兩百多年來，麥卡倫致力釀造最頂級威士忌，穩踞全球威士忌拍賣會的王者地位，歷年來不斷與藝術家、建築家、米其林主廚等各界大師合作跨界火花，其中以英國普普藝術大師彼得．布萊克爵士（Sir Peter Blake）與麥卡倫有著最深遠關係。今年，麥卡倫再度攜手彼得．布萊克爵士推出《Anecdotes of Ages Collection年代軼事系列》。

普普藝術大師跨界巨作，道出麥卡倫的初心故事 

自上世紀六十年代以來，彼得．布萊克爵士（Sir Peter Blake）因其獨特而永恆的創作風格被全球公認為超越時尚、音樂與現代美術的藝術巨擘。他在1967年為披頭四設計《Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band》專輯的封面更被全球視為藝術跨界流行音樂的經典之作。在長達30年的合作時光中，第一次合作始於 1986年，彼得．布萊克爵士與麥卡倫合作推出酒齡 60 年、全球限量僅 12瓶的〈麥卡倫 珍稀系列 1926 年 - 彼得．布萊克爵士版〉，三十年來在全球拍賣會場屢創成交金額紀錄；第二次合作在2012年，為歡慶 彼得．布萊克爵士 80 歲大壽合作推出〈麥卡倫 彼得．布萊克爵士80年旅程紀念酒盒〉，更被鑑賞家們視為融合傳統釀酒工藝與 20世紀流行與藝術軌跡之夢幻逸品。

麥卡倫與普普藝術大師 彼得．布萊克爵士本次合作推出的《Anecdotes of Ages Collection年代軼事系列》包含《麥卡倫SIR PETER BLAKE 1967》以及《麥卡倫SIR PETER BLAKE限量版》。由麥卡倫首席釀酒師Sarah Burgess精選的1967年傑出威士忌搭配 彼得．布萊克爵士創作的13款酒標，風格帶有橡木和無花果的氣息，並透出榛果與草莓的風味，尾韻則為巧克力和水蜜桃的組合，從各方面來說，都是絕佳的藝術呈現，就如同布萊克爵士將藝術跨足流行文化的1967年，作品如此經典又色彩鮮明。13款酒標的創作靈感皆來自麥卡倫酒廠重要的歷史進程與莊園的自然環境，為其中最為人矚目的莫若《Down to Work竭盡所能》；Down to Work酒標故事的背景是在20世紀下半葉，述說麥卡倫歷史上一個極為重要的里程碑：當時多數蘇格蘭威士忌酒廠在成本與取得困難的考量下，放棄使用歐洲橡木雪莉桶熟成新酒，改用更經濟、取得更容易的美國波本桶。但是，麥卡倫不畏艱難堅守初衷，更堅持使用雪莉桶熟陳，並在因緣際會下開啟與西班牙Jerez產地雪莉酒莊的緊密合作，完成舉世聞名的自有雪莉桶供應鏈。Down to Work酒標上集結麥卡倫歷史人物的老照片，呈現不畏壓力仍下定決心繼續採用雪莉橡木桶的重要時刻， 這份執著的精神塑造了麥卡倫至今的形象。

麥卡倫SIR PETER BLAKE限量版，完整收藏兩百年珍貴歷史 

麥卡倫與 彼得．布萊克爵士同時推出的《麥卡倫SIR PETER BLAKE限量版》以 An Estate, A Community, and a Distillery 為主題，匯集布萊克爵士所創作的 13 款酒標精華於一身，完整闡述酒廠兩百年的珍貴歷史，讓更多人能收藏麥卡倫與布萊克爵士的跨界藝術巨作。由麥卡倫首席釀酒師Sarah Burgess精心挑選最具代表性的雪莉桶原酒所創作的這款無年份逸品，其深邃複雜、平衡又帶來驚喜的風格，靈感來自Sarah對布萊克爵士的性格印象，而其令人驚豔的蜂蜜糖漿與黑胡椒風味，更是向過去到現在的麥卡倫人物致敬。《麥卡倫SIR PETER BLAKE限量版》包裝盒中附有藝術品證書以及這張色彩鮮艷的拼貼藝術作品，並以描圖紙標示其中麥卡倫歷史上的各個重要角色。

