IKEA 2021新型錄登場!六大居家趨勢大公開

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IKEA宜家家居2021年度型錄全新登場!可在IKEA官方網站搶先看線上版本,8月19日起也可到店內免費索取。新型錄設定為「讓生活更美好的居家指南」,包括六種不同居家型態的佈置示範,以及7個讓居家生活更美好的指南。另外,IKEA也推出近千項新品,囊括所有居家空間需求,從小空間的機能性家具、解決收納難題的配件、到讓空間更舒適溫馨的家飾品皆有。

IKEA每年都會在此時發佈全球居家大調查,2020年初開始,全球經歷了一場艱辛的戰役,「家」成為人們的避風港和心靈支柱,比起以往更受重視,大家更願意花時間與心思讓家更舒適。另外,大部分的時間與活動都在家中進行,也讓空間功能的界限不再那麼明顯,因此機能與彈性變得更加重要。透過六大重點分析一次掌握年度最新居家趨勢,讓生活更美好!

疫情時代 IKEA六大居家趨勢 為新生活留好空間

機能與彈性的居家空間

因疫情影響,從工作、學習、社交、休閒娛樂等活動皆在居家空間進行,居家空間功能的界限變得模糊,讓空間擁有彈性為首要考量。FRIHETEN轉角沙發床白天是親友開心相聚好場所,晚上即可變身成為舒適雙人床,還有內建收納空間方便收納寢具或雜物;搭配使用HANNALENA部分遮光窗簾做為隔間,能降低聲音和控制室內光線,輕鬆就能擁有隱密的個人小天地。此外,選用機動性高的家具,就能提升空間彈性,TINGBY邊桌附有輪腳設計,當需要更多空間時輕鬆將桌子往旁邊推放,馬上就能擁有更寬敞的休閒空間,多功能家具能讓空間擁有更多彈性,滿足每個人的需求,讓生活更輕鬆。

小空間的運用

多數居住在市中心的人都有空間上的困擾,IKEA系統櫃能依照需求組合,打造專屬的收納系統、克服畸零,PAX系統衣櫃轉角組合內部空間變化大,將轉角空間運用的淋漓盡致,不浪費任何閒置空間;而善用垂直空間能將平面空間放大更多,VITVAL高腳床床下的空間可依照需求規劃成沙發休息區、工作區或佈置成衣帽間,能完美使用珍貴空間不浪費!

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居家辦公 從將就到講究

隨著居家辦公與學習的時間增加,人們也開始注意到居家辦公區重要性及空間舒適度,利用現有的舒適空間進行簡單改造,隨處都能輕鬆工作!將餐桌的一角做為工作區,藉由餐廳良好的照明光線再搭配方便移動的PLEJA文件匣收納工作所需的文件,在家工作也能維持高效率;簡單加上EKBY ALEX/RAMSHULT層板,讓空盪牆面或畸零地化為書桌,搖身一變成為專屬工作小天地。

渴望親近大自然

大自然能幫助放鬆平時緊繃的生活壓力,在疫情期間不能外出,更加深人們對於大自然渴望。HYLLIS層架組附遮罩,在都市中也能輕鬆打造迷你溫室。利用SANDSHULT/BURHULT層板巧妙設計出高低錯落的層次感,更能打造出室內獨具個人風格的植栽巧思。創意佈置突破想像力,在室內空間運用NIKKEBY吊衣桿當作另類植栽區,讓空間綠化別出心裁。

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揮別壓力的好眠空間

面對環境的變化及對抗疫情的緊張氣氛,無形中增加了許多焦慮與壓力,間接地影響睡眠品質。舒適的臥室佈置與寢織顯得格外重要,新品TUFJORD軟墊式床框能提升休憩空間溫馨感,床下可做為寢具收納空間,可調式的床側板方便你依照偏好的床墊厚度做調整;枕頭的選擇也是決定睡眠品質的關鍵之一,ROSENSKÄRM人體工學枕兩側不同高度,無論喜歡側睡或仰睡,都很舒服。GUNRID空氣淨化窗簾布料上的特殊塗層能有效消除空間異味,讓你用簡單的方式淨化家中的空氣。適時地為自己規劃愜意的午睡時光,也能有效放鬆身心,簡單一張GISTAD躺椅就能創造放鬆休憩空間,只需10-20分鐘就能充飽身體電能!

