首屆馬祖國際藝術島將於2022年2月12日至4月10日在馬祖四鄉五島展開，第一屆藝術島主題為「島嶼釀」，在其8大計畫中，將集結39件作品、3個空間策展，並由41組藝術團隊與在地共創而成，一同形塑出馬祖的全新形象。

▶2022馬祖國際藝術島「島嶼釀」主視覺！馮宇攜手攝影師鄭鼎以觀海景框打開馬祖魅力

2022馬祖國際藝術島於馬祖四鄉五島開展

由連江縣政府及中華文化總會共同主辦的馬祖國際藝術島，為台灣第一個以10年為願景的藝術行動，並以雙年展的形式呈現，其由總策劃吳漢中提出整體10年5屆規劃，期盼透過藝術策展、地方創生、設計導入、教育推廣等，翻轉大家對於馬祖的既定印象，同時打造馬祖品牌。而首屆馬祖國際藝術島的8大策展計畫，將結合建築地景、軍事據點、文化信仰、自然景致，帶領你我體驗一場橫跨四鄉五島的藝術饗宴。

宣傳影片「讓時間說」呈現馬祖景色與人文風情

而本屆國際藝術島宣傳影片「讓時間說」，運用150秒的時間，呈現馬祖自然及人文風情，邀請旅客登島品味「塵封已久的島嶼滋味」，同時也有以馬祖在地的閩東語錄製的在地版配音，拉近大家與馬祖列島的距離。另外，2月中的開展期間恰好也是馬祖最重要的傳統慶典「擺暝」時間，屆時來看展，也能深度體驗馬祖。

2022馬祖國際藝術島「島嶼釀」8大策展計畫！

藝術計畫1：地下工事

策展人：林怡華

作品數量：7件

展出地點：南竿、北竿 

地下工事原泛指地面以下修建具防護性能的地道與防空洞為主題，不僅是點出馬祖具有高度密集的軍事坑道部屬的戰地地景，也進而帶出蟄伏於地下的身體勞動以及逝去的文化意象。

藝術計畫2：迴島嶼吧

策展人：黃鼎堯、陳泳翰

作品數量：6件

展出地點：南竿、東西莒

在「迴島嶼吧」的策展精神下，藝術試圖回應島嶼內「信仰文化」、「自然環境」的消失與重生，並從味蕾的儀式感中建立關於「海洋」、「植物」、「傳統」的知識學；進而共創則以島嶼為學校，在「島嶼研習所」行動中建立經驗上的離島關係人口，持續積累藝術島動能。

藝術計畫3：傾聽島嶼的聲音

策展人：陳宣誠 協同策展人：廖億美

作品數量：一件空間展覽（9件作品）、9件現地創作作品

展出地點：南竿

本計畫為重新思考馬祖這塊土地的藝術採集與創造計畫，整體計畫以場域系譜的研究與調查為基礎，以地景作為檔案的觀點，從地景資源的再發現，從我們所見、所聞、所觸的環境感知參照馬祖獨特的歷史脈絡與社會組成，以理解與再現地景的動態過程，從而開啟新的島嶼認識論。

藝術計畫4：島嶼生息

策展人：侯力瑋、黃心瑜

作品數量：4件

展出地點：南竿

本計畫以電力陪伴生活日常為發想，以藝術書寫著島嶼上的風土人情，透過邀請四組不同領域的藝術團隊，以不同的覺知，帶領著民眾體驗馬祖群島的故事。

教育計畫1：風塔 乘風而行的藝術共創旅程

策展人：蔡沛原、林喬安

作品數量：1件

展出地點：東引

「風塔」策展概念起於馬祖先民乘風揚帆的旅程。當漁船選擇了一座島嶼定錨的瞬間，就如同風與土交會產生的震盪，在風化作用下雕出了五張不同的面孔。而本計畫邀請馬祖四鄉五島七所小學的學生與師長共同創作，從採集土壤與植物開始認識自己的島嶼，一同創造出馬祖未來的想像。

