《重磅腥聞》引爆性騷擾醜聞！揭開莎莉賽隆神還原梅根凱莉妝容、角色創作故事

金髮、緊身洋裝與高跟鞋，這三種要素曾經是美國福斯新聞網（Fox News）當家主播必不可缺的服裝項目。然而這一切從2016年夏天那場性騷擾醜聞訴訟，開始風雲變色。

作為#MeToo反性侵運動席捲全球前最哄動的性騷擾事件，當時人稱「傳媒教父」的福斯新聞董事兼執行長羅傑艾爾斯（Roger Ailes），被前主播葛雷琴卡森（Gretchen Carlson）控訴，自己在職時被位高權重的羅傑多次性騷擾，揭開電視媒體界令人不齒的潛規則與黑暗內幕。由傑洛奇（Jay Roach） 執導的《重磅腥聞》（Bombshell）將此震驚世人的醜聞搬上大銀幕，並邀來奧斯卡影后莎莉賽隆（Charlize Theron）、妮可基嫚（Nicole Kidman）以及瑪格羅比（Margot Robbie）三位演技派影星，詮釋新聞網下那密麻不可告人的秘辛。

三位女性視角與萬惡權力

片中赤裸裸指出職場及社會一直以來存在的歧視女性問題，不管是言語或行為上的性騷擾，就連月經也可以拿來大做文章，為此，製作團隊表示《重磅腥聞》重點不是在上演《辣妹過招》或是主播生死鬥，而是要如何將這個真實故事忠實呈現。飾演梅根凱莉（Megyn Kelly）的莎莉賽隆坦言，梅根過去曾有不讓自己認同的爭議言論，但後來她了解到這並非梅根專屬的自傳片，而是身為這個龐大敘事中的一部分，「也許梅根的人物性格不符合傳統電影的期望，但這部電影並不是要塑造英雄，而是說出真相。我不認為我是在飾演一位英雄，這角色讓我感興趣的地方是在於，她的複雜性以及對人性缺點的刻畫。」。

儘管梅根本人對於電影有太多虛構情節感到不以為然，甚至頗有微詞，但莎莉賽隆依舊盼望能藉著這部電影，鼓勵並幫助同樣身受其害的女性，能夠擁有勇氣挺身改變現況。

引發性醜聞爆點的資深主播格雷琴卡森（Gretchen Carlson）則由妮可基嫚飾演，不過受制於和解時的保密協議，格雷琴無法直接參與電影製作，為此妮可坦言「葛雷琴是我演藝生涯少數扮演真實人物卻無法與本人接觸的角色，格雷琴當初和解時被下了封口令，所以無法提供任何建議。所幸，儘管我和她的長相外貌差異懸殊，但仍有足夠的資料讓我能夠去詮釋她，格雷琴卡森是真正的鬥士。」。

除了兩位主播角色外，由瑪格羅比詮釋的凱拉，則是虛構人物，代表了所有在福斯新聞工作的女性，她們都因為簽署了保密協議而無法出面談論這段痛苦經歷。少了角色原型參考，反而更加考驗演技，像是電影裡有場描述性騷擾的橋段，她必須揣摩凱拉害怕的心境，同時一方面又得在上司施壓下，試著假裝討好來保住夢寐以求的職場位置。「儘管這場戲讓人不太舒服，但正是這場戲有足夠長的篇幅，觀眾才可以彷彿置身現場，感受被性騷擾女性無法逃離現場的難受心情。」瑪格羅比說道。

至於電影裡，同時亦是現實世界中的反派羅傑艾爾斯，則由約翰李斯高（John Lithgow）出任，過去曾在《王冠》（The Crown）飾演前英國首相邱吉爾的他，這回在《重磅腥聞》中則再度穿上增胖裝，詮釋腦滿腸肥的傳媒巨人。為了讓角瑟層次更加豐富，他找到曾於70年代與艾爾斯共事的朋友，了解其性格暴躁，同時又極之幽默，「短短三分鐘對話，他可以有五種不同情緒」。談及感受最深的一場戲，他表示是艾爾斯被爆出醜聞時，他老婆親吻他的手以示安慰，盡顯出他對失落權位的落魄，以及落難但仍得摯親支持的感動，那份玩轉權勢患得患失的體悟。

神乎其技的化妝技術

為了讓角色看來更為逼真，扮演梅根凱莉的莎莉賽隆，則特別找來近年已處於半退休狀態，曾以《最黑暗的時刻》(The Darkest Hour)獲頒奧斯卡最佳妝髮設計獎得主辻一弘（Kazuhiro Tsuji）擔綱本片特殊化妝效果，在他出神入化的化妝術之下，神還原片中各角色。莎莉賽隆透露：「我費了九牛二虎之力才請到這位日本特效化妝大師，而他也特別為我的角色設計8個特殊化妝假體，其中兩個假體得完全覆蓋我的眼皮，其精細之程度讓我可以在特殊化妝的狀態下可以做出眨眼之類的細膩動作。」。

