魏德聖導演「電影《臺灣三部曲》未盡之路」特展，於2022年9月15日至10月30日在駁二藝術特區大勇區P2倉庫登場，其將展出電影籌備過程相關美術道具、劇服及導演繪製手稿等，帶大家跟著導演的腳步，一窺《臺灣三部曲》的未盡之夢。

魏德聖醞釀20年的《臺灣三部曲》夢想

1624年，大航海時代下的荷蘭東印度公司，為了追求東亞的商貿利益，在安平修築了熱蘭遮城，台灣從此登上了世界的舞台。世居此地的西拉雅族人、遠渡重洋拓展貿易的荷蘭人、背井離鄉求生的漢人，齊聚在這個島嶼，開始碰撞出新的火花。而電影《臺灣三部曲》是魏德聖醞釀20餘年的夢想，原預計以三部曲三個視角及一部動畫，帶領觀眾重返400年前、回到1624年那個臺灣登上歷史舞台的重要時刻。

轉型以動畫形式繼續呈現

電影相關計畫於2018年正式對外公布，並陸續達成籌備、募資、場景搭設等，期間電影團隊相中高雄南星計畫區，於2020年9月1日在高雄宣告電影正式開工，一直到2021年上半年為止，團隊搭設三十多間傳統西拉雅屋舍的聚落，聚落坐落在河口與海岸交會的土地上，搭配經考據後種植的多種植栽，消失400年的古麻豆社彷彿時空穿越般的重現在高雄。直到2021年在新冠肺炎的肆虐下，致使電影在同年8月宣布暫緩拍攝，2022年宣布以動畫形式繼續製作。

見證電影籌拍過程的努力與艱辛

而雖《臺灣三部曲》轉型以動畫形式呈現，但為見證電影籌拍過程的努力與艱辛，並看見電影蛻變為動畫的願景，高雄市政府文化局與米倉影業股份有限公司合作推出「電影《臺灣三部曲》未盡之路」特展，觀者將能在其中一同見證一段夢想實踐的過程，讓鮮少有機會見到幕後籌備可能遇到各種困難的觀眾，藉由這個特展有機會讓大家知道了解一部電影在創作及製作過程中的不易之處，展覽將展出電影籌備過程相關美術道具、劇服，以及導演繪製手稿等，同時帶大家看見導演從本片籌備、停拍及轉型之心路歷程。

此外，電影《臺灣三部曲》未盡之路特展為2022高雄電影節系列活動，本屆高雄電影節於10月14日（五）至10月30日（日）舉辦，影展片單、售票資訊及選片指南等相關活動，陸續公布，有興趣者可多加關注高雄電影節官方網站。

電影《臺灣三部曲》未盡之路特展
地點：駁二藝術特區大勇區P2倉庫
日期：2022.9.15（四）～2022.10.30（日）
時間：週一至週四10：00～18：00；週五至週日10：00~20：00
 

資料來源｜台灣設計設計台灣官網

文字整理｜Adela Cheng

自然萬物｜捕捉大自然風華凝成永恆瞬間

汲取自植物寰宇以及動物王國的靈感，始終為藝術家和工匠提供無窮無盡的圖案、色彩、詮釋和材質。為了讓大自然的美麗與和諧真實再現，同時也遵循其形狀、輪廓和色調，藝術家和工匠們有時甚至重塑大自然。無論是自然主義或是抽象線條的風格，動植物的描繪形式都隨著時代、文化和藝術運動的變遷而與時俱進，既短暫又永恆、既脆弱又強大，不斷激發創作者的想像力。

動靜有形｜以裝飾藝術傳達運動的具體概念

再現一種姿態的活力動感、一個動作的活潑靈動，或是一種材質的起伏波動，是藝術家們持之以恆追求的挑戰。他們使用形形色色的材料、發揮特定精湛工藝，並設計種種巧妙機關，從詮釋織物的柔軟度、描繪速度的感受到表現時間的流逝，某些作品反映出藝術家捕捉瞬間場景或顯示其生機活力的企圖，有些作品則以機械裝置呈現動感之姿。此美學追求更是文化風格和技術上的交流明證。

奇幻仙境｜從東方到西方的神靈幻象

源於拉丁語fantasia一詞的「Fantasy」，指的是人類想像出來的想法和概念，人類的幻想催生出各種不同的神話，構想出奇異、虛幻、非凡和神奇的世界，居住在這些世界中的怪獸、奇美拉、混合生物， 無論是令人聞風喪膽或出神入化，皆隨著人類的知識和信仰產生演變，藝術家則運用不一而足的方式：色彩、形狀、材質、象徵符號和工藝技術，勾勒出奇妙和邪惡的線條輪廓。

