城市裡的「文化奧運」!在羅浮宮做瑜伽、到奧塞美術館住一晚,巴黎藝文場域的創意應援

城市裡的「文化奧運」!在羅浮宮做瑜伽、到奧塞美術館住一晚,巴黎藝文場域的創意應援

除了即將到來的奧運賽事,巴黎城市裡的「文化奧運」(Cultural Olympiad)也值得關注!隨著開幕式將近,美術館、藝廊等藝文組織也紛紛策劃充滿創意的響應活動,無論是在羅浮宮裡做有氧運動、在龐畢度中心玩滑板,抑或是到奧塞美術館睡一晚,這些活動不僅展示了巴黎的藝術能量,更呼應了奧運的精神與活力。

01 羅浮宮|美術館裡的健身團課

在羅浮宮裡做瑜伽?早在今年四、五月時,羅浮宮就邀請大家一起為奧運「暖身」。在這個名為「Run in the Louvre」的活動中,30名參加者慢跑穿梭於各個展間,中間穿插四次10分鐘的鍛鍊運動。

城市裡的「文化奧運」!在羅浮宮做瑜伽、到奧塞美術館住一晚,巴黎藝文場域的創意應援
羅浮宮舉辦「Run in the Louvre」活動邀請大家一起為奧運「暖身」。(圖片來源:Le Louvre)

從馬利中庭(Cour Marly)和皮熱中庭(Cour Puget)的瑜伽開始,參加者嘗試模仿一旁雕塑的姿勢,找到身體的平衡;移動到古老的城牆遺跡旁,展開有氧運動;最後在女像柱大廳(Salle des Cariatides)來一場Disco派對,結束完整的「羅浮宮運動菜單」。

城市裡的「文化奧運」!在羅浮宮做瑜伽、到奧塞美術館住一晚,巴黎藝文場域的創意應援
參加者將進行瑜珈、有氧等運動。(圖片來源:Le Louvre)

02 龐畢度中心|是抽象雕塑也是滑板場

作為文化奧運的一環,龐畢度中心的廣場上出現了一座「滑板場」。由法國藝術家Raphaël Zarka創作的「Cycloïde Piazza」融合了滑板文化和幾何抽象藝術,成為一個嶄新的公共空間,也為龐畢度中心注入與以往不同的活力。

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法國藝術家Raphaël Zarka的作品「Cycloïde Piazza」。(圖片來源:Centre Pompidou)

在這個文化與運動的交會點,「Cycloïde Piazza」歡迎所有人的到來,無論業餘或專業;現場也將有兩位解說員常駐,為遊客介紹這件作品的概念以及相關活動。

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無論業餘或專業,都能到「Cycloïde Piazza」小試身手。(圖片來源:Centre Pompidou)
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「Cycloïde Piazza」融合了滑板文化和幾何抽象藝術。(圖片來源:Centre Pompidou)

03 Project Room|打一場虛實之間的桌球

除了美術館外,城市裡的藝廊也紛紛響應這場盛大的賽事。法國建築師India Mahdavi的藝廊空間「Project Room」在室內設計師Harry Nuriev的巧思下,化為一間充滿未來感的桌球室,邀請路過遊客近來「打一場」。

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法國建築師India Mahdavi的藝廊空間化為一間充滿未來感的桌球室。(攝影:Benoit Florençon)

極簡風格的空間中,從球桌、球拍到乒乓球全都漆上銀色,牆面與地板使用反光材料,令人彷彿身處電子遊戲場景,既是一種遊戲互動,也是一種視覺體驗。

城市裡的「文化奧運」!在羅浮宮做瑜伽、到奧塞美術館住一晚,巴黎藝文場域的創意應援
從球桌、球拍到乒乓球全都漆上銀色,牆面與地板使用反光材料,令人彷彿身處電子遊戲場景。(攝影:Benoit Florençon)
城市裡的「文化奧運」!在羅浮宮做瑜伽、到奧塞美術館住一晚,巴黎藝文場域的創意應援
在這裡打桌球既是一種遊戲互動,也是一種視覺體驗。(攝影:Benoit Florençon)

