位於台中草悟道的「勤美術館」將於12月13日正式開館，繼先前由隈研吾設計的地景式建築成果曝光後，館方也公布了勤美術館的品牌識別、工作人員制服、桌椅等公共家具的設計，讓大家搶先一睹這座「沒有館藏的美術館」的另類館藏。

勤美術館致力貼近大眾生活，以沒有包袱的創意視角展開藝術實驗。其與傳統藝術場館的最大區別，就是「沒有館藏」，也因此勤美術館選擇從品牌識別、公共家具、制服設計等著手，分別邀請到兩個八月、生活起物googoods design、甫月fuyue等三組台灣團隊，以兼具美學與功能的設計，從細節傳遞另類館藏思維，讓勤美術館成為一座「沒有館藏卻處處經典」的美術館。

▸ 品牌識別｜大面積留白觸動想像

勤美術館識別由「兩個八月」設計，團隊跨足多元領域與媒介，多年來以人與人之間的高互動性為基礎，藉由策展行動打破場域界線，本次融合勤美術館「打開想像」的理念，希望LOGO能夠傳遞場域精神，並激發觀者的想像。

LOGO取「勤美術館」字體輪廓，在中段穿插高比例留白，創造畫面轉折，以此呼應勤美術館突破框架的精神；筆畫尾端則以文字延伸的幾何圖像變形，象徵勇於實踐想像後的成果。觀者第一眼看到LOGO後會進一步思索、猜測字形與圖像轉化，如同欣賞一件藝術品般，以自身經驗詮釋作品、賦予生命力，獲得直覺性的靈感啟發。

▸ 公共家具｜幽默翻玩達利、孟克名作

主張「剛剛好的設計」、擅以裝置和空間傳遞生活美好的「生活起物googoods design」，則以硬體設計深化勤美術館的創意性格。其負責人莊騏鴻與勤美術館合作多年，大膽提出從「顛覆名作」的詼諧角度出發，轉譯達利、孟克、米勒等大師經典，成為場館內的公共家具。

經過分析經典性、畫面區別、視覺聯想、肢體變化等研究，生活起物團隊選出一系列歷代名作，並在作品旁留下原始雕塑年份、藏在作品下方的剪影提示牌兩條線索，透過幽默手法引領集體共創。像是美術館入口處的十件互動家具，靈感便源自《擲鐵餅者》、《沉思者》、《自由女神》等名作，以石材製成半成品一般的雕像基座，邀請觀眾或坐或站上去，發揮創意、舒展肢體，打造屬於自己的藝術風景。

演講廳裡的桌椅設計，概念則來自達利名畫《記憶的堅持》，畫作上融化的鐘錶、爬行螞蟻、桌子等，都為公共家具豐富的線條變化設立基礎；空間中的下沉階梯和融化座椅造型，也與建築曲面設計相呼應。從坐椅色彩的呼應、電繡線條傳遞指針想像、木桌嵌入電鍍螞蟻造型等，滿滿細節也帶出創意與玩心。展場一角孟克《吶喊》造型變化的垃圾桶、隱喻《拾穗》畫面的傘架、卡特蘭（Maurizio Cattelan）《喜劇演員》被延伸到滅火器放置架上⋯⋯用幽默態度認真翻玩，揮灑豐富想像力。

▸ 工作團隊制服｜將空間流動感帶入衣著

服裝設計品牌「甫月fuyue」由王舜民創立，其作品結合長年在國內外不同領域累積的經驗，融入老子道法美學與跨時空藝術，企圖突破衣著的表面形體，構築人與物的對話。王舜民為勤美術館設計的制服，以場館線條為基礎，利用線性元素與縫褶技法，在布料上延伸鮮明的建築肌理質地，讓制服跳脫傳統型式，同時也延續勤美術館的整體視覺系統。

質樸的純棉布料，加上簡潔流暢的結構設計、不規則的流動感，讓工作人員自在活動，自然而然地傳遞身份識別；而背心上的工作口袋，修身之餘也加強了實用機能性。

勤美術館將於12月13日開幕，同步迎來首檔跨國展覽合作，更多資訊請見勤美術館FB、IG。

勤美術館 CMP INSPIRATION

地址｜台中市西區館前路79號
電話｜（04）2328-5000

歷時3年規劃及施工，日本現存歷史最悠久的純民資鐵路公司「南海電鐵」難波站中央剪票口，方於2025年9月底以極具設計感的次世代風格面貌，再啟老鐵道事業新章。為將該站打造成難波的象徵性「正門」，除改裝空間本身外，亦同步推進包含更新導引系統在內的多項計畫，待未來以此為據點全面提升難波地區魅力，持續吸引人潮造訪。本文編輯將據實地採訪所見，重點解析工程3面向。

今年迎來開業140週年的日本大手私鐵「南海電鐵」（Nankai Electric Railway，全稱「南海電氣鐵道」），主營大阪府南部與和歌山縣北部鐵道業務。從最早連接大阪難波與堺市、和歌山市的南海本線，至1994年由於關西機場落成而另闢分線連接對外航空門戶，現以南海線、空港線、高野線、泉北線4大路線串起關西地區重要交通命脈，2024年度每日平均上下車人數逾22萬人。

而位於市中心的難波站，作為大阪南區玄關、同時也是南海電鐵最大起站／終站，承載著日本國內外旅客大量搭乘及轉運需求；站內導引系統的清晰與否，無疑直接影響運作流暢度——與時俱進的翻新，對日常、商務或觀光行程都必將發揮絕佳效益。

