新富町文化市場藝術季開跑！拓印藝術裝置妝點天井，2間新店鋪、漫遊劇場與秋日市集登場

一座傳統市場，凝聚了人們在經濟與人情上的交流，也串起周邊地域的連結，久之久之，更會長出帶鄰近街廓個性與風采的獨特樣貌。坐落台北萬華的「新富町文化市場」，即日起至2022年11月6日展開第二屆「新富有樂市」市場藝術季，透過藝術共創、漫遊劇場、秋日市集、Open Studio共4大軸線，帶領民眾走進市場與周邊區域，同時打破傳統市場的框架與邊界。

日治時期傳統市場新生

現新富町文化市場由1935年開業的「綠町食料品小賣市場」轉生而成，昔日東三水街一帶的民生用品買賣場域，如今成為推廣飲食教育、討論在地社會議題的基地，經營團隊忠泰建築文化藝術基金會也藉此挖掘傳統市場魅力，並進一步梳理在地文史，期盼讓此成為連結在地與外部社群的溝通平台。

兩大新空間登場：tokyobike單車生活研究社、萬華世界下午酒場

2022下半年，新富町文化市場招募全新團隊進駐，並以萬華作為基地發展各自特色，聚焦於在地文史體驗、產業創意企劃、國際馬戲製作連結；此外，更加入兩座以場域個性量身打造的商業空間，包含日本tokyobike全新體驗空間「tokyobike單車生活研究社」，以自行車騎乘者的視角提供兼顧美觀與實用的選物。

另有全新餐飲空間「萬華世界下午酒場」，其由一群喜愛飲酒文化的老闆們共同展店，將每個人因各自生活背景而培養出的興趣、喜好收攏一地，如來自日本大阪的老闆深愛著關東煮，為此店內供應大阪難波老店傳授的煮物；臺灣老闆則喜歡收集老物件且對老城區文化著迷，因此店空間陳設呈現臺日風味的混搭風格。

藝術家蔡慧盈攜手在地居民共創藝術裝置

市場內也多了一項大型藝術裝置《城光》，環繞著建築獨特的馬蹄形天井而生。本作由藝術家蔡慧盈與社區居民共創，來自市場攤商、周邊鄰里、在地⺠間組織等共69位學員，一同透過拓印方式記錄下具特殊意義的環境與物件，勾勒出參與創作者們的生命故事。

「拓印時身體姿態需要隨時改變，並以雙⼿觸摸的方式重新體驗原本慣性的感官經驗，達到與⽣活環境對話、引發對歷史與環境的好奇⼼。」蔡慧盈說，而當置身天井與隨風飄揚的布料之間，不僅可以感受天光帶來的溫暖能量，也能細細品味城市與⽣活的百味印象交疊。

隨漫遊聲音劇場走進萬華街廓

漫遊劇場《做買賣》以「聲音劇場」形式呈現，「明日和合製作所」共同創辦人張剛華將帶觀眾漫遊新富町文化市場鄰近街廓，聆聽艋舺地方、人與人之間的故事，「市場表現了頻繁的『交換』，我們若把每一次交換行動視為一種人與人之間的關係，那麼，市場等同於關係聚集的場域，這些人與人之間的關係則誕生出了無限的故事。」

《做買賣》刻畫19世紀艋舺在地商人黃阿祿嫂、1980年代從越南婚姻移⺠來台的新住民2條故事線，觀眾將進入一場時光旅行，窺視兩位女性圍繞在市場做買賣的故事。自10月1日起至10月30日，每週五、六、日下午上演，病在國慶連假期間特別加開週一場次，演出為免費參與，有興趣的讀著別忘了先至新富町文化市場官網報名。

匯聚音樂、馬戲、在地攤商的「秋日市集」

新富有樂市活動期間，新富町文化市場也與進駐單位共同策畫，舉辦各式各樣的手作工作坊；11月5日～6日將舉辦閉幕活動「秋日市集」，匯集人氣文創市集攤位，以及來自新富與東三水街市場的7組攤商出攤，現場也將有現場DJ和馬戲表演，一同傳遞生猛的艋舺能量！

2022新富有樂市

日期｜2022年10月1日～11月6日

地點｜台北市萬華區三水街70號

資料、圖片｜新富町文化市場

從《慾望城市》到《蜘蛛人》，從都會女子生活誌到英雄敘事，儘管故事情節再不同，只要畫面閃過「熨斗大廈（Flatiron Building）」，就知道這些精采故事發生在紐約。作為曼哈頓極具代表性的風景，熨斗大廈以身窄纖細的三角形輪廓著稱，自1903年屹立紐約街頭至今。如今這座地標建築正進行重大改建，從商辦大樓轉型為高級住宅，外觀內裝皆迎來修復和改造，預計於2026年秋季正式公開新貌。

