CAFE!N桃園總廠店！水色Mizuiro用設計為品牌說故事

2022年2月21日CAFE!N旗下最大店面、佔地百坪門市，於桃園平鎮「桃園總廠店」開幕，同樣由水色Mizuiro負責空間設計，延續CAFE!N在台北市區門市的簡約風格，卻又帶著截然不同的全新特色，這是水色針對地方客群，以及CAFE!N 連鎖門市構建的故事脈落，大家有發現嗎？

桃園店為家庭客設計好翻滾的大座位

水色觀察，桃園總廠店的客群以家庭為主，「靠近落地窗的位置都很大，讓大家可以用舒適的角度坐，」還特別用平台式座椅「小孩根本坐不住，座位寬度夠大，小孩想盤腿坐、想躺著、或在平台上翻滾玩都可以。」這種平台式座位，第一次出現在CAFE!N 門市，就是為了對應特殊客群、進店不同目的，而有設計上如此細膩的思考，2021至2022年開設的5家新門市，都藏著這些小心思。

最有意思的他們在士林店，他們特別做了一個小包廂，「那裡學生很多，你知道學生最喜歡在咖啡店做什麼嗎？」大家可以先停下來想一下自己的答案，「是談戀愛。」在門市角落，不引人注意的地方，設置面對面坐會靠很近、又剛好放得下餐盤的2人座位，方便牽手又能享用餐點，當然士林店其他區域，也有適合談公事、或大包小包購物完進來休息的客群座位，大家都能在潛意識，看到空間和桌椅設計，而自然被引導到最適合的區域入座，這就是設計幽微而又體貼之處。

模糊空間呼應「頓點和逗點」的概念

這裡因為空間夠大、又在源友總部，總廠店有一間其他門市沒有的「烘豆室」，再加上廚房和客席區，以使用方式來說可以分成三大類，在動線上，為了服務人員工作方便，讓烘豆、製作餐點、出餐的空間，連在一起，沒有牆面做實質區隔，客席區也用圓、方桌區分客群類型，整間店從裡至外，都沒有明確的分界點「因為空間很大，區域分得太明顯會變得很瑣碎，反而是前面4家地處台北的門市，空間小，把界線分清楚，大家比較容易找到適合自己的位子。」

讓空間界線模糊還有另一層心思，也是貫穿CAFE!N 設計的「頓點和逗點」概念，對水色來說，CAFE!N 的5家分店，都是一個頓點和逗點，「進入一個點稍作停留，進入下一個點又會再進化一次，」模糊的空間，就是在空間設計上，做了頓點和逗點的隱喻。

總廠店另一個來自「階梯」的頓點和逗點隱喻，吧台特別做了階梯造型，店裡不同區域也有灰色的小階梯，或是像階梯一樣出現的座位區，「因為空間很大，階梯會讓視覺停留再延伸，而不是一眼就全部望穿空間，這也是過去CAFE!N 沒有出現過的設計手法。」

極簡才是最難的設計

說到CAFE!N ，大家會直覺想到純白和極簡，但越簡單的設計才是最難的設計，「簡約風格難在細節要很多，否則就會看起來很無聊，例如士林店的材質交接面，每個磚都要對到吧台，再往後延伸對到牆壁，把細節做出來就不會無聊，極簡和簡約才會成立。」

為什麼要自己設計傢俱？

CAFE!N 門市還有個非常不一樣的部分是，傢俱幾乎是自己設計的，「只要別人模仿我們的設計，馬上會被發現，因為設計圖都是我們自己畫的，」一來是水色本來就擅長產品設計，二來是為了不同區域客群的特殊設定，更能做出市場差異，「例如A和B場地有相同客群，一樣的傢俱就會重複出現，當C場地出現不同客群，我們就會針對機能重新設定」有意思的是，即使在台北市的不同區域也有很大的差異，這也是CAFE!N 每家門市各具特色的因素之一。

CAFE!N 故事的結束與開始

另外，CAFE!N 的品牌設計核心並不是純白的，2021年水色為CAFE!N 重新設定品牌形象是以白色出發沒錯，「但我不覺得這個品牌定位是永遠的白，」從第一家純白的和平店後，每一家新門市會再加入一點「灰色」，比例愈來愈多。每一間CAFE!N 都有統一的風格，卻又不太一樣「這才能做到和別人不一樣的品牌和空間規劃。」大家有發現嗎？水色企圖用「設計」以一個完整的故事，串起2021年至2022年開設的5家店／篇章，2022年最後的士林店和桃園總廠店已經開幕，CAFE!N 故事也講完了，接下來？水色說，他們將為CAFE!N 開啟新的故事和篇章，請大家拭目以待！

備註：在水色的故事中，第四篇章是桃園總廠店、第五篇章／終章是士林店，但因為開幕的時間耽擱，而讓大家誤以為桃園總廠店才是最後一家門市，這也是為什麼，士林店是CAFE!N 五家分店中，灰色比例最高的門市。

