磅礡岩壁中的露天表演空間！DnA保留地方紋理賦予廢棄採石場第二生命

隨經濟、社會轉型，中國在近三十年間迎來一陣建築熱潮，地標導向的巨型工程佔據一線城市，圈地造鎮、活化城鎮計畫在各地進行，這般景況也促使不少新一代建築師轉而思考，抹去地方特性、改變城市結構的建築方法，是否為最適切的發展途徑？其中，北京建築事務所DnA主理建築師徐甜甜，正是對中國現今建築景況提出反思的創作者之一。DnA長期投入鄉村振興規劃，運用「城市針灸」概念、整合跨學科專業，為面臨產業轉型、人口流失的地區注入活水，而其在浙江縉雲縣針對9個廢棄採石場的改造計畫，就是相當著名的案例之一。

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縉雲採石場的過去與現在

位於中國浙江的縉雲縣，以森林為主要地貌，山水交織出秀麗景致，著名的仙都風景名勝區正座落於此。不過，當地土壤貧瘠，不利於農業發展，因此當地人轉而利用豐富石材資源發展地方經濟，因而有了大批採石場誕生，也培養出一眾出色石匠；近年，縉雲面臨產業轉型，部分採石場轉作養雞場或魚塘使用，另些則因年久而修而遭閒置。

DnA如何改造廢棄採石場？

DnA進場後，從3,000多個廢棄採石場中挑出9座，對其進行改造計畫。雖為改造，但徐甜甜擅用的手法並非「打掉重練」，而是盡可能以小規模、微創甚至可逆的干預措施，為地方創造文化活動空間，又或孵化新興產業發展的可能。

那改造縉雲採石場，DnA怎麼做？採石場本身座落高聳岩壁之間，加上四周山景優美，外觀與環境條件本就出色，且採石場在岩壁包夾之下，擁有天然、良好的聲學效果，而團隊看準基地這兩點優勢，將設計導入、令9座採石場新生為戶外表演空間。DnA對岩壁做了結構上的優化、讓其符合動線規劃，並運用木製傢俱打造多層平臺，提供訪客各種不同看表演、觀察岩壁、欣賞風景的視角。

DnA雙案例比對：竹林劇場與縉雲採石場

DnA針對浙江另一件作品「竹林劇場」所提出的建築方法，其實和縉雲採石場有著異曲同工之妙。為建構竹林劇場，團隊透過彎折、捆紮大量竹材打造穹頂，為原先平凡無奇的空地提升識別度，而在縉雲採石場案例中，DnA同樣保留基地原先的自然紋理，藉由小規模干預如加設平台、規劃動線等，賦予閒置空間「場域」特性。DnA不僅留存了當地與石的記憶，也透過加深縉雲採石場場域特殊性，提升在地居民或遊客來此造訪的意願，使其轉化為新興公共地標，為地方創造新的經濟、文化發展可能。

資料、圖片｜Aedes Architecture Forum、DnA_Design and Architecture（攝影：Wang Ziling）

從《慾望城市》到《蜘蛛人》，從都會女子生活誌到英雄敘事，儘管故事情節再不同，只要畫面閃過「熨斗大廈（Flatiron Building）」，就知道這些精采故事發生在紐約。作為曼哈頓極具代表性的風景，熨斗大廈以身窄纖細的三角形輪廓著稱，自1903年屹立紐約街頭至今。如今這座地標建築正進行重大改建，從商辦大樓轉型為高級住宅，外觀內裝皆迎來修復和改造，預計於2026年秋季正式公開新貌。

熨斗大廈：曼哈頓街頭的經典地標

在熨斗大廈拔地而起之前，建築所在地塊就因輪廓酷似熨斗而被稱為「Flatiron」。20世紀初年，《紐約時報》曾在報導中提及，因地塊形狀特殊，要在此建造高樓就工程角度來說是一大難題，大樓最高或許只能達到12層。然而，建築師Daniel Burnham採用當時仍屬新興技術的鋼骨結構，為業主設計出高達87公尺、22層樓的大樓，最終其於1902年竣工，成為鋼構建築的始祖之一；外牆質地交織釉面赤陶與石灰岩，裝飾融入美術學院派（Beaux Arts）建築風格，由凸窗、簷口等細節點綴，配上標誌性的三角形外觀，便成了如今我們熟悉的熨斗大廈。