超強整理術

收納一直位處居家困擾的第一名,透過完善的居家收納規劃,能讓生活更有條理不混亂。IKEA經典收納系列IVAR有兩種深度與可調式層板,搭配門片、門櫃或抽屜,能依照需求規劃適合自己的收納組合,同系列還有收納式桌面可選擇,能擴充家中機能。每天回到家,身上的外套和包包習慣性的順手丟在椅子或床上,NIKKEBY吊衣桿提供不同方向和高低的吊掛空間,空間再也不混亂。

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M&O 2026春季展會亮點回顧:以「過去揭示未來」為題,尋找設計的另一種觀看方式

M&O 2026春季展會亮點回顧:以「過去揭示未來」為題,尋找設計的另一種觀看方式

在快速變動、被不斷更新的物件與技術填滿的時代裡,設計是否仍能回到感知本身,重新回應時間、人,以及我們所處的世界?今年春季,Maison&Objet 巴黎時尚家居設計展(簡稱M&O)以「過去揭示未來」為題,試圖在歷史與當代之間,尋找設計的另一種觀看方式。

➣本文選自La Vie 2026/2月號《走廟創意日常》,更多精彩內容請點此

作為全球設計產業的重要風向標,M&O 不只是新品發表的舞台,更是一座觀察不同世代如何透過物件回應生活的場域。今年 1 月,展會再度於巴黎維勒潘特展覽中心登場,橫跨 7 個展館與 6 大核心展區,集結全球 2,295 家參展品牌,從高端設計、手工藝到香氛、時尚與禮品,展現出當代生活樣貌的集體想像。

M&O 2026春季展會主視覺。(圖片提供◎Maison&Objet)
M&O 2026春季展會主視覺。(圖片提供:Maison&Objet)

回到設計的起點:4 大設計趨勢

在產業節奏與技術浪潮快速變動的此刻,本屆展會選擇以「過去揭示未來」(Past Reveals Future)為題,引領人們暫時放慢腳步,回到設計最初開始發生的地方—那些來自工藝、材料與文化記憶的累積。設計的未來,並非憑空誕生,而是在一次次被製作、被使用的過程裡逐漸成形。在這樣的視角下,設計不再只是追逐新奇的結果,更是一段與時間同行的過程,物件也因此得以被重新觀看與理解。循著這樣的思路,本屆展會將焦點放在充滿故事性、匠心與永續思維的創作之上,並提出 4 大設計趨勢,作為貫穿整個展會的敘事軸線:

「Curatio設計聚落」集結60組國際創作者,帶領觀眾走入收藏設計的世界。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
「Curatio設計聚落」集結60組國際創作者,帶領觀眾走入收藏設計的世界。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)

① 變形(Metamorphosis)

在升級再造(upcycling)逐漸成為全球創作共識的當下,物件不再被快速汰換,而是透過形態、功能與材料的重組,重新被賦予使用價值;舊材質的再生、異質材料的混合,以及模組化的設計,也讓循環思維更貼近日常實踐。而作為年度設計師,有「極簡主義先鋒」之稱的 Harry Nuriev,也以他一貫大膽的單色語彙與克制而緊密的排列方式,在展場中打造一座全銀色的沉浸式空間,邀請人們重新觀看、感知那些早已被忽視、遺忘的物件。

(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)

延伸閱讀:專訪M&O 2026年度設計師Harry Nuriev:在過度填滿的世界裡,重新感知與刪減的日常實踐

② 變異(Mutation)

「變異」指向一種介於自然與人工之間的混種狀態。透過有機材質、古老工藝與創新科技的交會,設計不再執著於穩定的形式,而是呈現出半透明、流動感或光影互動等特質,使居家設計展現出回應環境變化的彈性與生命力。這一次,M&O 也邀請工藝創作者 Muriel Maire 與Ana Montaya,以「活的材質」回應此一趨勢:前者以植物纖維、漂流木與乾燥花材創作出充滿想像力的面具作品;後者則運用種莢、蛋殼與蠶繭,構築細膩、富有詩性與觸感的有機拼貼,展現自然的多重形態。

「What’ s New? In Retail」透過石材、木材、玻璃與金屬的質地表現,探索零售空間中材料與感官的關係。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
「What’ s New? In Retail」透過石材、木材、玻璃與金屬的質地表現,探索零售空間中材料與感官的關係。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)

