藏在城市巨岩裡的美感校園!混凝土外牆包裹教室、戶外庭院,繽紛色彩妝點學習空間

藏在城市巨岩裡的美感校園!混凝土外牆包裹教室、戶外庭院,繽紛色彩妝點學習空間

學齡兒童的美感養成已為顯學,各地校方與設計師不停透過教科書、學習環境的美學優化,讓學童的日常就是一堂力道足夠、卻無說教感的美感教育課。南法大城馬賽(Marseille)中小學「Antoine de Ruffi」校園,披著極簡混凝土外衣,遠看像顆落在城區中的巨石,再往內走會發現別有洞天,樓內設有綠意妝點的戶外庭院,更運用與清冷外觀形成對比的高明度色彩點綴學習空間。

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-038

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-021
法國馬賽校園Antoine de Ruffi

在老城蓋學校的挑戰

台灣常見的中小學校園多為校舍、戶外空間分離的設計,且相對於單棟建築,更常以建築群與藍綠帶構成一大園區的形式呈現。但對位處古老城市的Antoine de Ruffi來說,空間使用上的限制較多,由TAUTEM、bmc2建築事務所籌組的團隊,必須在有限的空間內,創造具備育樂機能,且涵納室內外場域的校園。

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-049
Antoine de Ruffi戶外球場

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-074
Antoine de Ruffi教室空間

優越的地理位置

Antoine de Ruffi為小學、中學體系共享的校園,所在地理位置優越,夾在城郊之界,西有緊接地中海的城市港口,東有1970年代留下的大型住宅區,再往遠方眺望,則可見Massif de l’Etoile綠意山景,享有城區便利生活機能,也帶有郊區慢步調的愜意氣息。

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-020
Antoine de Ruffi建築外觀

混凝土雙壁外牆防禦、裝飾效果全都有

TAUTEM與bmc2以嚴謹線條搭配混凝土材質,包裹Antoine de Ruffi內共22間教室與公共區域。在外牆處理上,建築團隊同時澆注兩層混凝土,並在兩層間置入剛硬絕緣材料,以創造厚達10公分的「雙壁」外牆,不僅能起到良好的防禦效果,其夾層內部空隙更可安裝工作站、儲藏空間,加強建築機能。

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-039
Antoine de Ruffi立面以混凝土呈現

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-046
Antoine de Ruffi半戶外廊道

特別的是,建築團隊所選用的混凝土,色調介於白與沙色之間,帶有非常細微的珍珠粉嫩色澤,不若純灰調混凝土那般冷冽,反倒有種柔和氣息,貼近中小學校舍需要的舒心之感,而整體牆面在細節上更有光滑、啞光、亮面等質地上的差異,當與光源相互作用時,表現出更具張力的視覺效果。

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-048
Antoine de Ruffi半戶外廊道

更有趣的是,這看似一體成型的混凝土外牆,從不同方位或角度觀看各自精彩,帶雕刻感線條的牆面,在建築左翼形成帶有古希臘建築風格的壯觀柱廊,另一側則呈現階梯型態,為校園提供庇護、連通外部功能的同時,也豐富了街道景觀。

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-096

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-042
Antoine de Ruffi建築外牆細節

室內空間以松木搭配繽紛色彩呈現

在室內空間規劃上,TAUTEM與bmc2以來自阿爾卑斯山的松木為第一主角,搭配有機線條的運用,烘托出愉悅歡快的地中海風格。步入樓內,教室內外牆面都以木材質呈現,溫潤舒心的氣息迎面而來,而點綴於天花處的草綠、亮黃、土耳其藍色彩,為學童創造更活潑、更能激發想像力的氛圍,也為各類型不同用途的教室加強識別度。

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-016

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-065

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-068

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-076

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-069
Antoine de Ruffi樓內各式各樣的教學空間

而看似精巧的建築內,其實涵納了球場、遊樂場等戶外空間,搭配上大量玻璃材質、外牆格柵所引入的自然光線,讓孩子們待在學校的每一刻,都有日光相伴。

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-071

Groupe_Scolaire_A._de_Ruffi_-_Marseille_-_Photo_Luc_Boegly-008
Antoine de Ruffi戶外球場與遊樂場

資料、圖片|archdaily、TAUTEM Architecture、bmc2 architectes(攝影:Luc Boegly)

