東京藝術旅店BnA_WALL！用感官沉浸在23位藝術家打造的創作房型裡

世界來到後疫情時代，不少城市開始恢復正常作息，雖然人們還無法到國外旅遊，但仍有特色旅店選擇在這個時候開張，讓每顆迫不及待旅行的心，有了想要出走的理由！位在東京日本橋的藝術旅店BnA_WALL，於2021年4月初開幕，並邀來23位新銳藝術家進行客房設計，只要入住，就像是進入一間潮流藝廊般，再次讓坐在螢幕前欣賞旅店設計的人們，燃起想要趕緊出遊的慾望。

承載過去、現代與當代的日本橋

在成立日本橋店之前，BnA_WALL已在東京地區的高圓寺、秋葉原和京都的河原町等三個點成立旅店，並持續透過與藝術家合作，在旅店內打造創新、風格強烈的空間氛圍。選在日本橋開業，除了現址鄰近四個地鐵站，還因為日本橋自古以來就是交通樞紐，而且是商業興盛的地方，因此旅店期望人們來此旅遊的時候，除了看見日本橋過去和現代的歷史，也能藉機認識當代的日本藝術文化。

天、地、壁的全創作空間

在所有的BnA_WALL內，客房並不只是單純掛上藝術品就完成，而是邀請藝術家從地板、牆壁、天花、家具等進行整體創作，特別的是，旅店還有一項特別規則：「住進藝術客房，就能成為藝術家的贊助者。」因此藝術家在房型完成後，還能固定拿到旅人的部分住宿費作為收入。BnA_WALL的經營方式，不僅讓新銳藝術家能獲得穩定費用，還可以有發表作品的機會，也讓旅人能近距離感受創作者的想法，甚至與藝術家互動，在風格旅店大量開業的時代，BnA_WALL也成功開啟創新的經營模式，讓藝術家和旅人都能因為旅店空間而有進一步交流。

東京知名酒吧「澀谷花魁」進駐

BnA_WALL日本橋店包含藝術家工作室、咖啡館、酒吧和客房，建築前身為西陣織品貿易公司的東京總部，低調樸實的建築外觀，很難一眼讓人看出來是個現代風格旅店，但只要踏入室內後，馬上就能感受到藝術創作的活力，特別是一樓大廳延伸至地下室的巨大壁畫，不定期的藝術創作，因奔放的色彩和圖案設計，快速吸引初到此處的旅人目光，幸運的話，旅人還親眼看到正在進行壁畫創作的藝術家。這樣的空間設計，成為所有BnA_WALL旅店的經典象徵，也讓在日本難以發展街頭塗鴉的藝術家有一處創作空間。在大廳一側的酒吧，來頭也不小，是由東京知名酒吧「澀谷花魁」（shibuya OIRAN）團隊經營，若在這裡喝一杯調酒，看著現場壁畫創作、聽著DJ播放音樂，將讓旅行中的感官有了豐富的體驗。

充滿現代藝術的多變房型

而由23位藝術家創作的26個客房，因不同類型的藝術家風格，而有多變的房型，讓喜愛現代藝術、設計的人們，光是在網站上瀏覽圖片，就能先大過選房的乾癮。例如靈感來自冰屋的「HYO-BO」房，透過光影和玻璃打造如北極般無陽光的沉靜氛圍，是藝術家企圖讓旅人在喧囂的東京裡，體會如在雪原般寧靜的住房氛圍。又如以各種繽紛玩具、網路遊戲意象填滿牆面的「HARDCORE GAME」房，將讓玩心滿滿的旅人能在房內找到各種遊戲元素。

充滿哲學思考的簡約房型

喜歡簡約設計者，還可以選擇「Framed Function」房，整體以黑白色調構成，建築師在牆面上置放抽象的家具，讓旅人進行一場物件與空間的哲學思考。房內皆提供體驗指南，協助旅人更認識這個藝術旅店，還有許多可以提供互動的小工具，讓人們能仔細的觀察房內每個角落，並在住宿過程中獲得更多樂趣。

也是藝文交流之地

除了提供住宿，旅店的地下室則是藝術家創作與進行交流的地方，並不定期舉辦創作發表會，旅人來到這裡不只可以親自與藝術家交流，還能參與藝術創作問世的過程。東京的特色旅店雖然不少，但能實際住進藝術家的創作裡則非常難得，喜歡藝術、潮流文化者，來到東京時不妨入住BnA_WALL，感受貼近藝術創作的旅行體驗吧！

