鄰近東京灣、充滿國際都會色彩的港區是東京的商業重鎮，其中，虎之門的天際線於近年一再刷新，繼虎之門之丘森大樓（Toranomon Hills Mori Tower）等開發計畫陸續完工，由OMA建築師重松象平操刀的「虎之門之丘車站大樓（Toranomon Hills Station Tower）」，也將於2023年秋季落成，這座結合交通樞紐、商場娛樂及國際商辦的新摩天大樓，同時也是OMA於日本打造的第一座高塔型建築。

讓虎之門邁向國際的重要節點

虎之門之丘車站大樓（後簡稱「車站大樓」）位處東京都心臟地帶，鄰近行政中心霞關、赤坂方舟之丘、六本木之丘、麻布台之丘等新興的商業娛樂據點，面朝主要幹道新虎通，並計劃接軌地鐵日比谷線，一旦啟用，便是連接東京灣到市中心的新樞紐，亦是虎之門邁向國際舞臺的關鍵。

於重視建築功能性的現今，為解決都市發展繁複且多樣化的需求，重松象平分享道，他們首先定調「連結」為核心概念，透過車站大樓的興建，實現整合周邊地帶的任務，而最重要的前提，便是如何建立建築之於公眾的開放性。

成為面向公眾的開放式場域

為強調對公眾的開放性和易達性，OMA視虎之門之丘車站大樓為新虎通街道的延伸，故特意打造漏斗狀的基地，藉此敞開建築的核心區域，讓人流自然而然向內聚集。放眼整棟大樓的輪廓，會發現其由上下顛倒的兩個平面相貼而成：下寬上窄的北面，從造型上致敬了皇居；下窄上寬的南面，則是為了將景緻最大化，從這一側望出去，將能欣賞到東京鐵塔、六本木之丘等美麗的天際線。

讓我們再將視點移回地面：連接了大樓以及周邊設施的巨幅行人空橋「T-DECK」將建築底層空間劃分爲上下兩個商場空間。下層區域以車站中庭為核心，從這裡可以通往日比谷線，成為虎之門對外最新且關鍵的要口，為了讓來往旅客親歷所未有的體驗，OMA賦予整個中庭和車站充足的自然採光，打造明亮且開闊的場域。

全新複合式設施「TOKYO NODE」進駐頂樓

虎之門之丘車站大樓佔地約7.5公頃，樓高266公尺，共分為49層，囊括了車站、綜合商場、飯店以及辦公室等設施，其中最值得注目的，莫過於頂層的複合式服務據點「TOKYO NODE」。「TOKYO NODE」由OMA與森大廈共同開發，結合了多功能展演、論壇、景觀庭院和無邊際泳池等空間，為來自全球的商業、創意及文化交流提供對話的場域，同時平衡了車站大樓垂直的開放性，使其從上至下皆為公眾可輕鬆踏足的領域。

「高仕」出品的起士蛋糕，是民生社區居民熟悉的味覺記憶，如今這間老字號糕餅店，進化推出全新甜點品牌「髙 GAO Taipei」，實體店同步於富錦街開幕。店面由本事空間製作所操刀，藉異材質拼接，將台灣混雜卻迷人的「拼貼感」揉入空間。甜點方面，「髙 GAO」不追求玲琅滿目的品項和繁複風味，而是講求精練，開幕首波聚焦起士蛋糕、布列塔尼雙品項，以純粹風味回應季節樣貌。

二代接班，為30年老字號糕餅店「高仕」再創新篇

民生社區延壽街起家的「高仕」，創立於1995年，最初以麵包、生日和彌月蛋糕、節慶禮盒為主打，堅持純手工製造的風味頗受好評，後來名氣和口碑更乘團購熱潮而起，從社區糕餅店躍升為台北名店；近年也跟上台灣人飲食習慣的轉變，開發以低脂、減糖、高鈣為訴求的新世代產品。創立30年以來，高仕的經營方針不斷隨時勢演變，而2025年底開幕的「髙 GAO」，則是家族二代高煥（Jim）的新嘗試。

從台灣文化出發的「拼貼美學」

Jim將父親耕耘糕點業30年的紮實經驗，與自身於海外生活的觀察結合，透過實體場域，探索並展演「甜點與文化」之間的結合，讓「高（糕）點」的層次不只停留在風味，更延伸至其他感官經驗。「髙 GAO」的品牌美學從台灣文化出發，以「拆解與重組」為方法，將上世紀影響台灣文化的元素如日治時期留下的工藝、美援時代的商業設計，與在地民間習俗、西方文化揉合，提煉出迷人的「混雜美學」。

空間設計｜本事以灰階 X 異材質構築時髦空間

「髙 GAO」店鋪設計由本事空間製作所操刀，以「在地」與「材質」為關鍵字開展。整體以冷冽的灰色調為主軸，透過不同材質的搭配，在粗獷與精緻之間取得平衡。如作為視覺與體驗核心的中島，以台灣味十足的「擬石工法」打造，石的質地與鐵件的拼接形成鮮明對比，像這樣異材質和諧共融的手法正是本事作品的標誌之一。本事也利用大面積的「光膜」，柔化石材與金屬的硬度，讓空間在視覺表現上更具層次。

