在五都之外，要在地方縣市做到文化平權的落實，向來不是一條好走的路，但這是一條必須也必要的道路！

雲林表演廳，作為其縣內唯二的專業型表演場館，平均一年的總觀賞人數可達四萬餘人，但自建館落成以來，近四十年間一直沒有進行過大規模的更新整修，設備逐年老化，「為了不讓藝文資源邊陲化，與回應縣民們能夠欣賞觀看到更佳的表演藝術的需求，我們其實評估規劃已久，積極爭取文化部預算、企業贊助，期望將表演廳的整修升級都一次做到位！」雲林縣文化觀光處處長陳璧君說明。

全方位改建計畫，打造專業音樂廳等級聲學空間

負責此次場館優化計畫的九穗聯合建築師事務所鍾生杰建築師提到，早期表演廳所扮演的角色偏向綜合性多功能型態的表演空間，在音場設計構造上還是與專業級別有差距。此次改造藉由電腦聲學的精細模擬，透過改造觀眾席兩側牆面與造型天花板以及舞台音響反射板，將建築空間中的自然音場效果，提升至符合專業音樂廳的嚴格標準。並同步更新舞台的專業懸吊設備與地板，替換下來的舊鋼索與鋼管也巧妙地被運用在大廳空間，化身為增加樓梯扶手高度的懸吊式藝術裝置。

為了提供觀眾更優質的聽覺舒適感受，另一項場館優化重點即是觀眾席座椅，在保留中大型劇場座位數的前提下，建築團隊悉心調整了座椅的角度與位置，全部更新為較符合人體工學之椅座及背靠，不論是坐著看表演或移動時的動線都更加舒適順暢，還有規劃十席身障座席，希望藉此提升文化平權，增加身障者欣賞藝文表演的便利性。鍾建築師說。

接連半年的盛大演出陣容，睽違十九年的雲門

歷經整整兩年的重建修繕，2022年下半年雲林表演廳即將再次對外開放，此次開幕慶預計從六月持續至十二月，超過四十二檔演出節目，種類多元，橫跨現代舞蹈、戲劇、交響樂、傳統戲曲，其中特別有趣的是由觀眾票選出的「當代馬戲藝術」類型節目，讓觀眾票選想看的節目，引進如近年深受大眾喜愛的「舞鈴劇場」《首部曲-阿米巴Amoeba》，陳璧君處長解釋：「中斷了一段時間，要重新找回表演廳的觀眾，且近年在疫情衝擊下，重新培養大眾欣賞表演藝術，需要長期的計畫，一來是希望透過不同的表演節目型式展現出全新表演廳的魅力；二來是希望藉由這些強檔優質節目提高民眾付費進劇場的意願，也逐步養成藝文欣賞的新世代人口。」從國人熟知的雲門舞集的《十三聲》、李國修紀念作品《三人行不行》、台灣藝術家交響樂團《動物狂歡節》親子音樂會、明華園總團《蓬萊仙島-漢鍾離》，還有FOCA福爾摩沙馬戲團的2022年最新節目《Mr.III三III》也將在此進行中南部地區的首演。開幕的首波大戲為雲門藝術總監鄭宗龍所編作《十三聲》擔綱，陳璧君處長表示：「雲門已經有十九年沒有來雲林演出，特別是《十三聲》的創作發想主題為早期艋舺常民生活，充滿臺灣在地生命力的演出，和雲林又特別契合，鄉親們都期待不已，門票已近完售！」

雲門《十三聲》以六Ｏ年代「艋舺」街頭賣藝的傳奇人物為靈感所創作，串起台灣的過去、現在和未來，希望在往源頭探索的同時，找到面對未來的勇氣。（圖片提供：雲門 攝影/李佳瞱）

表演廳也參與臺中國家歌劇院所組中部劇場平台及雲嘉嘉營劇場連線，未來將有更多資源引介國內外的優質售票節目。特別值得一提的是雲林表演廳跨劇場合作自製節目，與高雄衛武營國家藝術中心共同合作，由縣內的真雲林閣掌中劇團跨領域結合Circus P.S.方式馬戲，以「馬戲」與「布袋戲」文化發展出全新的創作節目《採藥記》，為在地創作團隊的未來帶來更多的可能性。

文 | 黃阡卉  圖 | 雲林縣政府

雲林縣政府 廣告

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}