學美.美學3.0校園美感大變身!山林中的學生餐廳、純淨通透藝廊等5所學校改造亮點

110年學美.美學3.0

110年學美.美學3.0共選出北、中、南、東部及離島金門等地區共25所學校,及21組設計團隊進入教育現場一同執行改造,而自「學美.美學—校園美感設計實踐計畫」在108年推行至今,在全台已累積55所示範學校,為讓更多人看到改造成果,此次也特別打造「學美.美學線上展」,呈現過去3年的成功案例,同時彙整學校、設計團隊與指導委員等不同參與對象,分享改造過程中的經驗,提供大眾一個學習美感校園再造的開放式平台。

小檔室內空間 (2)
邁入第三年的學美.美學計畫,共遴選出25所學校及21組設計團隊,進入教育現場共同執行改造任務。

 

學美.美學3.0 × 5所改造學校!

(以下選出本次其中5間改造後的學校,帶大家一窺導入設計後的美感校園。更多精彩改造亮點,可點此至學美.美學線上展觀看

  

苗栗縣南河國民小學 × 絮絮空間感知有限公司

歐姆 Ω 蛋計畫 / Project Ω

原本坐落在校園角落、簡陋且克難的雞舍與堆肥區,加上動線規劃不清楚,不利食農與生態教學,而設計進場後,除將雞舍從封閉的角落移至開闊的中央,並運用流暢曲線的白色金屬圍籬,輕輕地在台灣櫟樹下打造一處如歐姆形狀、內凹的食農生態場域,也串連起周圍自然景觀、食農花園與堆肥空間。

小檔整體環境Before
Before

 

小檔入口
設計團隊運用流暢曲線的白色金屬圍籬,在台灣櫟樹下打造一處如歐姆形狀、內凹的食農生態場域。

除此之外,每隻雞都擁有自己的名牌、蛋架,加上堆肥的工具也各歸各位,讓師生們能在這舒適的自然學習空間、近距離觀察雞的行為,也創造出一處與自然環境共生共學的食農教學場域。

小檔食農課程
師生們能在這舒適的自然學習空間、近距離觀察雞的行為。

 

小檔整體造景
改造後的整體造景

 

雲林縣樟湖生態國中小 × 日衍規劃設計

森食製造所

隱身在山林茶園之間的樟湖生態國民中小學的學生餐廳因緊鄰廚房內部悶熱,加上空間劃分不良、收納空間不足,設計團隊便以天花板抽風設備來解決空間對流問題,同時新增中島做為打菜區域、重新規劃打菜動線,舊有的鋁窗也拆除改為窗邊平台、延伸使用範圍之外,也增加空間明亮度與解決空氣流通問題。

小檔樟湖國小餐廳-內部 (2)
Before

 

小檔室內空間 (7)
設計團隊新增中島做為打菜區域、重新規劃打菜動線。

而設計團隊也運用木棧板打造洗滌平台,將洗滌槽、變電箱、排水管,有系統地整理整齊,同時重新規劃廚餘乾溼分離槽,讓油脂水正確排進截油槽,維護環境整潔之外,讓整體改造空間由內而外煥然一新。

小檔餐廳外部 (3)
設計團隊也運用木棧板打造洗滌平台,將洗滌槽、變電箱、排水管,有系統地整理整齊。

 

小檔倉儲空間 (1)
整齊收納的倉儲空間

高雄市仁武高中 × 暁房子創意設計

作伙辦桌

原先的家政教室動線不佳,空間也無法展現課程特色,設計團隊便將台灣辦桌文化融入改造主題中,其透過設計手法轉化烹飪教室的機能配置,創造出新的環狀教學動線,同時重新定義收納模式,讓繁雜的器皿及設備各有各位。另外,以燈具既塑造出烹調區域的視覺焦點,也讓烹飪作菜成為一種表演。

小檔教室全景
Before

 

小檔教室全景_空間設計與傳統辦桌文化結合,讓家政教室更具烹飪精神_1
設計團隊將空間設計與傳統辦桌文化結合,讓家政教室更具烹飪精神。

 