③ 重構巴洛克(Recomposed Baroque)

當巴洛克的華麗與戲劇性遇上當代節制的視覺語境,會碰撞出什麼樣的火花?過度的裝飾被簡化、重新編排,金屬、光澤與誇張而收斂的曲線成為新的表現元素,使奢華不再來自堆疊,而是一種經過思考與取捨後的呈現。巴洛克的戲劇性被保留下來,卻不再咄咄逼人,轉而以材質、觸感與細節層次滲入日常,形塑出一種介於歷史與當代之間的美學狀態—克制而不冷淡,內斂之中依然充滿情感。

全新策展單元「What’ s New? In Decor」以跨時代的物件並置,描繪介於歷史與未來之間的居住想像。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
全新策展單元「What’ s New? In Decor」以跨時代的物件並置,描繪介於歷史與未來之間的居住想像。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
HOOGELAND承襲荷蘭製燭工藝,以緩慢燃燒為核心,為快節奏的當代生活重塑光、時間與儀式的價值。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
HOOGELAND承襲荷蘭製燭工藝,以緩慢燃燒為核心,為快節奏的當代生活重塑光、時間與儀式的價值。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)

④ 新民俗(Neo Folklore)

在數位工具、3D 列印與新型材質的介入下,圖紋、儀式與地方敘事被重新拆解與轉譯;民俗不再指向懷舊的過去,更成為一種可被混搭、再創的當代語彙。作為本屆展會的亮點之一,《Carte Blanche》特展聚焦烏克蘭 Neo Folklore,並由烏克蘭畫廊策展人 Sana Moreau 操刀,透過重新凝視手工藝、天然材質與形式所承載的象徵性,呈現一種深植於土地與文化脈絡之中的設計語言。

F.lli Reifer Custom以曲木工藝為核心,結合精緻手工與當代設計,將居住空間轉化為刻畫於材質與形式之中的生活故事。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet )
F.lli Reifer Custom以曲木工藝為核心,結合精緻手工與當代設計,將居住空間轉化為刻畫於材質與形式之中的生活故事。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet )

從策展到體驗:設計的不同觀看方式

延續「過去揭示未來」的核心命題,本屆展會同步推出全新策展單元「What’ s New?」,分別從「裝飾」、「零售空間」與「待客之道」3個面向,勾勒出設計在當代生活中被觀看、使用與感知的不同方式。在「InDecor」展區中,策展人、場景設計師 Elizabeth Leriche 深入回望各個時代的經典形象,以橫跨古典文明、裝飾藝術到當代實驗的視角,鋪陳一段關於美學記憶的沉浸式旅程。在不同時代的主題場景中,物件與家具被重新並置、對話,描繪出一幅介於歷史與未來之間的居住藍圖,也讓「裝飾」不再只是風格標籤,更是承載著集體文化記憶的回聲。

「What’ s New? In Decor」以不同時代的美學場景交錯呈現,重新觀看裝飾與生活記憶之間的關係。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
「What’ s New? In Decor」以不同時代的美學場景交錯呈現,重新觀看裝飾與生活記憶之間的關係。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)

而在「Retail」與「Hospitality」展區中,設計進一步回到「體驗」本身。前者以當代零售空間為起點,聚焦石材、木材、玻璃與金屬等關鍵材料,透過其原始質地與轉化後的視覺表現,探索實體商業如何在傳統與創新之間激盪出新的可能;相較之下,後者則把目光投向更為細膩的日常層次,將「款待」視為一種完整而全面的體驗,並打造一處扎根於過去、同時帶有未來感與夢境氛圍的空間。光線、空間尺度與儀式感彼此交織,使休憩、沐浴等行為被重新轉化為一場關於身體、情緒與感受的感知練習,回應對於待客之道的未來想像。

「What’ s New? In Retail」聚焦材料的質地與轉化,重新思考當代零售空間在傳統與創新之間的可能性。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet )
「What’ s New? In Retail」聚焦材料的質地與轉化,重新思考當代零售空間在傳統與創新之間的可能性。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet )

