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  • 紙上策展術
    2024 年 12 月號 第 248 期

    紙上策展術

    出版的夕陽、紙本的末日,已是聽了許久的預言。人類邁入數位時代已超過20年,越來越多內容能以更即時的方式在線上呈現,但總還是有些東西值得費了心被印製出來——那些東西更有「收藏價值」、閱讀體驗更「好玩」,更接近一場完整的「展覽」。在藝術書的世界,一個個聚會和現場持續發生著,每到年底尤其鬧熱:又一年台北草率季、台中藝術書展,連同東京、首爾藝術書展都剛歡喜落幕;十餘年來,台灣及海外始終有許多默默耕耘的獨立藝術出版社;各領域創作人一次次將他們的文字、音樂、藝術作品轉譯成實體;隨著概念的普及,藝術家書籍(Artist’s Book)也可以不只是藝術家的專利。 所以這次我們談印刷、裝幀與實作教學,談大量新鮮主張和技藝灌注的藝術出版(小誌、藝術家書籍、攝影書⋯⋯),也談更廣義的—將創作以紙本為媒介展現的藝術。一起看看2024年的現在,始終堅持、不斷跳下來做書/玩紙的人是有什麼執念?憑藉什麼技藝?又有什麼創造力?深入「紙上策展人」們的奇思妙想,以及藉由這個媒介才能展現的生命力。紙本不會死,但會持續幻化,一起來看它演繹出的漂亮招數。

  • 走入藝術的無形脈動
    2024 年 11 月號 第 247 期

    走入藝術的無形脈動

    《大美不言》特展匯聚多元藝術形式,是國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館和Van Cleef & Arpels梵克雅寶珠寶世家三方深度交流後的結晶,透過沉浸式「舞台場景」(tableaux)型態,呈現260餘件瑰麗作品。展覽分別於即日起至12月29日在台北故宮博物院,以及2025年1月23日至4月20日在嘉義故宮博物院兩地舉行,展件涵蓋陶瓷、玉石、玻璃、銅器、銀器、金飾、傢飾、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等。儘管這些收藏品橫跨古今時空和東西地域,策展團隊悉心地以材質、工藝及視覺風格,將展品規劃為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」5大單元,透過由建築師田根剛構思的沉浸式、繽紛詩意的展場設計,讓觀眾得以在藝術氛圍中探索非凡精湛的工藝,沉浸於藝術本身。 La Vie同時也藉由與國立故宮博物院副院長余佩瑾、巴黎裝飾藝術博物館策展人兼亞洲與伊斯蘭藏品館長Béatrice Quette,以及Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏與展覽總監Alexandrine Maviel-Sonet的專訪對談,深入解析三方如何交流並講述跨越文化與時間的藝術史。《大美不言》特展不僅展示不同主題的相似連結,也展現獨特的藝術創意,打造引人入勝的視覺饗宴,見證傳統工藝的豐富內蘊,並證明跨文化交流在歷史發展中的重要地位。

  • 跟著咖啡去旅行
    2024 年 10 月號 第 246 期

    跟著咖啡去旅行

    準備好展開一場從台灣開始,到世界的咖啡冒險?一個咖啡館是連接人與地方的橋樑,也是旅人觀察當地文化的窗口。從台北的老式與摩登咖啡廳、日本經典喫茶店與咖啡職人主掌的小眾店,到咖啡聖地之一的澳洲墨爾本,跟在地人一樣來個coffee break,甚至,在東南亞街邊小舖的冰甜咖啡,每一杯都訴說著當地故事。咖啡可以是探索新地域的起點,像是在基隆小巷中發現隱藏的咖啡館,或在日落台南時,一路酒精與咖啡路跑又醒又醉,感受這城市的夜間迷幻。遠到異國,在巴黎瑪黑區啜一口右岸新興豐饒的藝文氣息,或在早晨紐約下東城的一家咖啡店中,品嚐咖啡師特調選豆,街上外帶個貝果闖進這片紛雜的活力之中。

  • 賦予自由律動的當代設計
    2024 年 09 月號 第 245 期

    賦予自由律動的當代設計

    香奈兒女士曾說:「香奈兒套裝是為了活躍的女性所設計。」今年香奈兒呈現由珠寶創意工作室總監Patrice Leguéreau設計的《SPORT》頂級珠寶系列,共80件作品不僅歌頌運動風格,也更貼近人體的自然結構,兼具優雅和律動自由。這一次,珠寶不再扮演約束女性的角色,而是讓女性更行動自如。Patrice Leguéreau嫻熟地運用香奈兒女士留下的各種符碼,傳遞嘉柏麗.香奈兒一個世紀前的精神意識。

  • 現代遊牧在路上
    2024 年 08 月號 第 244 期

    現代遊牧在路上

    夏天是山與海的季節,但這次我們換一種方式上路。Van,廂型車,Life,生活,合併引申為廣義「以車為家」的選擇。在全球,Instagram上標註#vanlife的貼文已超過1,709萬則;在台灣,德國露營車代表品牌今夏宣布年銷量創紀錄成長21%,Facebook車泊交流社團「車床天地」已有近55萬成員,整理全島逾500個車泊點的Google地圖清單不斷更新,瀏覽次數累積超過5,000萬⋯⋯。不論長期居住或短期旅行,露營車無疑成為承載越來越多人生活的新角色。