小檔上掀式窗戶,可做為學生義賣窗口_2
上掀式窗戶設計,可做為學生義賣窗口。

小檔上課實景
設計團隊以燈具塑造出烹調區域的視覺焦點。

屏東縣泰武國小 × 彡苗空間實驗

lalangan - 雕刻映畫屋 

原先的空間缺少木工教室氛圍,以及收納與展示的機能,設計團隊利用收納空間上抬以創造最大的使用空間;新製的木雕桌不再老舊厚重:加大的桌面保留既有木工桌的實木擋塊,藉由重新打磨、修整後,成為可依使用拆卸、調整,在使用上創造更多可能。

小檔教室內部_1
Before

 

小檔利用空間垂直抬升進行系統性整合,翻轉作品的收納方式成為空間的特色,如膠捲般的影格滿載著學生作品及排灣族文化_1
設計團隊利用空間垂直抬升進行系統性整合,翻轉作品的收納方式成為空間的特色,如膠捲般的影格滿載著學生作品及排灣族文化。

原本的窗戶更換為折窗,產生新的視覺軸線,能與對側的石屋相望,加上重新配置空間照明及循環電扇,也改善空氣對流及視覺整體性。而量身訂製的木桌及工具推車,也讓孩子可以收納工具及未完成的作品。

小檔利用空間垂直抬升進行系統性整合,翻轉作品的收納方式成為空間的特色,如膠捲般的影格滿載著學生作品及排灣族文化_2
原本的窗戶更換為折窗,產生新的視覺軸線,能與對側的石屋相望。

 

小檔木工教室氛圍營造
量身訂製的木桌及工具推車,讓孩子可以收納工具及未完成的作品。

 

金門縣金湖國小 × 創客吧+FabCraft

光合美術館 

此為原本位於學校舊圖書館1樓的閒置空間,設計團隊以藝廊為空間定調,將美感帶入校園,同時賦予空間複合性的機能,讓用途不侷限於靜態展覽,更能讓動態的展演也能發揮地淋漓盡致。同時透過減法設計,以淺色基調重新整理空間,將窗戶換裝成透明玻璃,引入更多自然採光,為空間帶來純淨與通透的美感。

小檔室內空間全景2
Before

 

小檔活動式展櫃格局 (1)
設計團隊特別量身設計訂製一系列模組化展示櫃體。

另外,為讓未來使用上的空間配置能夠更有彈性,設計團隊也特別量身設計訂製一系列模組化展示櫃體,帶出簡潔且靈活的空間調性,為金門的孩子提供一個啟發美感的學美基地。

小檔靜態展覽形式 (1)
設計團隊也特別量身設計訂製一系列模組化展示櫃體,可靈活運用。

小檔鞋櫃區
設計團隊也透過減法設計,以淺色基調重新整理空間。

 

文字整理|Adela Cheng   圖片提供|台灣設計研究院

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轉譯松菸街區家屋樣貌!Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木與手工瓷磚共築安謐日常風景
Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木、手工瓷磚復刻松菸街區家屋樣貌

Aesop的店鋪空間設計總是別出心裁,全球數百家店鋪設計主題無一重複,皆順應著街區長出獨特樣貌。近日插旗台北大巨蛋遠東Garden CityAesop內部設計團隊以鄰近大巨蛋的松山文創園區(松菸)及其周邊家屋為靈感,以深色胡桃木為主調,回應此地藝文氣息下藏粗獷底色的性格。

Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木、手工瓷磚復刻松菸街區家屋樣貌
(圖片提供:Aesop)

靈感來自松菸街區家屋

家作為日常居所的樣貌,往往與周遭街景彼此鑲嵌。比如大巨蛋附近的松菸街區,熱鬧而富有生活氣息,既乘載著昔日工業時代留下的歲月痕跡,也瀰漫著工廠倉庫改建為文化園區後,特色咖啡廳、選品店、工作室、香氛店林立的藝文氣息。Aesop在此觀察到,略微粗獷的城市底色,讓在地居民更加渴望溫暖的室內風景,因此在地木工店製作的木作家具成了許多人佈置家屋的選擇。

Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木、手工瓷磚復刻松菸街區家屋樣貌
(圖片提供:Aesop)

Aesop來說,店鋪是一處「介於內與外之間」的空間,它能像家一般令人感到舒適,同時承接著城市街頭日常的流動。透過Garden City店的空間設計,Aesop試圖探索這個模糊而迷人的「家/店」邊界。

