雫後 – 黃世昌|陳彥廷聯展

雫後 – 黃世昌|陳彥廷聯展

▲ 黃世昌 Huang Shih Chang / 霧深雲濛 Foggy , 膠彩紙本 Gouache on paper ,  102x180 cm ,  2021


「雫」是個會意字,由雨與下組合成日本漢字, しずく (shizuku),意思為「水滴」,「下雨」。當雨滴順著窗檐滑落到地面,隨著風搖擺飛翔,它所看到的世界是怎樣的世界 ? 是否也如同它一般剔透無瑕 ? 被大雨洗刷後的世界是滿目瘡痍 ? 還是景色清新,綠草如茵 ? 我們不曾想像過水珠的小世界,如同我們不曾預見疫情所造成的未來。


此展兩位年輕藝術家黃世昌、陳彥廷除了延續之前創作的能量,並藉由生活上的體會捕捉一些生活的小確幸,並省思災後重生的力量,藉由畫面上的傳達,喚醒人類對環境的重視與生命綿延不絕的渴望。


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▲ 黃世昌 Huang Shih Chang / 蓄勢 Accumulating , 膠彩紙本 Gouache on paper ,  100x170 cm ,  2019


兩位藝術家的創作皆借用「水」為創作的元素,黃世昌經由水來表達不同時期的內心樣貌,從《雨系列》、《柏油路系列》到《波系列》顯現不同時期創作的心境,透過創作抒發或傳達向上的力量,如老子言 : 「天下莫柔弱於水,而攻堅強者莫之能勝,以其無以易之也。」水看似柔弱實則力量強大,如滴水穿石,假以時日終將破除各種困境。所以水在世昌的作品中是無可替代的元素,再利用各種巧妙的手法在寫實及抽象隱喻間找到微妙的平衡,遊走在光影、樹影、流水、波紋等自然場景中,如在《蓄勢》這件作品中,傍晚雨後的霞光投射在積水上,反襯著粼粼波光與漣漪,霞光殷紅如火般奪人眼目,彷彿內心也燃起了一團烈火,等待著未來的挑戰。除膠彩作品外,世昌的漆畫創作也非常的精緻典雅,漆畫的製作過程非常的繁瑣細緻,因為工細呈現出的效果非常迷人,彷彿看到紅毛草生命的韌性與不卑不亢的態度,飄散的花穗又帶點幸福感,使人忘卻許多煩憂。


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▲ 陳彥廷Chen Yen Ting / 大雨過後Ark ,複合媒材、木板設色 Mixed media on wood , 55.5x69 cm , 2021


陳彥廷的創作延續對生態環境的關注,並聚焦於災後的平靜時刻,生命的復甦、遷徙與再生。以不同的台灣原生種動物為象徵,用豐富的情感以第三人稱的視角觀看動物們的生命旅程。畫框也是彥廷創作的重要部分,營造從窗內窺視外頭世界的感覺。如同從自己的小宇宙去窺看世界的大宇宙,看進去的畫面是藝術家的心靈世界,藉由畫框的延伸卻是觀者的想像世界,而畫中的動物也正看向著我們。我們既是萬物之靈也是環境的破壞者,而牠們卻只能用純真無瑕的眼神默默地、真摯地注視著我們,無聲地傳達生命的禮讚,希冀人類有所感悟,從中獲得安寧與希望的啟發。此展彥廷加入新的創作媒材,利用原木的橫剖面,循著年輪的脈絡,繪出大自然與台灣原物種互動的景象。年輪是樹的記憶,烙印著生命美妙的瞬間。其印記像「水」的波紋與漣漪,暗示著生命之水流淌於萬物,生生不息。


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▲ 陳彥廷Chen Yen Ting / 瞬息Gleam,複合媒材、木板設色 Mixed media on wood,22 x 57 x 2.5 cm,2021



疫情影響了大部分人的生活,節奏放慢了,計畫延期了…,也透過這段時間的沉澱,我們不得不自問,我們能為世界改變什麼 ? 從自身做起,或許就能像漣漪一樣,擴散正念,影響到生活周遭的每一個角落,希望就在眼前,雨後必見彩虹 ! 這是兩位藝術家創作的真心期許,也期待給觀者帶來不同的感受與生命的體會。


【穎川畫廊 –黃世昌·陳彥廷聯展】

展期Exhibition︱2021.11.06 ~ 2021.12.31

開幕Opening︱2021.10.06 下午三點

地點 Venue︱穎川畫廊In River Gallery:台北市中正區仁愛路一段45號2樓

電話 Tel︱02-23579900

網址Web|http://www.inriver.com.tw/

臉書Facebook|https://www.facebook.com/InRiverGallery


資料提供|穎川畫廊

從三金紅毯到街頭風尚!高訂設計師林薇打造 V.KOORR,演繹跨越文化的當代時尚剪影

由台灣高訂禮服設計師林薇創立的時尚選品品牌 V.KOORR,5月20日正式開幕,進一步將其多年深耕高級訂製領域的美學視角延伸至日常時尚選品市場。林薇長期活躍於台灣時尚圈,作品深受藝人、名媛與時尚圈人士青睞,經常現身於大型典禮與紅毯造型之中,此次跨足選品領域,也象徵其品牌版圖的重要拓展。

開幕活動現場星光雲集,邀請李千娜、時尚推手陳婉若、新生代歌手申力安、時尚模特林采婕,以及 SEVERÉ 品牌設計師DIORV賴昕婕等嘉賓出席站台,共同見證新品牌誕生。林薇表示,V.KOORR 不僅是一間選品店,更希望成為探索風格與自我定義的場域,讓每個人都能以更自由的方式詮釋時尚。

