台中勤美術館12/13開幕！隈研吾在台首座美術館，以自然為本，隱身環境的地景式建築

位於台中勤美草悟生活圈的「勤美術館」將於2024年12月13日正式開幕，歷經十多年的嘗試與蛻變、六年的興建工程，落成這座融入街區的地景式建築，也成為隈研吾在台首個美術館之作。

起源於十多年前的臨時性美術館

回顧勤美術館十多年的蛻變，從2012年「勤美術館」由閒置小學改造，結合戶外公共展區、打破傳統展覽疆界的臨時性美術館；2019年「工家美術館」挑戰將台灣常見的施工基地打造為一座工務所美術館，成功跨越空間藩籬，讓工地成為能自在生活、交流、學習體驗的文化現場；2020年「里山一二 公共藝術」計畫則透過設計與藝術真實地走入生活，形塑草悟道獨有的創意生活面貌。

多年來，這些計畫銜接起設計與人、人與街區、人與生活，發揮社會影響力，累積能量成為即將開幕的新一代勤美術館。未來，這座國際級地景美術館將成為長期據點，秉持「想像力是一切創新根本」出發，擁抱「大眾主題、小眾演繹；小眾主題、大眾演繹」策展精神，展開文化策展、草悟道議題計畫、兒童教育、生活選物餐飲等多元經營模式。

隈研吾團隊設計、以自然為本的地景建築

新一代勤美術館以「一處融合綠意、創意、靈感，能啟發想像力的新興藝術之境」為經營定位與硬體設施基礎，由隈研吾建築團隊設計，承襲先前的品牌特質，並考量美術館所在的勤美草悟生活圈，將整片地景與環境尺度納入思考，賦予場館猶如「掀開大地」般薄而輕透的視覺外觀，並以「唐草」花紋為設計靈感，透過繁而多變的捲曲弧線運用，由外而內圈起建築及四周彎曲林徑、戲水池等互動動線，讓勤美術館集街區、自然與藝術為一體，成為高樓大廈與草悟道森林間的城市綠洲。

建築涵蓋地上一層、地下一層，採鋼構型式，相較傳統鋼筋混凝土工法更加柔韌輕盈，同時也能減少碳排；410坪綠屋頂以穩定的門型結構基礎發展，再慢慢拉出曲面弧度，由無數小三角鋼板串接成一個又一個點，從粒子堆疊成立體化的線與面，形塑猶如山丘般高低起伏、自然流暢的扭轉角度。

而屋頂與土地銜接處，被順暢地轉化成階梯，取代突兀內收的弧線、鋼材尾端轉折的衝突感，令其自然地成為地景一部份；此外，綠屋頂上也建置了水源循環系統，供植物永續生長維護使用，還能讓來訪民眾踏上草皮休憩駐足，欣賞不一樣的城市生態風景。

為了與草悟道綠意質地呼應，隈研吾建築團隊也在建物外觀運用將近1,282根形狀各異的木紋格柵，加深勤美術館的溫潤氣質，並以大面積落地窗營造穿透性空間，延伸內外地景視覺，讓視野更加開闊。種種設計細節讓勤美術館自然而然隱身於大量綠意的環境中，毫不張揚的形象，與街區生活面貌相互呼應。

猶如山林冒險的室內觀展體驗

相較室外著重建築與環境的連結，室內設計則更關注人與空間的互動關係。延續與外觀一致的律動起伏，隈研吾建築團隊以木質格柵、岩板牆、高低起伏的地面模擬大自然景象，加上天花板的舞動樑，讓行走於室內宛如一場山林冒險。觀展時，不僅能專注眼前作品，也能順著地勢抬高視覺效果，延展遠方具有立體層次感的視野。

穿過迴旋接待台，行經空橋畫廊、旋轉樓梯、地下展廳，唐草設計線條同樣運用於空間中，在水平與垂直間牽引出視覺新意。建築團隊以一片片俐落而細膩的斜切邊角，刻意流露建材線條，層層疊加出深淺有度的空間質地；而環繞空間的木質格柵，也隨著晝夜更迭，反射不同的光影流動，帶來更豐富的想像。