胡桃木、手工瓷磚共築安謐日常風景

全店大量運用深色胡桃木元素,鋪排出寧靜、沈穩的氛圍;中央櫃檯與產品層架全以木色呈現,抽屜和櫃體覆上編織木皮,令人憶起台灣傳統家屋的日常風景。帶紋理的水泥地板,與木色形成對比,也為溫潤的居所質感注入些許粗礪個性,呼應著松菸街區的工業歷史。此外,材質質地的對比也可見於家飾細節,包含懸掛於天花板的鐵絲玻璃構件,以及一座泛著類青銅光澤的訂製鋼作吊燈。

Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木、手工瓷磚復刻松菸街區家屋樣貌
(圖片提供:Aesop)

面向街道的櫥窗與陳列精選配方的展示櫃,則全面以在地工作室「爿爿花」的手工瓷磚鋪成,復刻台灣老宅騎樓常見的瓷磚花樣。瓷磚的幾何圖案與色彩、木作的溫潤,皆令人感到熟悉,也消弭了零售空間的商業感,予人彷彿置身家屋的溫暖和安謐。

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跟著彡苗空間實驗看3個海外商場設計:從曼谷復古新地標到東京藝術策展,空間被記住從不只因漂亮!
跟著彡苗空間實驗看3個海外商場設計:從曼谷復古新地標到東京藝術策展,空間被記住從不只因漂亮!

本文選自La Vie 20269月號《藤本壯介建築特輯》,更多精彩內容請點此

當電商大大改變消費習慣,實體商場該如何看待自己的存在價值呢?彡苗空間實驗認為,關鍵在於消解商業邊界,讓空間成為能不斷覆寫內容的體驗畫布。商場被記住從不只因外觀漂亮,更在於掌握鮮明的個性。現在他們打開他們的靈感抽屜,分享泰國曼谷到日本東京的 3 座風格商場案例,看他們如何透過懷舊老件、減法留白與藝術策展,打造出數位無法取代的生活體驗

➣ 閱讀更多:台中勤美誠品B2與大江購物改裝亮點!專訪彡苗空間實驗、何庭安、小麥 Gloria Mak:商業空間策展如何消解邊界?

彡苗空間實驗 Logo。(圖片提供:彡苗空間實驗)
彡苗空間實驗 Logo。(圖片提供:彡苗空間實驗)

彡苗空間實驗
一群由建築、室內與景觀背景組成的設計團隊,由樂美成、羅開、鄭又維 3 位創辦人於 2016 年成立,致力以設計連結空間與使用者需求,創造引人共鳴的空間體驗。今年邁入第 10 年,從最初作為客戶端 Something Behind 的初衷,如今延伸為 Something Between 的願景。我們在品牌與品牌、品牌與受眾、地域與網絡之間,不斷探索「設計公司」於當代所能承載的多重位置。

❶ 泰國曼谷|1981 Soul&Sold

來場懷舊的時空穿越

原址是經營多年的 The Mall Ramkhamhaeng 百貨,2026 7 月以懷舊主題的 1981 Soul & Sold 改頭換面,二手與類比質感被搬進當代商場之中。那座由老式電視牆與音響堆疊而成的垂直電梯 YAANALOG,成為百貨中央的精神裝置。各樓層也依濃重的 1980 年代聲光感層層鋪展,有酒吧、古著選物與刺青店等等,更有能容納 400 多人的 Live Hall。彡苗共同創辦人樂美成(以下簡稱美樂)在 Instagram 滑到 reels 後一直想飛去看看。他觀察到,許多百貨都有這樣的挑高中庭,曾有說法指出這讓動線變成迴圈,令客人停留率提升,也讓民眾一眼就能望穿空間的魅力。他也聯想到勤美 B2 廣場的中央,最初其實是一座水池,後來墊高、蓋上地板,這次他們把地板恢復平整,讓原有的開闊,能更直接經由遊逛而串聯。

此外,看到Soul&Sold 的畫面,除了中央讓人驚嘆的巨型裝置,空間裡的招商性質與有機感,也讓他想起巴黎歷史悠久的聖圖安跳蚤市場,引人入勝的二手老件變回最時下的流行,不僅回應了「流行本身就是一種隨著時間循環的證明」,也作為與其他商場最大的區別。