「我的創作生涯已到尾聲，但麥卡倫帶給我再一次超越自己的機會。」高齡88歲的布萊克爵士為了麥卡倫《Anecdotes of Ages Collection年代軼事系列》再次拾起剪刀，用他飽經風霜卻熟練的雙手，剪出一系列紙上故事，創作過程中麥卡倫給予絕對的自由，被全球各界傳為佳話，也將預期《麥卡倫SIR PETER BLAKE 1967》及《麥卡倫SIR PETER BLAKE限量版》將在全球掀起爭藏熱潮。

麥卡倫 ╳ 普普藝術大師SIR PETER BLAKE 線上虛擬藝文特展

為了讓所有的藝術與威士忌愛好者可以一睹麥卡倫與普普藝術大師彼得．布萊克爵士（Sir Peter Blake）共同創作的《Anecdotes of Ages Collection年代軼事系列》，《麥卡倫 ╳ 普普藝術大師SIR PETER BLAKE線上虛擬藝文特展》將麥卡倫官方網站正式開展，不僅可身歷其境般的體驗布萊克爵士的工作室來了解他一生的創作過程之外，亦有《Anecdotes of Ages Collection年代軼事系列》故事帶你更加深入了解麥卡倫！

麥卡倫《年代軼事系列》－線上虛擬特展 由此進入➤ https://bit.ly/3yNxtTX

麥卡倫SIR PETER BLAKE 1967單一麥芽威士忌

The Macallan Anecdotes of Ages: Down to Work Limited Edition 

• 色澤：焦糖桃木色
• 香氣：經典的年份橡木、果乾與無花果，加上優雅的鳳梨與芒果熱帶水果風味，並帶巧克力草莓氣息。
• 口感：溫暖的巧克力，優雅細膩的肉荳蔻、生薑和甜橡木，迸出鳳梨、椰子、草莓和榛果的滋味。
• 餘韻：悠長的巧克力、甜橡木與蜜漬桃子。
• 酒精濃度：46.7%
• 建議售價：NT$1,989,000 
• 全球限量322瓶

麥卡倫SIR PETER BLAKE限量版 單一麥芽威士忌

The Macallan Anecdotes of Ages:  An Estate, A Community and a Distillery

• 色澤：沉穩肉桂色
• 香氣：富含果乾與香料氣息，並帶有優雅橙皮與丁香。
• 口感：黑胡椒和糖蜜浸漬的乾果，帶有香草和柳橙精油的風味。
• 餘韻：悠長的肉桂與可可，綿延不絕的濃郁橡木。
• 酒精濃度：47.7%
• 建議售價：NT$30,600

關於彼得．布萊克爵士（Sir Peter Blake）

生於1932年，自14歲開始學習藝術並畢業於倫敦皇家美術學院，為英國六○年代普普藝術的代表人物與奠基者之一，1967年為披頭四樂團設計唱片封面史上的普普藝術大作，將他推上英國普普藝術教父的地位，他擅長以耀眼色彩與卓越技法描繪現代生活，富有懷舊感的童年幻想能帶給觀者無限鄉愁，經常受邀在全球各大美術館舉辦大型回顧展。布萊克爵士與麥卡倫的合作長達三十年，一共打造出三件作品，分別是〈60年麥卡倫，彼得．布萊克爵士版本〉、〈麥卡倫彼得．布萊克爵士80年旅程紀念酒盒〉，以及2021年問世的《時代軼事系列》。

【禁止酒駕，酒後不開車，安全有保障】

資料提供｜麥卡倫（台灣愛丁頓）

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，多了「品飲」選項自由切換，為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來更預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」，搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。