藝術源於生活。當人們的日常已與虛擬科技緊緊交纏，藝術也勢必對此有所回應。東吳大學實境藝術節以擴增實境（Augmented Reality，AR）及虛擬實境（Virtual reality， VR）為互動載體，用乍看虛擬的科技，回應屬於這個時代的真實風景。

 ▲吳芊頤－《文舍窗景詩》

「從事藝術策展工作這麼多年，我始終認為，藝術必須真實體現生活的各種狀態。對於現代人而言，這個真實處境有一個很弔詭的地方，就是它非常虛擬。」東吳大學實境藝術節策展人胡朝聖說道。

科技成為新媒材　最虛擬的最恆久

這個想法催生了實境藝術節的誕生。2017年，東吳大學社會學系副教授劉維公希望在校園推廣當代藝術與擴增實境（Augmented Reality)，遂找到胡氏藝術策展人胡朝聖，共同策畫為期五年的實境藝術節計畫。

「近年來，每個角落都有大大小小的藝術季正在發生，然而，在眾多藝術季當中，我們希望提出一個『可見而無法觸摸』的新感知。畢竟，當大家的生活已經和手機綁定，藝術也應該反映這樣的生活風景。」胡朝聖說道。

也因此，在實境藝術節中，虛擬成為主論述，不只為觀眾提供一種全新的感受；也讓藝術家學習以新科技表現自己的創作脈絡。而對於藝術節本身而言，相較於實體創作，虛擬作品不占空間，也不必在展後撤下，最虛擬的反而最恆久。

 ▲(左) 黑雞先生－《以人為本》(右) 劉時棟－《綻放》

到了今年，實境藝術節即將邁入第四屆，也累積近30件作品。有趣的是，在表現媒材上與虛擬科技緊緊扣連的實境藝術節，今年卻以帶有濃濃古典詩意的「一山曇花」為2020年策展主題。

身處資訊洪流中　回歸純淨本心

「一山曇花」一詞源自曾在東吳大學求學、任教的作家張曉風，「凡眼睛無福看見的，只好用想像去追蹤揣摩……，我曾淡忘無數親眼目睹的美景，反而牢牢記住了夏威夷島上不曾見識的一山曇花。」張曉風曾這麼寫道。

然而，為何這樣文學詩意的語句，會和充滿前衛感的虛擬科技連在一起？

「作為東吳大學的校園藝術季，我們希望回應學校的歷史、空間、代表人物；另一方面，儘管現代社會有大量訊息流洩，身在其中的人，最終還是要觀照本心。因此，我們以充滿文學性的主題，邀請觀眾在龐雜的資訊洪流中，把自己拉回純淨的狀態。」胡朝聖說道。

未知中創作　打造全新美感經驗

而就今年展出作品而言，原住民藝術家巴豪嵐‧吉嵐 (Chi-Lan Pa Hao Lan )在雙溪校區師生時常聚集的大階梯設置野豬雕塑，邀請學生彩繪屬於自己的野豬圖騰，透過實境技術，把實體作品與虛擬作品結合；水墨藝術家林銓居將作品《湖石》結合擴增實境，用手機看到傳統的美感；藝術家張育嘉的《藍鵲傳教士》，則將校園傳教士黃安素及校內藍鵲、松樹呈現在作品中，並結合Spark AR技術，讓觀眾可以用擴增實境濾鏡直接分享在社群平台。 

 ▲(左) 林銓居－《湖石》(右) 巴豪嵐‧吉嵐－《回歸》

以校園藝術節之姿，東吳大學實境藝術節藉由充滿想像力和前瞻性的藝術實驗，開發出全新的美感經驗，邀請藝術家在未知中優游，也邀請每一個熱愛藝術的心靈，在這裡找到屬於自己的一山曇花。

