「感動鼠」兒童暨青少年彩繪 高美特展文化色彩繪千鼠 在地感動數不完

高美特展

2020年時序鼠年,為新一輪生肖之始,高雄市立美術館、高雄市政府教育局與學學文化創意基金會再度攜手合作,即日起至4月12日於高美館舉辦「感動鼠」兒童暨青少年彩繪高美特展,今年由藝術家莊普創作的「感動鼠」原型,以抽象幾何的直線、三角形設計造型,傳達理性及果敢,象徵新的一年充滿智慧勇氣,本次展出的一千件彩繪「小感動鼠」作品,為高雄市、屏東縣、台南市共43校藝術領域教師帶領一千位國中小學生,透過文化體驗踏查與色彩採集,將代表家鄉的文化特色與色彩作為靈感所完成的創作。本次展覽空間發想自鼠最愛吃的乳酪,以三角切塊立面造型呈現出趣味與幸福感,結合高美館典藏作品-藝術家撒古流‧巴瓦瓦隆版畫《大豐收》、鼠的漢字線條拼圖與鼠知識,帶領觀眾從藝術到科普,多元面向認識這機靈敏捷,與人類共同生活了幾萬年的小動物。展覽期間開放免費參觀,並將規劃二千位師生至高美館進行校外教學,共同迎接鼠年豐收與幸福的到來!今日(1/16)開展有多位貴賓蒞臨,包括高雄市立美術館林羿妏行政長、高雄市教育局黃盟惠副局長、學學文化創意基金會駱佳鴻執行長、藝術家莊普老師與高雄市立甲仙國小陳姚如校長到場致詞分享。

為啟發孩子由家鄉文化中尋找靈感及學習色彩,高雄市立美術館、高雄市政府教育局與學學文化創意基金會共同合作,於南臺灣啟動「藝起來學學」文化色彩教育計畫今年已邁入第五年。為了迎接鼠年,自去年九月開始共同規劃一系列文化色彩師資培訓課程,鼓勵藝術領域教師由踏訪採集、對話討論、發現色彩及彩繪創作四階段課程,帶領孩子認同自然、土地、歷史與人文風貌,由參展及校外教學,進行跨領域與多元族群文化特色學習。本次參與彩繪的43所南區國中小學校共發表215個代表家鄉特色的文化色彩,高雄地區包括甲仙「檳榔心芋紫」、旗山「香蕉黃」、鳳山「赤山粿紅」、岡山「豆瓣醬紅」、紅毛港聚落「咕咾石牆灰」、元帥府遶境「陣頭獅橘」、鹽埕玫瑰聖母堂「石牆灰」、壽山「獼猴棕」、愛河「河水藍」等;屏東地區包括阿猴城門「鵝卵石灰」、屏東書院「夯土牆紅」佳冬「巴掌蓮霧紅」等,臺南地區則包括關廟「鳳梨黃」、安平「蚵殼灰」等,此外客家服飾的「藍衫藍」、排灣族傳統服飾的「織布黑」與送柴傳情的「木柴褐」等,也被孩子選作代表族群服飾與習俗的文化色彩。

高雄市立美術館林羿妏行政長首先感謝學學文化創意基金會與高雄市政府教育局的協助,以及這次43校師生的參與,讓本次展覽盛大舉行。高美館與學學已連續合作第五年,除了推動好的展覽,也希望深入學校的藝術教育,並藉由與高雄市政府教育局的合作,將藝術教育向下紮根,讓學生們更親近美術館。這個計畫過程有很多有趣的故事,帶領孩子找尋家鄉的色彩與文化歷史,更認識不同的區域與鄉鎮文化,像是這次高雄甲仙國小在踏查過程中找到的文化色彩,讓大家認識除了甲仙芋頭之外,代表甲仙的還有百年樟樹和史前化石高麗花月蛤,相信實際參與的孩子收穫最多,不僅更認識自己的家鄉,也對色彩更敏銳,更懂得觀察生活周遭的視覺影像,希望展覽期間不僅孩子來看作品,大家也能呼朋引伴一起來,這次展場特別延伸藝術家莊普的感動鼠素胚造型,運用幾何線條設計鼠造型的展台,不僅呈現孩子們的作品,也希望大家更認識老鼠相關的知識。