隨著公共設施進駐及首檔展覽開幕、文化教育推廣等活動，勤美術館將正式化身街區的想像力啟發之境，以多重機能性引領大家走入深層藝術探索。

勤美術館 CMP INSPIRATION

地址｜403台中市西區館前路79號
電話｜04-2328-5000

欣賞老屋，不僅是眼觀建築之美，更能感受屋子承載的生活與城市記憶。每年頒發一次的「台北老屋新生大獎」，為我們開啟一條走訪台北老屋的路徑，不妨從2026得獎名單中，找到下一個欲探訪的目的地。

「2026台北老屋新生大獎」從老公寓、歷史建築到產業遺址，選出了15件年度得獎作品，其中包含3件「評審團大獎」、10件「BEST 10」之作，以及2件「整建維護特別獎」。它們透過修繕、設計與文化創意，讓老屋不只被保存，更新生為人們生活、交流與創造的場所。

YMS by onefifteen

評審團大獎｜山林間的美學聚落

1952年落成的陽明山美軍宿舍群，反映了冷戰時期台美關係的歷史；長期閒置後，5棟老屋各自被圍籬圈起，成為台北山林中的「孤島」。YMS by onefifteen進駐後，改造方針並未針對老屋「逐棟」進行，而是把H-2整區視為一個完整的「群落」，拆除圍牆與格柵，保留原始坡地與大型喬木，讓5棟建物重新連成一個流動的生活場域——從餐廳、咖啡吧、藝文場館、SPA到旅宿，昔日封閉的家屋被轉化為向城市開放的「集體家屋」。

嘎哩咖啡

評審團大獎｜打破封閉面，重現老屋生活痕跡

嘎哩咖啡位在重慶北路上一棟屋齡約50年的老房，屋子原先被分隔成多間雅房，封閉的天花與後期裝修更是遮住了房屋原本的模樣。營運團隊在此做的老屋改造，不以「重新設計」為起點，而是自「拆除」啟動，讓從前被遮住的生活痕跡重現。改造打開隔間、引入窗光，拆開天花板和封閉面，讓水泥線板、原始壁櫃重見天日。原有長廊與附屬房間則重新配置，讓咖啡、陶藝創作與展示共存一地。磨石子樓梯、老椅、燈具和原就生長得茂盛的植栽也被保留，成為空間性格的一部分。

巫雲山莊— 草山好土氣

評審團大獎｜漁人起家厝轉身為草山門戶

1940年建造的巫雲山莊，是魚路古道的漁人家族的起家厝，也曾是文化大學美術系學生的居所與創作基地。2008年學生退租後，老屋長期閒置，又因道路拓寬計畫面臨保存危機，屋頂漏水、構件蟲蛀與地震造成的損傷，讓這座石頭屋一度走到消失邊緣。家族後代林樂昕因此重新接手祖厝，從自主修復開始，成立「草山好土氣」工作室。改造不追求大幅翻新，而是保留石牆、木構與原有格局，並將「護龍」打開，串聯周邊農地與魚路古道成為講座、工作坊與共學空間。如今，巫雲山莊不只是被保存下來的歷史建築，更成為人們走進草山、認識風土與地方生活的一扇門。

國立臺灣大學行政大樓梯間及廁所

BEST 10｜新梯間融入校園的歷史軸線

一座1970年增建的梯間，如何重新融入比它早半世紀落成的歷史校園建物？臺大行政大樓中央梯間原先裝修老化、採光不足，外牆材料與1926年行政大樓、1929年第一會議室的建築語彙擺在一起，也顯得突兀。因此，改造保留中央實牆與臺大校徽作為視覺焦點，拆除部分封閉牆面、增加窗戶，引入自然光與內院綠意；立面則以紅磚、洗石子及相應的窗戶比例回應既有建築，同時整理外露管線。當使用者從椰林大道走向行政大樓，再走上階梯，視線也重新延伸至內院與第一會議室——原本只是交通與服務機能的梯間，於是成為串聯校園歷史軸線的新節點。