延伸閱讀

RECOMMEND

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》海外巡迴首站在台北!集結超過百件模型與手稿,爬梳建築師30年來的創作軌跡
《藤本壯介建築展:原初.未來.森》海外巡迴首站在台北!集結超過百件珍貴模型與手稿,爬梳建築師30年來的創作軌跡,

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站,預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計,爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館,特別與日本東京森美術館跨國聯手,將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館(主展區)與建國啤酒廠成品倉庫(衛星展區)雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪.關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1:5大型局部建築模型,全面爬梳建築師30年的創作精華。

曾於東京森美術館締造 超過23 萬人朝聖紀錄的建築大展——《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將登陸臺灣!(圖片提供:忠泰美術館)
曾於東京森美術館締造 超過23 萬人朝聖紀錄的建築大展——《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將登陸臺灣!(圖片提供:忠泰美術館)

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師,出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀,構成他對空間最初的感知,也使「森林」成為其設計理念的重要原點,延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

藤本壯介建築師 © Mori Art Museum, Tokyo_ photography by Tayama Tatsuyuki
藤本壯介建築師 © Mori Art Museum, Tokyo_ photography by Tayama Tatsuyuki

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑,藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐,並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後,他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉,以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品,持續探索人類、自然與未來的關係。

〈蛇形藝廊展覽館 2013〉 © Iwan Baan
〈蛇形藝廊展覽館 2013〉 © Iwan Baan
蒙彼利埃〈白樹〉 © Iwan Baan
蒙彼利埃〈白樹〉 © Iwan Baan

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華,除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿,更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學,邀大眾共探城市與社會的「未來學」,也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

2025 年大阪.關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan
2025 年大阪.關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票,即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票,一票即可通行雙展區;8月起,udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外,藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦,推出限量「專刊簽名套票組」,內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本,以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格,7月31日將於ACCUPASS開賣,售完為止。

(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》
展期|2026年8月15日(六) -2027年1月3日(日) 10:00-18:00
主展區|忠泰美術館(臺北市大安區市民大道三段178號)
衛星展區|建國啤酒廠成品倉庫(臺北市中山區松江路25巷40號)
開放時間|週二至週日10:00-18:00(週一休館)
展期間票價|全票250元、優待票200元(優待票須出示相關證件),一票可通行雙展區
週三學生日|每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

更多資訊請點此

資料提供|忠泰美術館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

MAD新作「鹿特丹FENIX博物館」開幕!碼頭倉庫中長出的未來旋風觀景台
MAD新作「鹿特丹FENIX博物館」!碼頭倉庫中長出的未來旋風觀景台

位於荷蘭鹿特丹港口的「FENIX博物館」於2025年5月開幕,前身為全球最大的倉庫之一,更是19、20世紀百萬移民出入鹿特丹的碼頭。受全球移民故事啟發,中國「MAD建築事務所」改造這個地標性建築,透過尋找未來與過去之間的交流,將建築的故事延續下去。

這座佔地16,000平方公尺的建築始建於1923年,是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築。從19世紀末開始,300多萬移民從鹿特丹的碼頭登船,前往美國和加拿大等地,人們的離開和到來造就了今天的鹿特丹,成為一座擁有170多種民族的城市。FENIX博物館所在的倉庫是鹿特丹這段獨特歷史的核心,這座巨大的倉庫長360多公尺,由鋼筋混凝土製成,是裝卸船隻的地方,其貨物被運至南非、加拿大、墨西哥和海灣國家。

「FENIX博物館」前身是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築,始建於1923年(圖片來源:FENIX博物館)
「FENIX博物館」前身是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築,始建於1923年(圖片來源:FENIX博物館)

在二次大戰期間,幾乎整個鹿特丹的建築都被摧毀,也因而造就這座城市如今充滿實驗性、創新思維的建築風景。FENIX博物館所在的倉庫,正由MAD建築事務所主導進行大規模的修復工作,確保鹿特丹港口建築的典範能夠被留存。FENIX博物館館長安妮·克萊默斯(Anne Kremers)表示:「FENIX的故事就是鹿特丹的故事,也是世界的故事⋯⋯FENIX博物館將引發人們對世界產生新的好奇心。」FENIX博物館旨在幫助鹿特丹重新定義21世紀、發展新型藝術和文化機構、培養新的創意人才,反映這座城市的多樣性、精神和歷史。

