威尼斯雙年展第76屆威尼斯國際電影節 希臘導演科斯塔.加夫拉斯獲得2019年度積家導演榮譽獎 新作《房間裡的成年人》將亮相非競賽單元

威尼斯雙年展第76屆威尼斯國際電影節 希臘導演科斯塔.加夫拉斯獲得2019年度積家導演榮譽獎 新作《房間裡的成年人》將亮

威尼斯雙年展(La Biennale di Venezia)與積家榮幸地宣佈,傑出希臘導演科斯塔.加夫拉斯(Costa-Gavras,作品包括《大風暴》(Z)、《大失蹤》(Missing)、《八音盒》(Music Box))榮獲第76屆威尼斯國際電影節(Venice International Film Festival,2019年8月28日至9月7日)2019年度積家導演榮譽獎(Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker),該獎項旨在表揚為當代電影原創性作出貢獻的電影人。


2019年8月31日(星期六)晚上10時,科斯塔.加夫拉斯將於威尼斯電影宮(Palazzo del Cinema)的Sala Grande劇院出席頒獎儀式,隨後他的非競賽單元(Out of Competition)電影新作《房間裡的成年人》(Adults in the Room,法國、希臘,片長124分鐘)將會進行全球首映。這部電影由科斯塔.加夫拉斯擔任編劇和導演,而演員包括克里斯托斯.路易斯(Christos Loulis)、亞力山德洛斯.波多米斯(Alexandros Bourdoumis)和烏里奇.圖卻爾(Ulrich Tukur)。


這次科斯塔.加夫拉斯獲獎,威尼斯國際電影節主席阿爾貝托.巴貝拉(Alberto Barbera)表示:「科斯塔.加夫拉斯能躋身當今偉大導演之列的原因有很多,但有一點尤為重要。他把政治轉化為可以深入人心的話題,與其他議題相差無幾,而且不僅針對已啟蒙或覺醒的少數人,更面向廣泛的受眾。他運用所有可能的方法,透過電影感染最多的觀眾。這位內斂而堅定的導演認為,所有電影都帶有政治傾向。這讓他擺脫一貫以來被加諸身上的政治導演標籤,這種名稱通常富有爭議,而且流於表面;同時也令他能夠在主流電影傳遞和平、真誠的民主信念,帶領觀眾反思和質疑,並啟發深刻的情感。科斯塔.加夫拉斯運用其電影中本身帶有的真實憤慨情感、獨特的濃厚人文主義色彩,以及電影主張的自由精神,啟發我們思考自身的軟弱和服從。正因如此,有人這樣評價他的作品:「如果我們睡著了,他的電影會將我們喚醒。如果我們失去希望,他的電影會令我們重拾信心。」



劇情簡介

在緊緊關上的門後,上演了一場人間悲劇。這是一個常見的主題——這個故事講述人類陷入了殘酷的權力爭鬥。歐元區會議的核心小組強行在希臘施加專制的緊縮措施,人性和同情心被無情地踐踏。一個無法逃脫的幽閉陷阱困住主角,並最終使他們分道揚鑣。這是一場古希臘式的悲劇——人類本身並無善惡之分,所作所為皆源自其秉持的理念所驅使,現代社會的悲劇亦由此而生。電影《房間裡的成年人》是根據《Adults in the Room: My Battle with Europe’s Deep Establishment》一書改編,原作者是揚尼斯.瓦魯法基斯(Yanis Varoufakis)。


積家已連續第十五年擔任威尼斯國際電影節贊助商,並連續十二年贊助積家導演榮譽獎。過去的得獎者包括北野武(Takeshi Kitano,2007年)、阿巴斯.奇亞羅斯塔米(Abbas Kiarostami,2008年)、安涅絲.華達(Agnès Varda,2008年)、史泰龍(Sylvester Stallone,2009年)、曼尼.拉特納(Mani Ratnam,2010年)、阿爾.帕西諾(Al Pacino,2011年)、斯派克.李(Spike Lee,2012年)、伊托.斯柯拉(Ettore Scola,2013年)、占士.法蘭高(James Franco,2014年)、白賴仁.狄.龐馬(Brian De Palma,2015年)、阿米爾.納德瑞(Amir Naderi,2016年)、史提芬.費雅斯(Stephen Frears,2017年)和張藝謀(2018年)。


