說到洞穴餐廳，最知名的莫過於位於義大利南部山崖旁的那座飯店餐廳。可以看著海景、聽著浪濤享受美好的一餐，絕對是非常吸引人的用餐地點！在2022年，日本也有間洞穴般的旅宿與餐廳maison owl將要開幕，由於空間是建築師石上純也操刀設計，確切地點仍在保密中，讓喜歡設計與美食的人們期待不已！

每日限量一組住宿客人

「就像一萬年前已經存在著，一萬年後也還會存在。」在maison owl官網上的這句話，襯著彷如已有悠遠歲月的洞穴空間圖片，讓人們對這間餐廳充滿了無限想像。maison owl位於山口縣宇部市，邀來法式餐廳restaurant noel主廚平田基憲擔綱主廚，將以「招待客人到主廚的私人餐廳享受浪漫時光」為理念，提供充滿隱私、自然氣息的空間體驗，而未來每天更只會提供一組客人住宿。

深刻體驗在地魅力

這個還在興建中的新空間，由聚焦地方復興的溫故知新株式會社創立，旗下的旅店以結合周圍自然環境及工藝、歷史遺產等特色，呈現在地獨特的個性，讓旅人在下榻旅店之外，也能同步體驗深刻的在地魅力，其中最知名的就是位於瀨戶內島、由安藤忠雄設計的旅店空間Setouchi Retreat Aonagi。操刀設計maison owl的石上純也，過去的設計與自然有著密切的關聯，不論是模仿大自然有機的形構，還是運用充滿自然紋理的材質，其設計皆展現他對自然世界的深刻觀察，以及人在空間中移動的思考，而maison owl也延續著一貫的設計特色，讓人們能置身在仿生的空間中用餐！

直接挖出都市洞穴餐廳

「我的業主希望可以有一個像是酒窖的空間，可是我想的是如何讓它看起來更古老。」石上純也接受設計線上媒體《Designboom》採訪時說，後來他將設計定調為打造一個大岩石，並讓內部空間如迷宮般，引導人們從一個空間穿梭到另一個空間。不同於位在鬼斧神工的山崖邊，在都市內想要打造洞穴餐廳，勢必得以複雜工序形塑出如岩石般的結構。石上純也在設計上，為了讓空間結構更貼近岩石的自然樣貌，捨棄常見的包覆樑柱手法，取而代之的是在地上開挖，並在空間中灌入水泥形成如巨大岩石的結構。由於都市的地基土壤遠不如岩石來的堅硬，因此要進行這樣的建造工程，相當考驗建築師的設計技巧。

讓人沈浸其中的質樸空間

完工後的空間將有三個天窗，整體看起來不僅貼近有機的風貌，而取之土地、用之土地的施工手法，也讓餐廳與環境產生連結，成為友善環境的興建方式。為了完整呈現洞穴空間的氛圍，maison owl內還會有陶藝家吉田次朗、阪野友紀特別打造的器具和餐具，從空間細節讓人們沉浸在質樸、自然的環境裡。未來人們將可以在飄著松露、葡萄酒香的洞穴中，體驗主廚運用當季食材烹調的美味法餐，在都市中享受與世隔絕的空間體驗！

撰文｜陳岱華

資料來源｜maison owl、Designboom

圖片來源｜maison owl、Designboom、溫故知新株式會社

由教育部指導、台灣設計研究院主辦的「學美．美學—校園美感設計實踐計畫」邁入第6年，今年依教學目標與場域功能分為5大主題：「創意舞台」、「支援與關懷」、「開放與在地」、「多元探索」與「教師成長」。而本篇介紹的臺北市西湖國小與新北市青山國中小，為「支援關懷」及「多元探索」兩大主題的學習現場改造，一同見證設計如何支持教學創新的實踐。

隨著教育部「美感教育中長程計畫」邁向第三階段，教育現場與設計共創也逐步深化的當下，空間不再只是學習的容器，更可以是激發教與學不斷循環互動的媒介。由教育部指導、台灣設計研究院主辦的「學美．美學—校園美感設計實踐計畫」，自108年起即致力改造兼備美感、機能，以及具有「賦能」潛力的創新學習環境，讓老師得以發展教育的多元型態，學生能夠伸展學習的多重樣貌。從課程設計、教學活動、教材工具到使用行為，逐一拆解後轉化為環境設計具體元素，打造未來學習場景。

今（114）年計畫邁入第六年，改造案例呈現更多樣的核心議題，依教學目標與場域功能分為五大主題：「創意舞台」、「支援與關懷」、「開放與在地」、「多元探索」與「教師成長」等，除了回應教育現場所面對的變化，也進一步反映未來的教育趨勢。尤其近年來校園輔導諮商與特殊教育的需求不斷攀升，如何提供更溫暖、適切的「支援與關懷環境」是亟需面對的課題；同時因應108課綱的推動發展，更強調不同專業學科在創新場域的「多元探索學習」。

而首波改造案例的現場直擊於5月8日（四）實地走訪臺北市西湖國小與新北市青山國中小，深入探訪「支援關懷」及「多元探索」兩大主題的學習現場改造，見證設計如何支持教學創新的實踐。

