創意靈感不斷的設計事務所nendo，過去曾為時尚品牌打造不少商店空間，近期更替日本最大電信公司NTT docomo（以下簡稱docomo），重新塑造商店形象，尤其兩種新商店空間「docomo store」和「d garden」，更以嶄新的品牌元素、空間體驗方式，將讓更多人能親自感受docomo具創意、舒適和便捷服務。

提升產品體驗在同業間突圍

在智慧手機時代來臨的初期，各家電信業者主要以增加新用戶數、銷售智慧型手機為經營目標，然而現在智慧型手機普及，在人人擁有至少一隻智慧型手機的狀況下，電信業者如何運用產品體驗突圍，成為各電信品牌思考的重點。docomo看見了現今智慧型手機使用的未來，並將經營方向錨定在「如何讓用戶以更舒適、頻繁地的方式使用已擁有的智慧型手機」，於是他們決定設置兩種新空間，聚焦於提供更豐富的體驗和交流。一個是升級服務docomo原先電信用戶的空間docomo store，另一個則是服務包含使用其他電信用戶的大眾空間d garden，而這些空間更將運用於舉辦智慧型手機研討會、提供全新的產品試用及產品售後服務等。

以字母的幾何圖案重塑形象

這次nendo不僅重新塑造商店的門面，就連工作人員的制服也重新設計。兩間店面的視覺設計，皆由docomo的各個字母所組成的幾何圖案，並用不同色調區分兩種空間的屬性，不管人們造訪哪一個空間，都能在視覺上感受到docomo統一的品牌形象。而家具的設計上也以簡約線條、方便移動和模組化的設計，讓不同尺度、類型的店面更容易進行配置。

docomo store以顏色營造最佳使用空間

在升級docomo store部分，設計團隊除了要改良過去店面的基本功能，同時還要加入能創造更多交流的設計，設計團隊在視覺上以紅、灰色調，從店門口貫串至空間內部，營造充滿朝氣的氛圍，尤其店門口的招牌在搭配溫暖的燈光下，就像一個溫暖的手，招呼著人們進入體驗。室內空間則運用深色木材質和暖灰色調，打造沉穩、寧靜的意象，讓體驗者可以更舒適地在空間內活動。

面向大眾的d garden明亮生氣

另一個面向大眾的d garden，則以淺綠色的視覺設計，塑造輕盈的感受，在這類的商店中，結合天然木材質及灰、紅、橘、綠等四個顏色，提供有如公園般更開放、輕鬆的空間姿態，在照明上更以模擬自然光的方式，創造明亮、充滿生氣的氣息。

d garden的複合式體驗拉近與大眾的距離

d garden主要提供更放鬆的氛圍，店內空間更有複合式的空間設計，如結合咖啡廳的空間，櫃台兼具咖啡廳吧檯的功能，讓造訪的人們不用感到特別拘束，又如位於街邊的d garden，有的則會設計結合車子相關的服務，如洗車、電動車停放。特別的是，d garden皆整合docomo store商店功能，打造如店中店的空間，將讓更多非docomo的電信使用者，能認識品牌的產品功能。

店內看板運用科技升級

除了創造新的空間體驗，nendo也改良在電信公司商店中的諸多設計，像是將海報等視覺宣傳物數位化，減少視覺上的干擾，也方便品牌在未來更新資訊。另外，相較於過去的紙本作業，商店內的平板電腦將被大量使用，從一般櫃台到咖啡廳、顧客休息室等，人們都可以運用平板進行更有效率的操作。

連聽覺也有一致的設計

除了視覺上的改造，nendo更注意到聽覺對於顧客們的影響，因此店內將會播放由音樂製作人龜田誠治（Seiji Kameda）創作的一系列放鬆樂曲，並呼應太陽、下雨、起風、多雲和下雪的天氣，整體運用感官設計，將室內外的環境串聯起來。而為了因應活動的舉辦，空間內也設置可彈性使用的空間，沒舉辦活動時，就可供顧客一對一諮詢服務或作為員工工作區。考量到員工在工作上的效率，nendo也將商店後方的員工休息區、倉庫、儲物櫃等空間改造的更方便活動、舒適。

