五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色

五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色

除了MoMA、The Met外,古根漢美術館(Guggenheim Museum)也是遊客到紐約必訪的博物館之一,不僅收藏大量現代與當代藝術,其造型特殊的場館更堪稱城市裡的建築鉅作。隨著美術館據點拓展至全球多處,古根漢美術館找來五角星設計聯盟(Pentagram)為其重塑品牌識別,延續既有的幾何字體風格,成為統合各館特色的全新形象。

橫跨四座城市,推動當代藝術體驗

古根漢美術館最初名為「非具象繪畫博物館」(Museum of Non-Objective Painting),於1939年在紐約開幕,然而隨著館藏規模日益壯大,最終於1959年遷入一座全新的宏偉展館中,以「古根漢美術館」(Guggenheim Museum)之名亮相,至今更拓展至威尼斯、畢爾包,以及預計2025年開放的阿布達比等地點。

五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
紐約古根漢美術館。(圖片來源:Guggenheim Museum)
五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
紐約古根漢美術館的廣告看板。(圖片來源:Pentagram)

多年以來,古根漢美術館致力於收藏、保存和詮釋現代與當代藝術,並以呼應館藏特色的建築為載體,推出各式展覽、出版品與數位體驗。從Frank Lloyd Wright與Frank Gehry的開創性設計到威尼斯大運河旁的Palazzo Venier dei Leoni,每一座古根漢博物館不僅是藝術展示空間,本身也是值得一看的建築傑作。

五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
位於威尼斯的佩姬·古根漢美術館。(圖片來源:Guggenheim Museum)

Pentagram建立全新識別系統

古根漢美術館最早的視覺識別系統誕生於1982年,由跨域設計師Massimo Vignelli操刀。隨著全球版圖的拓展,古根漢需要一個能夠統合各館間的差異,在所有活動中銜接運作的識別系統。由五角星所設計的新識別系統,整合了古根漢位於全球各地的分館特色,既尊重每座美術館的獨特性,又反映出共享的品牌價值觀。新的視覺形象親切、沒有距離感,凝聚了橫跨三大洲的共同使命感,在在強調古根漢是「一座屬於世界的美術館」。

五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
(左)舊版視覺識別、(右)新版視覺識別。(圖片來源:Guggenheim Museum)

五角星設計團隊與古根漢內部團隊密切合作,走訪紐約、威尼斯、畢爾包、阿布達比的古根漢據點,品牌定位圍繞「一個品牌、一個群集、一個願景、多重體驗」的概念展開,並由策略團隊建立強大的品牌語調,聚焦藝術的重要性。

五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
視覺定位圍繞「一個品牌、一個群集、一個願景、多重體驗」的概念展開,建立強大的品牌語調。(圖片來源:Pentagram)

沿用幾何字體設計,融入每座美術館的建築特色

全新品牌識別以字母「G」的抽象形式為基礎,設計簡潔有力,延續古根漢一貫使用的幾何字體。清晰的標誌充滿現代特色,巧妙地呼應了每座美術館的建築設計,象徵品牌的凝聚力與精神。除了標準版本外,此標誌也能以純輪廓樣式使用,還可以透過一系列動態、靜態圖像彈性呈現,賦予古根漢美術館更富表現力的視覺語言。

五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
識別以字母「G」的抽象形式為基礎,設計簡潔有力,延續古根漢一貫使用的幾何字體。(圖片來源:Pentagram)
五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
清晰的標誌充滿現代特色,巧妙地呼應了每座美術館的建築設計。(圖片來源:Pentagram)

其中,動態圖像受到「擴增」(Amplification)概念的啟發,以一致的動畫風格,呼應古根漢美術館的品牌策略「擴增無數想像力的力量」。

訂製字體「Guggenheim Sans」

為了完整呈現新版的品牌識別,五角星團隊也特別設計了一款訂製字體「Guggenheim Sans」,改自現有的開源字體「Inter」,延伸為現代、人性化風格的幾何字體,並以輔助字體「Playfair」為視覺增添一抹優雅的對比。此外,五角星也特別開發專為阿拉伯文設計的字體版本,提供阿布達比的古根漢團隊使用。

五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
訂製字體「Guggenheim Sans」。(圖片來源:Pentagram)
五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
五角星也特別開發專為阿拉伯文設計的字體版本。(圖片來源:Pentagram)

指標設計、社群圖文版面一併換新

為了讓品牌重塑計畫更加全面,五角星團隊還為古根漢設計了一組專屬圖標,供館內指標設計使用,呼應大膽、幾何的視覺識別。至於宣傳與社群上使用的素材,也遵循館內規範,以靈活的版面框架為設計基礎,確保海報與廣告都能如實呈現不同尺寸的藝術品,也絕不讓圖形與文字重疊在作品之上。

五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
五角星團隊為古根漢設計了一組專屬圖標,供館內指標設計使用。(圖片來源:Pentagram)
五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
社群上使用的素材以靈活的版面框架為設計基礎。(圖片來源:Pentagram)
五角星重塑「古根漢美術館」識別系統!延續現代幾何設計風格,在視覺語言中融合建築特色
宣傳手冊也遵循館內規範,確保版面能如實呈現不同尺寸的藝術品。(圖片來源:Pentagram)

