來自英國的頂級嬰幼童複合式品牌 YVES & CO.，向來堅持傳統手工技藝、多元藝術、與溫潤手感，旗下旗艦品牌來自歐洲三大文化，涵蓋英國、法國、西班牙等地，個個別有來頭且富含底蘊，獨為「歐洲傳統」絲毫不妥協，只為在快速轉變的環境中，保留貴族世代演化的璀璨精華！

從零歲風尚到手工藝術，每一細節無比講究

2019年獲選為全球十大 Eco-Ethical 品牌代表之一 的 OLIVIA YVES LONDON，全系列嬰兒服採用全球產量少於 0.0005% 的英國皇室四百年御用有機匹馬棉種，並以秘魯當地最傳統的自然農法手工摘割收成，完整保留有機匹馬棉的「特長纖維」，提供新生兒無與倫比的純淨保護。

富享盛名的法國高級手工訂製鞋品牌 Patt’touch 前身則是 Dior、Burberry、Repetto 欽點之法國百年手工鞋坊，堅持只使用歐洲最高標準的REACH認證小牛皮，結合獨家專利的「縫合及返回」技術，保持天然皮革的柔軟與貼合度，創造出無可比擬的「赤足感」。每一條縫線，都是從嬰兒的角度出發設計，對細節與表面處理地一絲不苟。

蘊藏典雅的西班牙頂級童裝品牌 PAZ Rodríguez 則是傳承了源自十五世紀皇室傳統手工針織藝術、染色技藝，不僅在西班牙已享有50餘年的歷史品牌聲譽，其手工針織與手工蕾絲、緹花等歐洲傳統宮廷技藝，至今在歐洲織法技術中依然是無可匹敵！

三大品牌集結三大歐洲文化，透過孩子每一成長必需，共同展現歐洲最傳統而璀璨的文化延續，同時也一同秉持著不斷地傳遞更多人與人、人與物之間最原始而簡單需求的純粹！ 如同世世代代父母發自內心，單純想要保護孩子、給予孩子無止境的愛與溫暖。

一切都出自於「一雙手」，背後支撐起的更是「一個家」

寶貝出生前到出生後、每個成長時刻，無一不是所有父母都想緊緊握住的珍貴回憶∼ 在孩子的記憶中，通常能深刻留念的，往往都是溫暖的擁抱、溫潤的雙手... 這樣的溫度，就是人與人之間最為原始、也極為純真的情感依戀！

身為嬰幼童複合式品牌，YVES & CO. 向來不拘泥於傳統嬰幼童品牌市場操作模式，反而積極尋求豐富多元的藝術與工藝結合，真切地傳遞出旗下品牌最具代表的手工歷史與精品血統。 YVES &CO. 深刻地瞭解著，每一件手工製品都是多年經驗與文化技藝的珍貴傳承，如同藝術臻品般，有著無可取代的價值。 每一個寶寶的誕生，更為人生中最難得可貴的生命之禮！

“收藏品，向來是典型的法國風格。

寶寶的第一雙鞋，不僅是邁開人生第一步的里程碑，更是一輩子值得紀念的無價珍品。” -Patt’touch

2021年聖誕前夕，YVES & CO. 正式結合台灣最具知名的英文書法藝術家，為專屬VIP特別推出精緻客製化的「手寫藝術禮讚」服務！ 不但可以在台灣訂製到頂級法國全手工真皮鞋款，現在還能為寶貝在鞋子或鞋盒上寫出專屬設計的藝術英文書法。

從法國 Patt'touch 百年手工製鞋技藝到台灣英文手寫藝術、從每一針的縫合返回到每一畫的運筆書寫，全程皆為VIP提供獨一無二的頂級訂製服務！ 把您滿滿的愛透過寶貝的名字、或是一段祝福文字的刻畫，轉換成永恆歷史的紀念收藏。

如果也想為自己的寶貝或是至親好友，留下最值得珍藏的成長祝福印記與聖誕禮物，不妨可以來一趟位於新光三越A8館 4樓的 YVES & CO. 與 OLIVIA YVES 專櫃，瞭解更多有機環保與歐洲手工藝術製品，並典藏最溫暖的手寫祝福禮讚，相信一定會讓您驚豔不已！

官網： www.theyves.co

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。