建築計畫1：一幅完成中的風景

策展人：劉柏宏

作品數量：1件

展出地點：南竿

本計畫以馬祖後戰地政務時期變遷三十年為軌跡，盤點聚落與建築空間，審視這些空間如何與馬祖生活產生對話，並期許提供島民一個回望馬祖三十年的參考路徑，以不同視角認識圍繞在馬祖人生活的建築與景觀，同時期盼不論是觀光客、創作者、生活者等新馬祖人，一同投入這「一幅完成中的風景」中。

建築計畫2：馬祖當代建築選件

選件人：褚瑞基、劉柏宏

作品數量：3項選件

展出地點：南竿

馬祖有著與台灣本島截然不同的地理與歷史背景，火成岩大陸島及閩東文化的影響鮮明地反映在建築上，先天資源的限制也使建築與環境的關係始終緊密。如何以現代材料詮釋傳統語彙亦不失脈絡紋理，如何回應基地本身議題，從而形成馬祖當代建築的自明性，並與在地營造廠以夥伴關係彼此學習，突破熟悉的技術工法，是如風一般到島上的建築師們的重要課題。因此，選件人自公共建設中挑選出福澳碼頭濱海休憩廊道、馬祖福澳碼頭候船室，以及梅石營區軍官、士兵特約茶室為第一屆馬祖當代建築選件。

建築計畫3：戰地轉身 轉譯再生

策展人：傅朝卿、鄭泰昇、龔柏閔

作品數量：1組空間展覽

展出地點：南竿

本展將帶大家看見，國立成功大學自2020年投入的「戰地轉身 轉譯再生——統籌執行計畫」，其中軍事文化遺產的轉譯再生，為該計畫的關鍵策略之一，成大執行統籌與策略規劃，整合各階段介入的建築設計團隊，輔助團隊設計、再造逐漸頹圮或消失的軍事據點，使其逐步融入馬祖的當代生活，也成為連結國際的展示平台，開發永續經營的潛能。

馬祖國際藝術島「島嶼釀」

時間：2022.02.12-2022.04.10

FB：馬祖國際藝術島 Matsu Biennial

文字整理｜Adela Cheng    

圖片來源｜各計畫與策展團隊、中華文化總會

誠品生活2/24宣布，將進駐臺北自來水事業處位於公館商圈、全新打造的3大棟「公館多目標綜合大樓」，打造近3,000坪的誠品生活公館新店點。

臺北自來水事業處（北水處）官網提到，預計2026年啟用的公館大樓，將有新商場、餐廳、國際會議廳、辦公空間及臺北好水故事館，以及規劃籌備中的「臺北文學館」、「公館運動館」進駐；未來將延續自來水歷史發展與節慶季節活動，並串聯自來水園區、公館水岸河濱的各項活動，該區域完工啟用後將成為「水園區新天地」。

誠品生活將進駐公館「水園區新天地」

而誠品生活以大小並行的策略，持續開展實體文化生活場域。繼北中南獨棟大店陸續開業後，新店點位於台北市公館商圈全新規劃的「水園區新天地」，其距離捷運公館站1號出口步行僅3分鐘，並結合2公頃景觀綠地與新店溪水岸景觀，未來將是台北市內結合閱讀、親子藝文體驗、綠地野餐、家庭休憩共遊的生活新天地。

可望活絡公館商圈

北水處提到，將持續與公館商圈合作，並整合北水處企業總部、臺北文學館、公館運動館，以及商場、餐廳與各專業服務機構。未來預計每日約有2,500人常駐於大樓群，並可望帶動每日超過1萬人進到公館水岸及溫羅汀區域，進一步促進公館周邊商圈繁榮。