從商辦轉型為高級住宅

自1902年啟用後，熨斗大廈一直被作為商辦大樓使用，直到2023年，不動產開發商Brodsky及Sorgente Group共組團隊，宣布將這座傳奇地標改建為高級住宅，預計於22層樓規劃約40戶住宅，並由紐約建築設計事務所Studio Sofield負責室內設計；建築外觀的赤陶、石灰岩及古希臘樣式柱體等，也將經悉心修復。全案預計於2026年底改裝完成。

多層次住宅空間隨三角形建築結構開展

改造過程中，Studio Sofield順應熨斗大廈本身的特殊結構，為住宅規劃格局，其中最具特色的是，建築最窄那側的弧形窗戶，成為屋內對外的框景，起居空間由窗邊向內部逐漸由窄拓寬。當屋主腳步在三角形的屋內移動，視野將從第五大道（Fifth Avenue）逐步擴延至遠處的麥迪遜廣場（Madison Square）。設計團隊也善用大廈非方正、寬度範圍廣的既有結構，安排多樣的空間體驗，從私密角落一路延伸至開闊的長型空間。

軟裝的材質選擇，呼應熨斗大廈外牆質地，並揉合設計團隊在施工過程中發現、自20世紀初留下的建築歷史痕跡，以灰泥、石材為主體，點綴金屬細節，一方面延續大廈本身的內斂與懷舊感，同時加入更具現代感的材質，營造符合當代生活的居家氛圍。

外牆LED照明、復古旋轉門凸顯建築百年風華

熨斗大廈門面也迎來新貌，修復後的外牆由燈光設計團隊L’Observatoire International訂製的LED照明系統點亮，建築精緻細節更加凸顯。樓內設於1910年的旋轉門入口，也經現代工法細膩重現原始設計，重現熨斗大廈剛落成時的時代風華。

城市中數以萬計的路燈，除了照亮街道為行人引路，還能延伸出什麼樣的功能，進一步融入市民的日常生活？在曼谷市政廳廣場，泰國建築團隊HAS design and research從熱帶區域人們的生活習慣出發，以設計介入廣場上既有的路燈，利用如布幔般垂墜的線形結構，在路燈周圍延伸打造出一座半戶外空間「High Line Bangkok」，將城市基礎設施昇華為融入市民生活的公共場域。

將城市基礎建設昇華為公共空間

「High Line Bangkok」是HAS為2026曼谷設計週呈獻的作品，創意概念源自領導該團隊的建築師洪建智與Kulthida Songkittipakdee對泰國常民生活的觀察。泰國街道上路燈遍佈，但它們鮮少真正融入城市生活，看似與市民的日常極其接近，實則關係疏離。為此，HAS盼能透過一項以設計美學驅動、且具社會參與性的策略，重新詮釋路燈這一曼谷無處不在的公共基礎設施，並進一步將其轉化為市民可享的社會與空間資產。

設計從熱帶城市的生活習慣出發

以泰國最具代表性的公共集會場域為基地，High Line Bangkok佔據了曼谷市政廳前的大型廣場。在前期調研過程中，HAS觀察到，熱帶氣候深刻影響了在地人與這座廣場的互動關係：白天豔陽高照時，人們習慣在大樹下乘涼聚會；入夜後天氣轉涼，人們的活動地點則轉移至路燈點亮的區域——這樣的日夜對比，揭示了「陰影與光」對熱帶城市生活的深刻影響。

回收布料形塑半戶外空間

回應調研觀察，HAS以路燈作為High Line Bangkok的主要結構框架，在不新增地基和永久性建築結構的前提下，將既有的城市基礎建設轉化公共場域。團隊回收大量泰國在地布料，將其重新整理為一系列布條，接著用這些布條串起路燈頂部、地面草叢2個端點，在路燈下形成一座舒適的半戶外空間，邀人們在此相聚。

白天，High Line Bangkok像是一道降落城市間的彩虹，隨著與光線互動，在廣場上投射出繽紛光影；夜晚路燈亮燈後，則化身燈塔般的存在，延展並放大路燈光源，為曼谷市政廳廣場賦予有別以往的樣貌。透過這件作品，HAS盼能讓市民親身感受到，設計真有改變城市日常生活的力量。