藝文展覽

藝術2026/05/26

在北美館「物質世界」裡，走一條感知成形的路徑：專訪策展人馮馨

由北美館助理研究員馮馨策劃，5月1日正式推出的典藏研究展「物質世界」（Material Extensions）集結29位橫跨不同世代的藝術家，展出炭筆、油畫、壓克力、攝影、錄像、現成物、複合媒材與立體裝置等共87件作品。其中創作年份最早的作品為藝術家何德來1936年油畫作品《流逝的歲月》，在近乎一個世紀的作品跨度中，試圖勾勒物質如何深入人類的身體記憶、情感結構，甚至影響社會運作。

荷蘭阿姆斯特丹國家博物館「雕塑公園」今秋開放！集結賈科梅蒂、考爾德等20世紀雕塑大師作品

藝術2026/05/25

荷蘭國家博物館「雕塑公園」今秋開放！漫步阿姆斯特丹城市綠地，飽覽賈科梅蒂、考爾德等20世紀雕塑大師作品

遊阿姆斯特丹必訪的荷蘭國家博物館（Rijksmuseum），2026年秋天將迎來一座嶄新的戶外雕塑公園，待園區落成開放後，藝術迷將可穿梭綠意之間，飽覽賈科梅蒂（Alberto Giacometti）、考爾德（Alexander Calder）等雕塑大師的經典作品！

藝術2026/05/24

橫跨臺日的跨國藝術計畫！「雙城計：臺南 × 熊本臺灣當代藝術接力展」南美館登場，3位藝術家以創作串連兩座城市

臺南市美術館推出「雙城計：臺南 × 熊本臺灣當代藝術接力展」，為一項橫跨臺南與熊本的跨國藝術接力計畫，邀集楊茂林、林鴻文與常陵三位當代藝術家以聯展形式揭開序幕。

藝術2026/05/16

北美館「共感：存在的節奏」開展！從11件台灣與國際藝術家作品，理解人與萬物共存的關係

臺北市立美術館（北美館）自2026年5月9日至9月20日於一樓推出「共感：存在的節奏」，由館內策展人余思穎策劃，展出 11位/組臺灣與國際藝術家作品。展覽從當代博物學的概念出發，在自然、技術與行動實踐的層面上，探討人類應如何理解自身與物種、環境與世界的關係。

藝術2026/05/15

在北美館廣場掀起一座鏡面小山！2026 X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中，把「經過」化為一場參與行動

2026北美館X-site計畫由「做白工作室」作品《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲得首獎，即日起至7月26日展出。本作結合鏡面、涼亭、山形3大元素，以「掀起地表」為核心意象，利用鋼板和懸索結構，在北美館廣場創造出一片完全穿透、不靠柱和牆支撐的自由場域，邀訪客在此停留、感知和參與，讓藝術之旅在入館前就啟程。

藝術2026/05/15

在移動之中，看見文明餘燼裡的城市！專訪《燼光之城》策展人高森信男、OnlyOne Travel共同創辦人Cath Lee、攝影師Gigi Chang

談起「城市」，浮現在你腦海裡的是什麼模樣?是東京密集而有序的生活節奏、紐約銳利延展的天際線，還是巴黎交織著歷史與繁華的浪漫想像?2020 年，曾於日本生活近10年的Cath 離開當地旅宿產業，回到台灣投入OnlyOne Travel，以深度旅遊為核心，帶領旅人走進中南美洲與非洲的城市與角落。與此同時，長期往返德國杜塞道夫與台北、每年約有 1/3 時間在世界各地行走的獨立策展人高森信男，3 月起則與忠泰美術館合作推出《燼光之城— 文明之後的迴響》，邀集來自菲律賓、斯里蘭卡、敘利亞、羅馬尼亞、多哥、韓國和台灣等地的 11 組藝術家，呈現城市在發展過程中所面臨的斷裂、矛盾與不平衡。在他們眼中，城市不只是繁榮與秩序的象徵，文明也不等同於現代化與教育程度;在世界的更多角落，城市同時承載著遷移、勞動、資源分配和歷史記憶所形成的結構性困境。