臺北．西湖國小：以可移動的展示牆，打造「生態行動博物館」

臺北市西湖國小鄰近金面山、大溝溪與基隆河，擁有豐富生態資源，不僅長期耕耘生態教育，也致力於發展相關資優課程。然而原本作為資優班生態教學基地的專科教室因格局與設備老舊、管線混亂，影響視覺與收納功能，不僅無法滿足孩子們的特殊學習需求，也讓老師的創新教學無法盡情施展。

設計團隊「Theout Studio無制設計」以「行動博物館」為概念核心，建構「一道可移動的展示牆」打破空間內外的界定劃分。原本制式的教室透過櫃牆的位移切換空間分區，讓小組討論、生態營隊、團體發表更能彈性、自由地進行。為櫃體量身打造的可調式旋轉層板，師生也可依照作品成果與教學情境調整不同呈現角度，創造豐富的視覺體感，並結合後方標本燈箱與洞洞板，展現學習成果也提升空間儲納功能。

教室的外部，則利用金屬沖孔板與洞洞板，統合天花與走廊兩側的視覺與機能，形成從室內展牆連貫延伸至室外環境的展示舞台。不僅回應資優教學的特殊需求，也成為融合自然知識、展現學生自信與研究力的「百變學習場景」。

新北．青山國中小：把後山森林帶進學校，建構沉浸式童軍學習基地

位於新北市汐止區的青山國中小積極發展童軍課程，師生們一直期待能擁有一間兼具教學、實作訓練與交流功能的特色教室。由於當地多雨，許多野外求生、搭帳與團康活動等須轉移至室內進行，但受制於空間侷限、收納不足、家具笨重等問題，難以完整體驗童軍教育所強調的自我探索、實作行動與團隊精神。

設計團隊「317studio易其設計」以「青山森林」為構想主軸，將童軍教室打造成一座沉浸式探索基地。走進教室就像抵達營地般，映入眼簾的是以營繩纏繞天花板木作構造，一繩到底、拉攏而成的一頂大營帳，同時天花與牆面上也鑲嵌多組由學生參與製作的壓克力植物標本，將戶外自然景致引入室內，營造專屬童軍文化的空間語境。

透過設計轉化空間語言，改造後的童軍教室不再只是靜態授課的傳統場域，而是一個能支持團康、實作、社團或校際交流等多元活動的沉浸式體驗基地。

「學美場景 Action！」年度成果展覽登場

另外，教育部及台灣設計研究院將自5月27日至7月27日在台灣設計館（位於臺北市松山文創園區內）推出「學美場景 Action！」年度成果展覽，透過更多的校園美感設計改造案例，探索教育與設計的對話與共創，呈現學習環境更豐富、多樣的可能。

學美場景 Action！
展覽期間：2025/5/27 (二) – 2025/7/27 (二)
展覽地點：台灣設計館 03 展間（松山文創園區）
開放時間：週二至週日10:00-18:00（週一及端午節休館）
免費參觀

_{資料提供｜台灣設計研究院、文字整理｜Adela Cheng}

建於1822年的巴斯聖三一教堂，是維多利亞時期的哥德式建築的代表之一，近兩個世紀來一直是當地居民的精神地標。然而，由於難以負擔龐大的維護成本，教堂於2011年被迫關閉，這座歷史建築也因此逐漸沉寂。

最近，這座教堂終於迎來了新生命。共享辦公空間品牌Gather Round攜手在地設計與工程團隊，將古老教堂變身成為創意人量身打造的工作場域，也為這座歷史建築注入了當代活力。

當代辦公空間 ✕ 歷史建築的融合實驗

整體空間設計由Westworks主導，在挑高的教堂空間中，增設夾層作為主要辦公區域，視覺上宛如漂浮在拱頂之間，功能上則大大提升彈性與流動性；對於需要安靜專注的使用者，則於下層空間規劃較隱密的會議室與多功能室，滿足不同需求與工作模式。至於原本的祭壇區，則化為演講、放映與展演的場地，閒暇時提供大家自由交流與休息使用。

除此之外，團隊也精心保留挑高木梁、彩繪玻璃與石雕等教堂建築的原有細節，並搭配相互呼應的溫潤材質與現代設備。像是為了在寬敞挑高的空間裡永續供暖，便引入Herschel的紅外線加熱系統，在不破壞建築完整性的前提下，提供舒適宜人的室內溫度。整體呈現出的，不只是工作空間，更像是一處結合當代與歷史元素、充滿創造力的靈感基地。

工作日常的全新想像

重啟的聖三一教堂不只是辦公室，更期望建立起一個專為創意工作者而生的社群。Gather Round定期舉辦講座、聚會等各式活動，也發起許多合作計畫，讓會員有機會彼此交流、挖掘全新可能。

目前，Gather Round推出彈性化的小型團隊方案，提供2至4人的工作室或新創品牌進駐，而兼職或流動成員也能自在使用共享空間。更棒的是，這裡鼓勵使用者打造屬於自己的工作氛圍，不論是擺設盆栽園藝、掛上畫作，甚至是帶毛小孩一起上班都沒問題。

而隨著夏天到來，聖三一教堂的戶外空間也即將整理完畢，準備迎接更多陽光、綠意與野餐活動。Gather Round希望打造的不只是一個舒適自在的工作空間，更是一個可以持續對話、共同成長的創意社群。