好的設計必須提升品牌價值！專訪彡苗空間實驗、Local Remote共同創辦人

代表作有「新竹春室」、「南美春室」、台南阿霞飯店新品牌「A SHA」、兩廳院表演藝術圖書館、臺北表演藝術中心辦公室及貴賓室等，由鄭又維、樂美成、羅開3位設計師共同創立的彡苗空間實驗，透過與各領域業主合作的經驗累積，為不同材料的融合帶來無限可能；公司成立兩年多，就接下伯朗咖啡、怡客咖啡、國家太空中心（TASA）、OPPO、貳樓、台灣設計展等備受業界矚目的設計，Local Remote共同創辦人劉書堯（Brian）正嘗試顛覆傳統思維，雙方這次首度面對面坐下來，暢談設計師打群架之必要。

 Local Remote
從空間設計視角出發，你們認為品牌之於空間是什麼關係？也有看到你們將圖像設計運用於空間裡，原因是？

 彡苗空間實驗
我們會花滿多時間深入去了解品牌的核心理念和價值觀，過程裡從中捕捉一些可用元素，雖然不一定會被彰顯在空間中，但當體驗者不經意地逛完，藉由我們說故事的方式驚覺，原來整個設計跟品牌是相互呼應的。做空間比較容易陷入品牌是哪種風格的死胡同，但我們和春池或Gogoro這樣的客戶合作，他們自身都已相當成熟，也促使我們未來跟企業溝通時，包括從企劃或行銷端出發，組織最適合的團隊，以整體診斷來提供解決方案。我們也嘗試自己設計家具，或和漫畫家HeLo羅荷及製陶創作者TaoJu陶聚合作「多苗招財貓」，獲得熱烈好評，客戶的空間也變成我們的通路，都充滿了預料之外的樂趣。

 彡苗空間實驗
在多元且商業模式快速轉變的時代，有什麼是你們認為最需要被保留下來的？

 Local Remote
品牌要有能說動人心的內涵，才有辦法打造五感體驗，團隊前陣子剛好有機會去上海考察，藉此看了各種很酷的品牌行銷，會發現大家的底蘊或文化相當深厚，成功的背後往往有很豐富的故事，才會讓大眾產生興趣去聆聽品牌想說的話，所以行銷策略和品牌故事兩者應該是緊密扣合的。另外，我們的公司文化一向是強調「越多人，能夠做的事越大」，過去台灣設計師都習慣用個人名義出去闖，但我們認為每個人的意見都是同等重要，大家應該一起站在最前面，而不是在公司背後隱形。

 Local Remote
團隊從創立到現在7年的時間，感受到最大的設計產業變化是什麼？

 彡苗空間實驗
我們的夥伴都沒有出過國念書，但大家深深喜愛設計，剛開始很多人會不知道彡苗到底在做什麼，有做公共藝術、劇場、餐廳空間、住家等等，那是因為早期要在台灣這麼多已經很成熟的設計團隊裡生存下去，就必須從幾十萬再到百萬這樣相對小規模的採購就能執行的案子起家。經歷這些過程，我們認為美感、思維很關鍵之外，經驗也是不可或缺的優勢，我們幾乎每個案子都有自己詮釋的角度，來梳理和解讀品牌基因，並達成和業主攜手共創的狀態，尤其當今社群時代，設計已成顯學，業主說不定都還比我們更有品味。

 彡苗空間實驗
內部執行平面和空間的整合案件時，工作過程會同步並進，或有先後順序？

 Local Remote
由於夥伴蔡薾德具備空間規劃設計的背景，所以前期發想概念和故事會一起進行。最近正在尋找突破點，感覺好像做了很多branding，卻不知道實際成效如何、很難估算收益，我們想到的解法就是，不如自己開一家店！預計會在12月底開設一家咖啡廳「Local Local」，位於捷運大坪林站附近，對我們來說算是一個遊樂場的概念，或是跟把這間咖啡廳作為中轉站，和商業市場銜接，可以一直把新的東西比如logo丟進去，看看大家的評價，也可以把它視為設計公司和客戶端接觸的平台，大家能更了解設計師們究竟在忙什麼。這間咖啡廳全部的家具都是可移動式、可調節高度，我們和工業設計師的朋友合作，為上班族打造不一樣的線下體驗。