神秘莫測｜發明者的獨門本領令人驚嘆不已

設計師身懷絕技，讓物件的功能和用途難以一眼識破，足見其功力的爐火純青，其中一些作品的細節處理水準之高，靈巧手法至為罕見。包括需要進行繁瑣研究或多次實驗，長期以來一直沒沒無聞、甚至不被賞識，還有一些技藝只有在跨文化交流中被廣泛運用才為人所知。部分能夠傳遞隱密訊息的作品，也成為寄託情感和表達感想的使者，讓裝飾藝術充滿神祕色彩。

五彩繽紛｜賦予想像力有聲有色的生命

古往今來，色彩提供藝術家無限形式和無窮變化的表達方式，諸如漆器、琺瑯、陶瓷，寶石和玻璃，為顏色命名的靈感可能汲取自相同色 調的自然元素或礦物，有時靈感則來自日常生活中某一時刻或詩意大發的靈光乍現。隨著貿易路線的開闢和新礦藏的發現，交換或購入的 寶石在裝飾藝術色彩史上占有舉足輕重的地位，到了20世紀，寶石與創新技術結合，為珠寶創作帶來前所未有的色彩水準。

_{文｜張瑋涵　攝影｜La Vie　圖片提供｜《大美不言》典藏精粹特展}

更多精彩內容請見 La Vie 2024/11月號《走入藝術的無形脈動》

風靡巴黎、紐約、布魯塞爾與米蘭，《看啥小 — 微型藝術博物館》（Small Is Beautiful：The Miniature Art Museum）2025 首度登陸亞洲，於1月在台北華山文創園區展出，邀集全球超過 20 位微型藝術家，集結超過 160 件作品、50 件藝術微噴，帶觀眾走進一場超現實的奇幻旅程。

「微型藝術博物館」首度登陸亞洲

微型藝術 (Miniature art) 不僅只是「小」而已，在不同藝術家的創意巧思下，透過物體本身或情境，發展重塑出截然不同的意涵與風格。此次展覽規劃了「迷你就是美」、「奇幻烏托邦」、「小藝術大思維」、「重塑真實」與「超越極限」5大主題，有輕鬆詼諧的趣味惡搞，也網羅了對當代社會中環保、暴力、消費主義等議題的反思，透過繪畫、攝影、雕塑、編織等創作手法，建構起一個風格多元而千變萬化的異次元宇宙。

日常物件化為微型奇趣作品

包羅萬象的創作媒材，也是《看啥小 — 微型藝術博物館》最引人入勝的焦點之一，將日常生活中的甜甜圈、西瓜、壽司、鉛筆、紙鈔，甚至廢棄紙箱、荒野隨地散落的枯枝等，都在經過藝術家異於常人的腦波處理後，變形幻化為幽默詼諧而怪誕奇趣的作品，甚至藉此轉譯大眾娛樂或經典藝術，讓觀眾在展場中也能驚喜巧遇蝙蝠俠、披頭四樂團 (The Beatles)、索爾的「雷神之鎚」、電影《追殺比爾》(Kill Bill)，甚至梵谷 (Vincent Van Gogh)、達利 (Salvador Dalí) 與馬奈 (Édouard Manet) 等大師名畫。

影子藝術家Vincent Bal將訪台

除此之外，獨樹一幟的比利時影子藝術家 Vincent Bal，除了設立《影子工作坊》讓觀眾探索影子創作的魔幻趣味外，更將於展覽期間驚喜訪台；而擅長將作品融入生活日常場景與社會議題結合英國鬼才藝術家 Slinkachu，亦特別為台北站設計了「尋寶遊戲」，將5件令人莞爾的趣味創作，隱藏在展場神秘的角落，靜靜等待被發掘，挑戰觀眾的觀察力與眼力。

看啥小 — 微型藝術博物館
Small Is Beautiful：The Miniature Art Museum

▸ 展覽日期 ▸ 2025/1/10 (五) - 2025/4/6 (日) [ 僅除夕休館 ]
▸ 開放時間 ▸ 10:00 - 18:00
▸ 展覽地點 ▸ 華山文創園區 紅磚六合院西 1 館（台北市中正區八德路一段 1 號）
▸ 購票連結請點此

_{資料提供｜KKLIVE、文字整理｜Adela Cheng}