BnA_WALL日本橋

地址：東京都中央區日本橋大伝馬町1-1

官網：https://bnawall.com/

撰文／陳岱華

圖片來源／BnA_WALL

當醫療空間不再只是治療場所，而是一段被溫柔接住的體驗，設計便開始發揮深層價值。本案由穆得設計與得時創行雙團隊攜手，從診所精神出發，透過空間與品牌視覺的雙向整合，在專業與溫度間找到完美平衡，打造出一處讓人放下不安、安心接受照護的城市療癒場域。

本案由穆得設計負責空間規劃，得時創行擔任品牌視覺整合顧問，從診所品牌精神出發，透過空間與視覺識別的雙向整合，重新思考醫療場域與人的關係。設計的重點並非改變醫療空間的本質，而是在專業與溫度之間，找到更好的平衡。團隊期望打造的不只是專業的診療環境，更是一處能讓人放下緊張與不安、安心接受照護的療癒場域。

福康診所專注於靜脈曲張與下肢靜脈疾病治療，長期深耕下肢靜脈疾病照護，透過專業評估與多元微創治療，協助患者重拾健康與自信。空間設計以「建立信任感」為核心命題，刻意淡化傳統診所常見的冰冷印象，透過自然植栽、溫潤木質、石材肌理與柔和光環境，塑造兼具專業度與舒適感的診療體驗。

入口以綠意景觀作為視覺焦點，藉由自然元素的導入建立人與空間之間的情感連結。材質策略上，捨棄大量冷白色與高反射醫療材質，改以天然木紋、石材紋理及低彩度色系作為空間主體。流動的弧形天花柔化既有建築條件所帶來的量體感，引導視線自然延展，讓人在踏入空間的第一刻便逐漸沉靜。候診區則被重新定義為近似私人招待所般的接待場域，透過動線規劃、家具配置與燈光層次的整合，使等待不再只是過程，而是一段被妥善安頓的停留。

除了空間設計之外，本案亦由得時創行協助延伸既有品牌識別系統。團隊從福康診所 Logo 中具辨識度的 Icon 輪廓出發，將其轉譯為空間識別元素，應用於專屬標牌與導視細節之中。透過品牌符碼、材質工藝與空間語彙的整合，建立從平面識別到實體場域的一致性體驗，讓品牌精神不僅存在於視覺識別之中，更自然融入使用者的每一次接觸與感知。

穆得設計與得時創行相信，真正動人的設計不只是塑造空間，更是在品牌、環境與人之間建立信任。福康診所所呈現的，不僅是一處提供專業醫療服務的場所，更是一座讓人願意放下防備、安心接受照護的城市療癒場域。

文｜Luna Liu、Tom Liu

圖片提供｜穆得設計、得時創行

說到熱門餐酒館嵩sung，大家去過的是台北大安還是台中美村店？答案是後者的你，其實早已認識這個興許聽來稍微陌生的品牌顧問暨空間設計團隊——T WHITE-川彡志作。承2022年著眼消費心理學、首於美村店建成的視覺系統，如今再執掌品牌第一間百貨門市規劃的川彡團隊，仍延承始終巧妙藏於店鋪布局背後的「空間讀心術」，透過因地制宜的場域構劃協助品牌拉升顧客回流率。跟著本篇穿過標誌性拱形門扉，潛進這座悄悄醞釀神祕感的磚紅洞穴吃上一頓「台式洋食」大餐。

繼台中美村、台北大安獨立門市後，首間店中店進駐全新購物廣場

2026年4月初，尊鴻餐飲集團旗下坐擁全台3間店鋪的人氣餐酒品牌嵩sung，正隨台中漢神洲際購物廣場熱鬧開幕，正式打入百貨市場。空間設計二度攜手2022年曾操刀品牌勤美商圈內分店的台中在地團隊「T WHITE-川彡志作」（以下簡稱川彡志作）進行全區規劃。承襲始建於美村店、並為台北團隊所大致沿用於大安店的品牌一貫視覺語彙，漢神洲際店一方面仍彰顯拱形門窗、霧感紅牆等標誌性元素，另方面則採取恰到好處的變奏策略，回過頭發想得以在百貨扁平化場域中被一眼即識、甚至引人走近的首間「店中店」版本。

