Berluti 2020夏季系列發表!螢光閃爍的酸性色彩、圖紋和釘頭裝飾元素運用等亮點

Berluti 2020夏季系列發表

強烈的現實感奠定了 Berluti 2020夏季系列主基調。品牌創意總監 Kris Van Assche 在孜孜不倦沿襲手工匠作經典傳承的同時,對品牌特色進行了富有想像力的詮釋與演繹。該系列在盧森堡公園精心修整的橘子果園前驚豔亮相,進一步豐富了前一季服飾的大膽設計風格,同時又凸顯了真我特色。隨著 Berluti 的全新理念逐漸內化為品牌未來基因,各季服飾開始顯現統一設計風格。而在不斷蛻變發展的過程中,Berluti 始終忠於最初的信仰,專注為風格多樣的男士打造經久不衰的奢華服飾系列。


凸顯經典款式,渲染斑斕色彩。在 Berluti 的費拉拉(Ferrara)皮革工坊中,工匠們在一張古老的大理石檯上以古法手工染製鞋履,紛繁色彩隨之留於其上。受此啟迪,Kris Van Assche 推出了螢光閃爍的酸性色彩。濃郁的色調令經典配色更加出彩:螢光橘和赤陶色、明黃色和芥末色、鈷藍色和海軍藍、深紫羅蘭色和皇家紫以高飽和度呈現於服裝之上。專屬技藝進一步加強了這一效果:絲綢襯衫所飾的大理石斑駁色彩圖案經過數重工藝方可完工——以緹花織物為初始原料,再以大理石圖案印染,最後以多色染法加印。


Berluti 在積極探索新方向的同時,不忘傳承經典。自經典 Alessandro 鞋履演變而來的古法染色套裝,點綴著品牌標誌性 Scritto 印花圖紋。在 Berluti 珍藏館沉寂已久、幾乎無法辨識的19世紀手稿此度重煥生機。古老的手寫字體彰顯於皮革剪裁之間,令人聯想起從未存在過的檔案文稿。Scritto 圖紋再次現身於西裝和襯衫緹花面料之上,在細條紋剪裁投下文字陰影,以印花圖案形式出現在運動服、包款以及襯裡和拉鍊的細節之處。皮革套裝、運動衫乃至鞋底引入整體釘頭外觀裝飾,以此向 Berluti 引以為傲的製鞋傳統致敬。


圖紋和釘頭裝飾元素的運用,表明 Kris Van Assche 正在將現代設計理念與品牌經典價值不斷融合。這種融合呈現於流暢剪裁之中,強化了當代男性魅力——風格多元、獨立自主、敢於冒險。褲裝和肩部的輪廓肆意展開,營造出別具魅力的自由感,表達不受約束的無拘態度。無袖夾克與百慕達短褲連袂登場。Berluti 全新推出的摩托車越野褲與風格不羈的夾克及多色皮靴相得益彰。運動服飾設計風格在鏤空服飾、皮革編織上衣和雷射切割鹿皮外套中得到了進一步呈現。


在彰顯當代男性陽剛魅力之外,Berluti 同樣專注於展現中性迷人的一面。籠形針織馬海毛上衣以飾有交織刺繡的絲線製成,與點綴著輕盈的鴕鳥羽毛外套搭配得宜。


在新一季鞋款中,Alessandro Edge 鞋款巧妙結合正統鞋底和運動鞋底,標誌著全新 Berluti 時代的到來。早已奠定品牌經典鞋款地位的鑽石切面造型 Alessandro 皮鞋和 Stellar 運動鞋,此次以更現代化的形象回歸,而三扣孟克鞋則是首次亮相。在新包款方面,Un Jour Gulliver 肩背包採用 Patina 古法染色技藝綴上橘色沿邊,演繹何為經典煥新重生。與之相伴的 Trois Nuits 三袋設計手提包則飾有摩托車鏈、Patina 古法染色飾品以及 Berluti 標誌性鞋拔。


Via / Berluti

究鶴,一間認真對待聚餐這件事的日式定食館

城市裡的餐廳越開越多,但真正讓人想約朋友再去一次的,其實不多。究鶴的出現,像是拋出一個簡單卻誠實的問題—一場舒服的聚餐,究竟該是什麼樣子?