此外,本屆展會也首度推出特別展區「卓越製造聚落」,匯聚 20 間玻璃、木作、織品、金工、大理石、家具與燈具等領域的頂級工坊,展現法國工藝在當代高端設計產業中的多元面貌。不同於一般以完成品為主角的展示方式,這座聚落將視線拉回製作現場本身,讓材料的選擇、工序的累積,以及世代相傳的手勢重新浮現於觀者眼前。在這裡,過去並未被封存於歷史之中,而是在一次次製作的節奏裡,持續參與當代設計的生成。

Knikerboker以義大利手工為核心,運用鋁、鋼、鐵與黃銅等金屬材質,打造兼具雕塑感與獨特性的燈具作品。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet )
Knikerboker以義大利手工為核心,運用鋁、鋼、鐵與黃銅等金屬材質,打造兼具雕塑感與獨特性的燈具作品。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet )

這些品牌讓我們眼睛一亮!

Laetitia Rouget

由法國藝術家與設計師 Laetitia Rouget打造的個人品牌,以色彩鮮明、幽默感十足的陶瓷與家居作品聞名。她擅長將大膽配色、俏皮圖像與細膩工藝融合,讓物件在玩心與質感之間取得平衡,並從生活環境與日常片段汲取靈感,為杯盤、擺飾與織品注入鮮明個性,使每件作品不只是實用物件,更成為能引發對話的存在。

圖片提供◎Laetitia Rouget
(圖片提供:Laetitia Rouget)
(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet )
(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet )

J-line by Jolipa

來自比利時的室內家居品牌,自 1978 年創立以來,始終以敏銳的趨勢嗅覺與高度包容的風格視角,形塑出屬於自己的選品語言。品牌每年推出 2 次全新系列,從家具、擺飾到生活小物,橫跨經典、現代、北歐、復古、工業風、波希米亞,甚至海岸風格,讓不同生活樣貌都能在其中找到對應的靈感。

(圖片提供:J-line by Jolipa)
(圖片提供:J-line by Jolipa)
(圖片提供:J-line by Jolipa)
(圖片提供:J-line by Jolipa)

ANGO

由長期旅居泰國、具建築背景的英國設計師 Angus Hutcheson 所成立的燈光設計品牌,以具雕塑感的手工燈具聞名。品牌以「光」為創作核心,從自然與回收材料出發,透過材料實驗與手工技法,形塑出介於物件與空間之間的光之形態。建築語彙在作品中轉化為結構、比例與節奏,使燈具承載照明功能的同時,也成為塑造空間氛圍的存在。

(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)

SELETTI

SELETTI 一詞源自義大利語,意為「選擇性」——在什麼都有的世界裡,選擇走一條不一樣的路。誕生於 1964 年的義大利小鎮 Cicognara,好玩與回到材料本身,是品牌始終不變的起點。透過刻意打破藝術、流行文化與設計之間的界線,SELETTI 把熟悉的物件重新組裝,變成既親切又帶點怪誕的家居作品,讓設計不必被供在遠方,而是可以每天拿來用、拿來笑,也拿來重新想像生活。

(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)
(攝影:Anne-Emmanuelle Thion、圖片提供:Maison&Objet)

Bérangère Ceramics

由藝術家 Bérangère Noyau 成立的陶瓷工作室,專注於功能性瓷器創作,靈感則源自她對材質、形體與生活之間關係的長期探索。作品造型簡潔而純粹,表面柔和、觸感細膩,讓瓷器在日常使用中展現安靜卻堅定的存在感。近年,她將木材納入作品,取材自周邊楓丹白露森林的自然枝條,使瓷土的潔白與木質的有機曲線形成對話,也隱含對自然環境的關照。

(圖片提供:Maison&Objet)
(圖片提供:Maison&Objet)

更多精彩內容,請見 La Vie 2026/2月號《走廟創意日常》

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以餐廚空間為核心,建構家最優雅時尚的樣貌 Bosch百年家電 × 大陸建設「鐫萃」

當都市生活版圖邁入新的階段,高端住宅也有更多重的面向,它承載得不僅僅是居住之所,人們更看重空間場域如何回應居住者日常的互動與需求。而餐廚空間,更是新時代生活中最核心的區域。大陸建設攜手德國百年家電品牌 Bosch,於國際酒店公寓「鐫萃」中,共構一套融合設計語彙、機能與生活美學的居住提案,為當代城市生活樣貌開啟另一種可能。