eyecandle 松菸炊事場

BEST 10｜在香氣間品味老屋

1937年建成的舊炊事場，曾是松山菸廠日常供餐、炊煙的場域。當原有機能消失，空間也逐漸沉寂。eyecandle進駐後，選擇以「香氣」重新打開這段歷史，品牌沒有將老廚房覆蓋成一般零售店，而是以低干預、模組化的方式介入，將炊煙、火光與勞動轉譯為試香、精油蒸餾、香氛展售與工作坊；L型香氛實驗吧檯則是空間核心，多樣展示節點則可隨商品與活動彈性重組。如此一來，老炊事場不只是被保存，更透過新的感官經驗重新被記住。

Greenriver Roastery. Archive

BEST 10｜用咖啡風味典藏街角記憶

Greenriver Roastery. Archive所在的老屋建於1924年，曾是南港中南街上一間傳統雜貨店。隨著便利商店與大型通路興起，這條曾因鐵路而繁華的老街逐漸安靜，老店也失去原有功能。Greenriver Roastery接手後，保留建築原有結構、木樑與年代感，將1樓重新整理為義式咖啡、手沖與聞香展示、點餐接待區，2樓則成為適合閱讀、工作與交流的客席空間。老屋因此從過去販售日常用品的場所，轉變為人們喝咖啡、停留、交流與感受生活的地方，讓中南街的舊日記憶，以新的日常重新延續。

COSMA

BEST 10｜西門電影街內的派對宇宙

西門町的夜生活，曾有一部分由製冰廠支撐。位於電影街巷弄內、沉寂多年的老製冰廠，如今重新亮起燈光，成為文化展演空間COSMA。設計上保留老建築原有的工業痕跡與挑高尺度，以「宇宙」為概念，將空間分為「銀河」、「沙漠」與「光線」3個場域：不鏽鋼波浪板映照流動投影，堆疊的立方體如地底未知的生命，光線則在色彩交錯間持續改變空間感知。這裡不只舉辦DJ派對與音樂演出，也預留影像、跨域創作與文化活動的可能。曾經服務西門町娛樂產業的老製冰廠，再次成為人群聚集之處，也讓屬於不同世代與文化的聲音，在這座老屋裡相遇。

The Blue by Just Inn 正旅館 藍

BEST 10｜以台灣藍鵲為靈感的設計旅宿

The Blue by Just Inn所在的老屋，建於1970年代，50年間歷經辦公、零售與住宿等不同用途，如今以設計旅宿之姿重回城市生活。改造以英國建築師暨藝術家蘇子崴的「情感主義」為核心，移除多年累積的外加立面材料，並以台灣藍鵲為靈感，將建築包覆成醒目的藍色。室內則重新分配公共與商業功能：1樓是向大眾開放的藝術展覽、音樂表演與文化活動場域，2樓為中餐廳，3樓以上則為飯店客房。空間中也可見重複利用的舊家具、現場廢鋼與拆卸鋼梯，讓建築的過去持續參與當下。

Coppii Lumii living coffee 冉冉生活 東門門市

BEST 10｜讓不利坪效的空間，成為老屋特色

一棟陪伴台北人約35年的老書店，如今換了一種方式繼續參與城市生活。位於東門永康商圈的冉冉生活東門門市，盡可能保留原建築格局與時間留下的痕跡，打開老屋原有天井，引入自然光，也留下公梯、內梯與旋轉樓梯交織而成的「大迷宮」。這些曾被視為不利於坪效的空間條件，反而成為老屋最有趣的特色，讓不同樓層形成各自的生活節奏：1樓結合咖啡與生活選物，2樓提供展售與客席，3樓則可作為日常停留、聚會與展覽使用。

髙 GAO Taipei

BEST 10｜解構老屋，建構甜點風味的空間語彙

這棟1977年建成的老屋，前身是英語補習班，如今成為高仕蛋糕30年品牌記憶的當代延伸。在空間改造上，髙 GAO選擇先進行「解構」再重新「建構」：剝除地板、立面、承重柱與天花後加的表層，讓建築重拾自身材質肌理，再以洗石子中島、齊平戶外的地坪水景與鏡面材質，建立新的空間語彙。這裡既是糕餅展售場所，也是一座持續變化的文化展演場域，陶藝、織品、互動投影等創作皆能進駐其中。