至於誠品生活公館店將呈現什麼樣的樣貌與策劃方向，也令人期待。誠品生活表示，開業日程等相關訊息將擇期公布。

_{資料來源｜北水處、文字整理｜Adela Cheng}

在設計師李君慈的生命裡，霞海城隍廟的月老不是一尊遙遠的神明，而是像生活中某位熱識的長輩，有人情味、溫柔耐心，總能在她焦慮、混亂、渴望愛與答案的時候，接住她所有的情緒與困惑。她與我們暢談，戀愛與信仰，是她在生命中各個階段，不斷練習對話的過程。

➣本文選自La Vie 2026／2月號《走廟創意日常》，更多精彩內容請點此

「我覺得月老不是一次就給你『最對的人』，而是給你『當下最適合的人』，」李君慈說。語氣篤定而溫柔。這份信念來自她多次走進廟裡，帶著愛情的疑問來、又帶著對渴望更清晰的輪廓走出去的經驗。

許願力的練習

李君慈笑說，自己曾是「戀愛體質」，「小時候」談過不少感情——熱烈投入，也容易受傷，或很快發現彼此不適合。「我超愛談戀愛，爆炸愛談戀愛！」她初次走進台北霞海城隍廟，是因為身邊朋友提議，「霞海城隍廟是求正緣，妳應該去拜拜看，」那時的她比較像是想要一段感情，卻沒有想清楚自己準備好了沒。

直到第二次拜月老，她站在月老前整整講了半小時，向神明鉅細靡遺說明自己的狀態與需求，就像一次細膩的自我釐清。從外貌、性格到生活背景，她條列出10點，甚至每點下有多個小項。「濃眉、乾淨皮膚、超過180公分、穿搭有品味、英文能力要好、情緒穩定⋯⋯（根本就是鶴The Crane）」條件明確得讓朋友笑她太貪心。「但我覺得，當你越清楚你要的是什麼，月老才給得準。」

月老牽線的超展開劇本

拜完月老沒多久，她就與現任男友鶴The Crane相遇，過程也頗具戲劇性。「我們沒有很浪漫的邂逅過程，是從社群平台上開始互動。」李君慈笑稱自己當時已是一位小有名氣的設計師，而他是剛出道的音樂人，她在一次訪談中，推薦了他的音樂，對方因此私訊致謝並提出要「面交」CD。這場面交，最後從晚上9點散步聊天到天亮，誠懇深刻的對話，兩人自此漸漸相識。

與月老的「許願清單」，最終真的帶來了她現在生命中的伴侶，男友竟也無一不符合她寫給月老的條件。從外貌到性格，甚至英文能力、理財觀念與情緒穩定度。「我本來看到他是音樂人，會不會很emo，年紀還比我小，應該不穩定吧？」但交往後發現對方個性成熟、生活簡單，與她意外地契合。「那種感覺真的像是月老帶他來的。」此外，The Crane小時候是受洗過的基督徒，卻也願意陪她一起去廟裡拜拜。

吸引力法則證實有效

李君慈的許願方式，充滿她的風格與誠意。「我那次跟月老講超清楚，還說如果祢真的給我這個人，我會好好對待他，不只是要對方對我好，我也會。」她把這段心意設定為雙向的，她也要有能力回應對方的愛。

不同於一般人購買制式的供品，她選擇了自己最喜歡吃的健達倍多巧克力。「我想說，光我就這麼煩了，月老要聽那麼多人講願望，應該也很累，所以給祂我最喜歡吃的東西，祂一定能感受到誠意。」

除了月老，李君慈也與設計圈好友團有一項私房「工作儀式」，不定期會一起前往烘爐地南山福德宮拜拜，為新案祈福、點燈補運。她說，這種集體拜拜的行動很療癒，也很有象徵意義。「在這行很吃靈感，也很容易在撞牆期被案子磨到懷疑人生。大家去那邊，不只為了求神明保佑，也是在彼此身上找到支撐的力量。」