國際酒店公寓的當代定義

大陸建設一直以最前瞻的眼光,規劃現代美學標竿建築,座落於南京光復十字軸心,與國際頂級酒店品牌「凱悅尚萃」結合的「鐫萃」一案,由寶格麗酒店御用建築團隊——義大利 ACPV 操刀設計,為其在台北的首件國際酒店公寓地標作品,與信義計畫區天際線共舞,重新形塑城市街廓的國際樣貌。

延續 ACPV「提升城市生活品質」的設計精神,全案精裝修採用 Antonio Citterio 設計的 Arclinea 廚具與B&B Italia 高訂衣櫥系統,使建築、室內與生活機能形成一致語言,體現精品酒店宅沉穩、內斂而高雅的生活輪廓。

 Bosch

開放式餐廚空間 × 嵌入式家電 家庭生活的核心區域

若說建築定義了城市尺度,那麼,真正決定居住品質的,正是使用頻率最高的餐廚空間。近年廚房空間配置中,逐漸形成以「洗碗機、IH感應爐、排油煙機」構成的廚房新三機為共識,不僅代表效率與安全,更是生活品質的提升。而「鐫萃」採用Bosch 的嵌入式設備,更進一步成為空間整合的關鍵,將國際精品酒店空間語彙,轉化為更宜居的尺度,讓餐廚空間在機能之外,也保有舒適而內斂的生活氛圍:開放式餐廚設計選擇以黑色石英石包覆操作區域,形成如畫框般的視覺焦點;米灰色無把手門板則在俐落中保留細膩層次。客、餐、廚之間無明確分界,材質的一致性與視覺秩序,讓空間流動而不失安定,而 Bosch 的嵌入式配置,正是維繫這份秩序的核心——嵌入式設計消弭家電量體感,使產品自然融入櫥櫃線條,讓「實用」與「美感」不再對立,共同構成生活品味的一部分。

 Bosch

從料理到日常 Bosch 打造家庭的靈魂中樞

全球銷售第一的 Bosch洗碗機,在鐫萃,以全嵌形式搭配斜把手門片設計,無縫融入廚房立面;安靜、穩定且高品質的表現,成為精品酒店住宅中最可靠的日常後盾,讓生活少一分繁瑣,多一分從容。

廚房料理檯面配置 IH 感應爐,採無明火設計,維持餐廚空間的清爽宜人;30cm 寬小尺度款式提供高度彈性的烹調配置,而 60cm 寬款式最多可容納四口爐,使不同戶型皆能在有限檯面中,保有自在且安全的料理體驗。

在爐具檯面下方,45cm 高蒸烤爐以精巧立面融入櫥下空間,展現嵌入式家電垂直整合的另一優勢,讓烹調燉煮與烘烤得以同時在料理核心配置上進行,而上方留白搭配餐具抽盤,也讓備料、烹調與盛盤上桌得以在同一動線完成,輕鬆省時上菜。在視覺上,黑色外觀亦與石英石紋理相互呼應,使烹飪不只是操作,更是一種帶有節奏感的生活儀式。

 Bosch
實品屋配備全嵌式洗碗機SMV4HAX00X、嵌入式蒸烤爐CSA589BS0N
 Bosch
30cm 寬Flex IH 感應爐 PXX375FB1E
 Bosch

Bosch 嵌入式冰箱以上冷藏、下冷凍的配置貼近日常使用動線,並與Arclinea木質櫥櫃完美結合,使冰箱不只是儲藏設備,而是成為料理與收納之間的過渡節點,讓廚房回到純粹而有秩序的樣貌。而衛浴空間中,Bosch 洗脫烘亦可依居住需求彈性納入規劃,以精準嵌入的方式整合於櫃體中,維持整體空間的整齊美觀,同時極大化居住機能,讓生活細節同樣被妥善照顧。

 Bosch
 Bosch

當建築追求國際高度與長期價值,設備同樣需要穩定而可信賴的基礎,擁有超過 130 年德國工藝積累的Bosch,憑藉全球第一的技術與創新實力,以及完整齊全且富含設計美學的產品線,成為眾多開發商與高級建案的合作夥伴。如同在「鐫萃」,Bosch所建立的嵌入式系統,讓機能、設計與空間形成一致的秩序,讓餐廚不只是料理場域,也是串聯家庭情感與生活日常的核心,使住戶能輕鬆優雅地,放慢生活步調,在愜意的時光中享受生活之美。

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文 | 黃阡卉  圖片提供 | Bosch

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