CAFE!N 五大篇章

第一篇章：和平門市

地址｜台北市大安區和平東路一段21號(古亭站五號出口)

第二篇章｜板橋中山門市

地址｜新北市板橋區新民街45號(板橋站二號出口)

第三篇章｜民權門市

地址｜台北市中山區中山北路二段171號(民權西路站九號出口)

第四篇章：桃園總廠門市

地址｜桃園市平鎮區工業五路八號

第五篇章：士林店

地址｜台北市士林區美德街16巷1號(士林站一號出口)

圖片提供｜CAFE!N 、Mizuiro 水色設計

隱身於台北古亭一帶巷弄間的「香色」，古典歐風空間點綴米其林入選餐廳光環，顏值與料理實力兼備，早已是一眾美食獵人們心中的寶藏餐廳。

今夏，香色新裝亮相！歐風老宅融入裝飾藝術和洛可可風情，以更成熟富韻味的面貌迎客。夏季菜單亦同步登場，主廚邱一中（Steve）大膽運用各式辛香料入菜，善用發酵、醃漬技法帶來的多層次風味，詮釋日光照耀下的明媚山海，亦打開炎夏總是疲弱的胃口。

歐風老宅裡的法式復古沙龍

自2025年起，香色便啟動轉型計畫，終於在今夏竣工。新裝潢保留香色原有的法式鄉村古樸靈魂，加入大量裝飾藝術與洛可可元素，為空間注入1930年代的法式沙龍文藝氣息。此次改造，將接待處由室外移至室內新闢的玄關，讓舟車勞頓前來的客人得一處過渡空間轉換心情。玄關與用餐區以一道古典花鳥帷幕相隔，帷幕帶來的神秘感，將客人們對幕後體驗的雀躍和期待值拉到最高。

餐廳內的家具家飾也都迎來新貌，整體空間褪去了過往的文青感，轉換為更沉著且富有藝術氣息的樣貌：玄關牆面選用英國百年品牌WATTS 1874壁紙，營造復古氛圍；用餐區牆面點綴洛可可風格掛毯與隔簾，以及自世界各地蒐集而來的古畫作，地磚則為義大利裝飾藝術（Art Deco）時期的樣板訂製品，置身其中彷彿身處法國黃金年代的藝文沙龍。

餐桌椅也全面更新，新作由知名設計公司ECRU STUDIO訂製，運用Art Deco時期常見的「橡木填粉」工法，讓桌腳呈現特殊的木色對比，桌面則使用古代用於書寫的羊皮紙製成；桌沿的曲線融會東西方韻味，呼應香色匯集歐亞風格的料理特色。

香色2026夏季菜單關鍵字：海味、辛香、發酵、醃漬

本季邱一中主廚端上多道海鮮料理，從干貝、明蝦、淡菜、青甘、石斑、小卷到帝王鮭，海味澎湃；搭配大量辛香料和香草入菜，帶來或明亮、或清冽、或辛辣的風味亮點，為味蕾帶來剛剛好的刺激，正適合打開炎夏總是稍微疲弱的胃口。

▌發酵與醃漬的魅力

開胃前菜「北海道干貝」搭配發酵綠竹筍上桌，中央堆疊老虎醬爆漿晶球，一口咬下，醬料的微辣和發酵風味相互撞擊，清爽開胃。

醃漬之迷人在「青甘」魚料理中展現：主廚將青甘鹽漬後撒上可可粉吹乾一晚，切薄片後捲入香料醋漬甜菜根，及辣、甜、微苦與水感的馬鬱蘭漬西瓜，平衡魚肉的油脂，十分爽口。

▌異國與台式情調和風味碰撞

野味前菜選用來自高雄衫林的「大野山雞」呈現，其獨特之處在於農場主人在飼料中混入中藥，並養足16週以確保風味飽滿；且放山雞肌肉壯碩、活動量大，口感紮實。主廚反覆測試後，決定以68度低溫慢煮4小時烹調，讓雞肉呈現嫩、皮Q且多汁的狀態。風味則交織味噌醬炙烤焦香、蔥油雞醬、白蘆筍與醋漬蘋果香，日式與台式風味混融。

隨大野山雞送上的布里歐麵包，藏有主廚與來自西藏的妻子的愛情象徵。麵包5色抹醬絢麗如「五色經幡」，各乘載松露玉米泥、青醬、酸奶、昆布蝶豆花、辣番茄風味，沾著麵包一起吃更能襯托雞汁馥郁香氣。

主餐前的「冰河帝王鮭魚」則是主廚的「尋味之作」，他曾在日本旅行時，吃到皮脆肉嫩、入口即化的3分熟鮭魚，並為之震撼。主廚選用紐西蘭庫克山的冰河帝王鮭，將其鹽漬後以40度低溫悉心慢煮，使魚肉質地細膩化口，再將魚皮煎至酥脆，嘗試還原當初在日本遇見的那難忘口感。風味則搭配破布子蒜味奶醬、台式金沙茭白筍，與鮭魚香脆軟嫩的質地非常對味。