Axis Gallery

BEST 10｜台電搶修中心化身藝廊

潮州街上，1991年建成的台電搶修中心，如今成為藝廊Axis Gallery。改造沒有抹去老建築的結構，而是降低空間自身的存在感，讓建築安靜下來，把舞台讓給作品。設計保留原有抬高地板，並以低反射性的方格鋁格柵重新整理立面，入口更刻意偏轉21度，隨著行人的距離與視線，呈現延展、壓縮與傾斜的不同表情。白天，鏤空格柵讓光影與行人交錯，成為街道上的互動劇場；入夜後，門面則轉化為展示作品的藝術光盒。室內以白牆、白地與黑頂建立中性背景，讓每一次展覽都重新定義空間。

海軍將官官舍再生計畫－實驗教育共學基地

BEST 10｜文化資產成為孩子共學的生活場域

建於1939至1944年間的海軍將官官舍，曾是將領居所，閒置多年後一度面臨傾頹與拆除危機。修復後，它沒有成為只能被參觀的歷史建築，而是轉身成為孩子每天生活與學習的實驗教育共學園區。設計保留日式官舍的空間紋理與歷史痕跡，將原有建築轉化為教室、圖書室及探索空間，並串聯庭院、老樹與生態學習平台，讓自然與歷史都成為教材。園區同時打開部分圍牆，釋出公共空間作為社區交流平台，並透過文資教育、環境課程與導覽活動持續與地方連結。

緞帶小屋

BEST 10｜沒有固定樣子的家，為未來生活留下餘裕

51年的北投老公寓，迎來屋主重新開始生活的日子。改造沒有把家塞滿收納櫃，反而留下層板與展示架，讓多年收藏的書籍、卡片、植栽與旅行小物，隨著季節與心情自由變換位置。設計也將廚房重新放回生活中心，在一旁安排小花園，讓屋主可以一邊料理、一邊照料植物；餐廳則以折窗連接山景，獨處時可以讀書工作，有客人來時也成為共食與談心的場所。就連工程中原本因尺寸錯誤而被丟棄的材料，也被屋主一一留下，重新成為餐桌、浴室拉門與牆面的一部分。這個家沒有被設計成固定的樣子，而是為未來的生活留下餘裕。

鐵道博物館時空場景再現

整建維護特別獎｜封閉產業遺構化為開放博物館

1935年建成的臺北機廠，曾是臺灣鐵路車輛維修的核心場域，也見證城市從農業走向工業、商業發展的歷程。停運後，這座長期封閉的工業基地，逐步轉型為國家鐵道博物館。修復不只保存柴電工場、軌道、天車與員工澡堂等產業遺構，更從打開圍牆開始，讓歷史場域重新與市民大道及周邊城市生活連結。園區保留既有植栽、卵石與鋼軌，並導入展覽、教育、親子及公共服務機能；可拆卸的無障礙木地板則讓當代使用與古蹟原貌得以並存。從封閉的修理工廠到開放的「活的鐵道博物館」，臺北機廠重新成為城市閱讀鐵道歷史的公共空間。

光井之家

整建維護特別獎｜藉迴游動線重新想像城市生活

位於士林巷弄頂層的「光井之家」是一棟40年老公寓，原有格局採光不足、廚房遠離餐廳，屋頂平台也長期未被充分使用。改造從重新配置生活開始：將私密空間集中於一側，以環狀動線串聯臥室與衛浴，並置入樓梯與採光井，讓日光與空氣貫穿上下樓層。原本閒置的屋頂空間則轉為餐廚，搭配重新整理的露台花園，讓烹飪、用餐、BBQ、孩子遊戲與家庭相聚延伸至戶外。這座老公寓不只更新了空間，也重新想像了城市住宅與生活的關係。