中央廣場挑高的中庭成為大型活動舉辦的地點,其中老式電視牆與音響堆疊而成的垂直電梯 YAANALOG 成為百貨商場空間的精神象徵。(圖片提供:1981 Studio)
中央廣場挑高的中庭成為大型活動舉辦的地點,其中老式電視牆與音響堆疊而成的垂直電梯 YAANALOG 成為百貨商場空間的精神象徵。(圖片提供:1981 Studio)
復古風格、懷舊主題店面是 1981 Soul & Sold 主打特色。(圖片提供:1981 Studio)
復古風格、懷舊主題店面是 1981 Soul & Sold 主打特色。(圖片提供:1981 Studio)

❷ 日本東京|NEWoMan高輪MIMURE

找出自己的生活提案

在整區新地標高輪 GATEWAY CITY 之間,MIMURE 店鋪不少,但空間給人的印象卻是很安靜,石材、植物與水流交錯其間。這股氣質來自全體環境設計統籌佐佐木一也領銜的設計團隊 SMALLCLONE。他訂下的準則是「少一點、卻更豐盈」,在有限的2 層樓、約 8,000 平方公尺裡,刻意放大留白、讓材質回到最低限度,模糊視覺與動線的邊界。

植栽陳設則交由空間演出團隊 TSUBAKI 操刀,把日本自然美學的呼吸感注入室內。至於整層由小川珈琲進駐的美食實驗場,在其創意總監宇田吉範主導下,讓 12 間專門店在同一套語彙呈現出高度一致又層次分明的完成度。美樂認為,商場被記住,從來不是因為外觀漂亮,而是能否掌握清楚的個性。這令他想起參觀麻布台之丘的經驗,兩者都精準掌握自己的定位,把想營造的生活體驗明確落實在空間裡。

NEWoMan高輪「MIMURE」打造與日本之美共鳴的渾然一體空間,融合石材、金屬、磁磚與玻璃等素材原有的美感,以及草木與岩石體現的自然循環,營造出簡約卻散發深邃存在感的空間。(圖片提供:NEWoMan高輪)
NEWoMan高輪「MIMURE」打造與日本之美共鳴的渾然一體空間,融合石材、金屬、磁磚與玻璃等素材原有的美感,以及草木與岩石體現的自然循環,營造出簡約卻散發深邃存在感的空間。(圖片提供:NEWoMan高輪)
不施加多餘裝飾,以素材本真的力量點綴美食、體驗與人際交流,打造出一個彷彿將延續至100年後未來的空間。(圖片提供:NEWoMan高輪)
不施加多餘裝飾,以素材本真的力量點綴美食、體驗與人際交流,打造出一個彷彿將延續至100年後未來的空間。(圖片提供:NEWoMan高輪)

日本東京|GINZA SIX

你可能為了藝術家走進百貨

由谷口吉生與 KAJIMA DESIGN 操刀設計,GINZA SIX2017年一開幕便邀請策展人南條史生擔任藝術總監、草間彌生領銜展出,後續強檔不斷,如同法國藝術家 Jean Jullien 2022年打造的空中飛翔的紙人裝置〈The Departure〉。美樂觀察到,「我很喜歡的地方, 是軟性內容都能邀請到很厲害的藝術家或團隊,在高級、簡約、大器感的商業空間裡做串接。」他也說自己光是為了看藝術作品就會想去逛,其中各樓層都可能有不同策展,不停創造事件、吸引人流,消費者更容易在走逛間被激起購買意願。

而最新「A Tree」企劃為期 3 年,設計工作室 DAIKEI MILLS 的中村圭佑以木材為主題,呈現一棵樹從林地到家具、建築的轉換:屋頂花園以 202 片吉野杉薄片組成長達 27 公尺的裝置;35 樓的中央挑高休憩區則分 3 階段邀來 Siin SiinKUO DUORio KobayashiFabien CappelloMax LambFaye Toogood 6 組跨國設計師創作,讓商場空間彷彿隨木頭的生命週期持續生長。

文|吳哲夫 圖片提供|NEWoMan高輪、1981 Studio

更多精彩內容,請見La Vie 20269月號《藤本壯介建築特輯

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