 

 

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Bombshell Movie（@bombshellmovie）分享的貼文 於 PST 2020 年 1月 月 7 日 上午 10:00 張貼

事實上，首次試妝結果完全不像梅根凱莉，不過辻一弘依然氣定神閒，絲毫不緊張只看哪裡需要調整，隨後再度試妝，辻一弘與化妝團隊則帶來全新一套化妝技藝，成果不僅讓大家驚豔，就連妮可基嫚也表示在片場時，完全看不出眼前的人是莎莉賽隆。

至於另一位需要大改造的，自然是約翰李斯高所出演的羅傑艾爾斯，上戲前不但要穿著六件「胖胖裝」才符合艾爾斯的肥碩身形，連臉部也要來個大改造。辻一弘為他加上兩塊臉頰、一塊巨型雙下巴、一個截然不同的假鼻子，以及擁有兩片肥大耳垂的假耳，縱使全臉都被加料，不過效果讓尊約翰李斯高大為讚賞：「完美與我的臉合而為一，只要我一皺眉，臉上的假肉也會同步現出皺紋，完全想像不到他們如何做到這魔術般的化妝。」。

 

 

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John Lithgow（@jalithgow）分享的貼文 於 PDT 2019 年 9月 月 8 日 下午 12:27 張貼

《重磅腥聞》改編2016年福斯新聞網主播格雷琴卡森舉發總裁羅傑艾爾斯性騷擾真實事件，這位媒體帝國教父後來被掀出長期性騷擾、誘姦女員工等性醜聞，最終身敗名裂。

via 車庫娛樂

人以破案作收，他以破案為始——東野推理全新「白鳥系列」首作《天鵝與蝙蝠》真人版電影，即將於2026年9月4日同步躍上日本和台灣院線大銀幕！La Vie統整劇情概要、主創陣容、背後題旨3面向亮點，帶你搶先看東野圭吾本人生前亦曾表示十分期待的改編之作，將如何影像化留於字裡行間的懸疑伏筆，並透過導演岸善幸銳利刻畫的極端處境角色，帶來震撼人心的重新演繹。

\ 圖文懶人包 /

東野圭吾：

「許多汲取殺人案件為題材的推理小說，都在找出犯人的那一刻畫下句點。

可本作正是從那一刻開始——以被害者遺屬與加害者家屬所承受的痛苦為故事核心。」

白鳥系列首作改編，豪華陣容匯聚打造「人性群像劇」

著有《祕密》、《白夜行》、《嫌疑犯X的獻身》、《解憂雜貨店》等百餘部名作的日本推理文學巨擘東野圭吾，於2026年7月23日癌逝消息震驚各界；然而，他留給現世的文字非但不會因此消減引人入勝的至深魅力，反倒更為眾人所深刻回憶與長久記憶。

今回改編自其2021年同名小說《天鵝與蝙蝠（白鳥とコウモリ）》的真人版電影，作為匯聚豪華攝製陣容共同織就的寫實人性群像劇，由日本導演岸善幸（Kishi Yoshiyuki）繼2025年《日落日昇》後再執電影導筒、新世代組合松村北斗和今田美櫻領銜主演，同場集結三浦友和、中村芝翫等長年活躍於第一線的資深演員，細膩探索「立場極端對立」狀況下的多元人性。且有別於一般推理作品多以破案收束故事線，此片全然忠於原著「始於破案」的獨特寫作手法：當本不該相遇的嫌疑犯之子與被害者之女並肩攜手——原來看似板上釘釘的「真相」，竟開始動搖。

電影版於2026年9月4日同步日本於全台院線上映前，馬上跟著本篇從現已曝光的精彩預告、劇照及主創團隊名單掌握改編亮點。

東野圭吾《天鵝與蝙蝠》改編電影亮點#01 劇情概要

► 從「破案」開演的推理電影，東野圭吾埋了什麼伏筆？

善良律師白石健介（中村芝翫飾）遭刺殺身亡。「人是我殺的。這一連串事件的犯人都是我。」隨一位名叫倉木達郎（三浦友和飾）的男子自首，該起案件本應告破。

然而，嫌疑犯之子倉木和真（松村北斗飾）與被害者之女白石美令（今田美櫻飾），卻對各自父親的言行感到一絲難以言喻的違和。「父親為何會犯下殺人罪？」「父親為何非得被殺不可？」為解疑惑，兩人聯合啟動新一輪追查，使所謂的真相逐漸動搖⋯⋯。