積家恪守創立以來的創新精神,一直孜孜不倦,精益求精。品牌位於瑞士汝山谷(Vallee de Joux)的大工坊將製錶工藝化為藝術,巧妙平衡精湛技術與藝術工藝,這與電影藝術有多個共通點。



簡歷

科斯塔.加夫拉斯於1933年在希臘Loutra-Iraias出生。22歲時,他以經濟移民的身份離開希臘,前往巴黎學習。他曾就讀於索邦大學(Sorbonne University),後獲高級電影研究學院(IDHEC)錄取。他在畢業後曾擔任助理導演,與傑出的法國導演,如雷內.克萊爾(René Clair)、雷內.克萊門特(René Clement)、亨利.維尼爾(Henri Verneuil)、雅克.德米(Jacques Demy)、馬塞爾.奧菲爾斯(Marcel Ophüls)、讓.吉奧諾(Jean Giono)和讓.碧加(Jean Becker)合作。1965年,他執導其首部電影《火車情殺案》(Compartiment tueurs)。他在其後推出的多部電影均大獲成功:《大風暴》於1969年獲得兩個奧斯卡獎項,又於康城電影節(Cannes Film Festival)獲得兩項大獎,另外還有其他十多個獎項。科斯塔.加夫拉斯透過政治題材電影反映當下的焦點議題,他在法國和美國共執導了20部電影,包括《多餘的人》(Un homme de trop)、《特別法庭》(Section Spéciale)、《大失蹤》(Missing,1982年獲得金棕櫚獎,積.林蒙榮獲最佳男演員獎)、《漢娜.考夫曼的故事》(Hanna K)、《大反叛》(Betrayed)、《大冤獄》(L’Aveu)、《追殺令》(État de siège)、《女性之光》(Clair de femme)、《家庭建議》(Conseil de famille)、《小啟示錄》(La petite apocalypse)、《危機最前線》(Mad City)、《八音盒》(Music Box)、《見證人》(Amen)、《職場殺手》(Le Couperet)、《伊甸在西方》(Eden à l’Ouest)、《資本遊戲》(Le capital)。

科斯塔.加夫拉斯和米歇爾.雷(Michèle Ray)於1968年結婚。他們有三個孩子,分別為亞歷山大(Alexandre),朱莉(Julie)和羅曼(Romain)。亞歷山大現是製片人,朱莉和羅曼則是電影導演。2018年,


他出版了自傳《Va où il est impossible d’aller》。自2007年以來,他一直擔任法國電影園(Cinémathèque Française)園長。



積家錶廠

自創立以來,積家錶廠一直視精準為一種藝術,在超卓技術和美學工藝之間取得平衡。錶廠的工藝大師恪守源於1833年確立的創新精神,締造精湛製錶領域的典範之作。當中包括Reverso翻轉系列腕錶、Master大師系列腕錶、Rendez-Vous約會系列腕錶及Atmos空氣鐘系列,這些系列為品牌帶來源源不絕的靈感,驅動品牌推陳出新,成就前所未見的時計傑作。


官網:https://www.jaeger-lecoultre.com/tw/tc/home-page.html

臉書:https://www.facebook.com/Jaegerlecoultre/

IG:https://www.instagram.com/jaegerlecoultre/

YouTube:https://www.youtube.com/user/jaegerlecoultreclub


Via/積家

在 JOMO 浪漫離線時光裡, 透過書寫與收納,采集下一段 旅程的靈光乍現

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO(Joy of Missing Out),正是一種相對於 FOMO(Fear of Missing Out)的生活態度,也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知,放下手機,帶一本書或筆記本出門,讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡,甚至窗外一閃而過的景緻,都化為滋養心靈的記憶與靈感,讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境,彷彿回到19世紀,梵谷遠行法國南部亞爾(Arles),帶著被稱為 Moleskine 的筆記本,在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間,梵谷在亞爾留下了高達300幅創作,包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......,據傳,梵谷的一生中,就用掉了七本這種經典的筆記本;美好年代的巴黎沙龍裡,畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡,任由靈感在微醺的空氣中迸發,和野獸派藝術家馬蒂斯,一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

 