04 奧塞博物館|開幕式的最佳視野

最夢幻的奧運開幕式觀眾席在這裡!在2024巴黎奧運的開幕式,上萬名選手將乘船沿著塞納河巡遊入場,而位於河畔的奧塞美術館擁有絕佳視野。奧塞美術館將頂樓的露天觀景台改造為限定包廂,體驗者會先參與一場獨家導覽,欣賞美術館內豐富的印象派作品收藏,接著到露台品嚐巴黎「最具影響力調酒師」Margot LeCarpentier特製的調酒,還有巴黎藝術音樂團體與DJ帶來精彩演出,與底下的所有觀眾一同舉杯慶祝這場盛會。

城市裡的「文化奧運」!在羅浮宮做瑜伽、到奧塞美術館住一晚,巴黎藝文場域的創意應援
位妤河畔的奧塞美術館擁有觀賞開幕式的絕佳視野。(圖片來源:Airbnb)
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奧塞美術館將頂樓的露天觀景台改造為奧運開幕式限定包廂。(圖片來源:Airbnb)

05 奧塞博物館|來去鐘樓住一晚

最終極的奧運慶祝方式——入住奧塞美術館的鐘樓。Airbnb與2024巴黎奧運聖火火炬設計師Mathieu Lehanneur合作,將面向河岸的鐘樓改造成一日限定旅館,既溫馨又奢華、浪漫又現代,與館藏畫作相呼應。

城市裡的「文化奧運」!在羅浮宮做瑜伽、到奧塞美術館住一晚,巴黎藝文場域的創意應援
Airbnb與2024巴黎奧運聖火火炬設計師Mathieu Lehanneur合作,將面向河岸的鐘樓改造成一日限定旅館。(圖片來源:Airbnb)
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鐘樓搖身一變,充滿溫馨又奢華、浪漫又現代的氣息。(圖片來源:Airbnb)

從凡爾賽木紋地板到拱型天花板,房間內呈現一致的木質調,陶瓷做的花朵燈飾搭配造型大沙發,打造出自然、自在的起居空間。往鐘樓外看出去,是無與倫比的巴黎風光,而房間中央特別設計的「懸浮床」就像飄在整座城市上空一樣。而Mathieu Lehanneur所設計的聖火火炬也展示於房間中,和另一頭的拳擊沙包相望,為空間增添運動元素。

城市裡的「文化奧運」!在羅浮宮做瑜伽、到奧塞美術館住一晚,巴黎藝文場域的創意應援
房間內呈現一致的木質調。(圖片來源:Airbnb)
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往鐘樓外看出去,是無與倫比的巴黎風光。(圖片來源:Airbnb)
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Mathieu Lehanneur所設計的聖火火炬也展示於房間中。(圖片來源:Airbnb)

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千人齊聚海上揮灑汗水!2026日本寶礦力水得廣告上線,共同演繹人類的巨大可能性
千人齊聚海上揮灑汗水!2026日本寶礦力水得廣告上線,一同演繹人類無限的可能性

日本寶礦力水得最新廣告出爐!本次以「POCARI HUMAN CHALLENGE」為主軸,集結約1,000人在海上齊心協力描繪出「巨大的地球」,呼應了廣告最後想傳達的訊息——「相信人類的可能性(人の可能性を信じる)」。

當提起日本寶礦力水得的廣告,你的腦海中應該也浮現了「高中生、青春、熱血奔跑」這些畫面。而今年的新廣告不以學生為主角,改邀集了來自20個國家、年齡從13歲到60歲、不同國籍與世代的約1,000名參與者,並藉由聚集人們、一同揮灑汗水的模樣,展現出人類原本所擁有的可能性。