  • 運動的設計進行式
    2024 年 07 月號 第 243 期

    運動的設計進行式

    運動的本質是體育競技,為什麼要談設計?開閉幕典禮、主視覺海報、聖火炬、獎牌、頒獎台⋯⋯,從穿在選手身上的運動服到容納所有人的體育館,一場運動比賽的精彩度,無疑會因設計再添上一筆——但設計與運動的關係並不止步於此。在創造競技表現巔峰的背後,是運動服裝、設備、科技應用等設計的一再突破;一個視覺設計,更承載了選手對球隊的認同、球迷投注的情感、商業變現的可能。

  • 逛美術館的多重視野
    2024 年 06 月號 第 242 期

    逛美術館的多重視野

    為什麼愛美術館?又要如何逛美術館?最近台灣很「藝術」,國際大展有臺北市立美術館帶進南非藝術家《威廉.肯特里奇》個展;南國也不安靜,台南奇美博物館引進英國國家藝廊的《從拉斐爾到梵谷:英國國家藝廊珍藏展》;而高雄市立美術館30週年之際,也與倫敦泰德美術館、國巨基金會重磅推出《瞬間—穿越繪畫與攝影之旅》。逛展固然有門道,但更重要的是擁有自己詮釋作品的視野,因此專題將由不同領域創意人親身開箱美術館,探索策展奧祕也深入他們解讀展覽的觀點。但美術館只有藝術展覽?從建築、餐飲、紀念品等視角切入,無疑是品味美術館的另一種方法與生活態度。

  • 泰國設計特搜
    2024 年 05 月號 第 241 期

    泰國設計特搜

    根據台灣觀光局統計,2023年台灣赴泰旅遊人次達77.7萬,名列海外地區第6名;放眼國際,泰國觀光局和移民局最新數據指出,2024年截至4月初,赴泰國際旅客已突破1,000萬人次,與前期相比增長146%。細究泰國知名景點,其實許多都與設計聯動。新落成的曼谷地標LV The Place Bangkok、建築到展覽都精彩的泰國創意設計中心(Thailand Creative & Design Center,TCDC),嘉佩樂(Capella)、四季(Four Seasons)等國際奢華酒店紛紛插旗泰國,The Standard亦聯手西班牙藝術鬼才Jaime Hayon打造設計旅宿The Standard, Bangkok Mahanakhon。活動更是百花齊放,從每年2月的曼谷設計週到12月的清邁設計週,再到曼谷ChangChui、清邁Baan Kang Wat等藝術聚落或市集,人們各時各地都能在泰國觸及創意。 然而,泰國設計很吸引人,但創造這些設計的泰國設計師是誰?這個直覺疑問引領著這次專題的誕生,聚焦建築與空間、平面、產品、時尚、新媒體藝術、廣告6大領域,讓超過30組泰國設計師與團隊的名字與故事浮上檯面。LV The Place Bangkok和泰國創意設計中心的建築團隊是誰?入選國際平面設計聯盟(AGI)的泰國平面設計師有哪些?近年大熱的泰國影視音產業有哪些推手?泰國廣告又何以是坎城國際創意節(Cannes Lions)常勝軍?儘管這次不談旅遊,但以設計為切面認識泰國,確實又讓人想再踏訪一回。

  • 當代設計的雋永想像
    2024 年 04 月號 第 240 期

    當代設計的雋永想像

    當卡地亞於百年前將「Trinity」這個系列以此命名時,即蘊含了一為三、三為一的不可分離性——「三位一體」,「三」如「一」之和諧與並進,寓意Trinity是在位於人類理性之上,跳脫窠臼的精神思考。1924年,卡地亞家族第三代傳人路易.卡地亞(Louis Cartier)以創意巧思設計了Trinity戒指,由黃K金、白K金與玫瑰金三環繾綣交纏,戒指優雅地迴旋著細膩感性,如同「莫比烏斯」環(Möbius),從起點開始延續而沒有終點,在時光芢苒中化為品牌永恆經典,始終歌頌著愛情、友情和忠誠的堅定。這次藉由Trinity誕生100週年,我們翻閱珍貴的歷史檔案,徜徉於傳奇歷程中,見證當代設計如何不懈蛻變與進化。

  • 建築自然系
    2024 年 03 月號 第 239 期

    建築自然系

    近幾年的環境變遷、氣候異常加劇,親自然設計(Biophilic Design)和建築如何「與自然共生」已不是新話題,Frank Lloyd Wright早在《建築的事業》中提到建築的未來傾向於更有機的類型學。日本文化中人與自然的界線向來模糊,建築學者謝宗哲以「自然系」歸納日本當代建築的發展現況,如以森林般的建築打破內外分際的藤本壯介、探索建築嶄新尺度的石上純也,以及這次與o+h另一位主理人百田有希共同受訪、設計訴諸人體知覺感官的大西麻貴。

  • 電影&影集上菜
    2024 年 02 月號 第 238 期

    電影&影集上菜

    到底食物如何串起劇情,又如何塑造角色?戲裡戲外的每道料理,又是為什麼在我們心中占有分量?專題邀請導演、演員、料理設計師、作家等故事創造者,現身說法自己的食物運用之道與愛;亦有主廚、設計師以影迷視角,再現虛構故事的菜色於現實世界。說來有趣,飲食與影視,兩詞彙讀音頗為相似,好似命中注定的一體兩面,許多戲劇名場面都與食物有關,想一想現實人生也是。

  • 給下個世代的藝術靈光
    2024 年 01 月號 第 237 期

    給下個世代的藝術靈光

    Camping Asia形塑出亞洲與世界的舞蹈交流全新樞紐,為未來的藝術世代開啟無限想像的對話空間。創意領域求新、求變,在熟悉規則之後不惜打破,走出自己獨特的創作之路,並在思考與實作之間注入情感與連結,成為這個時代的年輕剖面下,獨特又鮮明的創意模樣。