理解與連結

信仰，不只在關係中給予李君慈方向，也在面對失去時，提供了她一種無聲的安慰。前陣子，陪伴她10幾年的貓咪過世，她情緒跌入深谷，無能為力的感覺非常強烈。「每天都在哭，我本以為自己可以很理性地面對生死，結果不是。」

與此同時，她突然對母親多了一層理解。父親在她小時候就過世了，當時，媽媽常會拜拜、點燈、捐香油錢，把一些儀式性的東西看得很重。以前的她，常覺得媽媽「太迷信」、「太依賴神明」，但如今卻能深刻體會其中的情緒出口。「直到貓咪走了，我才知道，當真的經歷過失去，那些儀式，並不是為了改變什麼結果，而是為了讓傷痛得以宣洩。」

對李君慈而言，信仰不僅是許願與還願的交換，而是一種讓心穩定下來的方式。「我是一個很焦慮、容易受影響的人。信仰對我來說，就像是一種轉念的系統。」

近年，她曾陪伴The Crane經歷癌症手術，焦慮到無法入睡，那時她去拜保生大帝，幫對方點燈。「我本來就很在乎朋友和身邊的人，那一刻我只想用我相信的東西去保護他。」她也會幫身邊親友點燈，願望常常實現的她，身旁朋友總認為她「很會許願」，但她認為真正靈驗的關鍵是「心誠則靈」，「我常說，吸引力法則就是這樣：你相信事情會變好，它就真的有可能變好。」

李君慈也相信，這些信仰經驗早已滲入她對創作的直覺、色彩語彙與感官判斷中。「你選擇的字體、構圖、顏色，其實都來自你的人生經驗，而信仰就是其中一環。」她坦言自己不是那種從無中生有的創作者，而更像是「需要容器的液體」。設計對她來說是一種在限制中創造自由的過程。「你給我一個框，我可以在裡面發揮出很多變化。信仰有時也像這樣，是某種形而上的框架，讓我有地方可以依靠、發展、調整。」

人與信仰彼此接納

最後問及，心中的月老是什麼樣的存在？李君慈毫不猶豫地回答：「我覺得祂是那種超nice的爺爺，像《櫻桃小丸子》裡的櫻友藏爺爺，你再任性，祂還是會笑著說好了好了沒關係。」她始終相信神明是溫柔的，不是嚴厲的審判者。「祂不會因為你列了10個條件就不理你，總是會幫你想辦法。」

李君慈觀察到，近幾年信仰與年輕世代之間的距離正在悄悄改變。「大家其實都不是完全沒信仰，只是過去的語言不一定敲得動現在的審美。」她說，那些傳統的拜拜、儀式、還願，如果能在保留文化的前提下，被重新包裝、重新敘事，其實是很有能量的文化場域。

以台北霞海城隍廟為例，近來，不僅前往沖繩做台日文化交流，也積極參與火球祭、國語作業簿等新世代活動，還推出不少創意周邊商品。在李君慈的視角中，設計也正是這種「轉譯」的媒介。它不只處理圖像和形式，更是一種建立關係的工具。「所謂的酷，有時候是願意打開自己，接納不同文化，是一種靠近吧。」跨出 一步，用願意了解的心情去接觸傳統，就會長出一種新的對話空間。原來，信仰不是要神明改變世界，而是每個人都在自我認識中更穩定地，帶著願望，也帶著選擇的能力。

設計師的廟宇美學筆記：看見線條與圖像

採訪現場，什麼令君慈按下快門？

李君慈

視覺設計師，擅長從日常觀察延伸Graphic Design，作品涵蓋書籍裝 幀、品牌視覺、影像視覺、藝文展演主視覺等，近年以個人身分開始 進行藝術創作、聯名設計，並與視覺設計師張閔涵於「平面室」承接各類品牌與大型專案。IG@jyunccihli

_{文｜張瑋涵　攝影｜羅柏麟　圖片提供｜李君慈}

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