高雄市教育局黃盟惠副局長致詞表示感謝學學文化創意基金會與教育局合作這個計畫,並且每年都持續創新,也讓許多教育局的同仁志工參與。今年高雄市有34校906件學生作品參加,老師從參加研習,再帶領孩子從個人、在地家鄉找出高雄的文化色彩,讓他深深被這個過程感動。教育局相當重視美感教育,藝術涵養與美感素養是108課綱重要的項目,也是教育局非常重視與推動的,這次為了將活動的價值更擴充,今年將持續邀請高雄市偏鄉學校到高美館進行校外教學,一同了解這個展覽的內涵。今年預計二月到四月高雄這次參與彩繪學校與偏鄉學校將有70校逾2,300學生前來高美館看展,此外教育局未來更規畫將計畫教案內容融入課程,特別將這次34個參與彩繪學校教案提供其他學校參考,希望拓大計畫的效益,再次感謝所有夥伴的參與,相信透過產官學的合作,可以將這樣的藝術教育感染更多人,讓藝術成為大家的生活方式,一起為藝術教育努力。

學學文化創意基金會駱佳鴻執行長分享基金會由林伯實、徐莉玲夫婦於2007年創立,長期推動臺灣文化色彩教育,2013年起與教育部共同推動「藝起來學學」文化色彩教育計劃,今年已邁入第七年,基金會發現推動美感教育有三個主要的關鍵因素:第一個關鍵因素是「老師的投入」,每年由師資培訓開始、教案甄選、文化踏查、彩繪創作、展覽與校外教學,歷時長達七到八個月,老師負責教案研發、課程執行及行政工作等,真的非常不容易。第二個關鍵因素是「學生的參與」,由藝術家莊普老師創作的小感動生肖素胚,相信是許多孩子生命中的第一件立體作品,孩子初次體驗創作的歷程,學習由文化中找到創作靈感與色彩、彩繪創作、作品表述等,今年也看到許多孩子透過作品,表達對社會與公共議題的想法,這樣的學習歷程正是108課綱推動的藝術學習。第三個關鍵因素是「校長的支持」,為了讓孩子進行文化體驗課程,學校校長連結在地社區並邀請家長共同參與,也看到許多學校因此啟動了更多藝術教育計畫,並開始與社區串連,甚至學校共同參與推動地方創生。此外,特別感謝過去五年南台灣重要教育夥伴的合作串連,首先感謝高美館讓孩子的作品有機會在高美館展出,透過參展與觀摩,孩子有了自信,也更多對藝術產生興趣並願意參與,相信一個孩子將影響一個家庭,透過這個計畫與高美館共同推動文化平權,另外特別感謝高雄市政府教育局大力推動高雄市學校參與,並支持師生到高美館進行校外教學,讓許多孩子有機會第一次進到美術館,共同推動館校合作。「藝起來學學」計畫是一個平台,過程中看到了非常非常很多令人感動的故事,讓大家看到透過藝術的教育,及藝術教育的力量,真的是感動數不完!

藝術家莊普老師表示很開心來到可以享受陽光的高美館參加開展,也感謝高美館李玉玲館長的支持,展場設計一年比一年好,展覽與感動鼠作品結合很好,藝術設計是未來的希望,美術史就是人類文明史,從小向下紮根是重要的,很感謝學學徐莉玲副董事長邀請設計生肖素胚,可以一起參與推動文化色彩教育。一個人的力量有限的,需要透過跨團隊的合作才能完成,從老師參加師訓,到學生拿到素胚進行彩繪,皆是非常龐大的工作,而整個展覽佈展需要很多人投入時間與熱情,而孩子彩繪的作品每年都越來越精彩,每件作品都可以成為藝術品。這次感動鼠素胚造型設計透過幾何圖形設計結合擬人化,以象徵性抽象表現,改掉人們對於老鼠的偏見,也以電影的蝙蝠俠為靈感,希望造型像個英雄,而造型有三角形的平面,比以往的圓弧造型讓孩子們更容易彩繪創作,作品呈現效果非常好,再加上與高美館多年的合作默契,讓本次展覽相當成功。

今年參與計畫的偏鄉學校高雄市甲仙國小創校113年,甲仙位於楠梓仙溪上游,擁有獨特優美的風景樣貌,莫拉克風災後校舍嚴重毀損,地方產業嚴重受創,學校經歷校舍重建後,近年積極結合地方文史與社區團體等社區資源,由人文藝術與產業觀光,推動學生對甲仙歷史的認識與認同。高雄市立甲仙國小陳姚如校長以三個感動來分享,第一個是甲仙國小的師生,因為老師很希望參加也擔心教案寫不好,由陳校長邀請兩個藝術專家協助,順利通過教案。而學生的部分則是今年意外地報名非常踴躍,學生自發性參加。第二個感動是學學文化創意基金會與高雄政府教育局輔導團非常用心,過程中給予很多指導,尤其甲仙國小被選到為示範學校,日期剛好是運動會前一天,在時間緊迫下還是順利完成,當看到學學拍攝的偏鄉示範教學課程紀影片後感到非常感動,甲仙國小在學學與輔導團專業嚴謹的帶領之下,像是有一把鑰匙開啟了另一個階段。第三個感動是社區里長與家長會長,因為完成示範教學課程後,還需要到開展記者會表演,當學校感受到需要資源時,社區與貴各界資源就出現,讓甲仙國小順利完成這個計畫。

