日本藝術家「樋口裕子」大型個展海外首站！台灣限定票券、繪本手稿、電影海報等展覽亮點

日本藝術家樋口裕子個展海外首站《奇幻動物森林 樋口裕子展》於台灣登場，帶來經典的奇幻動物角色繪本與珍貴手稿，以及黑暗詭譎的華麗生物，更有「風之谷」、「無人知曉的夏日清晨」等電影海報再創作展出！此外，她更特別為台灣繪製限定版票券、主視覺，邀請大家一起進入她的奇幻世界。

關於樋口裕子（HIGUCHI YUKO）

樋口裕子（HIGUCHI YUKO）常以貓咪、兔子、鳥類、蘑菇等動植物作為主題，擅長將不同生物及植物拼湊在一起，雖然用色繽紛、線條細緻，但有時也創造出黑暗詭譎、奇幻華麗的世界觀，融合成衝突的神奇物種，帶領觀眾進入奇幻的異想世界。

因為這樣多變前衛的繪畫風格，樋口裕子不僅自成「Higuchi Yuko 流」，吸引多個知名品牌邀請合作，如日本迪士尼、寶可夢等，近年也操刀許多知名電影海報，更從 2018 年起與 GUCCI 進行合作系列。

《樋口裕子展》亮點 1：迷人奇幻的動物角色

本次展覽集結近 1000 件精選作品，包含繪本創作、海報設計、聯名合作等經典繪畫手稿，包含最廣為人知的「貓咪系列」、情感豐沛的小巧圖文集《小情書》、奇妙角色物語《GUSTAVE 君》等；展場整體設計則呼應展示品的不同風格，從一開始的明亮開放、鮮艷花朵裝飾的展示空間，到後來漸漸變成暗綠色、樹木密佈營造幽暗森林深處意象。

除了珍貴的原畫作品外，也展示了布偶藝術家「今井昌代」以樋口作品所創作的立體可愛毛氈玩偶、「CACAO CAR RACING」賽車，另外更有木雕迷你書、日式掛軸與屏風等各式大小不一的立體作品，讓平面繪圖以不同風格、媒材形式呈現。

《樋口裕子展》亮點 2：暗黑詭譎的幻想世界

展覽的第二區，則帶領觀眾走入截然不同的暗黑空間。受諸星大二郎、伊藤潤二、楳圖一雄、吉田戰車等人的漫畫影響甚深，十分喜愛恐怖風格電影的樋口裕子，也創作了一系列如奇幻的動物角色、帶點黑暗風格的少女角色、不明生物或擬人化植物等。復古破舊的燈飾上爬佈著一顆破碎的心臟、以溫柔細緻的筆觸繪製的《牠》、《無人知曉的夏日清晨》、《風之谷》等電影海報再創作，再搭配闇黑的展示空間，讓人不禁有掉進黑洞的微慄之感。

《樋口裕子展》亮點 3：台灣限定票券設計

在《奇幻動物森林 樋口裕子展》台灣站，樋口裕子特別繪製新的主視覺與台灣限定票券，融入了在台灣特有氣候下所生長的植物、台灣人的性格、台灣傳統花卉圖案等，經典動物角色們也以「準備出發去台灣！」的模樣躍上限定票券，主辦單位更特別推出各式限定商品套票組合，滿足粉絲們的期待。

《樋口裕子展》亮點 4：必收周邊商品、展覽特典

本次《樋口裕子展》還引進了許多只有在台灣才買的到的周邊商品，像是「限定香氛蠟燭」、「刺繡束口包」、「經典造型鏡面擺飾」等，以及與台灣在地品牌合作推出的「小茶栽堂X樋口裕子展 限定台灣茶包組」、「Hakka Blue X樋口裕子展 限定小籠包調味罐」、「海裡魚X樋口裕子展 限定GUSTAVE造型木質拼圖」，展期間還會陸續上架更多新品；除此之外，預售、現場購票也分別另外贈送不同款式的超限量特典票讓粉絲蒐集。

【 奇幻動物森林 樋口裕子展 】

展覽日期｜2023年12月30日至2024年4月7日

開放時間｜10:00-18:00

展覽地點｜中正紀念堂 2、3 展廳

活動官網｜https://uevent.udnfunlife.com/higuchiyukoten_taipei

為慶祝《櫻桃小丸子》誕生40週年，「櫻桃小丸子原作40週年」特展將於6月18日於松山文創園區五號倉庫開展，帶領觀眾重返三年四班的日常時光！

自1986年首部漫畫問世以來，《櫻桃小丸子》以貼近生活的幽默筆觸與溫暖故事，成為無數人心中不可取代的童年經典。那位留著鋸齒瀏海、總是有點懶散卻真誠可愛的小女孩，不僅陪伴世代成長，更成為跨越年齡的情感記憶。