然2002年以來，其車站指標設計準則久未有過大幅調整與修正，逐漸暴露疑難雜症。如今在南海電鐵致力推動的「Greater Namba Vision（大難波願景）」城市發展方針下，難波站主要出入口之一、總面積約1,920平方米的2樓中央剪票口，終於經由導引系統進化和通行空間美化的同步執行，徹底改頭換面，並已隨2025年9月27日首班列車啟用。

▼ 改裝內容囊括硬體及其背後系統更新

以下即自指標、立柱兩大重點切入，邀你一同品鑒大氣而不失細節的全新站體，文末加映供旅客得在人流中駐足，哪怕看看地圖、停留片刻都不成問題的「歇腳一隅」。

重點解析難波站新裝#01

南海電鐵攜手設計團隊GK Kyoto重整導引系統

扮演導引系統核心角色的「指標」部分，由南海電鐵攜手GK Design Group旗下以跨領域整合設計見長的GK Kyoto團隊，從課題分析、概念構思、設計製作到實際安裝一貫式共創而成。

雙方首先移去舊標牌上過於顯眼的各式形狀，於明暗度恰到好處的「燈箱型」長條面板中導入簡約線條和數字，也將此前「全大寫」的風格化英文書寫，改為正常行文中易識的「字首大寫」表記法，在與充滿未來感的次世代空間調和的同時，提升視認性與可讀性。全案經難波站試行後，南海電鐵將重新整備指標設計準則，再逐步推展至沿線其他車站。

▍線條

全新設計元素「Connected Line」藉由水平和垂直線條適當分割月台、方向等指示內容，加以運用粗細變化增添韻律感，構出具幾何秩序的布局。並引入4大路線代表色：藍色（南海線）、紫色（空港線）、葉綠色（高野線）、草綠色（泉北線）勾勒標牌上方邊框，助旅客直覺辨別所需資訊。其細緻巧思更深入兼備曲角和尖角的線條端部設計，圓潤曲角流露親切感，銳利尖角則象徵「今後亦將持續進化」姿態。

▍符號＆數字

指引動線的箭頭和標記月台號碼的「Symbolic Number」皆採原創型制，與上述「Connected Line」共享統一的設計語言，於通往各月台的樓梯前放大呈現。

▍文字

指示文字選用「たづがね角ゴシック（Tazugane Gothic）」字體傳遞柔和印象，另考量難波站外籍旅客為數眾多的特點，在日文和英文的顯示比例上也進行了調整，讓英文較過往占位略大，並避免呈現繁雜內容，盡可能保持版面整潔與平衡。

重點解析難波站新裝#02

以流線立柱為視覺主軸，樹立包容與循環的車站形象

「Loop」在此處以「円」詮釋，而「円」在日語中既可指實體的圓形之物，亦可抽象隱喻如圓一般完整地連結、包容與循環。這回工程全面撤除原來的圓柱貼磚與地板磁磚，秉持由「Loop」概念引申而來的兩大結構「Loop Line」（涵融人與城市的多樣性並持續進化）、「White Loop」（映現大阪難波活力），打造出以多層次曲線堆疊包覆的白色立柱為亮點，明淨、洗鍊且懷有包容力的空間；宛如沿柱體與天花板「流淌」的線性照明，進一步為通道賦予靈動美感。

同場加映：「歇腳一隅」緩解剪票口周邊雍塞

最後，連通特急Rapi:t月台、南海本線西側區域，因多有攜帶大件行李的旅客集中通過剪票口，使周邊始終存在雍塞情形。對此，南海電鐵隨本次改裝，於通道牆邊規劃座椅、大型地圖及藝術作品，透過變相梳理旅客的通行動線改善問題；其中，造型特殊的座椅更曾於前一年度進行實驗性設置，藉以觀察、分析旅客行為傾向和停留狀況，進而根據結果調整配置，正式裝設能為空間增色的個性款式。

2024年是「體育」凝聚台灣人力量與氣勢的大年，前有巴黎奧運拳擊奪金、羽球雙打衛冕冠軍等傲人成績，後有世界棒球12強賽首戰擊敗韓國，徐展元主播那句「好想贏韓國」終不再是願望而是現實，到前進東京巨蛋擊敗美、日等棒球強權，用精彩的再見雙殺奪下世界冠軍——這些感動和驕傲，深植台灣人心中。

2025年9月，台灣運動部由教育部體育署改制後正式成立，其全新識別系統由曾獲D&AD黃鉛筆殊榮的台灣設計團隊Bito操刀，將台灣隊在球賽中「胸前比框」的手勢轉化為Logo，延續台灣人集體記憶中的感動和熱血，將這份精神化為日後台灣體育的標誌。

胸前那個框，我們都知道要填上「台灣」

Bito團隊表示，此次運動部全新LOGO的設計靈感，來自2024世界棒球12強賽中「台灣隊長」陳傑憲擊出全壘打後，在胸前「劃框」的手勢——雖然框裡沒有字，但我們都知道那是「台灣 Taiwan」。這個簡單而有力的動作，凝聚了全體國民的認同與情感。

字母「S」與「TT」暗藏的視覺戲法

在圖像上，Bito讓外輪廓與內部留白共構成字母「S」，象徵Ministry of Sports（運動部）；雙層框線則是由雙層「T」字母所組成，展開後即為Team Taiwan，將台灣人的共同意識凝聚於識別中。

動態思維融入設計

擅長動態設計（motion design）的Bito，也將動態思維融入識別，當靜態Logo圖像向左右展開，即形成呼應12強棒球賽中選手們在胸前比出的框，不僅框出台灣人的驕傲，也象徵包容與開放、容納多元運動樣貌，更乘載著屬於台灣的榮耀。