甲仙國小王瓊敏老師表示今年是學校第二次參與,本次學校特別邀請社區文史老師與家長共同參與,帶著孩子參訪甲仙化石館,認識甲仙是臺灣最重要、產量最豐富的古海化石區,並踏查甲仙老街上的百年老樟樹,了解早期樟腦產業到近年特色農產與觀光的發展,透過拜訪甲仙芋頭店鋪的創辦人,了解芋頭的料理與多種吃法,並藉由參訪龍鳳寺了解在地信仰中心的源起與建築樣式,最後將在地農產的「紅薑黃黃」與「檳榔心芋紫」、在地信仰中心龍鳳寺的「屋簷紅」、百年老樹的「樟樹綠」,及史前化石「高麗花月蛤灰」作為代表甲仙地區的五個文化色彩。過往偏鄉因為藝術教育資源較缺乏,很多孩子在小學畢業之前,未曾到過美術館,或是因為接觸較少,到美術館時常常不知如何欣賞,產生抗拒或是沒有興趣,但這次最讓孩子們感到興奮的卻是作品將在高美館展出,並且可以去高美館校外教學,當孩子變成展覽的創作者與參與者,孩子覺得有榮譽感也很興奮,並主動表達希望邀請親戚長輩一起到高美館欣賞自己的作品,孩子的改變讓她很感動也很期待,相信孩子們藉由有系統且深度的美感體驗歷程,能更豐富生命,並引發更多可能性。 (甲仙國小偏鄉課程紀錄影片網路首播 請點此 )

【展覽資訊】

「感動鼠」兒童暨青少年彩繪 高美特展

展覽日期:2020年01月16日至04月12日 (週一、除夕休館)

展覽地點:高雄市立美術館 前廳 (高雄市鼓山區美術館路80號)

費用:免費參觀

指導單位 | 教育部

主辦單位 | 高雄市立美術館、高雄市政府教育局、學學文化創意基金會

協辦單位 | 實聯集團

特別感謝 | 莊普藝術工作室、永記造漆虹牌油漆

via/高美特展

C-LAB穹頂劇場重磅回歸 匯聚全球影像與跨域實驗演出,推動穹頂藝術的未來感知

備受期待的C-LAB穹頂劇場(FVL DOME)即將在11月回歸,臺灣當代文化實驗場自11 月 29 日至 12 月 21 日在東草坪推出沉浸式展演計畫「FUTURE VISION LAB 2025」,這是繼上半年受邀新竹巡展後再度回到主場C-LAB展出,連續 4 個週末展映來自臺灣、阿根廷、俄羅斯、羅馬尼亞、中國、加拿大及日本的 12 件作品,涵蓋影像播映、展覽與現場演出等形式,邀請觀眾走入穹頂,探索沉浸式影像的未來感知。

穹頂技術再突破,亮點節目突顯研發實力

今年亮點節目 thewhole 由安娜琪舞蹈劇場製作,攜手 C-LAB 未來視覺實驗室及臺大物理系教授黃宇廷共同打造,以「宇宙的本質即數位」為概念,運用動作感測與演算法生成新的身體語彙,展開對黑洞與宇宙的全新想像。為此,未來視覺實驗室研發符合穹頂場域的雷射裝置與操作系統,不僅支援本次演出,也將提供未來創作者運用,展現技術開發與跨域實驗的能量。

C-LAB提供

C-LAB以現今AI 影片生成技術作為影像基底,以聲音敘事脈絡與情感驅動,推出自製節目 Echo of Presence》,並與工研院合作,首度將工業運算的 360 影像偵測技術結合生成式影像概念,透過互動技術如偵測觀眾人數、位置與軌跡,並擷取影像轉化為具象與抽象交織的動態畫面,使觀者的身體成為影像生成的參與者,強化現場臨場感。

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C-LAB未來視覺實驗室與安娜琪舞蹈劇場共製節目《thewhole》,透過動作感測與演算法編織新的身體語言,展開對黑洞、宇宙與身體互動的想像。圖/安娜琪舞蹈劇場提供、攝影/林軒朗