資料來源|Pentagram

延伸閱讀

RECOMMEND

神明親自校稿!「艋舺青山宮 × 北港朝天宮聯名香火袋」亮相,以新穎配色與真空封裝打造絕美符袋

神明親自校稿!「艋舺青山宮 × 北港朝天宮聯名香火袋」亮相,以新穎配色與真空封裝打造絕美符袋

由文化總會主辦、艋舺青山宮共同主辦的2025萬華大鬧熱,即將於11/29-12/6熱鬧登場,為歡慶青山王渡台第170次生日,文總特別邀請設計師林佳齡Misc操刀「艋舺青山宮X北港朝天宮聯名香火袋」,設計青山王、北港媽祖兩位神明的雙面香火袋,紀念這場極具代表性的神明級相聚,並為青山宮170週年及艋舺大拜拜一系列活動揭開序幕。

設計師Misc操刀香火袋

文總表示,適逢艋舺青山宮170週年,青山王將與好朋友北港媽祖再度迎來神明級聚會,今年北港媽祖將於11月29日來到萬華,青山王將親自到火車站迎接媽祖並展開繞境,最後於龍山寺相聚,復刻1917年兩位神明相聚的經典畫面。為一起慶祝青山王渡台第170次生日及難得的相聚,文總特別邀請好仙出品創辦人及藝術總監林佳齡Misc操刀設計香火袋。

為歡慶青山王渡台第170次生日,文總特別邀請設計師林佳齡Misc操刀「艋舺青山宮X北港朝天宮聯名香火袋」。(圖片提供:文總)
為歡慶青山王渡台第170次生日,文總特別邀請設計師林佳齡Misc操刀「艋舺青山宮X北港朝天宮聯名香火袋」。(圖片提供:文總)

以青山靈安尊王與北港媽祖為雙主視覺

林佳齡Misc提到,過去曾參與過幾次艋舺青山王文化祭,今年也剛從北港朝天宮走訪回來,覺得很有緣份,很開心可以一起參與這場盛事。這次聯名香火袋設計,特別以青山靈安尊王與北港媽祖為雙主視覺,一剛一柔的意象以雙面對望呈現,象徵陰陽調和與南北共振的守護意涵,色彩上大膽捨棄傳統金紅色系,以新穎的配色重新詮釋,使符袋在保有神聖莊嚴的同時,更貼近當代美感與生活場景,自然融入信徒與收藏者的日常之中。

(圖片提供:文總)
(圖片提供:文總)
(圖片提供:文總)
(圖片提供:文總)

平安符以真空封裝呈現

林佳齡Misc補充,這次是平安符首次以真空封裝呈現,象徵將祝福「密封」保存,拆封的瞬間,不僅是開啟一枚平安符,更像親手啟動一場祈願儀式,而這份設計不只是符袋,更是以現代視覺語言傳遞的祝福,延續傳統信仰的敬意,同時為信仰物件開啟新的觀看方式與時代詮釋。最後Misc提及,香火袋設計圖初稿完成後,特別擲筊連線請示青山王、媽祖兩位神明,得到媽祖希望形象能更溫柔、秀氣一點的答覆後進行修改,很開心最終成品兩位神明都表示:「很喜歡!」

這次平安符以真空封裝呈現,象徵將祝福「密封」保存。(圖片提供:文總)
這次平安符以真空封裝呈現,象徵將祝福「密封」保存。(圖片提供:文總)

艋舺青山宮X北港朝天宮 聯名香火袋
時間|2025/11/25文總選物機首賣(台北市重慶南路二段15號)、11/28 網路通路正式開賣
售價|380元

2025萬華大鬧熱即將登場

另外,2025萬華大鬧熱時間自下午2點到晚上9點,地點從萬華康定路一直到青山宮,活動涵蓋音樂演出、城市散步、在地市集及講座等,集結李英宏 DJDIDILONG、春艷、someshiit 山姆、趙翊帆、阿夫Suhf、林潔心及That’s My Shhh等17組新世代嘻哈饒舌歌手、逾40組在地店家及多場文化活動,邀請大家一起走進萬華,認識這座擁有百年歷史的老城區。更多資訊請上文化總會萬華大鬧熱粉絲專頁。

(圖片提供:文總)
(圖片提供:文總)

─── 2025萬華大鬧熱 |艋舺有嘻哈─── 
時間|11/29(六)-12/06(六)13:00 - 21:00
地點|康定路至青山宮

延伸閱讀

RECOMMEND

「第76屆NHK紅白歌合戰」Logo、主視覺亮相!大阪世博設計系統創意總監引地耕太操刀,以圓與圓環致敬過去、演繹未來

「第76屆NHK紅白歌合戰」Logo、主視覺亮相!大阪世博設計系統創意總監引地耕太操刀,以圓與圓環致敬過去、演繹未來

2025年「第76屆NHK紅白歌合戰」主視覺與Logo,由2025大阪世博設計系統的創意總監引地耕太操刀,其將今年的主題「つなぐ、つながる、大みそか。(連結、相連、除夕)」,以圓與圓環的意象呈現,既保有紅白歷史所象徵的傳統與經典感,也融入能展現未來紅白可能性的現代、洗鍊設計。