「FENIX博物館」前身是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築,始建於1923年(圖片來源:FENIX博物館)
「FENIX博物館」前身是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築,始建於1923年(圖片來源:FENIX博物館)

從屋頂升起的巨大銀色旋風

在FENIX博物館的屋頂中央,MAD團隊打造了一個金屬的旋風(Tornado)形裝置。雖是金屬外觀,旋風的內部其實是由木頭打造。它擁有接近自然的動態結構,令人聯想到盤旋的空氣,從底層攀爬而上,由屋頂升起延伸至天空,像是一個鼓舞人心的符號,象徵著全球移民所經歷的旅程。MAD建築事務所創辦人馬岩松說明:「當MAD建築事務所受邀參與FENIX博物館的計畫時,我們深知它必須與現有建築、周邊環境、移民故事、過去記憶進行對話。『旋風』關於未來,但它植根於過去。」參觀者可以登上這座「炫風」,以全新視角俯瞰鹿特丹市景,並將默茲河和荷美郵輪總部改建的紐約酒店(Hotel New York)盡收眼底。

參觀者可以登上這座「炫風」,以全新視角俯瞰鹿特丹市景(圖片來源:FENIX博物館)
參觀者可以登上這座「炫風」,以全新視角俯瞰鹿特丹市景(圖片來源:FENIX博物館)

以當代藝術視角建構展覽內容

FENIX博物館建築內部有兩層寬敞的展廳空間,未來將舉辦一系列藝術、建築、攝影和歷史的展出,探索人類遷徙的永恆故事,以及不斷變化的世界。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品,其中包括比爾·維奧拉(Bill Viola)的《祖先(Ancestors)》,以及法蘭西斯·艾利斯(Francis Alÿs)、史蒂夫·麥奎因(Steve McQueen)、格雷森·佩里(Grayson Perry)、萊涅克·迪克斯特拉(Rineke Dijkstra)、金守子(Kimsooja)、希爾帕·古普塔(Shilpa Gupta)、傑里米·戴勒(Jeremy Deller)和傅丹(Danh Võ)等當代藝術家的作品。

除此之外,FENIX博物館還與世界各地的新銳藝術家合作,展出一系列以移民故事為主題的創作,包括巴黎藝術家貝亞·吉勒·加查(Beya Gille Gacha)、鹿特丹藝術家埃弗拉特·澤哈維(Efrat Zehavi)、韓國藝術家蔡恩麗(Chae Eun Rhee)、藝術家拉奎爾·範哈弗(Raquel Van Haver)、美國藝術家雨果·麥克勞德(Hugo McCloud)。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品(圖片來源:FENIX博物館)
FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品(圖片來源:FENIX博物館)
FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品(圖片來源:FENIX博物館)
FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品(圖片來源:FENIX博物館)

策展空間「Plein」

FENIX博物館的一樓設有3個空間,其中佔地2,275平方公尺的「Plein」,代表著一種全新的博物館策展方式。這個寬敞、 靈活的展演空間將由鹿特丹在地的不同團體策劃豐富活動,每一天、 每一小時都將截然不同,呈現多樣面貌。例如,在中國農曆新年時,便將紀念1900年在FENIX街區創建的歐洲第一個唐人街,慶祝中國的飲食和文化。 


FENIX博物館的一樓設有3個展覽空間(圖片來源:FENIX博物館)
FENIX博物館的一樓設有3個展覽空間(圖片來源:FENIX博物館)

巨型展出裝置《迷宮》

《迷宮(the Maze)》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成,形成迷宮般的沉浸式空間,參觀者可以在其中穿梭,發掘行李箱主人的故事。

《迷宮(the Maze)》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成(圖片來源:FENIX博物館)
《迷宮(the Maze)》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成(圖片來源:FENIX博物館)

紀實攝影展《移民家庭》

受愛德華·史泰欽(Edward Steichen)最知名的攝影展之一《人類大家庭(Family of Man)》啓發,《移民家庭(Family of Migrants)》由數百張紀實攝影和肖像組成,探討人類流動、家庭之愛、旅途危險和告別等主題,涵蓋了60多個國家的200多位攝影師的經典攝影,如多蘿西婭·蘭格(Dorothea Lange)、劉易斯·海因(Lewis Hine)、王福春(Wang Fuchun)、阿拉·古勒(Ara Güler)和薩姆·普雷塞爾(Sam Presser)等。

資料提供|FENIX博物館

延伸閱讀

RECOMMEND