熨斗大廈：曼哈頓街頭的經典地標

在熨斗大廈拔地而起之前，建築所在地塊就因輪廓酷似熨斗而被稱為「Flatiron」。20世紀初年，《紐約時報》曾在報導中提及，因地塊形狀特殊，要在此建造高樓就工程角度來說是一大難題，大樓最高或許只能達到12層。然而，建築師Daniel Burnham採用當時仍屬新興技術的鋼骨結構，為業主設計出高達87公尺、22層樓的大樓，最終其於1902年竣工，成為鋼構建築的始祖之一；外牆質地交織釉面赤陶與石灰岩，裝飾融入美術學院派（Beaux Arts）建築風格，由凸窗、簷口等細節點綴，配上標誌性的三角形外觀，便成了如今我們熟悉的熨斗大廈。

從商辦轉型為高級住宅

自1902年啟用後，熨斗大廈一直被作為商辦大樓使用，直到2023年，不動產開發商Brodsky及Sorgente Group共組團隊，宣布將這座傳奇地標改建為高級住宅，預計於22層樓規劃約40戶住宅，並由紐約建築設計事務所Studio Sofield負責室內設計；建築外觀的赤陶、石灰岩及古希臘樣式柱體等，也將經悉心修復。全案預計於2026年底改裝完成。

多層次住宅空間隨三角形建築結構開展

改造過程中，Studio Sofield順應熨斗大廈本身的特殊結構，為住宅規劃格局，其中最具特色的是，建築最窄那側的弧形窗戶，成為屋內對外的框景，起居空間由窗邊向內部逐漸由窄拓寬。當屋主腳步在三角形的屋內移動，視野將從第五大道（Fifth Avenue）逐步擴延至遠處的麥迪遜廣場（Madison Square）。設計團隊也善用大廈非方正、寬度範圍廣的既有結構，安排多樣的空間體驗，從私密角落一路延伸至開闊的長型空間。

軟裝的材質選擇，呼應熨斗大廈外牆質地，並揉合設計團隊在施工過程中發現、自20世紀初留下的建築歷史痕跡，以灰泥、石材為主體，點綴金屬細節，一方面延續大廈本身的內斂與懷舊感，同時加入更具現代感的材質，營造符合當代生活的居家氛圍。

外牆LED照明、復古旋轉門凸顯建築百年風華

熨斗大廈門面也迎來新貌，修復後的外牆由燈光設計團隊L’Observatoire International訂製的LED照明系統點亮，建築精緻細節更加凸顯。樓內設於1910年的旋轉門入口，也經現代工法細膩重現原始設計，重現熨斗大廈剛落成時的時代風華。

城市中數以萬計的路燈，除了照亮街道為行人引路，還能延伸出什麼樣的功能，進一步融入市民的日常生活？在曼谷市政廳廣場，泰國建築團隊HAS design and research從熱帶區域人們的生活習慣出發，以設計介入廣場上既有的路燈，利用如布幔般垂墜的線形結構，在路燈周圍延伸打造出一座半戶外空間「High Line Bangkok」，將城市基礎設施昇華為融入市民生活的公共場域。

將城市基礎建設昇華為公共空間

「High Line Bangkok」是HAS為2026曼谷設計週呈獻的作品，創意概念源自領導該團隊的建築師洪建智與Kulthida Songkittipakdee對泰國常民生活的觀察。泰國街道上路燈遍佈，但它們鮮少真正融入城市生活，看似與市民的日常極其接近，實則關係疏離。為此，HAS盼能透過一項以設計美學驅動、且具社會參與性的策略，重新詮釋路燈這一曼谷無處不在的公共基礎設施，並進一步將其轉化為市民可享的社會與空間資產。

設計從熱帶城市的生活習慣出發

以泰國最具代表性的公共集會場域為基地，High Line Bangkok佔據了曼谷市政廳前的大型廣場。在前期調研過程中，HAS觀察到，熱帶氣候深刻影響了在地人與這座廣場的互動關係：白天豔陽高照時，人們習慣在大樹下乘涼聚會；入夜後天氣轉涼，人們的活動地點則轉移至路燈點亮的區域——這樣的日夜對比，揭示了「陰影與光」對熱帶城市生活的深刻影響。

回收布料形塑半戶外空間

回應調研觀察，HAS以路燈作為High Line Bangkok的主要結構框架，在不新增地基和永久性建築結構的前提下，將既有的城市基礎建設轉化公共場域。團隊回收大量泰國在地布料，將其重新整理為一系列布條，接著用這些布條串起路燈頂部、地面草叢2個端點，在路燈下形成一座舒適的半戶外空間，邀人們在此相聚。

白天，High Line Bangkok像是一道降落城市間的彩虹，隨著與光線互動，在廣場上投射出繽紛光影；夜晚路燈亮燈後，則化身燈塔般的存在，延展並放大路燈光源，為曼谷市政廳廣場賦予有別以往的樣貌。透過這件作品，HAS盼能讓市民親身感受到，設計真有改變城市日常生活的力量。