升級版的中性款員工制服

而員工制服的設計上，則以休閒的樣式營造更放鬆的氛圍，過去供女性員工穿著的T-shirt、襯衫、孕婦裝和褲子，如今都以更為中性的款式，讓員工可以自由搭配穿著，並以更不易起皺、磨損且快乾的材質，讓員工能舒服地搬運物品、移動，就連過去的包頭平底鞋，也改為休閒鞋，更方便員工移動、工作。嶄新的docomo空間，在視覺和空間設計上，皆以更年輕、活潑且複合式的方式面向眾人，未來也將讓智慧型手機消費體驗更具創意！

撰文／陳岱華

資料來源／nendo

Aesop一向擅長觀察店鋪周圍環境，並轉譯其特色融入門市空間設計，此番再與長期合作設計夥伴MLKK Studio攜手，為台北南西誠品店換上新裝，設計靈感取自鄰近街區的老字號「日星鑄字行」，鑄字行內工作檯的情景、金屬散發的光澤、整齊陳列於架上的鉛字等，都被轉化為店中獨特的設計語彙。

日星鑄字行，靜謐的職人工作現場

構思Aesop南西誠品店空間時，MLKK Studio於附近街廓展開探索，某次漫步偶遇創辦於1969年的「日星鑄字行」，鑄字行張老闆為台灣唯一僅存的鑄字匠人，現仍致力守護與傳承正體中文的鑄字工藝，店鋪內檯燈的光線照映在桌面，映著師傅精心操控金屬的每一瞬間；傾斜的字架上，陳列著手工鑄造完成的鉛字，到處可見鋅、銻、錫的質樸光澤，營造出一片靜謐沉思的氛圍。

在Aesop店中重現鑄字行情景

經MLKK Studio轉譯，鑄字行內的金屬意象化為一款訂製燈罩，以方正格狀搭配復古金屬色澤呼應鉛字的樣貌；傾斜設計的產品層架，及整齊排列的Aesop琥珀瓶罐，則模擬了鑄字行內鉛字成行排列於字架的情景。另外，為平衡金屬材質的冰冷感，設計團隊特別選用木材質打造層架，為空間注入溫潤氛圍。

店內深處還藏有Aesop香氛衣櫃及柔軟舒適的沙發區，提供訪客一個寧謐角落，舒張感官探索迷人的香水、蠟燭、線香等香氛系列，或與專業顧問一對一深入諮詢，獲得量身訂製的保養建議。

Aesop 南西誠品店

地址｜台北市中山區南京西路14號1樓

2025年台灣設計展將落腳彰化，也順勢為彰化火車站週邊最熱鬧的「小西商圈」帶來嶄新面貌，巷口的公園廣場、馬路上的標線、經整理後的小吃老店面，都為街區注入了不同以往的活力。

位於彰化車站週邊的小西街，在清朝時期曾是連接舊城西門與北門的捷徑，隨著火車站的興建，鐵路運輸便利更讓這裡成為繁華的商業中心。當時，小西街一帶聚集了成衣、布料、旅社和酒樓等商家，形成熱鬧非凡的市集景象。

隨著時代變遷與交通改變，這些產業逐漸式微，現在穿梭於小西巷弄間，傳承數十年的老字號小吃攤位和復古風情的建築仍隨處可見，同時也有不少青年進駐開設個性小店，為街區注入新的活力，讓小西商圈逐漸成為融合懷舊與年輕風格的慢遊之地。