 Local Remote
下個階段希望能達成哪些目標？如何看待台灣商業空間的市場與發展前景？

 彡苗空間實驗
我們希望每個人在這個品牌都有被看見的價值，對彡苗來說，團隊價值永遠高於個人的價值，如今的編制，我們也正在學習內部人才永續的方法，如何能凝聚夥伴、共同成長，成為經營公司必須時時面對與重視的核心課題。同時我們也正在思考如何成為更專精更有規模的空間設計公司，近期有機會進一步了解如Nippon Design Center、丹青社這些日本組織，雖然目前的市場與經驗還有限，但疫情後也看到越來越多跨國合作的契機，比如春池赴日本的快閃店計畫、日本錫器職人品牌「能作」來台展店、日本「芝浦之家」和台灣Alife合作的溫室等，都碰撞出不一樣的火花，延伸更多效益。

 彡苗空間實驗
我們自己有個觀察是，這個年代是一個讓你誤以為很有機會創業，但其實是最難創業的年代，好奇在Brian帶領之下，公司文化是什麼樣子？

 Local Remote
以MBTI 16種人格類型解析來看，應該比較像是「I（內向）E（外向）共存」，在開明和開放的心態下，公司結構並不扁平化，但是同事之間的感情是滿扁平的，彼此都願意互相照料。我們也很強調協作，包括公司有上牆文化或Thirsty Thursday這些互動，都是為了讓共創更坦白直接，並鼓勵同事之間一定要頻繁交流和討論，隨時隨地都能聊起來，才有可能做出超越自己既定認知的作品。當然，新同事一進來就發現在這裡得一直發表看法，通常會需要時間適應。

 profile／Local Remote
創立於2021年，創辦人劉書堯在構想裡融合創意、科技與人文，從形象、策略規劃、品牌定位、活動主視覺、企業識別規劃等，致力打造多維度面向，整合實境與虛擬的感知，創造線上線下一致的連貫性體驗，團隊以理念先行，為品牌賦予價值。

 profile／彡苗空間實驗
創立於2017年，由一群所學建築、室內與景觀的設計師組成，團隊夥伴持續在商業與公共空間、策展與裝置等型態與尺度各異的創作耕耘並延伸。透過各自不同的興趣與擅長，期許把生活中不起眼的微小日常，轉化成創作的種子。

採訪整理｜張瑋涵　圖片提供｜Local Remote、彡苗空間實驗

更多精彩內容請見 La Vie 2023/12月號台灣創意力100《Human Identity》

在建築密度高的城市校園中，如何為孩子保留一片得以恣意嬉戲的天地？在德國慕尼黑工業大學校園內，柏林建築事務所Kéré Architecture以「垂直遊樂場」為發想，築起一座木造幼兒園，巧妙透過室內滑梯、屋頂露台等設計，將「遊戲」概念融入建築，為孩子打造一座趣味十足的城市樂園。

停車場華麗新生

這座名為「Kinderoase an der TUM」的幼兒園，是慕尼黑工業大學（TUM）為提供年輕教職員托育支持所建，盼能讓新手爸媽們在工作與家庭之間取得平衡。幼兒園所在的地塊，原本是一座位在學生餐廳、大學主校區之間的停車場，如今則在Kéré Architecture的規劃下迎來新生。

5層樓高的垂直遊樂場

Kéré建築團隊以「遊戲」為概念核心，將TUM幼兒園設計成5層樓高的「垂直遊樂場」，透過一座巨大的圓形階梯，以及一系列室內溜滑梯，串聯起總面積約440坪的辦公空間、遊戲區和屋頂露台；同時以充滿玩趣的動線設計，讓孩子們能在園內盡情奔跑、玩耍和探索。

溫潤明亮的木構建築

看中木材溫潤、有助於自然通風和採光等特質，Kéré攜手奧地利建築事務所HK Architekten為幼兒園設計木造結構，並讓其大部分裸露在外，在建築密度高的TUM校園中，開拓出一片視覺感寬敞、明亮的場域。

建築上半部的木構外部則經過碳化處理，增強其耐候和防腐性，同時賦予木材表面獨特紋理；外層還疊加了一面鋼板，板材立面上的折線像是山稜輪廓，為建築帶來更豐富的表情。

在空間配置上，因基地面向喧囂街道，建築團隊將貫穿3層樓的遊樂場規劃於臨街側，學習空間則在建築後部，確保孩子學習時不受噪音打擾。屋頂層則設有露台，供孩子們玩耍，在此還可眺望慕尼黑城市景觀。

