松菸舊香料實驗室化身文創基地！室內空間以「擁抱」為設計概念，打造舒適輕鬆場域

雄獅集團活化松山文創園區的古蹟空間，將製菸工廠2樓舊香料實驗室改造成雄獅集團欣傳媒旗下文化品牌「欣講堂文創基地」。而空間設計上，由鳴日號設計師邱柏文操刀，室內以「擁抱」為概念，展現如雙手環抱大眾的意象，希望讓未來參與活動的民眾有舒適輕鬆的場域，同時，此次也與CN Flower凌宗湧設計師合作，設計綠色植栽，營造出由室外綠意延伸至室內的自然流動感。

松菸舊香料實驗室變身文創基地

雄獅集團此次進駐松山文創園區三大空間，除了舊香料實驗室搖身一變「欣講堂文創基地」，其餘兩大空間預計由集團餐飲品牌欣食旅經營，包括由機械修理廠改造而成的「Island 133」，講求在地食材與風土滋味，以現代西式烹調手法注入設計美學，進而探索分享當代飲食生活文化；「光一 一個時間」前身為菸廠育嬰室，將以健康飲食和聚會共享為主軸，發展多元創意體驗，兩大空間將在2022下半年陸續完工。

邱柏文操刀空間、凌宗湧設計綠色植栽

欣講堂自2012年春季創辦至今，以「輕知識學習Light & Delight Learning」為號召，主打旅遊、建築、設計、美學等主題，希望透過多元領域的互動對話，成為和世界連結的交流平台。此次作為「欣講堂文創基地」的舊香料實驗室座落於2樓南向製菸工廠，過去主要作為菸品研發改良空間，曾開發出國人熟知的長壽、新樂園、寶島等菸品。為展現菸廠創新與復古交融的文創能量，耗費一年時間整修，特別邀請鳴日號設計師邱柏文操刀，室內以「擁抱」為概念，並結合講座、展覽或聚會等複合式功能，展現如雙手環抱大眾的意象，希望讓未來參與活動的民眾有舒適輕鬆的空間。同時，為呼應園區綠意，也與CN Flower凌宗湧設計師合作，精心設計綠色植栽，營造出由室外綠意延伸至室內的自然流動感。

大量木質色調創造溫潤自然氣息

室內空間延續松菸窗框歷史紋理及顏色，運用大量木質色調創造被自然環境圍繞之感。座位後方的迴廊設計頗有日式禪味，架高的地板猶如漂浮的島嶼，參觀的民眾可以自由穿梭，隨著踏階高低感受窗外時序流動。現場另有可移動的活動桌椅，猶如兩座小島圍繞主島，當依據活動所需的型態彈性調整，就如同開啟欣講堂與觀者對話的各種可能。此外，11至12月，欣講堂文創基地將以生活體驗為策展主軸，邀請知名作家展開一系列「旅行與閱讀」講座、展覽活動，期望創造出令人心馳神往的豐富體驗。

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資料提供｜雄獅集團（圖片：欣傳媒）

文字整理｜Adela Cheng

從《慾望城市》到《蜘蛛人》，從都會女子生活誌到英雄敘事，儘管故事情節再不同，只要畫面閃過「熨斗大廈（Flatiron Building）」，就知道這些精采故事發生在紐約。作為曼哈頓極具代表性的風景，熨斗大廈以身窄纖細的三角形輪廓著稱，自1903年屹立紐約街頭至今。如今這座地標建築正進行重大改建，從商辦大樓轉型為高級住宅，外觀內裝皆迎來修復和改造，預計於2026年秋季正式公開新貌。

熨斗大廈：曼哈頓街頭的經典地標

在熨斗大廈拔地而起之前，建築所在地塊就因輪廓酷似熨斗而被稱為「Flatiron」。20世紀初年，《紐約時報》曾在報導中提及，因地塊形狀特殊，要在此建造高樓就工程角度來說是一大難題，大樓最高或許只能達到12層。然而，建築師Daniel Burnham採用當時仍屬新興技術的鋼骨結構，為業主設計出高達87公尺、22層樓的大樓，最終其於1902年竣工，成為鋼構建築的始祖之一；外牆質地交織釉面赤陶與石灰岩，裝飾融入美術學院派（Beaux Arts）建築風格，由凸窗、簷口等細節點綴，配上標誌性的三角形外觀，便成了如今我們熟悉的熨斗大廈。