隨著先前NHK公布今年紅白主題與主持人將由女演員綾瀬遙、搞笑藝人有吉弘行、女演員今田美櫻,以及NHK主播鈴木奈穂子擔任後,近日最新亮相的主視覺與Logo設計,也讓人再次對這場日本跨年盛事充滿期待。而關於背後的設計理念,設計師引地耕太也在X社群平台進一步分享他的創作想法。

紅白以「連結、相連、除夕」為主題

引地耕太提到,今年的紅白是為「NHK放送100年」畫下句點的節目,同時也是「大阪世博之年」的收尾,能在如此重要且具里程碑意義的一年,被指派這樣的重責大任,他感到非常榮幸。而今年正逢「戰後80年」,國內外依然面臨各種隔閡與分裂。因此,紅白歌合戰希望成為跨越時代、世代、性別、語言、人種界線的節目,讓彼此能「連結、相連」。這也與今年大阪世博、世博設計系統的「こみゃく」概念相呼應,引地耕太也透過設計將這份理念傳遞給大家。

編註:こみゃく(Co-MYAKU)是在大阪世博的設計系統中,作為象徵「生命」的ID元素而誕生的暱稱。原本它只是設計系統的一部分,但在網路上逐漸被自然地稱作「こみゃく」,並受到眾多創作者與藝術家的喜愛。每一個「こみゃく」都有不同的外形與姿態,在大阪世博會場的各個角落,也能看到它們的身影,為空間注入生命力。

更多完整內容 → 2025大阪世博設計系統解析!專訪創意總監引地耕太,以生命為中心聯動會場設計、藝術與聲音景觀

從連結中誕生的嶄新未來

而這次紅白Logo的設計概念是「從連結中誕生的嶄新未來」,並向過去紅白的傳統Logo致敬。透過紅與白、世代、性別、語言、人種等多元的不同事物彼此相連、共同合作,從而創造新的未來。看似是由圓與圓環組成的Logo,也代表地球、世界與未來的永續循環。這個簡約卻具延展性的全新Logo,將成為未來紅白的象徵。

「第76屆NHK紅白歌合戰」的主題為「つなぐ、つながる、大みそか。(連結、相連、除夕)」,並由創意總監引地耕太操刀本屆Logo與主視覺。(圖片來源:NHK)
「第76屆NHK紅白歌合戰」的主題為「つなぐ、つながる、大みそか。(連結、相連、除夕)」,並由創意總監引地耕太操刀本屆Logo與主視覺。(圖片來源:NHK)

事實上,引地耕太起初也考慮過更奇特、更搶眼,或帶有「強烈設計感」的提案,但他最終認為,這不適合紅白這個歷史悠久的國民節目,更不適合NHK放送100週年這個特別的時刻。因此,他選擇呈現更為正統、王道感的風格,以明確的概念,盡可能抑制設計師的自我、避免過度設計,追求簡潔且具備概念性的作品。這不僅是對紅白傳統的致敬,也是進一步構思該如何演繹接下來一百年的未來樣貌。

本屆紅白Logo的概念是「從連結中誕生的新未來」,並向以往紅白的Logo 致敬。(圖片來源:引地耕太 X@kouta_hikichi)
本屆紅白Logo的概念是「從連結中誕生的新未來」,並向過去紅白傳統的Logo 致敬。(圖片來源:引地耕太 X@kouta_hikichi)

致敬過去,也孕育未來

他進一步補充,這次的設計靈感來自經濟學家熊彼得(Schumpeter)對「創新本質」的思考,也就是把從未組合過的事物相互結合的「新結合」(New Combination)概念。紅與白象徵彼此不同的存在,包括時代、世代、性別、語言、人種……,它們各自獨立、互相尊重;但正因為這些差異能相互連動、協作,新的未來才有可能誕生。另外,日本自古以來,也擅長將自身文化與外來文化相互融合,創造出新的面貌。他也希望在NHK放送100週年的此刻,以紅白的設計傳遞「致敬過去,也孕育未來」的理念。

充滿活力的主視覺設計

而這次的紅白主視覺則以Logo元素為背景,在保留經典正統感的基調下,希望觀眾第一眼便能感受到紅白特有的歡樂與期待。因此,引地耕太採用了更具流行感的視覺風格。在攝影師宮原夢画的鏡頭下,主持人們的燦爛笑容,加上富有躍動感的畫面,也讓整體氛圍更加鮮明有活力。

本屆紅白主視覺以Logo元素為背景,打造出主持人們洋溢著生命力、彷彿為光輝未來獻上祝福的主視覺。(圖片來源:NHK)
本屆紅白主視覺以Logo元素為背景,打造出主持人們洋溢著生命力、彷彿為光輝未來獻上祝福的主視覺。(圖片來源:NHK)

延伸閱讀

RECOMMEND