幼兒園不只是孩子們習生活新知、學著與同儕共處的所在，也是他們培養「感知」能力的重要環境。園內的色彩、線條與動線等，都會影響孩童的感官及觀看世界的視角。在這座向天空延伸的「垂直遊戲場」裡，學習不再被侷限於傳統教室的四面牆中。每一次在木構間的奔跑、每一趟滑梯上的滑行，都讓孩子們成長的每一天都充滿了移動與冒險的樂趣。

隨亞洲新灣區成型，高雄港區有了與十數年前截然不同的風貌。除流行音樂中心、港埠中心、大港倉等大型建設逐漸到位，供市民日常休憩的公共場域也迎來重整。

位於愛河畔的「鹽埕之心」，以「飛濺的綠水滴」為設計核心，保留昔日圓環意象，經空間結構、景觀、照明等各方面轉化，搖身一變為一座兼具綠意、生態與休憩功能的「城市綠島」。

台灣「城市美學計畫」新作

2023年，經濟部產發署啟動「城市美學計畫」，由台灣設計研究院（設研院）協助導入設計思維、媒合設計團隊，改善全台公共服務與空間，目前已累積數十件改造案例，場域涵蓋臺鐵車站、衛生所、城市公園等多元類型。

此次鹽埕之心改造，由「一起設計」與「德司丹聖 x 居夏設計」整合規劃，聯手各方團隊，從結構、照明、景觀等方面著手，將城市沒落一隅改造為充滿生機的「綠島」。

鹽埕之心：從繁忙圓環、沒落廣場到城市綠島

鹽埕之心所在之處，曾是高雄鹽埕區最繁忙的交通圓環（位於中正四路、大勇路口），承載著老城的繁華記憶。然而，鹽埕圓環作為昔日高雄重要的政治、經濟與交通樞紐，長期以車行為主，缺乏供在地居民停留和使用的空間。

隨著城市發展，圓環歷經多次改建，雖轉型為開放廣場，仍存在動線破碎、空間封閉等問題；如今也因設施老化、空間配置零散等，難以回應當代的公共使用需求。

設計團隊進場後，重新盤點鹽埕之心的需求與使用行為，發展出「城市綠島」的核心改造概念，企圖將原本如「孤島」般的圓環，重新縫入被道路切割的空間，並銜接周邊街區與生活網絡，使其重返城市日常，新生為市民願意停留的公共空間。

水霧、綠蔭與地景共織舒適微氣候

整體設計則以「飛濺的綠水滴」為意象主軸，並將其延伸至圓環地景系統的生成邏輯。設計團隊透過地形起伏、透水鋪面與雨水滲透設計，使降雨得以被吸納與暫存，中央草坪則成為調節水分與環境的重要介面，強化基地面對氣候變化的調適能力。

環繞草坪外圍的「鹽埕酷環」，依據風向整合水霧噴灑、植栽配置與既有老樹，形成可感知的微氣候島嶼。透過自然風力擴大水霧覆蓋範圍，在高溫城市中為行人提供更舒適的戶外環境，也呼應南台灣多雨且強降雨的在地氣候條件。

以「地景起伏」取代遊憩設施

圓環中心是一處訪客可坐、可臥、可恣意奔跑的草坪，使空間具備高度彈性與包容性。動線設計同步整合無障礙系統，回應不同年齡與行動需求。在此，設計團隊透過「地景」取代傳統遊憩設施，支持多元且開放的生活情境。

更完善的步行、自行車遊逛體驗

原本被道路切割的圓環，被悉心整合為連續性的公共空間，行人路徑也被重新梳理。設計團隊除改善步行體驗，也重整自行車系統讓動線更加順暢，並串聯周邊街區的重點節點，讓「移動」本身成為一種城市經驗。

老樹融入新景觀，映現季節流轉

景觀方面，既有老樹被完整保留並整合於整體植栽配置之中，雞蛋花、鳳凰木、苦楝隨花季輪替綻放，延伸既有環境紋理，使季節變化與自然感知融入市民日常生活。

改造後的鹽埕之心，不僅是空間更新，也重塑了地方的公共生活樣貌。這座曾經繁忙的圓環、後又沒落的廣場，如今轉化為城市中與河岸共生、再次跳動發光的綠色心臟，在水的滋養下，映照出老鹽埕在當代的生活風景。

高雄市鹽埕之心市民廣場

地點｜高雄市鹽埕區中正四路與大勇路口（二二八和平紀念公園旁）