鄧文迪佩戴作品

關於珠寶藝術家 Cindy Chao

Cindy Chao 成長於藝術世家，傳承建築師外祖父的立體思維與雕塑家父親的雕塑手藝，開啟融貫東西的美學視野。她的藝術創作以珠寶作為媒介，懷抱超越時間的創作理念，更促進東西文化的交流與發展。

2021 年法國文化部為表彰 Cindy Chao 對珠寶工藝傳承與創新所做出的貢獻，授予「法國藝術與文學騎士勳章」；2024 年受全球頂尖珠寶人才培養搖籃 Haute École de Joaillerie 法國巴黎高等珠寶學院之邀，擔任其建校近 160 年來首位亞洲藝術家導師，透過精湛的蠟雕技藝傳授獨特的創作眼界，啟發並指導優秀學生完成羅浮宮蠟雕藝術項目。

關於 CINDY CHAO The Art Jewel

博物館典藏級藝術珠寶品牌 CINDY CHAO The Art Jewel 成立自 2004 年，結合東方文化底蘊與西方精湛工藝，將「建築感、雕塑性、生命力」三大藝術精髓融於創作之中。珠寶藝術家 Cindy Chao 持續以超越國界、語言藩籬的美學視野、承先啟後的美學傳承，不斷探索藝術珠寶的文化定義。

多次受邀參加巴黎古董雙年展、歐洲藝術與古董博覽會和倫敦巨匠臻藏藝術博覽會等國際權威藝博會並連續獲獎，CINDY CHAO The Art Jewel 亦是唯一被美國史密森尼國家自然歷史博物館、法國巴黎裝飾藝術博物館，與英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館等三大國際權威博物館納館典藏作品的華人藝術珠寶品牌，奠定其「博物館典藏級藝術珠寶」的地位。