資料來源｜台北老屋新生大獎     文字整理｜Izzie Pang

當城市裡的建築開始向自然靠近，接待中心是否也能有新的功能與定位？遠雄建設以「永續共享」為思考核心，將低碳循環的理念帶進建築，並透過空間設計，讓自然、生活與城市產生更緊密的連結。位於高雄楠梓的遠雄蘴靚接待中心，從一座「花園秘境」出發，讓來訪者從踏入入口的那一刻起，走進一段與日常不同的空間體驗。

隱於塵囂，也環抱城市綠意

當車子滑順地駛入停車坪，街道的聲音還在身後。但當往前走幾步，眼前的綠意，沿著小徑四方展開，細碎的光從枝葉間落下，風穿過半透明的立面，帶著一點水氣與涼意，此時，你已經忘了半刻前耳邊的喧囂，腳步不知不覺慢了下來，城市原本俐落而快速的節奏，也像被留在入口之外。安靜，卻沒有與城市隔絕，遠處的綠園道也成為端景之一。「我覺得這不是一棟建築。」操刀遠雄蘴靚接待中心設計的王東奎建築師如此說。對他而言，這座接待中心更像是隱身在城市裡的一段路徑，一個中介空間；他將建築向後退讓，立體富有變化的綠意庭院，像一扇介於城市與自然之間的門，「我不希望把所有的風景都一次交代完。」王東奎讓人們從入口開始，繞行、轉折、停留，並將好奇、尋覓與發現也成為行走的一部分。城市裡原本快速的腳步，在這條路徑上逐漸慢下來，從緊繃到放鬆，也從觀看轉向感受。

這樣的「退讓」，也是王東奎長期的建築習慣。「我幾乎所有的建築，都會希望有一些退讓。」他認為，建築留出的空白，同時也是城市生活可以喘息的地方。對遠雄蘴靚而言，旁側的綠園道提供了很好的條件，讓這棟建築成為整座城市花園裡的一個節點，而非被獨立出來的建築體。

讓光與風的流動，隨時間變化空間的樣貌

這種感受並不只靠植物與景觀完成。建築立面採用沖孔皮層，輕柔的曲線包覆著內部空間，光線從孔洞與縫隙間穿入，隨著時間移動。室內則以清透材質搭配溫潤木質調，讓光影在空間裡保持流動。王東奎細細說著，「從清晨的霧氣、中午鮮明的光線、午後逐漸收斂的色調，到了傍晚又慢慢變得柔和，光的變化很容易被看到，但風是一個很細微的力量。」風不一定需要被直接看見，它可以透過植物的搖曳、水面的變化，讓人感知到此刻正有一陣風經過。建築因此不再只是固定的形式，而與時間、季節和人的生活持續發生關係。這也是他理解「花園秘境」的方式，不只是視覺上的美感，更是一種讓人重新遇見自然的空間經驗。

永續共好的未來生活，完整的思考與實踐於蘴靚

遠雄蘴靚接待中心被定位為實踐低碳循環理念的示範基地，從設計、施工到未來使用與拆除，都納入材料生命週期的思考。建築使用蚵殼塗料、生森木等再生建材，也導入模組化設計與3D漿體列印，減少施工過程中的材料浪費；自然通風與採光則降低日常使用所需的能源。王東奎解釋道：「永續不能只是一個設備，或是一個材料。從建築如何被蓋起來，到未來如何使用、維護，甚至重新被利用，都應該放進設計裡思考。」對遠雄與王東奎而言，真正的永續不僅是藏在建設背後的一套機制，更應該是人們從空間中能感受的、被實踐的生活方式。

當建築願意向城市退讓一步，走進遠雄蘴靚，讓人重新感受生活的時間流逝之美，陽光、風、植物與水開始成為日常的一部分，人們也能在其中找到一段暫時遺忘城市快節奏的時光。

預約【遠雄蘴靚】遇見未來生活

鑑賞專線：0800-502-555

官網預約：https://www.fgrealty.tw/9hzv67

_{文 | 黃阡卉   攝影 | 楊佳穎}