究鶴

氛圍,是聚餐的起點

走進究鶴,最先被感受到的往往是光線。柔和、不刺眼,讓木質紋理顯得格外溫潤。大量木質元素、低彩度材質,以及刻意保留的桌距與留白,讓空間維持著舒服的呼吸感,也讓人更容易慢下來,好好赴一場約。空間以「森林中的聚餐場景」為靈感,白天有自然光落下的輕盈感,入夜後,燈光則與木質色調一起沉進安靜暖意裡。

究鶴

定食之外的記憶點

每份定食除了主餐,還搭配三道隨季節調整的小菜、每日湯品與招牌蒸蛋。「水雲梅醋晶凍」帶著微酸清爽,替味蕾緩緩暖身;「舒肥炙燒雞胸佐青豆醬時蔬沙拉」口感細緻,青豆香氣與蔬菜甜味自然交融;「松露貝柱蒸蛋」則以淡淡松露氣息襯托干貝鮮味,質地柔滑。許多熟客回訪時固定會點。

究鶴

招牌的「流水號蒜味鮮蝦飯」同樣讓人難忘。蒜香、蝦油與醬香在熱氣裡慢慢散開,風味濃郁卻不顯厚重。每碗附上的專屬流水號卡,看似只是小小巧思,卻意外留下鮮明記憶。很多人後來想起究鶴,第一個浮現的,往往也是這個畫面。

究鶴
RM 55-01:突破重力的輕盈機械詩篇 極簡結構 再定義當代製錶美學

在RICHARD MILLE 不斷突破製錶疆界的旅程中,RM 55-01 手動上鍊鏤空腕錶如一場輕盈革命,以低於5 克的超輕機芯與 TPT 複合材質,融合 F1 賽車精髓與航空科技,將極簡美學推向巔峰。這不僅是時間的守護者,更是當代生活藝術的象徵,邀菁英感受機械與重力的詩意對抗。

重量低於 5 克的工藝極限

對於極致設計的追求,往往體現於對細節的近乎偏執。RM 55-01 搭載了品牌研發的 RMUL4 手動上鍊機芯,整枚機芯的重量竟然不到 5 克 。為了實現這種極端的輕量化,品牌選擇了捨棄自動擺陀的干擾,讓光線得以穿透齒輪與橋板的縫隙,讓佩戴者能直觀地感受機械跳動的韻律 。機芯底板與橋板皆選用航空航太等級的五級鈦合金打造 。這是一種兼具高強度與抗腐蝕性的材質,但其加工難度極高,對銑削工具更是嚴苛的考驗 。透過微噴砂、磨砂與黑色 PVD 塗層的層次處理,冷冽的金屬線條展現出如現代建築般的力量美學 。

RM

碳纖維與石英纖維的織造

在錶殼的選擇上,RM 55-01 提供了三種各具性格的表情:經典深邃的 Carbon TPT 碳纖維,以及溫潤純粹的白色與灰色 Quartz TPT 石英纖維。這些高科技複合材質不僅大幅減輕了整體重量,其天然形成的大馬士革紋理,更賦予了每一枚腕錶獨一無二的視覺印記。腕錶核心如同微縮藝術的現場,雙驅動系統確保能量如溪水般平順流淌,賦予時間優雅從容的步履 。設計者摒棄繁冗構造,改以精密平衡技術掌握律動,不僅強化了穩定性,更讓時間的運行在面對外界衝擊時,依然保有如建築結構般的堅韌與靜謐。

RM

靜謐與張力的平衡

RM 55-01 展現了一種「含蓄的內斂」。遠觀時,它以極簡的輪廓消融於腕間;近賞時,卻能感受到充滿機械張力的結構美感 。空間在此刻不再是虛無的背景,而是時間誕生與流轉的實體場所 。在追求繁複的時代,RICHARD MILLE 用這枚極致輕量的作品告訴我們:真正的奢華,往往藏在那些被省去的重量之中。

文、圖片提供| RICHARD MILLE