寶礦力水得2026夏季新廣告登場,本次以「POCARI HUMAN CHALLENGE」為主軸。(圖片來源:ポカリスエット)
寶礦力水得2026夏季新廣告登場,本次以「POCARI HUMAN CHALLENGE」為主軸。(圖片來源:ポカリスエット)

展現人類無限的可能性

這次耗時兩天、於沖繩海域拍攝的廣告中,來自海內外的參與者隨著廣告歌曲〈SING SING SING〉充滿律動感的旋律,在海面上排出象徵「汗水」的水滴形狀,或以整齊動作呈現出「煙火」意象等充滿活力的演出,最後眾人更一同描繪出一顆「巨大的地球」。

本支廣告透過人們聚集、活動身體並一同揮灑汗水的模樣,展現了人類與生俱來的可能性。(圖片來源:ポカリスエット)
本支廣告透過人們聚集、活動身體並一同揮灑汗水的模樣,展現了人類與生俱來的可能性。(圖片來源:ポカリスエット)

合力挑戰大規模視覺呈現

這樣壯觀又帶有生命力的畫面,伴隨著「わたしにはできないことが、わたしたちならできる。(我一個人做不到的事,我們一起就做得到。)」的廣告旁白,真真切切地傳達出人們相互合作時所產生的巨大可能性。值得一提的是,廣告以遼闊的海洋為舞台,大片的藍色海景與晴朗藍天所構成的畫面,也巧妙呼應了寶礦力水得品牌極具代表性的藍色。

在沖繩廣闊的大海上,集結了來自20個國家的參與者。(圖片來源:ポカリスエット)
在沖繩廣闊的大海上,集結了來自20個國家的參與者。(圖片來源:ポカリスエット)

另外,拍攝現場除了約1,000名參與者外,還有編舞師、引導工作人員、救生員與攝影團隊,全員一起投入這場大規模的影像創作,這也使這支廣告從製作過程到完成品,都充滿了大家同心協力的情感力量。

海外參與者提到:「很驚訝有這麼多人聚集在一起,這裡簡直就是一個『小世界』」、「讓我感受到人與自然其實都是彼此相連的」,也促成了跨越國界的交流。(圖片來源:ポカリスエット)
海外參與者提到:「很驚訝有這麼多人聚集在一起,這裡簡直就是一個『小世界』」、「讓我感受到人與自然其實都是彼此相連的」,也促成了跨越國界的交流。(圖片來源:ポカリスエット)

「不完美」才更顯得珍貴

而這些由眾人一同打造出的畫面,或許有些動作並非百分之百同步、隊形也沒有絕對精準,但在這個任何事物都能輕易用AI一鍵生成的時代,這些微小的不完美,反而更能真實反映出人與人之間的連結與協作是如此地珍貴,且無法被替代。

(圖片來源:ポカリスエット)
(圖片來源:ポカリスエット)

資料來源|ポカリスエットPR事務局

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書店社群怎麼經營?俄羅斯Podpisnie Izdaniya✕日本正和堂書店,用攝影和書衣讓書變成想要擁有的酷東西!
書店社群怎麼經營?俄羅斯Podpisnie Izdaniya✕日本正和堂書店,用攝影和書衣讓書變成想要擁有的酷東西!

除了內容、作家、名人推薦、書封設計,還有什麼會引起你對一本書的興趣?在社群媒體的新興河道上,老牌書店的創意走得可前面,日本正和堂書店推出原創書衣、俄羅斯Podpisnie Izdaniya大玩書封復刻攝影,透過一張張照片與短影音,把書變成需要擁有的酷東西!