多國視角探問科技、人性與文明,國際徵件作品亮相

FUTURE VISION LAB 2025」透過國際徵件與邀請呈現 9 件作品,展現多元文化視角。開場影像邀請葉澈創作《幻幕》,從影像的「比例」出發,探討隨著裝置的演變,影像不僅持續變換出不同比例,也框架出人類的觀看方式。阿根廷的羅曼.戈梅茲(Román GOMES)帶來作品《巴別》,探討語言、溝通與人類共同夢想的複雜性。《赤聲之曙》為俄羅斯雙人團體達尼爾・馬特維延科(Danil MATVIENKO)及伊莉莎白・羅斯(Elizabeth ROS)的作品,以音樂素材為基礎,結合生成圖像、類神經生成影像等技術,探索清晰與朦朧、結構與混沌間的張力。《水身萬象》以萬物有靈的神話敘事探索水與眾生的主題,由中國藝術家王一鷗以動態捕捉技術紀錄藝術家阿利娜・托凡(Alina TOFAN)的表演動態,轉化為不同形態的水之化身。

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來自阿根廷的羅曼.戈梅茲帶來的作品《巴別》,探討語言、溝通與人類共同夢想的複雜性。圖/藝術家提供
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《赤聲之曙》為俄羅斯雙人創作團體達尼爾・馬特維延科及伊莉莎白・羅斯的作品,探索清晰與朦朧、結構與混沌間的張力。圖/藝術家提供
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《水身萬象》以萬物有靈的神話敘事探索水與眾生的主題。圖/藝術家提供

臺灣團隊「可揚與他的快樂夥伴」在「《昌勳與他的打字機》Dome穴寓言」中嘗試讓觀眾靠近視障表演者昌勳的位置,聆聽黑暗中環繞的舞蹈聲響。簡單映相的《奶油金剛》則描繪從洞穴深處記錄生活微光的原始壁畫,到文明高處對機械能量與商業魔力的狂熱,人類始終在黑暗中發展對世界的誤解。

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「《昌勳與他的打字機》Dome穴寓言」嘗試讓觀眾以靠近視障表演者昌勳角度的位置,去聆聽黑暗中環繞的舞蹈聲響。圖/藝術家提供(1)
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簡單映相的《奶油金剛》描繪人類 探索自然到追求控制卻被反噬的過程。圖/藝術家提供

為呈現多元的穹型影像美學,今年特別邀請三件國際作品,帶領觀眾進入更具延展性的感官體驗。由加拿大 Normal Studio Hippie Hourrah 樂團合作的《赫圖比斯:混沌的協奏》,向藝術家雅克・赫圖比斯(Jacques HURTUBISE)致敬,將其畫作與迷幻音樂結合,營造「聽見色彩、看見音樂」的沉浸感受。旅德日本藝術家黑川良一的《殘構重生》以雷射掃描取得建築、廢墟與自然環境的 3D 數據,並再以扭曲重構在秩序與失序間建構新的時間性。另由 C-LAB 合作單位加拿大 SAT 科技藝術中心「研究與創作駐村計畫」支持的《類數交界》,由日本藝術家坂本茉奈美與 Yuri URANO 合作,以自然紋理、色彩與聲響並置數位元素,探索「類比與數位」的二元關係。

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《殘構重生》以建築尺度為視角,探索自然與人造之間的關係。圖/藝術家提供、攝影/Leo Luna
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《類數交界》由 C-LAB 與加拿大 SAT 科技藝術中心駐村計畫支持,為日本藝術家坂本茉奈美與 Yuri URANO 的合作作品,以自然紋理與數位元素並置,探索類比與數位之間的二元性。圖/藝術家提供

教育合作延續,培育穹頂影像新世代

FUTURE VISION LAB」自計畫推行以來,持續與各大專院校合作推動穹型影音教育。今年與實踐大學媒體傳達設計學系邁入第四年合作,透過作品分享與製作課程,鼓勵新世代在穹型場域中展現創意,也期待未來能與更多校系交流,培育臺灣穹頂影像人才。今年起也首度嘗試合併20252026兩個年度一起徵件,明年將穹頂劇場展演檔期由年底提早至夏季舉行,預計將以豐富的影音內容點亮夏夜。

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「FUTURE VISION LAB 2025」展演計畫自11月29日起至12月21日在C-LAB穹頂劇場(東草坪)登場。攝影/ANPIS FOTO 王世邦
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未來視覺實驗室與實踐大學媒傳系合作邁入第四年,透過作品分享與製作教學,培育更多穹頂影像創作的人才。圖/C-LAB提供、攝影/林軒朗(1)

FUTURE VISION LAB 2025」節目資訊請見官網 https://fvl.clab.org.tw/,並於每週一中午 12:00 開放次週週末活動索票,邀請大家到 C-LAB 穹頂劇場體驗沉浸式影音演出的魅力。

一口飲盡雲霧深處的清風:「巃蕪Longoo」用一杯茶,掀起品茗新浪潮!