WGF
帶著 MOLESKINE 20 吋行李箱,收納旅途所需,輕裝出發,讓每一次遠行都成為探索生活的美好體驗。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來,這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感,也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道:「人的真正居所不是房子,而是道路;而生命本身,就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言,好用的筆記本不只是工具,更是承載思想漫遊的容器,然而,1986 年,隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業,這類筆記本一度停產。直到 1997 年,這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世,同名品牌也由此誕生,將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋,以及隨時間流轉而越發有故事的手感,讓每一次的書寫與翻頁,都像是在透過采集生活中的靈感,同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

WGF
以簡約俐落的設計,陪伴旅人穿梭城市與異地。MOLESKINE 多用途行李背包,讓旅行收納兼具實用機能與生活品味。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡,當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味,如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE,推出 「采集漫旅」會員限量換購活動,將那份屬於遊牧者的詩意,從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋,MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角,在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字,離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品,更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景,抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需,都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

 

WGF
以簡約設計與沉穩色調,為日常增添質感。MOLESKINE 托特包,讓隨身物品的收納也成為生活美學的一部分。

生活是一場漫長的出走,而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節,不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引,在萬家福與樂家康的集點換購中,為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

WGF
將筆記本與日常隨身物品妥善收納,MOLESKINE 多用途包款陪伴旅人從容出發,在每一段旅程中,留下屬於自己的生活記憶。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動,即日起至 11 月 24 日止,單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點,趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文| Diane Tang

攝影|蔡耀徵

oqLiq 2027 春夏系列《RESONANCE|共振》登上倫敦時裝週數位展演

台灣服裝品牌 oqLiq 於 2026 年 9 月倫敦時裝週數位展演發表 2027 春夏系列《RESONANCE|共振》。以「DESIGNED IN RESPONSE TO THE ENVIRONMENT.」為核心,系列探索自然、材質與身體之間持續發生的交流,將環境變化轉化為服裝設計的起點。

自然不曾靜止,身體始終在感受

風吹動、水流轉向,光線與氣溫隨時間改變。身處其中的人,也不斷感受溫度、濕度與周遭環境的變化。oqLiq 以「The body listens. Material responds.」作為本季的設計語言:身體感受,材質回應。衣服因此成為身體與環境之間的一層介面,接收變化,也陪伴穿著者適應變化。

oqliq
台灣服裝品牌 oqLiq 於2026年9月倫敦時裝週數位展演發表2027春夏系列《RESONANCE|共振》,以「DESIGNED IN RESPONSE TO THE ENVIRONMENT.」為核心,探索自然、材質與身體之間的細微連結。oqLiq/提供

天然纖維與機能素材,交織穿著的層次

本季將 SUPIMA® 棉、羊毛等天然纖維的「Hybrid 」材質,與因應不同氣候及身體活動所選用的機能素材交錯運用。天然材質的觸感與機能素材的實用性在服裝中並存,讓輕盈與保護、柔軟與結構,以及乾燥與濕潤的感受,形成細膩的穿著層次。

好的機能,在需要時自然發揮作用

透過精準的版型切割、機能結構與材質選擇,oqLiq 讓衣服跟隨身體活動,在日常情境中提供恰好的支持。機能無須時刻被察覺;它像一句受用的建議,安靜地留在身邊,在需要的時候發揮作用。

oqLiq
oqLiq 2027春夏《RESONANCE|共振》以「The body listens. Material responds.」為設計語言,透過服裝回應風、光、溫度與濕度等環境變化,展現身體與自然的持續交流。oqLiq/提供

身體會記得,那件總想再次穿上的衣服

一首歌聽過之後,感受仍可能留在身體裡。穿著也是如此:材質接觸肌膚的感覺、移動時的自在,以及出門前下意識拿起某件衣服的瞬間,都會成為身體的記憶。《RESONANCE|共振》捕捉的,正是人、衣服與環境之間這份持續而細微的連結。

城市不斷變動,人也不會停留在同一個狀態。oqLiq 2027 春夏系列讓服裝隨身體適應環境,在需要的時候,給予不著痕跡的保護。

oqLiq Spring/Summer 2027 — RESONANCE|共振
■ 倫敦時裝週數位展演:2026 年 9 月 17 日
■ 展演時間:倫敦 14:15 BST/台北 21:15 GMT+8