林薇強調品牌核心理念為「風格,不被定義—由妳自己定義。」她指出,美感不應被單一標準框架限制,而應回歸個體對生活與自我狀態的理解。因此 V.KOORR 精選來自全球多個設計師品牌,融合高訂工藝與當代時尚語彙,涵蓋極簡、經典、街頭到前衛等多元風格,提供消費者完整的穿搭提案。

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V.KOORR集結國際設計品牌,傳遞多元時尚態度(圖/品牌提供)

此次進駐品牌陣容亦相當多元,包括林薇自有高訂品牌 LINWEI、解構風格品牌 Asparagus、義大利丹寧品牌 Dondup、韓國設計師品牌 Juntae Kim、飾品品牌 OSh、潮流T恤品牌 SEVERÉ、永續時尚品牌 ContrOra,以及 Marchesa NotteMONDE MONDE 等國際設計單位,展現跨文化的時尚整合視野。

開幕另一亮點,則是林薇女兒賴昕婕首次推出個人品牌 SEVERÉ。身為新世代設計師,她以年輕視角結合創意與街頭語彙,展現與母親不同卻同樣鮮明的時尚語感。賴昕婕表示,從小耳濡目染布料、剪裁與設計細節,使她持續以繪圖與想像建構創作靈感,此次正式亮相,也象徵年輕設計能量的嶄新延伸。

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集結國際設計師品牌,展現當代潮流美學(圖/品牌提供)

藝人李千娜則以兩套訂製禮服亮相,分別呈現率性與優雅的雙重風格,一套為白色立體剪裁禮服,另一套則為橄欖綠高衩設計,她表示穿搭重點在於平衡,能同時展現柔和與力量感,才是最貼近自我的風格詮釋。

新生代歌手申力安以裸色薄紗抓皺短裙登場,展現輕盈仙氣,她認為時尚與音樂相似,皆源自對生活細節的觀察與表達;模特林采婕則以黑色抹胸洋裝亮相,呈現復古與俐落兼具的造型,她分享穿著舒適與自信,是判斷風格的重要標準。

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左至右為 LINWEI 品牌設計師林薇及 Severé 品牌設計師賴昕婕;新生代歌手申力安及人氣名模林采婕(圖/品牌提供)

V.KOORR 以多元設計語彙與開放式風格觀點,打造兼具質感與態度的時尚空間,期望讓消費者在不同風格之間自由切換,重新理解「穿衣」與「自我表達」的關係。此次開幕不僅象徵品牌正式啟動,也為台灣時尚選品市場注入新的設計能量與話題焦點。

走進金華街「光在錦町」,體驗當代日式慢活美學

在台北城南的靜謐巷弄間,時間彷彿有了新的刻度。當百年的日式老屋與現代美學品牌溫柔相遇,這座重新甦醒的文化聚落,正以一種含蓄而優雅的姿態,向城市發出一份關於慢活的邀請函。

昔日百年官舍華麗轉身,以「間」之哲學,為台北城南編織一處與光影共存的療癒綠洲。

在步履匆忙的台北大安區街廓裡,時間的指針彷彿在轉入金華街與杭州南路的巷弄那刻,悄然放慢了速度。由錸德集團旗下大樂司文創耗時四年、秉持「復舊如舊」精神細細修復的歷史建築——日治時期「錦町日式宿舍群」,如今以全新文化風格聚落「光在錦町」的面貌正式揭幕。這座曾承載林務局員工生活記憶的百年木構聚落,不再只是被凍結在過去的歷史外殼,而是轉化為融合當代設計、生活美學與五感體驗的城市新地標 。

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空間的負值與日本「間」美學的當代實踐

漫步於「光在錦町」,最先觸動感官的並非繁複的裝飾,而是那份大膽的「留白」。園區整體設計巧妙融入了日本傳統美學中的「間(Ma)」概念——這是一種透過空間的適度留白,來創造節奏感與呼吸感的哲學。

黑瓦屋頂、編竹泥牆與外貼雨淋板被完整保留,陽光透過參天古樹的枝葉,在木造長廊上灑下推移的光影 。在這裡,空間不再只是盛裝物件的容器,而是一個引領人們放慢腳步、調校內心節奏的定靜場域。新與舊的語彙在原本的建築脈絡中溫柔交織,構築出如現代建築般乾淨卻富有情感張力的美學線條。

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風格品牌的感官交織與日系食尚

「光在錦町」的迷人日常,是由數個各具生活姿態的風格品牌共同揉雜而成。其中最受矚目的,莫過於新加坡精品咖啡「ALCHEMIST」進駐開設的台灣第二家門市 。大安門市在幽靜的老屋中,以溫潤的木質長桌與吸睛的大型圓燈,勾勒出極簡而穩定的咖啡空間,強調讓純粹的風味自然融入日常 。

此外,園區更匯聚了多元的味覺體驗:爆紅的「芙香家鐵鍋鬆餅」,讓人在現烤甜點的濃郁奶香中享受慢步調的午後 ;而「豆舞湯豆腐」則以特製木盒盛裝精緻豆腐,用最簡約的食材,展現日系極簡的食尚精神 。

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與歷史在生活中的延續

「光在錦町」的誕生不只是一場成功的老屋新生,更是文化資產再造的深刻實踐 。它證明了歷史空間最好的保存方式,是讓它持續參與當代生活、在使用中被珍惜。無論是在木長廊下品嚐暖心的湯豆腐,還是啜飲一杯手沖咖啡,這座城南秘境,都正以最含蓄且優雅的姿態,演繹著屬於當代台北的慢活詩意。

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