\ 60秒完整預告 /

東野圭吾《天鵝與蝙蝠》改編電影亮點#02 主創陣容

► 導演岸善幸以描繪孤立處境人物見長，再下「名小說改編」一城

聞名於2017年寺山修司長篇小說改編電影《啊，荒野》、2023年朝井遼長篇小說改編電影《正欲》（日語音同「性欲」，中譯《（非）一般欲望》）的日本電影導演暨編劇岸善幸，尤擅透過本身銳利視角，刻畫身處社會孤立處境之人的生存樣貌。這次快速且成功將東野推理全新「白鳥系列」首部傑作搬上銀幕，帶來震撼人心的壓倒性鉅獻，可謂在日本影壇當道已久的「名小說改編」路線再下關鍵一城。

► 松村北斗、今田美櫻搭檔領銜，新一代日本天團獻唱主題曲

男主角松村北斗自星達拓娛樂（原傑尼斯）旗下偶像組合SixTONES出道，2022年通過動畫電影《鈴芽之旅》配音走上演員之路。2026年兼挾主演電影《秒速5公分》、《跨越時空的初吻》兩作分別問鼎第49屆「日本奧斯卡」日本電影學院獎最佳男主角、最佳男配角等大獎。女主角今田美櫻則以模特兒之姿入行，2025年因主演NHK晨間劇《紅豆麵包》廣為人知，並憑本片迎來晨間劇初主演後的首部電影主演作品。除各握吃重戲份的男女主角成雙主演外，全體演出陣容尚包括三浦友和、中村芝翫、柄本佑、前原滉、井川遙、吉田羊、風吹純等一眾實力派演員。

>> 延伸閱讀：《跨越時空的初吻》7/11在台上映！松隆子四度攜手日劇大師坂元裕二，為留下一生回憶而作的電影

流行搖滾樂團Mrs. GREEN APPLE所演唱的主題曲〈灰色〉，由近年跨足演員領域（同時於今田美櫻主演之晨間劇《紅豆麵包》中客串演出）的主唱大森元貴特別為本作譜寫；渾厚旋律不僅映照故事脈絡，將人物幽微的內心世界加以襯托，亦進一步增添作品的說服力與感染力。

東野圭吾《天鵝與蝙蝠》改編電影亮點#03 背後題旨

► 承經典舊作精神，代表性暢銷作家多度聚焦「罪與罰」核心

身為在日本國內累計發行量突破億冊的代表性暢銷作家，東野圭吾於《天鵝與蝙蝠》中仍沿襲與過去經典《白夜行》、《信》等作一脈相承的精神，超越推理小說既定框架，轉而以厚重而深刻的故事，聚焦講述「罪與罰」這一核心主題。他生前已留言表示，「本作具備相當複雜的結構，如一塊由粗細、光澤、硬度都天差地別的絲線編製而成的織物。若將那些絲線逐一拆解開來，再重新編製成影像，最終究竟會完成怎樣的作品，我從現在就十分期待。」

原著作者都曾如此發話，無論東野書迷、日片忠實觀眾，今秋進戲院觀影勢在必行。

出身最低種姓家庭的印度電影導演暨編劇尼拉吉蓋萬：「在這個充滿苦難的世界，我們常常忘記，每個數字背後都是一個活生生的人──他們有夢想、有渴望，也與他人有著千絲萬縷的關係。」繼《貧民百萬富翁》、《三個傻瓜》後，再一撼動人心的印度電影《我們要回家》，即將挾以2026奧斯卡最佳國際影片15強、2025坎城影展一種注目單元入圍作等世界影壇多重肯定聲勢，於2026年8月7日正式登陸台灣院線。

憑藉細膩、寫實而充滿人道關懷的鏡頭，呈現印度年輕人在時代洪流下的希望、絕望與未竟之夢——電影《我們要回家（Homebound）》不僅去年已在第78屆坎城影展一種注目單元首映收穫長達9分鐘掌聲，今年也代表印度角逐奧斯卡最佳國際影片且順利晉級15強，無愧被稱作繼2008年《貧民百萬富翁》、2009年《三個傻瓜》後最撼動人心的印度電影力作。

承本片導演、印度國家電影獎得主尼拉吉蓋萬（Neeraj Ghaywan）所述，「它不僅僅是一個關於痛苦的故事，更是關於親情，關於愛如何在逆境中堅韌不拔，關於兩個人如何在周圍世界幾乎摧毀他們精神的情況下，依然能夠歡笑、夢想、互相扶持。它講述的是那些靜謐的時刻——彼此的眼神交流、無言慰藉，以及在殘酷現實中閃爍的希望之光。」以下統整從創作靈感、劇情大綱到主演陣容的《我們要回家》電影製作二三事，同步穿插選錄導演為電影引言內容，邀你一同發掘創作者巧妙埋藏全片各處的動人閃光。