小西商圈與一般招牌林立的商業街有很大的不同，光是進入街區的方式就充滿探險樂趣。從彰化火車站前三角公園（中正路口摩斯漢堡旁）隔壁不起眼的巷弄鑽進進入小西街巷（長安街100巷），並一路來到長安街、永興街、陳陵路範圍，行經綠意盎然的生活感巷弄、有歷史故事的屋舍、轉角的藝術裝置，每個角落都有驚喜。

重塑商圈品牌「小西伴線」

小西商圈美學設計加值計畫由經濟部商業發展署及台灣設計研究院共同策劃、嶼人設計工作室設計統籌，期望打造出非典型的商圈品牌。

前面提到，小西商圈自古就是彰化市的核心地帶，而如何強化地方與彰化市連結的記憶點，就是嶼人設計工作室最著重的目標。團隊將「小西」加上彰化老地名「半線」，並變化為「伴線」、「拌線」，表達小西不僅是商業街，更是以人情味為本、還有美食好手藝的地方。

除了源自在地文化脈絡的品牌概念「小西伴線」外，設計團隊也運用地方商家常有的吉祥物「錢鼠」，轉化原先象徵富裕繁榮的意象，將布業的代表物件「線」畫成一隻「錢鼠」Logo，長長的尾巴捲成圓圓的錢幣，帶領旅人進入小西街巷內尋寶。

以「線」為核心概念，貫穿平面意象

「小西伴線」計畫期望強調鄰里生活與商業街共構的環境氛圍，用「線」這個元素，將原本小西商圈裡無形且分散的點，串聯為「有形」且「連續」的生活空間。「線」的概念簡單、好應用，可以勾勒出小西當地知名歷史建物「高賓閣」、代表美食的叉子湯匙、小吃攤等形象，還可以繪製成地面上的標線，在空間中穿針引「線」，邀請旅人隨著指引遊逛街巷。

3處街角特色空間，兼具遊客與居民需求

「線」甚至還可以3D化，從地面上飄浮起來，在城市空間轉變為實體街道家具，成為街角的多處特色空間，包含火車站出來就能看見的「車站前公園廣場」、小西特色街巷中酒樓遺址與醫生巷交界處的「小西巷微廣場」，以及鄰近歷史建物「高賓閣」的「空地口袋公園」。

在這三處街道家具的設計概念是「線」從地面上漂浮了起來，變成高高低低的椅子、地圖和指標，並延伸品牌視覺形象，增設拒馬、花台和交通錐等街道設施，提供遊客蒐集地方資訊、居民日常休憩聚集。

在材料選擇上，嶼人設計工作室選用了多項環保材，盡可能以新技術達到環境友善，如地面標線使用冷塑型止滑塗料，不含溶劑，施作時不產生額外的碳排放，且抗滑性高、耐磨耗、耐紫外線；而隨著座椅線條一路延伸至天際線的燈具，則採用太陽能板照明。

7商圈店家重塑空間，老字號小吃視覺更跳脫

除了商圈公共空間的重整外，許多地方商家也響應本次計畫，與設計團隊合作品牌形象與空間規劃。像是彰化限定的古早味老字號「堂記糯米炸」，保留原有的復古的攤車意象加入年輕化的視覺設計，讓街口轉角的小吃更加吸睛；專售手工蛋捲的「⾃然捲⼿感烘焙所」透過視覺阻隔打造「前店後廠」，並優化原本商品陳設空間。

擁有超過60年歷史的「阿樹擔仔麵」以店內招牌餐點做為新的視覺形象，也規劃新的菜單組合；主打手沖精品咖啡的「桔萬咖啡」選入新的室內家具、改變陳設，讓店面更加簡潔俐落。

老店「阿璋肉圓」運用店面對外形象（招牌橫招及帆布等），統一原本分離兩側的店面視覺，也以減法設計重新整理菜單與牆面資訊；建於1937年的「高賓閣」則從建築外立面品牌旗幟強化視覺辨識度，並對一樓場域進行功能重新分配，打造具有整體感的消費環境。

資料提供｜台灣設計研究院