從商辦轉型為高級住宅

自1902年啟用後，熨斗大廈一直被作為商辦大樓使用，直到2023年，不動產開發商Brodsky及Sorgente Group共組團隊，宣布將這座傳奇地標改建為高級住宅，預計於22層樓規劃約40戶住宅，並由紐約建築設計事務所Studio Sofield負責室內設計；建築外觀的赤陶、石灰岩及古希臘樣式柱體等，也將經悉心修復。全案預計於2026年底改裝完成。

多層次住宅空間隨三角形建築結構開展

改造過程中，Studio Sofield順應熨斗大廈本身的特殊結構，為住宅規劃格局，其中最具特色的是，建築最窄那側的弧形窗戶，成為屋內對外的框景，起居空間由窗邊向內部逐漸由窄拓寬。當屋主腳步在三角形的屋內移動，視野將從第五大道（Fifth Avenue）逐步擴延至遠處的麥迪遜廣場（Madison Square）。設計團隊也善用大廈非方正、寬度範圍廣的既有結構，安排多樣的空間體驗，從私密角落一路延伸至開闊的長型空間。

軟裝的材質選擇，呼應熨斗大廈外牆質地，並揉合設計團隊在施工過程中發現、自20世紀初留下的建築歷史痕跡，以灰泥、石材為主體，點綴金屬細節，一方面延續大廈本身的內斂與懷舊感，同時加入更具現代感的材質，營造符合當代生活的居家氛圍。

外牆LED照明、復古旋轉門凸顯建築百年風華

熨斗大廈門面也迎來新貌，修復後的外牆由燈光設計團隊L’Observatoire International訂製的LED照明系統點亮，建築精緻細節更加凸顯。樓內設於1910年的旋轉門入口，也經現代工法細膩重現原始設計，重現熨斗大廈剛落成時的時代風華。

城市中數以萬計的路燈，除了照亮街道為行人引路，還能延伸出什麼樣的功能，進一步融入市民的日常生活？在曼谷市政廳廣場，泰國建築團隊HAS design and research從熱帶區域人們的生活習慣出發，以設計介入廣場上既有的路燈，利用如布幔般垂墜的線形結構，在路燈周圍延伸打造出一座半戶外空間「High Line Bangkok」，將城市基礎設施昇華為融入市民生活的公共場域。

將城市基礎建設昇華為公共空間

「High Line Bangkok」是HAS為2026曼谷設計週呈獻的作品，創意概念源自領導該團隊的建築師洪建智與Kulthida Songkittipakdee對泰國常民生活的觀察。泰國街道上路燈遍佈，但它們鮮少真正融入城市生活，看似與市民的日常極其接近，實則關係疏離。為此，HAS盼能透過一項以設計美學驅動、且具社會參與性的策略，重新詮釋路燈這一曼谷無處不在的公共基礎設施，並進一步將其轉化為市民可享的社會與空間資產。

設計從熱帶城市的生活習慣出發

以泰國最具代表性的公共集會場域為基地，High Line Bangkok佔據了曼谷市政廳前的大型廣場。在前期調研過程中，HAS觀察到，熱帶氣候深刻影響了在地人與這座廣場的互動關係：白天豔陽高照時，人們習慣在大樹下乘涼聚會；入夜後天氣轉涼，人們的活動地點則轉移至路燈點亮的區域——這樣的日夜對比，揭示了「陰影與光」對熱帶城市生活的深刻影響。

回收布料形塑半戶外空間

回應調研觀察，HAS以路燈作為High Line Bangkok的主要結構框架，在不新增地基和永久性建築結構的前提下，將既有的城市基礎建設轉化公共場域。團隊回收大量泰國在地布料，將其重新整理為一系列布條，接著用這些布條串起路燈頂部、地面草叢2個端點，在路燈下形成一座舒適的半戶外空間，邀人們在此相聚。

白天，High Line Bangkok像是一道降落城市間的彩虹，隨著與光線互動，在廣場上投射出繽紛光影；夜晚路燈亮燈後，則化身燈塔般的存在，延展並放大路燈光源，為曼谷市政廳廣場賦予有別以往的樣貌。透過這件作品，HAS盼能讓市民親身感受到，設計真有改變城市日常生活的力量。