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#01：創作靈感

► 靈感源自《紐約時報》一篇文一張照，以疫情之下「大返鄉」為主線

「距離我執導首部長片《永生之愛（Masaan）》至今，正好滿10年。我不太確定到底是什麼原因導致了這段空白，但我一點也不遺憾。我不斷在一個看起來破碎且冷漠的世界裡找尋意義，並試圖透過我的作品來獲取答案。」——尼拉吉蓋萬

作為尼拉吉蓋萬的第二部長片，《我們要回家》由受譽當代最具影響力電影導演之一的好萊塢名導馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）擔任執行製片。全片拍攝靈感汲取自《紐約時報》曾刊載的一篇紀實評論《把阿姆里特帶回家（Taking Amrit Home）》，文章描述印度於新冠疫情大流行期間實施極其嚴格的全國封鎖，導致數百萬在城市打工的底層勞工頓時失去生計，被迫展開徒步數百公里「大返鄉」的悲壯旅程。隨附照片中可見一位正在返回家鄉德瓦里（Devari）途中的青年，緊緊將他倒在路邊、因發燒脫水而失去意識的好友摟在懷裡。該文當時被全球讀者瘋傳，那張令人心碎、卻也展現一段堅定友誼的照片，遂在網路上爆紅。

展現苦難，同時也頌揚運藏其中的美、愛與韌性——創作風格向來以此為個人標誌的尼拉吉蓋萬，固然希望藉由《我們要回家》這個故事，讓長期被剝奪發聲權利、被遺忘在世界之外數以百萬計的人們，感受到自己被看見；亦希望使世界帶著同理心更關注他們，並開始留意到那些被刻意忽略的真相。

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#02：劇情大綱

► 為追回尊嚴而奮力一搏，諸多現實考驗卻讓深厚友誼漸面臨崩解危機

故事背景設定於印度北部的困苦村落，低種姓青年前登（維夏爾傑特瓦飾）與穆斯林青年修伊（伊尚卡特飾）是形影不離的兒時玩伴。成長過程備受歧視與壓迫的兩人想逆天改命，故決心報考警察，期盼能自每年250萬考生中爭取3,500個錄取名額之一，從此擺脫世襲貧窮。

他們與剛認識的女孩蘇妲（珍咪卡普爾飾）一起奮力完成考試後，便一邊打工賺錢，一邊陷入漫長的等待。

修伊的父親因傷殘無法工作，前登則想替家人蓋一棟水泥洋房，供母親安心養老。眼看一年過去，考試結果遲遲未揭曉，疫情甚在此時無情爆發，政府下達的嚴厲封鎖令貫徹民間。大城市一夜停擺、火車與公車全面停駛，頓失生計的前登與修伊，為了生存，被迫加入數百萬底層難民的行列，踏上徒步數百公里的返鄉之旅。

烈日曝曬、食物匱乏，命運的考驗接踵而至。前登高燒脫水、奄奄一息，修伊不願放棄，使出全力帶他回家。當命運一點一滴碾碎兩人方才構築的人生夢想，他們只得持以真摯友情，聯手改變這一切⋯⋯。

\ 精彩預告搶先看 /

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#03：主演陣容

► 寶萊塢影帝出演低種姓青年，攜手實力派新星揭露社會底層困苦境遇

整體劇情除揭露印度低下階層的生存苦況，亦聚焦真摯友誼如何在環境逼迫下逐漸變調。兩位男主角分別由寶萊塢影帝維夏爾傑特瓦（Vishal Jethwa）和實力派新星伊尚卡特（Ishaan Khatter）出演，精彩詮釋連封印度FOI在線獎、金偶像獎、星光卓越獎等多獎影帝。「我在2015年看過尼拉吉蓋萬的《永生之愛》（2015坎城影展一種注目單元競賽片）後深愛不已。因此，當我收到他的新作計畫時便充滿興趣；我喜愛他的故事與文化，並希望能提供幫助。尼拉吉蓋萬拍出了一部製作精良的作品，對印度電影貢獻卓越。」監製馬丁史柯西斯更如此力推。

趣聞加映：主演獲知入圍坎城瞬間

彼時，尼拉吉蓋萬告訴維夏爾傑特瓦《我們要回家》入圍坎城消息，竟僅以語氣淡定到像在點菜的一句話「對了，我們入圍坎城了」帶到，弄得男主角一度反應不過來，以為導演在開玩笑。出身電視圈的維夏爾傑特瓦，且對出席國際影展、接受英語採訪極度焦慮，直到抵達當地，才在好友伊尚卡特糾正下，學會「Cannes（坎城）」的正確法語發音。

2026年8月7日，一同走進戲院，回望疫情時代的種種，也共感印度種姓制度在法律上廢除後，依然深深影響人們實際生活的社會失衡局面。