空間裝置｜台灣傳統民俗「紅繩」與當代語彙結合

為了進一步實現「混雜美學」，LANDHILLS植物藝術家廖浩哲為店內創作空間裝置，將常見於台灣民間信仰的「紅色香腳」與「紅繩」，封存於凝膠般的材質當中，形成傳統與當代符號的對照。作品不僅將在開幕期間展出，未來也會隨著各期主題企劃轉化為不同樣貌。

品牌視覺｜HOUTH玩字拆解、重組出糕點意象

品牌識別也極具巧思，由設計團隊HOUTH操刀，將「高」字結構與「GAO」英文字母結合，進行拆解與重組。視覺呈現出雙重意象：一是符號化的「高」字；二是蛋糕層疊的形象，呼應品牌的主力產品。

開幕主打起士蛋糕、布列塔尼

糕點方面，「髙 GAO」也提出與高仕截然不同的詮釋，以「精簡但具深度」為開發原則，化繁為簡，將品項收斂，專注於食材與口味上的選擇和表現。開幕首波主打3款糕點：「酸酪起士蛋糕（Sour）」風味清爽帶微微酸度；「醇厚起士蛋糕（Mellow）」則較為濃郁而溫潤；另有「布列塔尼」組合，以季節花園、山野豐收為靈感，藉6種口味：洛神、巧克力、花生、凍頂烏龍、起士、香草，呈現四季意象。

比起單純賣糕點，「髙 GAO」更希望傳達一種生活方式，未來將持續與不同領域的創作者合作，從甜點、視覺、空間到裝置創作，揭開一場從糕點出發的文化實驗。

髙 GAO Taipei

地址｜台北市松山區富錦街453號1樓

電話｜02-27491158

營業｜週一至週日 11:00－18:30（試營運期間為即日起至一月中旬）

詳細資訊請見品牌 IG・FB

「花磚」常見於台灣老屋，這些瓷磚不只是裝飾，更裝載著職人手藝和城市記憶。儘管傳統工藝逐漸凋零，仍有職人傾心守護這些屬於台灣的故事。

最近，Aesop與瓷磚工作室「爿爿花」攜手，以上千片手工花磚打造台北復興SOGO店空間，將老台北的記憶嵌入當代日常，讓傳統工藝在青瓷綠的溫柔光澤中，折射出嶄新的生命力。

延續花磚工藝，守護城市記憶

漫步台北舊街區，多處可見老屋外牆上傳統花磚的身影，這些瓷磚或重現動物花紋意象、或描繪口耳相傳的民間故事，每一塊都是時光與記憶的切片。數十年來，儘管台北歷經多次都更，城市樣貌劇烈變動，仍有職人細心保存花磚，及其所乘載關於家與回憶的故事——台灣在地瓷磚工作室「爿爿花」就是這樣的「記憶守護者」。

Aesop台北復興SOGO店，以手工花磚濃縮老台北光景

自1950年代老磚廠陸續歇業，傳統製磚工藝幾近失傳。為了將珍貴的老花磚帶入當代生活，爿爿花走進台北街頭巷弄，拍攝記錄各式老瓷磚圖騰，嘗試拼湊其歷史脈絡；同時延續傳統工藝，採手工製作花磚，以延續在地美學。此次爿爿花與Aesop合作台北復興SOGO店空間設計，正是對花磚所乘載的文化記憶，所提出的溫柔回應。

整間店鋪被青瓷綠籠罩，色彩靈感源自亞洲陶藝的經典色系，溫潤、沈穩且耐人尋味。爿爿花為Aesop手工打造約1,700片花磚，覆蓋店鋪的天花板、牆壁及地面，瓷磚紋樣發想自台北老宅騎樓柱子常見的花紋，將城市記憶濃縮於店內。空間中也融入錘紋與霧面玻璃材質，平衡瓷磚的堅實質感，為店內注入些許輕透感；邊角則採圓角設計，讓空間輪廓更加柔和。

以全新工法呈現經典花磚

值得一提的是，爿爿花打造瓷磚時，有別於早期乾式機械化的量產方式，改採濕式成形製法——真空加壓原土，壓入3D列印模具，再由手工切割、800°C素燒、上釉，並以1230°C高溫完成釉燒。在延續傳統工藝的同時，亦融入當代技術帶來有別以往的詮釋。

現代主義設計大師Charlotte Perriand作品妝點空間

店內的家具選品也值得一看，尤其是點綴水槽上方的銀色圓形壁燈，這盞鋁製燈具為20世紀現代主義設計大師Charlotte Perriand之作，約誕生於1960年代，採用實心鋁金屬製成，以簡潔線條構成扁平圓盤造型，打破傳統燈具印象，至今看來仍相當前衛。如果是Aesop忠實粉絲，應該對Charlotte Perriand一名不陌生——Aesop超人氣的木質玫瑰調「Rōzu 馥香水」，正是以她為繆思！

Aesop向來擅長透過店鋪空間轉譯街區故事，此次以花磚為引，將老台北城市記憶揉入店中，靜靜訴說台北建築的前世今生。下回造訪店鋪，不妨悉心感受藏於瓷磚中的職人手工與細膩故事。