台北市最時尚的中山捷運站出口附近,一家僅四坪大的巷弄小店——「巃蕪Longoo」,正以驚人的氣勢改寫手搖飲的價格與體驗天花板。今年七月甫開幕,在 Threads 上獲得近五千次轉發,讓這個以「推廣台灣茶」為核心的品牌瞬間爆紅,成為街頭巷尾熱議的排隊新寵。

顛覆傳統茶席儀式:獨創的「八分鐘茶道」與珍稀高山茶

「巃蕪Longoo」的品牌野心,體現在其高端精品台灣茶系列上。店家從台灣各地精選優質茶葉,並以「單品手沖」的方式,打破傳統茶席的繁複門檻。獨創的沖泡流程,讓客人從觀葉、聞香、沖泡到品飲,全程在眼前完成,簡短的八分鐘流程一氣呵成,讓台灣高端茶也能在街角輕鬆品飲。

巃蕪Longoo

這些精品茶品中,其中最受矚目的便是來自拉拉山自然野放茶園的「高山野放烏龍」。這款珍稀茶菁無農藥、無肥料栽培,吸納山林氣息,茶湯清透、果膠豐富,入口柔順、回甘悠長,散發出獨特的花香與山氣。以每杯 450元 的高價,正面挑戰台灣手搖茶飲的最高價格紀錄,成功將品茗體驗提升至精品等級的享受。

巃蕪Longoo

雲霧之外:不只是高價,更是極致的台灣滋味

不只高山野放烏龍,其他精品茶也同樣精彩。例如,來自新竹北埔的「極蜜東方美人」(200元),精選夏季著蜒茶菁,手工焙製而成,茶湯呈琥珀蜜色,帶有熟果與濃厚蜂蜜香,甜潤不澀。而「手摘奶香金萱」(90元),則選用阿里山高海拔茶葉,天然帶有清柔奶香,茶湯細緻甘潤,溫柔有韻。

巃蕪Longoo

從松露到烤布蕾:讓茶飲昇華的奢華風味配方

除了高端茶款外,「巃蕪Longoo」以台灣原葉茶為基底的手搖飲系列,也因風味絕佳而在社群上被廣泛分享。品牌憑藉獨家研發的配料與特殊風味,打造出外面品嚐不到的創意手搖:包括奢華的松露奶蓋、香甜的烤布蕾奶蓋,以及清爽的蓮藕冰粉,這些都成為回頭客必點的招牌。

巃蕪Longoo

台灣原葉茶的摩登變身:將底蘊帶入手搖飲的新世代

在手搖飲品項中,「白桃清香烏龍」(中杯40元起)以南投鹿谷輕焙烏龍為底,融合天然果乾燻烘的白桃香氣,香甜中保有清雅茶韻。「春日蜜香紅茶鮮奶」(中杯65元起)則以南投松柏嶺蜜香紅茶為基底,搭配小農鮮奶,蜜果甜香與奶香交融,順口不膩。

最具話題的「龍焙神奶」(大杯90元),則嚴選南投鹿谷重焙烏龍,濃烈炭焙韻搭配滑順鮮奶,尾韻甘醇持久。最特別的是,這杯飲品一次加入了黑糖珍珠、原味寒天、黑糖蕨餅三種口感,讓茶飲愛好者能獲得極致豐富的口感體驗。

巃蕪Longoo

「巃蕪Longoo」的成功,核心在於它對品質的堅守與對市場的突破。這個品牌巧妙地將台灣原葉茶的深度與現代手搖飲的創意結合,將品茗文化去繁就簡,重新定義了「一杯好茶」的價值。毫無疑問,「巃蕪Longoo」已然成為這波茶飲新浪潮的代名詞,引領著產業走向更精緻、更高端的未來。

圖片提供 │ 巃蕪 文字整理 │ SHAN

[巃蕪信義店]

品茗地址:臺北市信義區逸仙路50巷26號

[巃蕪中山店 LONGOO - tea lab]

品茗地址:臺北市中山區南京西路12巷13弄2號