以原作為核心，規劃多個主題展區

本次「櫻桃小丸子原作40週年」特展規劃多個主題展區，展覽以原作為核心，串聯從漫畫誕生到動畫化的經典歷程，集結「漫畫原稿展示」、「沉浸式光影體驗」與「互動拍照場景」。觀眾可在「櫻桃子的創作紀行」深入了解作者櫻桃子的創作軌跡，在「手繪的溫度」欣賞珍貴漫畫複製原稿與經典畫面重現；「奇想劇場」透過沉浸式光影演出，帶來小丸子充滿想像力的奇幻世界；「時光回憶路」播放歷代經典片頭與片尾曲，喚醒守在電視機前的童年記憶；而深受粉絲喜愛的「表情萬花筒」，則集結小丸子經典顏藝與語錄，讓人忍不住會心一笑。

在熟悉的故事中，發現嶄新的觀看視角

除了經典內容的完整回顧外，本次展覽也融入更多創新體驗元素，打造兼具情感與互動的全新觀展感受。部分展區以情境式設計與空間轉換為概念，透過多元展演形式，帶領觀眾在熟悉的故事中，發現嶄新的觀看視角，相關亮點也將於後續活動中陸續揭曉，為觀眾持續帶來驚喜與期待。

設置限定商品專區，推出多款40週年紀念商品

展區也規劃多處結合角色與日常場景的互動空間，讓觀眾在觀展過程中不僅能回顧經典，更能沉浸於小丸子的生活世界，創造屬於自己的專屬記憶。展覽現場亦將設置限定商品專區，推出多款40週年紀念商品，讓這段充滿溫度的觀展體驗得以延續。

另外，此次「櫻桃小丸子原作40週年」特展販售多種票券，詳請可見下方圖片的購票攻略。

櫻桃小丸子原作40週年特展
日期｜2026年6月18日(四)～2026年9月28日(一)
時間｜每日10:00～18:00（17:30停止售票及入場）
地點｜松山文創園區 5號倉庫（台北市信義區光復南路133號）

更多售票資訊可至udn售票網查詢

_{資料提供｜聯合數位文創、文字整理｜Adela Cheng}

擅長以回收材料發展創意設計的META Design，在科教館打造一座「2055未來小屋」，設想資源匱乏、氣候極端化、高端科技並存的2055年生活景況。場景交織META善用廢棄資源重構的物件，及與之形成對比的絢爛霓虹、數位螢幕，加入AI和機器人普及的未來想像，透過具「衝突美感」的賽博龐克（Cyberpunk）情景，具象化了未來人類仰賴先進科技，對既有資源進行極致利用的生存現狀。

預演極端時代的生存邏輯

META與科教館想像的2055年，生活不全然只有先進科技，而是呈現賽博龐克概念中「高端科技與低端生活」並存的極端景象。秉持「以既有資源滿足未來需求」的理念， META不僅透過「2055未來小屋」想像未來，更利用當下的廢棄資源，透過資源再生與升級再造，預演未來的生存邏輯。

3公噸廢棄資源構築未來世界

構築「2055未來小屋」的過程中，META總共運用了3公噸的廢棄資源，其中包含台電退役電箱、來自工地的營建廢棄物，以及從資源回收廠取回的民生廢棄物等等。帶有歲月痕跡的木料與金屬設備，與冷冽的霓虹、滿佈程式碼的數位監控螢幕，形成鮮明對比，隱喻著2055未來世界的生活景況——人類仰賴先進科技，將手邊資源做最極致的運用。

3大主題探討AI資源應用、未來建築的可能

META也以團隊目前的工作型態為基礎，加入未來AI科技、機器人普及化的想像，為小屋規劃3大核心主題內容，以下分別看向各區：

「城市採礦」聚焦AI智慧調度與資源監控，靈感來自META收集廢棄材料的日常，延伸想像未來人類與機器人協作，透過AI中控系統進行即時指揮、掌握資源脈動，實現高效化材料回收及運籌的工作狀況。

「材料倉庫」透過數據化倉儲的場景，探討如何透過AI影像辨識，搭配大數據分析，為材質建立「數位履歷」，讓團隊得以從琳瑯滿目的回收材料中，精準找到所需素材。

「未來建設」顧名思義想像了未來建築的可能，包含生命週期的擴延，及量體本身如何再利用。META把都市中的閒置建築結構，視為立體化、堆疊化的土地，實踐「在房子裡蓋房子」的概念，在既有大樓骨架中打破空間隔閡，讓過剩的住宅與商辦轉化為學校、工廠或綜合機能聚落，這不僅能延長建築的生命週期，更大幅降低了營建過程中的隱含碳。

讓昨日的廢棄物，成為明日城市的基石

META始終相信：「創作的終點不在於物件的完成，而是在於社會意識的覺醒。」透過這座設於科教館的「2055未來小屋」，團隊試圖將抽象的「永續發展目標（SDGs）」轉化為可觸碰、可感知的場景，並期望小屋能成為一個教育起點，鼓勵新一代的創作者與公民，在日常生活中實踐「資源採礦」，從資源的消費者進一步蛻變為城市生態的構築者。

META「2055未來小屋」

展場｜台北科教館6樓《回到未來》常設展內

地址｜台北市士林區士商路189號