誠如川彡志作創辦人劉彥巡所言，「我們不只是設計顧問，更像是品牌的商業策略夥伴。」綜觀從美村店、過渡到由其他團隊主力打造的大安店，再到重返川彡團隊之手的漢神洲際店整體設計，其間轉變並非單純的風格延續，亦存在針對不同商圈客群與場域特性所發展而成的隱性商業策略；舉凡色彩配比、動線安排、場域圍塑，每一設計決策都建立在對品牌目標客群的深度研究、對場域消費行為的精準洞察，以及對全套視覺語彙所奠基之空間心理學的細緻運用。

以設計家具為起點形塑品牌DNA，開展「當代古典」空間

將2022年完成的美村店案拿作「對照組」，川彡志作觀察到，彼時勤美商圈作為潮流集散地，主打文藝氛圍的新開個性小店多選用視覺上輕盈的淺木調鋪陳空間，且不約而同點綴乾燥花、清玻璃等精巧元素；雖確實成功吸引文青客群，「副作用」卻也讓消費者對該區的第一印象趨於同質化。

因此，旨在完成業主欲將經典家具「巴塞隆納椅」融入空間的設計目標，川彡志作回溯西班牙文化中的熱情底蘊、海岸城市風光與古典建築特色，力求為嵩sung建立一套獨屬品牌的風格美學——嵩sung美村店遂擇以給人感覺韻味悠長、介於正紅與土橘之間醒目而不失沉穩的「嵩紅」色系，大面積塗布從地板、天花板乃至周邊牆面的室內全區，在促成強烈視覺衝擊之餘，嶄露品牌的溫暖熱烈氣息。

與此同時，團隊更因考量顧客若較長時間用餐便可能需要一定程度的情緒留白與視覺緩衝，而特別於其中穿插同屬暖色調的米白色塊，拉出既不全然突兀，又可偶然跳脫、免於疲勞的巧妙布局。鄰窗座位區則被劃為類似日本餐廳「半個室」的類包廂，善用拱形入口、溫潤牆面和柔和燈具營造包覆感，構建張力高、辨識性強，卻仍可舒適停留的空間。最終，這套「嵩紅X米白」搶眼畫布中藏有隱密歇憩角落的組合，便成嵩sung跨城市、跨場域廣泛應用的視覺符碼，以及此次漢神洲際店進化的基礎。

到了開放式商場怎麼辦——如何在既有大環境中構築專屬小地盤？

面對2026年落成的漢神洲際購物廣場，川彡志作迎來全新挑戰：如何在高流動性的百貨中，維持餐酒館相對其他餐飲類型更必要追求的私密性？團隊決定用退縮手法來解：首先導入錯落的階梯式矮牆，接著結合拱形過道與西班牙建築中常見的內院（Patio）構造，再再拉高整體空間的隱私層級。內部且在不妨礙採光和上菜動線與的前提下，自然成就各區域獨立性，給每桌用餐者都盡可能割出一塊「有專屬感」的小地盤，使顧客即便身處人來人往的開放商場，也富有彷彿被層層包裹的安全感。

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此外，面對大型購物中心勢必大量帶來的家庭、親子客群，「我們把原先高飽和的熱情正紅色系注入溫暖調性，降低亮度轉化為帶點粉橘感的磚紅色。不僅以減法設計來鋪陳磚紅色、米白色兩大重點色，亦只用了陶磚、油漆，搭配俐落簡約的空間造型創造氛圍。」劉彥巡說明，這種調整與演進意在讓空間既可保持原有識別，又能悄然流瀉更為溫柔親切的質感，進而堆疊如同地中海小鎮般的慢活步調，實現百貨規範與品牌個性間的最大公約數。

建立具品牌辨識度的場域設計哲學：

空間設計不只是設計空間，更要使空間成為商業策略一環

自2017年成立以來，川彡志作深耕餐飲與生活風格領域店鋪設計，合作對象包括莫尼早餐、萬客什鍋、加分火鍋、林金生香糕餅店等；除秉持「視覺美感與長效獲利同等重要」理念，因地制宜構思設計策略，也在與業主的溝通中堅持資金成本與回本效率的平衡。如今，嵩sung美村店營運4年人流不墜，漢神洲際店又於百貨場域中漸立全新消費體驗，無疑驗證川彡團隊將空間設計從美學延伸至商業策略的思考確有其實質效果。

設計的成功不在開幕當下的流量，而在營運數年後，空間是否仍能持續被人使用、記住與回訪。——T WHITE-川彡志作

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