本文選自La Vie 20265月號《現在還看書嗎?》,更多精彩內容請點此

復刻書封的瘋狂拍攝企劃

▶ 俄羅斯Podpisnie Izdaniya

座落於聖彼得堡的Podpisnie Izdaniya,自1926年創立至今,一直被視為俄羅斯的文化地標,而這波人氣又在2018年迎來「破圈」。這年,Angelina Bogatina加入團隊成為書店店員,逐漸改變了Instagram帳號的經營模式。

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

Podpisnie Izdaniya團隊說,原本店員會運用空閒時間,模仿書封拍攝照片自娛娛人,Angelina加入後讓這一切變得更複雜、完整且經過策劃。「從那時候一直到現在,所有的貼文與Reels都由她一人負責,其他成員則持續透過限時動態延續這份玩心。」在書店的Instagram頁面上,包括《后翼棄兵》、《歡迎來到布達佩斯大飯店》、俄羅斯經典電影《七月雨》的原著小說或劇本集書封,都被他們生動演繹成一則則貼文或短影音。

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

「從模特兒、服裝到場景經理,全都是同事。」Podpisnie Izdaniya團隊說,主要構想通常由Angelina提出,再由同事Polya協助準備,有時會租借或購買道具,但多半還是依靠自身資源完成。他們笑說,為了拍攝做過不少瘋狂事,「有一次不得不和流浪狗打架(這完全是意料之外),也曾經『燒掉』一座紅綠燈(它本來就故障了,請放心)。」

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

但這都還不是最瘋的,有次他們為拍攝自家出版的報紙書《海邊的書》(Книги у моря),在一間住戶已遷出的公寓買了一個便宜浴缸,再運到聖彼得堡郊外,讓同事坐在浴缸裡,漂浮於芬蘭灣上拍攝。在攝氏5度的氣溫下,他們用來製造泡泡浴的瓶子竟越漂越遠,Angelina只好下海游泳把它撿回。

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

「那些一開始看似最瘋狂、最顛覆常規的點子,往往在社群上會獲得最好的回饋。」他們說,「堅持做最瘋狂的事」一直是書店的經營策略,從啟動自出版計畫,到在經濟危機期間反將店面擴增5倍,「我們越是大膽,結果往往就越好。」

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

讓書衣成為線上導流線下的契機

▶ 日本正和堂書店

1970年在大阪開業的「正和堂書店」,全盛期曾坐擁3間分店,卻在出版市場衰退後合併為1家。2017年,第3代小西康裕開設Instagram帳號,為書店迎來了新生。小西康裕說,起初社群以介紹書籍為主,希望引起大眾對閱讀的興趣,而追蹤人數也確實在半年內成長至1萬。

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

但他同時發現,儘管貼文觀看數漸增,來店顧客數卻沒有跟著成長。這促使他思考「如何讓在社群上看到內容的人,實際走進書店?」並想起過去曾參與一場書衣展示活動,許多人會「實際拿起」自己設計的書衣,萌生了「書衣或許能成為實際來店的契機」的想法,於是開始在店內製作並發放原創的文庫本書衣。

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

為了讓更多人知道書衣的存在,小西康裕決定善用社群媒體曝光。他們為書櫃書衣配上黑貓書籤、相機書衣夾有拍立得書籤,還有和「銀河高原啤酒」聯名的啤酒款式⋯⋯,透過貼文和短影音等不同形式展現創意。

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

另一方面,書籍介紹的貼文也持續進行。由於追蹤者約有8成為2040代女性,因此會以「這群人可能會感興趣」的方向選書,但重點並非詳細介紹內容,「而是創造『這本書好像值得一看』的契機。透過社群引起關注,再引導讀者至實體店面中實際拿起,我們在發文時始終留意著這樣的關係。」

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

如今經營社群近10年,小西康裕亦從社群反應獲得許多「線索」,例如一本書究竟是因「故事介紹」、「引起共鳴的一句話」或「裝幀與世界觀」獲得關注,都讓他們更了解書籍是如何被讀者所理解與接受。對他來說,「社群的目的不在發文本身,而是作為一個不斷嘗試與摸索,思考如何讓人對閱讀產生興趣的場域。」

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

文|張以潔
攝影|Angelina Bogatina 圖片提供|正和堂書店

更多精彩內容,請見 La Vie 20265月號《現在還看書嗎?》

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