▌香草與辛香料在口中舞動

這道從外觀就讓人感受到一股沁涼海鮮開胃菜，由台灣在地「澎湖明蝦、馬祖淡菜」組隊為烤串上桌，搭配融入檸檬馬鞭草的番茄和瑤柱冷湯，入口感受是沁脾清涼。

來到香色，編輯推薦主餐選羊肉，邱一中主廚端上的羊料理一向令人滿足驚艷。本季主廚選以「澳洲熟成羊小排」呈現，羊肉藉香料鹽水賦味，經煎烤、香料奶油油潑後再進爐炭烤；上桌前再以香料粉、龍眼木煙燻添味，香氣飽滿。醬汁則交織荳蔻、小茴香、山葵辛香，配料可嚐到無花果、紅茶、葡萄柚氣息，由香料與果實一同振奮炎夏疲憊的味蕾。

餐期尾聲，香色送上夏日必須來一碗的「刨冰」！冰沙飽含芳香萬壽菊風味，草本清香清新宜人，搭配以羊乳酪慕斯、愛文芒果和百香果做成的酸甜雪酪，成就一道清爽的起司甜點。

造訪香色別錯過「茶搭餐」體驗

清醒浪潮正襲來，越來越多人在Fine Dining選擇無酒精飲品搭餐，香色在這方面做得相當出色，值得一試。本季3杯調飲各自精彩：帶氣泡的「茉莉花茶」添入水田芥蔬菜、梔子花蜜風味，適合搭配干貝、明蝦與淡菜；「晚香玉烏龍」交織發酵後帶酸果香的梨子、杜松子、葡萄柚、白胡椒香氣，草本果味鮮明，搭大野山雞正對味；當季的「土鳳梨汁」與紅烏龍搭配，點綴薄荷、黃檸檬、紫蘇清香，這份獨屬亞熱帶的果酸風味夏季感十足，搭肥嫩的帝王鮭料理清爽解膩。

香色

地址｜臺北市中正區湖口街1-2號

營業時間｜週一公休／週二至週五 17:30－22:00／週六日 12:00－15:00、17:30－22:00

在建築密度高的城市校園中，如何為孩子保留一片得以恣意嬉戲的天地？在德國慕尼黑工業大學校園內，柏林建築事務所Kéré Architecture以「垂直遊樂場」為發想，築起一座木造幼兒園，巧妙透過室內滑梯、屋頂露台等設計，將「遊戲」概念融入建築，為孩子打造一座趣味十足的城市樂園。

停車場華麗新生

這座名為「Kinderoase an der TUM」的幼兒園，是慕尼黑工業大學（TUM）為提供年輕教職員托育支持所建，盼能讓新手爸媽們在工作與家庭之間取得平衡。幼兒園所在的地塊，原本是一座位在學生餐廳、大學主校區之間的停車場，如今則在Kéré Architecture的規劃下迎來新生。

5層樓高的垂直遊樂場

Kéré建築團隊以「遊戲」為概念核心，將TUM幼兒園設計成5層樓高的「垂直遊樂場」，透過一座巨大的圓形階梯，以及一系列室內溜滑梯，串聯起總面積約440坪的辦公空間、遊戲區和屋頂露台；同時以充滿玩趣的動線設計，讓孩子們能在園內盡情奔跑、玩耍和探索。

溫潤明亮的木構建築

看中木材溫潤、有助於自然通風和採光等特質，Kéré攜手奧地利建築事務所HK Architekten為幼兒園設計木造結構，並讓其大部分裸露在外，在建築密度高的TUM校園中，開拓出一片視覺感寬敞、明亮的場域。

建築上半部的木構外部則經過碳化處理，增強其耐候和防腐性，同時賦予木材表面獨特紋理；外層還疊加了一面鋼板，板材立面上的折線像是山稜輪廓，為建築帶來更豐富的表情。

在空間配置上，因基地面向喧囂街道，建築團隊將貫穿3層樓的遊樂場規劃於臨街側，學習空間則在建築後部，確保孩子學習時不受噪音打擾。屋頂層則設有露台，供孩子們玩耍，在此還可眺望慕尼黑城市景觀。

幼兒園不只是孩子們習生活新知、學著與同儕共處的所在，也是他們培養「感知」能力的重要環境。園內的色彩、線條與動線等，都會影響孩童的感官及觀看世界的視角。在這座向天空延伸的「垂直遊戲場」裡，學習不再被侷限於傳統教室的四面牆中。每一次在木構間的奔跑、每一趟滑梯上的滑行，都讓孩子們成長的每一天都充滿了移動與冒險的樂趣。