文字 | 郭慧

圖片提供 | 東吳大學實境藝術節

因為甜點太過出色，被美食老饕們讚譽-CRÈM是一家被火鍋耽誤的甜點店，一開店就能在一小時內完售的佳績，足以證明CRÈM的甜點就是如此美味地讓人想要擁有。

週週限定三天，藏在靜謐山洞裡的甜味

在松菸的靜巷內，閃耀著一抹溫暖珊瑚色的橘光，整個空間猶如一座靜謐的山洞，吸引著人們的目光朝它邁進，一窺究竟這是一間什麼樣的店？

站在門口，馬上一陣香甜撲鼻而來，這是初衷小鹿火鍋餐廳旗下的新甜點品牌CRÈM，每週三天限定限量，超越等待值以上的美味。

堅持用心傳遞的美味 用鮮 • 奶油展現甜點藝術

原本只能在火鍋店裡品嚐到的精緻甜點，因深受好評而成為了推出新品牌的契機，加上CRÈM對於鮮奶油的專業知識與對味覺的偏執，以及不一昧的追求頂級奶油的使用，而是用職人般認真地探究精神，將鮮奶油與不同的食材搭配後，研發出多款搶手的鮮奶油甜點，更有別於一般傳統的圓形設計．採用四方體的型式，在製程上更加費工，一次又一次的調整下，創造出每一款鮮奶油甜點味覺上的平衡與極致風味，完美展現入口後豐富的層次感，享受唇齒之間絲滑的甜味外，同時也能欣賞如藝術品般的精美視覺。

不只味蕾享受，由內而外到包裝，藏在細節裡的巧思

用溫暖的珊瑚橘與低調沉穩的黑色，勾勒出四方體的高質感包裝線條。CRÈM不只認真地對待甜點，也真心地對待每一個愛上這份美味的每一個人，方盒內附贈的不鏽鋼刀叉，還有專為點綴儀式感的火柴盒，每一處都可以看到CRÈM的精心設計展現對美的堅持。

CRÈM更結合AR技術，打造一款「實境故事卡」，讓祝福與回憶在卡片中生動呈現，讓祝福更立體更有溫度，富有創意的方式，讓每個瞬間都值得被珍藏。

CRÈM甜點訂購方式

門市限定系列（小四方系列 • 聖多 M I N I）

➡ 五• 六•日 供應，營業時間 1 2： 0 0 - 1 9： 0 0

慶祝蛋糕（ 4 ｜ 6 ｜ 8 吋蛋糕 ）

➡週一至週日（ 5天以上預訂 ）

門市限定系列 ｜ 線上預訂

每週 （二 ）

13:00 於 instagram 精選公告本週菜單_{（如無菜單料理的概念， 每週菜單都不同 ）}

22：00 開放線上預留， 部分保留給門市購買

_{圖片提供 | CRÈM 文字整理 | SHAN}

第三屆「中國信託當代繪畫獎」徵件起跑，鼓勵藝術家探索繪畫在當代社會的多元可能，2025年6月1日至7月31日開放線上報名。

「中國信託當代繪畫獎」總獎金兩百萬元，為全臺唯一聚焦「當代繪畫」的獎項，作品須使用繪畫媒材並可懸掛或固定於牆面。不限主題、媒材及尺寸，極具開放性，連續兩屆皆吸引近八百位藝術家角逐。兩百萬高額獎金含首獎(一名)獎金八十萬元、優選(三名)獎金各四十萬元，四件獲獎作品將由中國信託文教基金會典藏，與其他入選作品於2026年3月在國立臺北藝術大學關渡美術館展出。

中國信託文教基金會持續投注資源推廣當代藝術，有感於政府、民間所建置的藝術獎項，「繪畫」逐漸邊緣化，因而設立「中國信託當代繪畫獎」，希望提供藝術家發聲與被看見的平台。中信文教基金會董事長馮寄台特別感謝臺灣美術基金會執行長林平於獎項創立過程中擔任重要推手，協助聚焦「當代繪畫」的定位與內涵。林平擔任兩屆評審團主席，帶領獎項不斷進步，她認為，「當代繪畫獎加上『當代』這兩個字非常關鍵，它會刺激我們去思考什麼是繪畫，繪畫不再只是滿足於眼睛所看見的，或者在視網膜裡面感受到某種快感或顏料對接，它不再只是美學或審美的議題，而是歷史的詰問，是屬於這個時代的重新提問。」

「中國信託當代繪畫獎」已有九件作品進駐中國信託金融園區， 第二屆優選藝術家洪瑄以《突圍》獲獎，作品展示於辦公空間。她認為現在的創作者思考繪畫方式更有挑戰性，「重要的是我們如何抓住時代做創作。」洪瑄獲獎後受邀至中國信託慈善基金會「臺灣夢兒少社區陪伴扎根計畫」築夢基地授課，積極推廣當代藝術教育，鼓勵孩子以繪畫發揮創意。

第三屆「中國信託當代繪畫獎」自2025年6月1日至7月31日止開始線上報名，凡20歲至45歲的創作者，具中華民國國籍或持在臺永久居留證者，皆可以2024年(含)以後之作品投件，更多資訊及徵件簡章詳見「中國信託當代繪畫獎」官網。

中國信託當代繪畫獎官網：https://bit.ly/3Fh01Nv